論如何有效而持久地進行專業(yè)聲樂學習

王 海 州

（北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院，北京 100875）

聲樂藝術(shù)作為一門流傳甚廣的音樂門派為大眾所熟知，許多綜藝節(jié)目都以聲樂表演和比賽作為主要內(nèi)容，好聽的聲樂作品可以陶冶性情，豐富和愉悅?cè)藗兊木袷澜纾虼祟H受大眾的喜愛。不少業(yè)余聲樂愛好者會利用閑暇時間去相關(guān)機構(gòu)進行基礎(chǔ)的聲樂培訓，許多單位也會招募人員組成合唱團，可以說聲樂的確是一門普及性很高的藝術(shù)。學習聲樂的門檻很低，而對于專業(yè)的聲樂學習者而言，成為優(yōu)秀的聲樂工作者甚至歌唱家的門檻卻很高，這其中包含了自身條件、學習經(jīng)歷及機遇等多種因素。本人作為一名大學本科三年級的聲樂表演專業(yè)的學生，將根據(jù)自己的學習聲樂幾年來的所見所聞所感，對如何有效而持久地進行專業(yè)的聲樂學習進行論述。

一、自身條件

俗話說“干一行，愛一行”，能夠在高考時選擇聲樂這條就業(yè)面極窄的專業(yè)的學生，至少對聲樂是有著喜愛與期許的。然而喜愛屬于情趣層面，一個人的愛好可以有很多，不能僅僅將喜愛作為長久進行聲樂學習的唯一條件。

許多學生因為看到別人的成功，認為學習聲樂就是輕松愉快，可以盛裝打扮登上華麗的舞臺，享受鮮花和掌聲，卻忽略了自身條件能否支撐自己實現(xiàn)愿望。舉幾個簡單的例子：一個高度近視且身體素質(zhì)較差的孩子，不可能完成成為飛行員的目標；著名摔角巨星CM朋克在轉(zhuǎn)行進軍UFC后，由于缺乏格斗基礎(chǔ)而屢戰(zhàn)屢敗。所以可以說，從事一個行業(yè)，條件符合可能學有所成，條件不符則會半途而廢。

那么到底還需要哪些條件呢？上文中提到，學習聲樂的門檻很低，只要是一個發(fā)聲器官能夠正常工作的人，都可以進行聲樂學習，藝考時很多學生花一兩年甚至更少的時間就能考取聲樂專業(yè)。因此在音樂學院里，相較于器樂專業(yè)的學生，聲樂學生的基礎(chǔ)普遍淺一些，然而在學習逐漸深入以后，很多缺陷就會逐漸暴露：如演唱時音高不準、節(jié)奏不穩(wěn)、記不住歌詞、在臺上表演時手足無措等等。這些缺點對于聲樂表演者來說，無疑是硬傷，使自己顯得非常不專業(yè)。究其原因，那便是在選擇職業(yè)之前沒有具備良好的音樂素養(yǎng)：如較好的視唱練耳水平、良好的音樂學習習慣、心理素質(zhì)以及文化修養(yǎng)等，除音樂素養(yǎng)外，個人的形象氣質(zhì)也會影響到日后聲樂學習的發(fā)展。

所以，決定要進行專業(yè)聲樂學習，不能僅靠一時的興趣，需要良好的音樂基礎(chǔ)和個人品質(zhì)來支持自己長久地學習下去。

二、正確的歌唱方法

方法，說白了就是技術(shù)。聲樂屬于一項實戰(zhàn)性極強的技能，作為專業(yè)的聲樂學習者，必須能夠隨時隨地進入狀態(tài)進行演唱，精準的歌唱技術(shù)便顯得至關(guān)重要。而恰恰是至關(guān)重要的這一環(huán)節(jié)，成了我們聲樂學習的最大障礙，這也是本文重點論述的一個部分。

