陶淵明《五柳先生傳》自述:“好讀書,不求甚解?!迸c此相對(duì)的讀書方法還有“博聞強(qiáng)記”“探幽索隱”等等。
博聞強(qiáng)記,是說(shuō)好讀書,看了不少的書,而且都能把它們強(qiáng)記在心中,能一字不差地背誦出來(lái),甚至倒背如流,一遍背不出,讀它個(gè)十遍百遍。這樣的讀書方法,是注重一本書的全部,卻未必能抓住它的要義。
探幽索隱,是說(shuō)好讀書,盯住一部或幾部書,深入地鉆研考據(jù)它不為人所重的細(xì)節(jié),一一指出它們的關(guān)系,或合理,或不合理。這樣的讀書方法,是精細(xì)地注重它的瑣碎,適合做所謂的“學(xué)術(shù)研究”“我注六經(jīng)”,未必能抓住它的要義,甚至考據(jù)出它的重大“本義”實(shí)“非秉筆人之本意”。
而不求甚解的讀書方法,則是“觀其大略”,“六經(jīng)注我”,抓住它的要義為我所用,從讀書中獲得的學(xué)問(wèn)成為自己的“學(xué)養(yǎng)”,既區(qū)別于“博聞強(qiáng)記”的“兩腳書櫥”,又區(qū)別于“探幽索隱”的“學(xué)術(shù)”研究。
面對(duì)浩如煙海的書庫(kù),就像面對(duì)一倉(cāng)庫(kù)的雞蛋。第一個(gè)讀者走進(jìn)倉(cāng)庫(kù),拿起一個(gè)蛋測(cè)量它的顏色深淺、形狀大小、分量輕重,銘記于胸中后放回原處,又拿起第二個(gè)、第三個(gè)……這樣,用一年的時(shí)間,他記住了100個(gè)雞蛋的顏色、形狀、輕重,只要你報(bào)出它的編號(hào),他可以精確到小數(shù)點(diǎn)后20位的數(shù)字報(bào)出其數(shù)據(jù)。人們驚訝于他的學(xué)問(wèn)之不得了,這個(gè)學(xué)問(wèn),可以稱為“知識(shí)”,“兩腳書櫥”是也。
第二個(gè)讀者走進(jìn)倉(cāng)庫(kù),拿起一個(gè)蛋考察它的細(xì)節(jié)實(shí)質(zhì),包括它是哪一只母雞下的、DNA的血統(tǒng)、遺傳的基因如何。抽出它的點(diǎn)滴內(nèi)容物,檢測(cè)它的營(yíng)養(yǎng)成分如何。然后放回原處,又拿起第二、第三個(gè)……這樣,用一年的時(shí)間,他檢測(cè)了10個(gè)雞蛋的營(yíng)養(yǎng)成分,就像一份保險(xiǎn)合同書一樣,錯(cuò)綜復(fù)雜的條文被邏輯地編排出來(lái),但大多數(shù)人都是看不懂的。人們驚訝于他的學(xué)問(wèn)之不得了,這個(gè)學(xué)問(wèn)可以稱為“學(xué)術(shù)”。
第三個(gè)讀者走進(jìn)倉(cāng)庫(kù),拿起一個(gè)蛋,白煮吃了下去;又拿起第二個(gè)蛋,打破了搗成糊炒蛋吃了下去;又拿起第三個(gè)蛋,打破了做成水蛋吃了下去……這樣,用一年的時(shí)間,他吃了360個(gè)蛋,但對(duì)于每一個(gè)蛋的整體形狀、細(xì)節(jié)實(shí)質(zhì),他一點(diǎn)也不知道。這樣的學(xué)問(wèn),可以稱為“學(xué)養(yǎng)”。但人們一點(diǎn)也不驚訝于他的學(xué)問(wèn)之不得了,反而認(rèn)為他是沒(méi)有學(xué)問(wèn)的人。
所以,書,有時(shí)是給人記憶、背誦的,有時(shí)是給人考據(jù)、研究的,有時(shí)則是給人以精神食糧滋養(yǎng)生活行為的。
