如夢室內(nèi)樂境 妙趣民器本質(zhì)
——評上海民族樂團(tuán)《如夢令》民族室內(nèi)樂音樂會

文/王安潮

1 如夢般的民族室內(nèi)樂劇場效果

◎ 流水

上海民族樂團(tuán)在推陳出新民族器樂音樂上一直有著出其不意之舉，從獨(dú)奏曲到合奏曲，每年都有新奇的做法，觀眾也對其每個演出季的創(chuàng)意之舉充滿期待。2017年9月3日下午上演的題為《如夢令》的民族室內(nèi)樂專場音樂會，就以其表面數(shù)字的排列而令觀眾對妙趣橫生的室內(nèi)樂聲部構(gòu)思編排、新穎別致音響效果及風(fēng)格贊不絕口。進(jìn)入當(dāng)天的上海東方藝術(shù)中心演奏廳，觀眾從音樂會未演就感受到了濃厚的民族風(fēng)情和古典情韻。

曲目從古琴曲《流水》的獨(dú)奏開始，代表著“一”的聲部數(shù)，由此逐漸延展，由兩支南北派竹笛構(gòu)建的二重奏《吐納乾坤》，由女聲、古箏與簫構(gòu)建的詩人獨(dú)白情境的三重奏《如夢令》，由兩把二胡、簫與揚(yáng)琴組合而成的四重奏《如歌如訴》，由復(fù)原古代的五管竽、笙構(gòu)建的五重奏《和鳴》，由琵琶、塤、簫與打擊樂等組合而成的六重奏《虞兮虞兮》，由古箏二胡、琵琶構(gòu)成的七重奏《西江月》，由八把阮族樂器構(gòu)建的極富節(jié)奏美感的《劍器》，由二胡、笛子、大提琴與打擊樂構(gòu)成的九重奏《急急如令》，這種將數(shù)列與室內(nèi)樂聲部構(gòu)建的巧妙構(gòu)思在國內(nèi)外極為少見，它們有助于觀眾由表及里認(rèn)識室內(nèi)樂的音樂本質(zhì)，也有助于將中國民族合奏樂的本體藝術(shù)之美呈現(xiàn)，樂器或以傳統(tǒng)曲目直接呈現(xiàn)，如《流水》《劍器》等；或以經(jīng)典作品的素材發(fā)展而成，如《如泣如訴》中以《二泉映月》主題而表現(xiàn)的阿炳之類民間藝人的悲苦人生，《虞兮虞兮》中以《霸王卸甲》而表現(xiàn)的楚漢戰(zhàn)爭中虞姬辭別霸王時的“奈若何”情境，《急急如令》中以器樂鑼鼓段的音樂素材而表現(xiàn)極富人間煙火味的熱鬧景象。

◎ 吐納乾坤-竹笛二重奏

作品中無一例外地將藝術(shù)視角傾向于中國傳統(tǒng)文化，而特色民族樂器的運(yùn)用則表現(xiàn)出色彩鮮明、韻味獨(dú)特、層次多變的音響效果，達(dá)到了如夢如幻的民族室內(nèi)樂劇場的效果。它總以聲部的層出不窮的新鮮感而燃起觀眾回溯到民族小型合奏樂的熱情，而這恰是對“江南絲竹”“廣東音樂”“弦詩樂”“打溜子”“十番鑼鼓”“西安鼓樂”“南音”等民間樂種所具有的室內(nèi)樂性內(nèi)涵而做的進(jìn)一步挖掘，以此來看，這場音樂會具有一定的實(shí)踐啟發(fā)性、學(xué)術(shù)探索性意義。

◎ 如夢令-女聲、箏、簫三重奏

2 純粹化的民族室內(nèi)樂特質(zhì)顯現(xiàn)

◎ 如泣如訴-二胡、簫、揚(yáng)琴四重奏

室內(nèi)樂是純器樂音樂的代表性體裁之一，它不僅需要多聲部的音樂層次，還需要精巧細(xì)致的主題設(shè)計(jì)，更是要有深遠(yuǎn)、豐富的音樂意境。正因?yàn)檫@樣，它有其難解的一面。但它又是現(xiàn)代音樂發(fā)展不可或缺的形式之選。所以，對其進(jìn)行各種外在形式的“圖示”、“解說”，是近年來此類音樂體裁表演中的常見手法。于是乎，多媒體形式的外在“圖說”、書面的或口頭形式的介紹或旁白等，常出現(xiàn)在室內(nèi)樂表演的現(xiàn)場。但有些演繹，又因外在的形式過度甚至不切題而影響或妨害了室內(nèi)樂的理解，那些喧賓奪主的“圖說”常成為室內(nèi)樂迷們聲討的對象。羅小慈近年來一直在嘗試讓觀眾拋開外在因素的依賴而純粹地進(jìn)入室內(nèi)樂的音樂情境，將民族器樂元素以切實(shí)可行的室內(nèi)樂多聲線條而予以切實(shí)地發(fā)展。