本人處在這一行業(yè)當中，跟隨不少老師學習過，也對許多同行進行過觀察，感受最深的便是：同樣是美聲唱法，每個老師的教法和理念都不一樣，對于聲音質(zhì)量的要求也不一樣；同樣是一個老師教出的學生，演唱時聲音的走向不一樣，對于音色的追求更不一樣。長此以往會出現(xiàn)這樣一種奇怪的現(xiàn)象：學生在剛進入大學時滿懷信心，想要盡快地掌握技術(shù)。在按照老師教授的方法學習一段時間后，發(fā)現(xiàn)自己演唱越來越力不從心，嗓音狀態(tài)越來越差，于是按照自己的理解試圖取得進步。嗓音狀態(tài)好的時候似乎獲得了自己理想中的好聲音，然而自己研究的唱法很快被老師和狀態(tài)不好時的自己否定掉了，于是再去尋求新的靈丹妙藥。屢次失敗后便陷入了肯定與否定自己的死循環(huán)當中，繼而懷疑老師的方法和自己的嗓音條件，最后承受著專業(yè)帶來的痛苦消極度日，或者放棄聲樂學習另謀生路。

我國著名聲樂教育家溫可錚教授在自己的教學視頻中曾說：“許多學習聲樂的孩子，剛上大學的時候是百靈鳥，畢業(yè)時，變成烏鴉了，然后就改行了?！笔聦嵄闶侨绱耍谖疑磉?，有不少同學因為獲得不了好的歌唱方法非常痛苦，有些不得不承認自己不適合學習聲樂，轉(zhuǎn)向了其他專業(yè)。

那么為什么掌握正確的歌唱技術(shù)如此困難呢？其實縱觀我國的整個聲樂行業(yè)，成材率都是比較低的，許多從事聲樂職業(yè)的人，即使已經(jīng)工作多年，也沒有搞明白怎么唱才是正確的。

造成這一現(xiàn)象的原因，首先是聲樂本身具有的特殊性：對比器樂專業(yè)老師手把手的教學，聲樂學習顯得看不見摸不著，只能憑借感覺去試探，而人的主觀能動性很強，每個人對于自己聲音的設(shè)想都不一樣，所以容易先入為主，認為自己聽著自己的聲音音量大、音色亮或柔美，就是好聲音，不去客觀對比和分析自己的聲音，而是一味地大聲練習。久而久之，錯誤的肌肉記憶便會養(yǎng)成非常致命的歌唱習慣，如聲音擠、卡、壓、漏氣唱歌，這些習慣都會極大地損耗聲帶，導致學習者在練習一段時間后出現(xiàn)各種嗓音問題，從而無法繼續(xù)正常學習。

其次，是聲樂老師的教學問題。聲樂技術(shù)很難學，也很難教。聲樂老師都喜歡教嗓音條件好的學生，因為這樣的學生天生音域?qū)挕⒐缠Q好，很多技術(shù)上的問題甚至都不需要老師去解決。而對于大部分條件一般甚至不好的學生，聲樂教學便會面臨各種難題。上文提到過，聲樂具有很強的主觀能動性，也就是說，歌唱是一種感覺，而每個人對于同一種事物的感覺是有差異的。在這樣一種感覺的教學面前，學術(shù)性的語言，如高位置、面罩、打開、氣息、橫膈膜等，都顯得蒼白無力，對于學生而言，腔體究竟打多開、氣息到底吸多深、聲音往哪里唱、各處肌肉如何發(fā)力，都是抽象而模糊的。歌唱需要身體內(nèi)部肌肉協(xié)調(diào)運作，如何幫助學生在看不見摸不著的情況下找到歌唱的平衡點，并且不斷進步、增強信心，這就對聲樂老師自身的教學模式和語言表達能力有著很高的要求。很多老師將學生進步慢、不按要求唱完全歸咎于學生不刻苦、不聽話，事實上，學生有學生自己的苦衷，一旦他們發(fā)現(xiàn)經(jīng)過老師的訓練后，自己的歌唱發(fā)而更加困難，便會對老師教授的方法產(chǎn)生質(zhì)疑，對學習聲樂產(chǎn)生抵觸情緒，從而陷入死循環(huán)當中。