三種讀書方法,不能說(shuō)哪一個(gè)好,哪一個(gè)不好。但在今天出版業(yè)高度發(fā)達(dá),而且可以到網(wǎng)上搜索的形勢(shì)下,第一種方法我認(rèn)為最沒(méi)有價(jià)值。那些記憶、背誦能力超群的人,再博聞強(qiáng)記,比得過(guò)百度的搜索嗎?珠算、乘法口訣表、平方表、立方表、對(duì)數(shù)表……各種數(shù)學(xué)的運(yùn)算,在20世紀(jì)80年代還是需要我們背的,今天一點(diǎn)也沒(méi)有用了,原因便在于此。當(dāng)然,作為開(kāi)發(fā)大腦的訓(xùn)練,對(duì)于兒童它還是有意義的。但其意義,并不是作為讀書目的的意義,而是作為訓(xùn)練大腦的意義。
第二種方法,在今天被認(rèn)為最有價(jià)值。尤其是學(xué)位的取得,高級(jí)職稱的評(píng)定,大到《中國(guó)思想史》的鴻篇巨制,小到張宏藝術(shù)包括其生卒、交游、師承、特色的小題大做;“南北宗”論究竟是董其昌最先提出來(lái)的?還是莫是龍、陳繼儒、詹景鳳最早提出來(lái)的?某某年董其昌在杭州張家還是在湖州的李家?等等,你詳細(xì)地考證、研究出來(lái)了,或填補(bǔ)了空白,或質(zhì)疑了前人的認(rèn)識(shí),或明晰了過(guò)去模糊的細(xì)節(jié),對(duì)于認(rèn)識(shí)中國(guó)思想史、中國(guó)繪畫史、“南北宗”、董其昌,花了這么大的精力,與沒(méi)有花這么大精力之前,又有什么特別的意義呢?當(dāng)然,既然社會(huì)的物質(zhì)財(cái)富已經(jīng)高度發(fā)達(dá),“有錢”,專家的時(shí)間精力也充沛到無(wú)處可用,“有閑”,這樣的讀書方法也還是有它的意義。但其意義,并不是作為讀書目的的意義,而是消耗財(cái)力、物力、精力的意義。
第三種方法,我認(rèn)為才是真正有價(jià)值的。我們看蘇軾,他讀的書夠多了吧?但是一,他并不博聞強(qiáng)記,在他的著述中引用前人的言論,差錯(cuò)非常之多;二,他并不探幽索隱,他的著述沒(méi)有一篇是作細(xì)節(jié)考證的。他的讀書就是“觀其大略”“不求甚解”,然后運(yùn)用到立身處世的日常生活之中。如果說(shuō)前兩種讀書方法在平居中顯得大異于俗人,那么,后一種讀書方法在平居中便顯得無(wú)異于俗人,尋章摘句,你背不出,深入考據(jù),你考不出,但使他能臨大事而不奪。
不同的讀書方法,或使人豐富知識(shí),或使人晉身學(xué)術(shù),但更重要的,應(yīng)該是使人具有學(xué)養(yǎng)。所以,“不求甚解”是最宜提倡的一種方法,它不一定使你能獲得所讀之書的“知識(shí)”性認(rèn)識(shí)和“學(xué)術(shù)”性認(rèn)識(shí),卻可以使你獲得所讀之書的“學(xué)養(yǎng)”性認(rèn)識(shí)而且落實(shí)到日常生活。
以馬克思主義這本書而論,王明、博古是第一種讀者;20世紀(jì)50年代至今的馬克思主義研究專家、博導(dǎo)是第二種讀者;毛主席則是第三種讀者?!肚f子》,陳鼓應(yīng)是第二種讀者,蘇軾是第三種讀者;唐詩(shī)宋詞,中央臺(tái)詩(shī)詞大賽的選手是第一種讀者,王國(guó)維是第三種讀者。