◎ 虞兮虞兮琵琶、塤、簫與打擊樂六重奏

民族室內(nèi)樂作為將中國傳統(tǒng)小型器樂合奏與西方室內(nèi)樂結(jié)合而形成的體裁，已發(fā)展了半個多世紀(jì)，在近年來非常活躍，隨著金豈組合在央視的大放異彩，“卿梅靜月”在國內(nèi)外舞臺的活躍，促使各種編制的組合及其新作不斷涌現(xiàn)。在如何發(fā)展民族室內(nèi)樂的話題中，回歸其本質(zhì)，是很多專家較多的倡議，王甫建就曾在上海民族樂團(tuán)的題為《如夢令》的音樂會現(xiàn)場強(qiáng)烈呼吁。如何在回歸本來表演形態(tài)而又能吸引觀眾，甚至還能使觀眾靜心一觀？觀眾在《如夢令》連演多場中仍興致不減，給了演創(chuàng)者以信心，也促使筆者對其音樂特點(diǎn)進(jìn)行了解析。

◎ 急急如令-九重奏

首先要在作品的探新出彩上下功夫。作品是演繹的基礎(chǔ)，作品的新穎、出彩與否至關(guān)重要?！度缌顗簟分醒莩龅淖髌范酁殛愖?，但組創(chuàng)者以新編而賦予作品新的審美空間。古琴獨(dú)奏《流水》中突出音樂中“靜”字和演奏中的“變”字，擴(kuò)展了原作的空間，發(fā)展了現(xiàn)代審美空間；《吐納乾坤》將南北風(fēng)格的笛子并置同用，形成相互交織的竹笛二重奏的多姿態(tài)線條；《如夢令》在女聲的基礎(chǔ)上配以古箏與簫，形成三重奏的形、意合一空間；《和鳴》以日本正倉院所藏的竽為原型復(fù)原了古樂器，并與笙類樂器一起，配以古代笙類合奏的四五度音程關(guān)系的合音，從而形成質(zhì)樸悠揚(yáng)的笙竽五重奏；《虞兮虞兮》以琵琶為主，配以六件打擊樂器，從而形成“別姬”的悲壯氣勢，這種形式的六重奏極為少見；《西江月》是最為飄渺的音樂空間，它以絲弦樂而發(fā)展為七重奏；徐昌俊的《劍器》由柳琴獨(dú)奏而發(fā)展為阮族樂器的八重奏，氣勢上更為激越；《急急如令》是戲曲中的場景音樂，以其為素材而發(fā)展為九重奏。不難看出，所選作品均在中國古典音樂文化中尋找到了合適的題材，并融入巧妙的多聲因素，將原來的線性思維立體化。這些作品構(gòu)思和編排獨(dú)具匠心，均以精致細(xì)膩的手法對原作（有的是新作）進(jìn)行別樣的意境擴(kuò)展，尤其是賦予作品新的趣味，而層次變幻的處理使作品表演更為吸引觀眾的注意力，錯落有致的濃淡音色音響交替，使觀眾在關(guān)注作品本身呈現(xiàn)的同時，也更易引起內(nèi)心思考，樂由心生，以樂傳情，形成共鳴。

其次要在表演技藝的豐富多樣上下功夫。室內(nèi)樂需要每位演奏者都要技術(shù)過硬，在每個聲部都能獨(dú)當(dāng)一面，甚至有炫技的能力，用技藝點(diǎn)燃觀眾的熱情。而民族室內(nèi)樂則有更高的要求，除了基本技術(shù)過硬外，還要在多聲音樂平衡的控制上技藝超群（民樂器的個性強(qiáng)而難融合），當(dāng)年金豈組合憑借精湛的技藝在央視吸人眼球，引發(fā)閻惠昌、趙易山等評委毫不吝嗇溢美之詞。上海民族樂團(tuán)近年來的室內(nèi)樂表演中，經(jīng)常以一人同時演奏多種樂器而炫目奪睛。《如夢令》音樂現(xiàn)場的表演中，演奏家精湛的演奏技藝與默契的協(xié)調(diào)配合，將民樂的個性特色不斷推展，在《急急如令》《劍器》《虞兮虞兮》《吐納乾坤》演奏上的速度與力度表現(xiàn)能力令人贊嘆，而在《流水》《如夢令》《西江月》《和鳴》的內(nèi)在韻味把握上又有深邃意境衍展，在中國傳統(tǒng)古典情境的營造上又有其多樣的技藝手法，其民族室內(nèi)樂多聲線條表現(xiàn)得豐富多變，達(dá)到了以表演技藝而引人入勝的狀態(tài)。

再次要在藝術(shù)審美的情趣睿智上下功夫?，F(xiàn)場臨賞追求的就是感官的刺激，新鮮感的獲得是其表層，而妙趣橫生的情趣以及隨處可見的或明示或暗含的睿智之舉，常會令人忍俊不