對于以上聲樂學習中存在的問題，作為聲樂學習者，首先要樹立良好的心態(tài)，要明白掌握正確的聲樂技術(shù)是一件非常艱苦的事情，不能一蹴而就，需要有百折不撓、持之以恒的精神。在良好心態(tài)的基礎(chǔ)上，又要求學習者善于保護自己的嗓音，常言道，身體是革命的本錢，在聲樂學習當中，健康的嗓子就是本錢。至于如何保護，上文中提到，學習者會因為長期不科學的大聲練習導致聲帶病變，因此在日常練習當中，切忌過度用嗓，每次在琴房練聲的時間最多不要超過半個小時，即使狀態(tài)好也不能貪多。如果學習一首新歌，不要一拿到譜子就大聲歌唱，應(yīng)該按著琴鍵小聲練習，等旋律和歌詞都非常熟悉之后，再放開嗓音。一旦在練習過程中出現(xiàn)嗓子不舒服、聲音沙啞的情況，馬上停止練習，好好休息，因為在技術(shù)不精準的情況下疲勞歌唱是十分危險的。所以說，保持好的嗓音狀態(tài)是我們有效、持久學習聲樂的先決條件。

在聲樂學習中，老師作為聲音技術(shù)的傳授者，起到了至關(guān)重要的作用?？梢哉f，條件再好的嗓音，沒有好老師進行引導和開發(fā)，也不會有所建樹。因此，老師的選擇極為重要。好的聲樂老師，首先自身是具備較高的演唱水平的，其次對于學生能夠因材施教，每個學生就是一件不同的樂器，老師在教學過程中，要根據(jù)每個學生的嗓音條件幫助其確定聲部、練聲曲和作品，而不是千篇一律地用同一種模式教授所有的學生。尤其是美聲唱法，聲部的劃分很細，每個聲部演唱的感覺也有所差別，如果一個將男中音用女高音的方法進行訓練，那必定會使其原本的音色大打折扣。好的老師還要懂得如何讓學生建立正確的歌唱系統(tǒng)，比如從學生最容易演唱的聲區(qū)和母音入手，在自然聲區(qū)的腔體和共鳴都充分調(diào)動之后再轉(zhuǎn)向換聲區(qū)及其以上的聲區(qū)，這樣循序漸進，由淺入深，逐個擊破。而不是從一開始就要求學生面面俱到，使學生在根基不穩(wěn)的情況下受到超負荷的訓練，形成不良的肌肉記憶，甚至損壞聲帶，最終喪失學習信心，產(chǎn)生抵觸情緒。

所以說，聲樂學習者在初學時一定要選擇適合自己的好老師進行學習，最好是與自己聲部較為接近的老師。學習聲樂在前期不是靠刻苦練習就能夠提高的，它需要學生在老師正確的引導下慢慢積累肌肉記憶，找到歌唱的平衡點，逐漸增強機能，不斷進步，最終熟練掌握和運用歌唱技術(shù)。這也是長期有效進行聲樂學習最最關(guān)鍵的一點。

三、經(jīng)濟狀況

眾所周知，學藝術(shù)是很燒錢的一件事，想要持久地進行聲樂學習，必然少不了經(jīng)濟作為支撐。除了找對老師，跟隨其進行長期有效的訓練外，還要在課余時間觀看音樂會、歌劇，通過對歌唱家們現(xiàn)場演唱的觀察，總結(jié)心得，充實和提高自己，為以后的發(fā)展做儲備。因此聲樂學習者的家庭是否愿意進行高額的投資，也會對聲樂學習產(chǎn)生較大的影響，在此不做過多論述。

四、結(jié)語

專業(yè)聲樂學習對于大部分人而言，的確是一件非常困難的事。除了上文所論述的幾個要素，聲樂學習者自身的悟性和毅力同樣十分重要。優(yōu)秀的聲樂學習者在努力訓練的同時，還要花大量的時間和精力進行觀察和思考，并且盡量找機會進行舞臺實踐，而這些都是家長和老師無法幫助完成的。所以說，歌唱家是沒有辦法批量生產(chǎn)的，既然滿懷期望選擇了這個職業(yè)，與其考慮后果，不如腳踏實地走好每一步，結(jié)果也必定不會太差。