傳統(tǒng)的戲曲,由宋元的雜劇至明清的傳奇而達(dá)于大盛。傳奇以昆腔為雅部,屬于精英文化,以各地方劇種的亂彈為花部,屬于民間文化?;ú恐械木﹦∽曰瞻噙M(jìn)京而蔚為大盛,勢(shì)頭幾乎與昆曲并駕甚至過(guò)之,被譽(yù)為“國(guó)劇”。原先的“昆亂不擋”,后來(lái)演為“京昆不擋”,京劇作為亂彈置于昆腔之下,變?yōu)橹糜诶デ?,并常與昆曲攜手,成為一種既是民間藝術(shù)又是精英藝術(shù)的劇種,但它在本質(zhì)上,還是側(cè)重于民間藝術(shù)。而明清的主流繪畫即文人畫,則由唐宋的民間藝術(shù)兼精英藝術(shù)走向純?yōu)榫⑺囆g(shù)而與世俗的民間繪畫分道揚(yáng)鑣。
這里試比較分析明清直至民國(guó)乃至今天的戲曲主要是京劇與繪畫之分歧。毫無(wú)疑問(wèn),作為傳統(tǒng)的姊妹藝術(shù),二者有許多相通之處,如以一支蠟燭于光明朗照中表示伸手不見(jiàn)五指的黑夜,以抑揚(yáng)頓挫處理唱腔舞姿和運(yùn)筆落墨的節(jié)奏變化,“以少少許勝多多許”的寫意手法“不求形似”而取其神韻等等。但正如錢鐘書先生在《中國(guó)詩(shī)與中國(guó)畫》中所說(shuō),詩(shī)畫既然同為藝術(shù),當(dāng)然有它們的相同之處,而詩(shī)畫既為不同的藝術(shù),當(dāng)然更有它們的不同之處?!芭f詩(shī)和舊畫的標(biāo)準(zhǔn)分歧是批評(píng)史里的事實(shí)。我們首先得承認(rèn)這個(gè)事實(shí),然后尋找解釋、鞭辟入里的解釋,而不是舉行授予空洞頭銜的儀式?!?/p>
那么,戲曲和繪畫的分歧,主要有哪些方面呢?
戲曲者,“以歌舞演繹故事”,故事為本,但其藝術(shù)性不在故事,而在歌舞;繪畫者,以筆墨描寫形象,形象為本,但其藝術(shù)性不在形象,而在筆墨。
具體而論,第一,在于規(guī)范、標(biāo)準(zhǔn)的較“真”。梅蘭芳先生有一句名言:“移步不換形?!薄耙撇健?,就是突破成法的創(chuàng)新,而不能故步自封;“不換形”,就是再大跨度的創(chuàng)新,也不能逾越戲曲自身的本質(zhì)規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn),不能把戲曲創(chuàng)新為話劇、歌劇、舞劇。所以,戲曲界尤其是京劇界,對(duì)于規(guī)范、標(biāo)準(zhǔn)的恪守是非常嚴(yán)格的,從大的皮黃、板眼、程式,到具體的梅派、程派、尚派、荀派、張派、余派、馬派、譚派、楊派,咬字、行腔、舉手、投足,絕不能你想怎么唱就怎么唱,你想怎么念就怎么念,你想怎么做就怎么做,你想怎么打就怎么打,以個(gè)性為第一追求。而必須以京劇的,以某一流派的共性規(guī)范為標(biāo)準(zhǔn)來(lái)創(chuàng)新自己的個(gè)性?!磅嘁鄢M?,盜竊陳編”的意義,更大于“獨(dú)辟蹊徑,務(wù)去陳言”。
而繪畫的創(chuàng)新則追求大跨度的“移步換形”。從“應(yīng)物象形”“以形寫神”的形神兼?zhèn)?,到“不求形似”“遺形取神”的縱心寫意;從繪畫性的刻畫,到書法性的抒寫;從“畫之本法”到“畫外功夫”;乃至從具象、意象到抽象、裝置、行為、觀念,直到把“架上繪畫”變成“當(dāng)代藝術(shù)”……對(duì)于共性的規(guī)范、標(biāo)準(zhǔn),它是不較“真”的。它所更注重的是“你想怎么畫就怎么畫”的個(gè)性獨(dú)創(chuàng)、前無(wú)古人。所謂“不恨臣無(wú)二王法,恨二王無(wú)臣法”。