3 藝術(shù)化的民族室內(nèi)樂韻味挖掘

民族器樂的個性多較為獨(dú)特，如彈撥樂、吹管樂等，而樂器間的音色差異性，甚至包括拉弦樂器都有；彈撥樂的顆粒性、吹管樂的明暗度等差異更是難以相融，這也就是中國傳統(tǒng)器樂中多以獨(dú)奏曲為主的原因之一。而民族器樂強(qiáng)調(diào)線性思維，對多聲立體聲部的構(gòu)建也有一定的束縛?！度鐗袅睢分刑剿髁藰菲鞯娜诤隙?、多聲部的合理配合以及音樂內(nèi)容的易解，尤其是室內(nèi)樂的精致性在表現(xiàn)民族器樂韻味上的利用值得玩味。

首先是通過個性表現(xiàn)來展現(xiàn)韻味?！读魉芬詡鹘y(tǒng)演奏中的線性空間構(gòu)造為基礎(chǔ)，以現(xiàn)代審美中的節(jié)奏感挖掘，從而達(dá)到韻味的新鮮感凸顯?！锻录{乾坤》以音色明暗的對比，尤其是尾奏拖腔中的強(qiáng)弱對比，將竹笛吹管樂南北不同風(fēng)格展現(xiàn)的同時，進(jìn)而對線條交織中的柔滑以連音、抹音、滑音等奏法予以體現(xiàn)。《如夢令》中經(jīng)由女聲演唱中的語意輔助，將彈撥樂的吟揉和吹管樂的質(zhì)樸憨直進(jìn)行了各自性格的深化?！都奔比缌睢分薪栌么驌魳返膫€性，將喧鬧的民間節(jié)會場境進(jìn)行色彩明亮特質(zhì)的挖掘，從而在“鬧”的音響空間中展現(xiàn)戲曲打擊樂的韻味。

其次是通過音樂線性的連接實(shí)現(xiàn)韻味?！逗网Q》通過古代竽笙在音色融合的基礎(chǔ)上構(gòu)建了“和鳴”的音響效果，但通過線性旋律構(gòu)建中氣口的特殊處理而實(shí)現(xiàn)樂句及段落的構(gòu)建，在連接之間實(shí)現(xiàn)古代吹管樂韻味的特殊效果?！队葙庥葙狻吠ㄟ^線性“歌腔”的因素以塤、簫將中國古代崇尚的“悲美”特質(zhì)進(jìn)行了挖掘， 同時，以打擊樂、琵琶的顆粒性而“打破”其連，并以強(qiáng)行介入的意味將線性進(jìn)行中的連接予以了韻味的深度挖掘?！读魉分械倪B接之間展現(xiàn)了作為彈撥樂的古琴所具有的特殊韻味。

◎ 和鳴-笙芋五重奏

再次是通過音色融合而放大，實(shí)現(xiàn)民樂韻味?！段鹘隆芬越z弦樂的彈挑吟揉而將李白《蘇臺覽古》“只今惟有西江月，曾照吳王宮里人”予以玲瓏剔透式的放大，其間以拉弦樂的貫穿，并逐漸放大這種彈撥樂的江南“江月”的意境，這種通過不同層次遞進(jìn)的放大之法而將江南絲弦樂的韻味予以多層次展現(xiàn)，從而達(dá)到民族室內(nèi)樂需要的音響空間?！秳ζ鳌芬蕴拼鸥Α队^公孫大娘弟子舞劍器行》詩中所表現(xiàn)的“雄裝空手而舞”的武舞所營造的“孤蓬自振，驚砂坐飛”的音響效果，通過八個同質(zhì)音色的疊加，更為放大原徐昌俊的柳琴獨(dú)奏曲中的音響，以韻味的放大而實(shí)現(xiàn)音樂意境的新造。

“洗盡鉛華，獨(dú)存本質(zhì)”（明?唐順之《答皇甫百泉郎中》）?；貧w本質(zhì)，是音樂表演純粹性之體現(xiàn)，是民族室內(nèi)樂以直觀簡潔之法而展現(xiàn)其本身所固有的根本屬性之上策。過多的外在裝飾性引導(dǎo)，或?qū)⒀诒位驅(qū)⒄`導(dǎo)；“盡其本質(zhì)，才亦幾於易知”（宋·沈括《謝轉(zhuǎn)運(yùn)啟》）。禁，這正是現(xiàn)場表演情趣與睿智所具有的魅力和吸引力。閔惠芬一到臺上就渾身充滿了表現(xiàn)作品內(nèi)容的狀態(tài)，劉德海充滿智慧的現(xiàn)場詮釋也吸人趨之若鶩?！度鐗袅睢吩O(shè)計(jì)了一個數(shù)字系列來展現(xiàn)民族室內(nèi)樂由獨(dú)奏逐一疊加聲部而變成九重奏的多樣情趣，直觀地展現(xiàn)其盡可能的形式之變，而多聲音樂的韻味，以及在運(yùn)用西方現(xiàn)代技法上的巧妙睿智，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美進(jìn)行了有控制的協(xié)調(diào)發(fā)展，從而催人靜靜聆聽，細(xì)細(xì)品味。