鄭杰川
畫如其人,尹江林為人耿直率真、開朗自信、解衣般礴、不拘形跡;人如其畫,尹江林的畫瀟灑飄逸、古樸無華、造型嚴謹、酣暢淋漓。
他采用現(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合的表現(xiàn)手法,以豐富多變的藝術(shù)語言,創(chuàng)作出眾多生動傳神的人物形象。他的畫以潑辣的大筆揮灑結(jié)合工細嚴謹?shù)木€條勾勒,形成了寫與工、濃與淡、疏與密、虛與實的對比,筆情墨趣,饒有意味;他的畫張弛有道,濃淡有致,潤染有度,傳承有序;他的畫筆法變化微妙,造型嚴謹逼真,用筆簡練生動,線條瀟灑飄逸,富有動感、節(jié)奏感;他的畫質(zhì)樸本真,筆無定法,墨無成規(guī),不落俗套,匠心就在無法與有法之間;他的畫筆意恣縱,如龍奔騰,似鳳飛舞,水分充溢,酣暢淋漓,墨味盎然;他的畫微妙、細膩、雄渾、恣肆、靈逸、深邃地捕捉到了人物的心理,使得人物形貌真切傳神,風(fēng)格樸實自然,畫面活潑生動,具有濃厚的意趣與藝術(shù)感染力;他的畫使觀者如飲烈酒、如品佳茗、為之動情、為之沉思、為之拍案叫絕。
尹江林的人物畫,所涉獵的古今中外的人物形象,純樸豪放,生機勃勃。那撲面而來的是清新的神韻和氣息,一個個靈動活潑的人物呼之欲出:有逸韻清風(fēng)的閑人雅士,也有幽谷山野的樵夫俗子;有把盞問月的高士鴻儒,也有苦讀詩書的含辛學(xué)子;有普度眾生的菩薩、佛祖,也有云游四海的僧人、道士。作品中無論當代人物或古代人物,都充溢著“形神兼?zhèn)?,氣韻生動”的魅力,從中不難看出畫家創(chuàng)作時的激情與真情。
《芭蕉華滋夢中香》,畫中詩人醉臥芭蕉林中,大概是酒酣小憩之后,忽得一佳句,便順口吟來。面部肌肉微微顫動著,手指有節(jié)奏的敲擊著,腳趾向內(nèi)側(cè)勾攏,口中念念有詞,得意之態(tài)令人感嘆!
《一桿葫蘆酒,逍遙踏清歌》,畫中一老翁垂釣之后程興而歸。大概是邊垂釣、邊暢飲,魚也釣得,酒也喝好,幾分得意,幾分醉意,連跑帶顛扛桿回家。人物形象刻畫細微,憨態(tài)可掬,具有濃厚的意趣與藝術(shù)感染力。
《十八羅漢圖》可說是鴻篇巨制,十八羅漢是佛教傳說中十八位永住世間護持正法的阿羅漢。畫中羅漢們席地而坐,組成四組,每組都有各自的議論主題,似乎是在講經(jīng)說法。各組之間又都有呼應(yīng),每位都神情各異,動態(tài)自若,情景交融,氣概成章。
《笑看乾坤》,畫中布袋羅漢因揭陀尊者,笑口常開,蹙額大腹,經(jīng)常佯狂瘋顛,挎著布袋,一缽千家飯,孤身萬里游。那笑是發(fā)自內(nèi)心的,是對世間冷暖的淡漠,是對名利是非的輕視,是對人間萬態(tài)的不屑,是對人生苦短的悲嘆!尹江林的這些作品,充分顯現(xiàn)出他的情化、透出他“傳神寫照”、“以形寫神”的中國畫首要原則,畫家都力求表達出人物的神態(tài)或物象的質(zhì)感。傳神的載體則是筆墨,筆墨是中國畫形式法則中的核心特征。
中國畫以線造型,線條在毛筆的運行中或提按勾勒、或曲折頓挫、或往復(fù)聚散、或橫豎交錯,通過墨的干濕濃淡、潤澤枯澀等多種變化,造型達意、抒發(fā)情懷??梢哉f,筆墨包含著畫家的品性、人格、功力、修養(yǎng)等等。筆墨的運用如何,造型能力的強弱,往往決定了畫家對人物或物象表達的質(zhì)量。判定一幅作品的優(yōu)劣,筆墨、筆法的作用至關(guān)重要,很多書畫家都非常重視這兩個要素。然而,繪畫作品的弦外之音、畫外之意乃是氣韻,是精神內(nèi)涵,由此可以引人入勝、發(fā)人深省,所以說繪畫妙品又往往在筆墨功夫之外。而繪畫之外的功夫,則是對一個畫家全面素質(zhì)的檢驗。
從尹江林的作品中,不難看出他綜合素質(zhì)的深厚。尹江林不僅是個畫家,還是一個雜家,天文、地理、歷史、文學(xué)、佛、道、武術(shù)無不涉獵。中國畫的行筆亦是如此,他的運筆之道清晰,似行云流水,抑揚頓挫,輕重緩急,行筆猶如行拳,筆到哪里,氣到哪里。落筆如落拳,力透紙背,擲地有聲。
尹江林不求浮名功利,也不為世俗流風(fēng)所動,看準自己所要追求的大目標,不管風(fēng)吹浪打,依然我行我素。他多年游走四方,體味各色人物的人生冷暖,捕捉他們的內(nèi)心世界。他經(jīng)常背著畫夾外出寫生,收集創(chuàng)作素材。他到全國各地尋師訪友,交流繪畫心得,博取眾家之長。從他的很多作品中可以感悟到他對人生的體味和感知,可以感悟到他與眾不同的創(chuàng)作理念,可以感悟到他勇于探索的執(zhí)著精神。
尹江林正值盛年,憑借其執(zhí)著的藝術(shù)態(tài)度,刻苦的全面修行,扎實的筆墨功底,豐富的人生經(jīng)歷,必將創(chuàng)作出更多的藝術(shù)珍品。endprint