淺論中國傳統(tǒng)藝術(shù)的轉(zhuǎn)換

史召軍

(山東工藝美術(shù)學院，山東 濟南 250300)

一、中國的傳統(tǒng)藝術(shù)符號

在西方首先提出符號學的學者是德國的卡西爾，隨后美國學者蘇姍·朗格用符號學原理解釋藝術(shù)和審美現(xiàn)象，探討藝術(shù)符號的表現(xiàn)及作品與觀眾之間的聯(lián)系。中國作為一個有著五千多年文明史的國家來說，有很多的優(yōu)秀文化和藝術(shù)產(chǎn)生，世世代代滋養(yǎng)著生活在這片土地上的人。有一些藝術(shù)形式與大眾生活是密切相關的，它已經(jīng)被深深得打上了中國的烙印，這就是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓所在。最具有中國特色的藝術(shù)形式有：國畫、京劇、石窟藝術(shù)、民間美術(shù)、飛檐峭壁等，提到此即會被冠以中國的傳統(tǒng)文化符號。點、線、面的巧妙處理也是中國獨具特色的藝術(shù)元素之一，它體現(xiàn)了中國古代畫家對筆墨的完美追求。

二、傳統(tǒng)藝術(shù)元素在油畫創(chuàng)作中的轉(zhuǎn)變

就油畫藝術(shù)創(chuàng)作而言，對傳統(tǒng)藝術(shù)的借鑒不是單純的用油畫顏料來臨摹、抄襲中國繪畫，也不是用油畫顏料來畫中國歷史故事、鬼神人物。它是中西兩種不同藝術(shù)、不同審美的相互碰撞，創(chuàng)造出來的符合人民的審美需求、符合油畫地域性表達、符合當下油畫民族化的藝術(shù)語境而創(chuàng)作出來的作品。根植傳統(tǒng)，融合中西是歷代中國油畫家所追求的，只有民族的才是世界的，中國早期的油畫開拓行者們一直奉行并實踐著這一點。如何更好得使中國的傳統(tǒng)藝術(shù)元素和油畫藝術(shù)完美的結(jié)合是每一個致力于油畫民族化的藝術(shù)家所關注和探索的。之所以大師們的名字會被歷史所銘記，這和他們的藝術(shù)成就是分不開的。而有著深厚的傳統(tǒng)文化底蘊確實是他們的共同特點，脫離了地域、脫離了民族、脫離了時代的藝術(shù)作品只會被滾滾洪流所淹沒。傳統(tǒng)藝術(shù)元素在轉(zhuǎn)換的過程中，主要分為對傳統(tǒng)藝術(shù)形象的借鑒、傳統(tǒng)藝術(shù)顏色的借鑒和對中國國畫中點、線、面的借鑒，通過藝術(shù)處理最終形成有中國審美情趣，包含傳統(tǒng)儒道思想的藝術(shù)作品。

顧黎明作為當代著名的油畫家之一，其作品很好地將民間美術(shù)與外來的油畫藝術(shù)結(jié)合在一起，形成了自己獨到的繪畫風格。顧黎明的繪畫題材主要取材于自己家鄉(xiāng)傳統(tǒng)年畫的形象，然后對其畫面進行反復解構(gòu)，運用具有中國特色的線條和西方特色塊面重構(gòu)畫面。這樣一來畫面既不失油畫意味，又不失中國藝術(shù)元素的審美情趣，體現(xiàn)了民族性和現(xiàn)實性的藝術(shù)主張。顧黎明立足當代藝術(shù)語境，反觀傳統(tǒng)，從中汲取靈感的藝術(shù)之路對中國油畫民族化的進程有相當?shù)拇龠M作用。

好的藝術(shù)作品無不是藝術(shù)家精神境界的產(chǎn)物，它需要藝術(shù)家具備良好的人文素養(yǎng)、嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度和當代藝術(shù)的先覺性。中國傳統(tǒng)文化中自古以來就有對道重于器的論述，沒有一個高的精神境界做支撐所做出來的藝術(shù)品不免有格調(diào)不高、沒有審美趣味之嫌。古代的畫師們追求“氣韻生動，以形寫神”的藝術(shù)效果，西方油畫是加法的過程，而中國國畫則是減法的過程，用最少的東西表現(xiàn)最豐富的東西，這就需要很高的藝術(shù)修養(yǎng)進行大膽的藝術(shù)取舍、概括才行。在現(xiàn)在的抽象表現(xiàn)主義繪畫中對畫面內(nèi)的分割、機理的要求更高，這就需要作畫者有很高的理性思辨能力做支撐。

三、傳統(tǒng)藝術(shù)轉(zhuǎn)換的意義和價值

傳統(tǒng)藝術(shù)有著幾千年的文化傳承，是中國古代人民的智慧結(jié)晶，也凝聚了中國堅韌不拔、追求藝術(shù)境界的精神。就像京劇一張桌子兩把椅子就能把萬千世界的浮世繁華表現(xiàn)的淋漓盡致那樣，中國繪畫的表現(xiàn)更是追求筆未到而意境深遠的藝術(shù)境界。中國傳統(tǒng)藝術(shù)能夠歷經(jīng)千年而留存，足見其對人民生活的現(xiàn)實性意義，它已經(jīng)深深滲入到了中國的文化之中，是中國文化抹滅不掉的。隨著工業(yè)革命的開始和信息時代的到來，人們的生活觀念和審美情趣正發(fā)生著重大的轉(zhuǎn)變。把中國傳統(tǒng)藝術(shù)中優(yōu)秀的部分挖掘出來，以新型的形式展現(xiàn)在人們的面前，既可以讓現(xiàn)代的人們對自身民族的文化得到認可，也可以使人們的審美意識得到提高。

自古以來民間美術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的一個大的分支是最不受重視，也是受眾人群中最多的藝術(shù)形式。民間美術(shù)的最大特點就是從群眾中來到群眾中去，是底層民眾最真實的精神需求的產(chǎn)物，由于工業(yè)革命的沖擊一些優(yōu)秀的傳統(tǒng)技藝已經(jīng)漸漸的流失，在現(xiàn)在這個搶救性保護民間文藝的大環(huán)境下，認真深入地了解和體會傳統(tǒng)民間藝人的藝術(shù)精神精髓，抓住最本質(zhì)的東西融入到油畫的藝術(shù)創(chuàng)作中去，也是每一位油畫工作者應盡的義務。

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