喻之以競(jìng)技,戲曲是“戴了鐐銬跳舞”而且是“別人鐐銬”的奧運(yùn)會(huì),繪畫則是“卸了鐐銬跳舞”的吉尼斯。
第二,在于故事、內(nèi)容的揚(yáng)“善”。傳統(tǒng)的戲曲,尤其是京劇,其故事大多為表彰忠義,鞭撻奸邪,如“伍子胥”“三國(guó)”“楊家將”“明英烈”等等。這類內(nèi)容,雖然也曾作為漢晉唐宋繪畫的主題,旨在“成教化,助人倫”的戒惡揚(yáng)善。但從明中葉以后,卻完全從主流繪畫中淡出,如顧炎武指出:“古人圖畫,皆指事為之,使觀者可法可戒。上自三代之時(shí),則周明堂之四門墉,有堯舜之容,桀紂之像……自實(shí)體難工,空摹易寫,于是白描山水之畫興,而古人之意亡矣?!睆拇酥?,繪畫所熱衷的題材,無(wú)非閑適的山水、怨憤的花鳥、纖憐的仕女之類,反映了當(dāng)時(shí)畫家“人欲即是天理”的物喜己悲,而“破國(guó)亡家不與焉”。不僅精英文化的繪畫如此,精英文化的性靈詩(shī)文亦如此?!岸Y夫而求諸野”,“天下興亡,匹夫有責(zé)”,晚清的劉廷獻(xiàn)干脆認(rèn)為:“傳奇堪比六經(jīng),雖圣人復(fù)起,不能舍此為治?!?/p>
所以,看戲或觀古畫,使我們激發(fā)起自己的擔(dān)當(dāng)和責(zé)任,對(duì)社會(huì),對(duì)家庭,對(duì)朋友,大到“殺身成仁”,小到“救他饑渴”。所謂“見(jiàn)三皇五帝,莫不仰戴;見(jiàn)三季異主,莫不悲惋;見(jiàn)篡臣賊嗣,莫不切齒; 見(jiàn)高節(jié)妙士,莫不忘食; 見(jiàn)忠臣死難, 莫不抗首;見(jiàn)放臣逐子,莫不嘆息; 見(jiàn)淫夫妒婦,莫不側(cè)目;見(jiàn)令妃順后,莫不嘉貴”,“存乎鑒戒”,“豈同博弈用心,自是名教樂(lè)事”。而觀今畫,則煙淡云輕,山空木靜,所以消遣寂寥;殘花敗葉,瘦鳥白魚,所以發(fā)泄孤憤;櫻口柳腰,蹙眉顰心,所以風(fēng)流艷情……至于天下憂樂(lè),則俱超而脫之。
第三,在于形式表現(xiàn)的盡“美”。戲曲的表現(xiàn)形式主要是歌舞,包括角色的扮相等等。生、旦、凈、末皆主審美之“美”,堂皇而妙曼,獨(dú)丑角為審丑之“美”,滑稽而詼諧,而其在舞臺(tái)上僅起點(diǎn)綴的作用。至于唱念做打的歌舞程式,或豪邁,或婉約,無(wú)不盡壯“美”、優(yōu)“美”之能事。而同時(shí)期的主流繪畫,固有主審美之“美”的,但更偏重于審丑之“美”,“萬(wàn)點(diǎn)惡墨,惱殺米顛”,“迂怪”的筆墨形象,“風(fēng)漫天下”而成“荒謬絕倫”。
喻之以道釋,戲曲之“美”,如佛教的“西方凈土”、道教的“朝元仙仗”,而繪畫之“美”,如佛教的布袋濟(jì)顛、道教的張果鐵拐。喻之以武學(xué),戲曲之“美”,如堂堂之師、正正之陣,繪畫之“美”,如俠客獨(dú)行、各恃絕招。
明清以降的傳統(tǒng)戲曲和繪畫,都是綜合藝術(shù),而不是單一的藝術(shù)。但繪畫系繪畫、書法、詩(shī)文和印章的綜合,而戲曲則是時(shí)間和空間、文學(xué)和表演、音樂(lè)和舞蹈、雕塑和書畫的綜合。
一言以蔽之,《春秋》大義,傳統(tǒng)文脈,集真善美于一藝,戲劇的意義更在繪畫之上。
唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》強(qiáng)調(diào)繪畫“成教化,助人倫”的功能,認(rèn)為“以忠以孝,盡在于云臺(tái),有烈有勛,皆登于麟閣。(使觀者)見(jiàn)善足以戒惡,見(jiàn)惡足以思賢”,“豈同博弈用心,自是名教樂(lè)事”。所以,忠孝仁義作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的核心精神,歷來(lái)是傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)的永恒主題,自三代至兩宋而不移。在這漫長(zhǎng)的歷史時(shí)期內(nèi),中華民族歷經(jīng)曲折興衰,動(dòng)蕩治亂,但文藝作為風(fēng)雅之事,始終恪守《詩(shī)經(jīng)》國(guó)風(fēng)、大小雅的“思無(wú)邪”,用以教化世人“以天下是非風(fēng)范為己任”(漢李膺)、“先天下之憂而憂,后天下之樂(lè)而樂(lè)”(宋范仲淹)的使命感和責(zé)任感。這就是《春秋》大義“克己”“為公”的浩然正氣,以士為表率而流行于天地之間,歷劫而不滅。
但是,從明代中期以降,儒學(xué)淡泊,士風(fēng)大壞,“何文人之多”而奉行“人欲即天理”,忠義作為傳統(tǒng)文脈的核心精神便遭到了質(zhì)疑。李卓吾倡導(dǎo)以“童心”“私心”為“真心”,甚至認(rèn)為“不知為己,惟務(wù)為人”,“雖堯舜同為秕糠”(《答周二魯》)。袁中郎更認(rèn)為人生的“真樂(lè)”“敗興”,唯在能否“恬不知恥”地享受個(gè)人物質(zhì)精神的“快活”,“破國(guó)亡家不與焉”,至以“岳墳無(wú)十里朱樓”為“可恨”(《與龔惟長(zhǎng)先生》《與吳敦之》)。一時(shí)主流的精英文藝風(fēng)氣幡然丕變,《春秋》大義的風(fēng)雅無(wú)邪,易為物喜己悲的風(fēng)流閑雅;浩然的正氣,易為率真的性靈。
但“禮失而求諸野”,在非主流的民間文藝中,忠義仍牢固地占據(jù)著核心精神的地位。所謂“仗義每存屠狗輩,負(fù)心多是讀書人”,不僅是當(dāng)時(shí)不同社會(huì)階層人品的涇渭分明,更是當(dāng)時(shí)主流精英文藝與支流通俗文藝精神追求的分道揚(yáng)鑣。
這里專以清代中期后蔚然大興的京劇而論。細(xì)數(shù)它的經(jīng)典劇目,如《伐子都》《趙氏孤兒》《文昭關(guān)》《西施》《宇宙鋒》、“楚漢相爭(zhēng)”戲、《十老安劉》《蘇武牧羊》《昭君出塞》《斬經(jīng)堂》《姚期》、“三國(guó)”戲、《除三害》《荀灌娘》、“隋唐”戲、“薛家將”戲、《紅鬃烈馬》《珠簾寨》《斬黃袍》、“楊家將”戲、“包公”戲、“水滸”戲、“岳飛”戲、“明英烈”戲、《打嚴(yán)嵩》《大探二》等等,莫不申明忠義,鞭撻奸邪,傳播著“志道弘毅”的正能量和優(yōu)秀傳統(tǒng)的核心價(jià)值觀。相比于一些主流的文藝,如“早起聽(tīng)見(jiàn)鳥兒叫了幾聲,或是上萬(wàn)牲園逛了一逛,或是接到一封情書了……一時(shí)興會(huì)來(lái)了,會(huì)把這消息用長(zhǎng)短不齊的句子寫了出來(lái)”的詩(shī)文(聞一多《詩(shī)人的蠻橫》),或者“逃到‘云煙滿紙’的林泉丘壑里,逃到‘氣韻生動(dòng)’的仕女前……”的繪畫(聞一多《畫展》),兩者之不同,猶如米飯與點(diǎn)心。清人劉廷獻(xiàn)曾論傳奇堪比“六經(jīng)”,“雖圣人復(fù)起,不能舍此為治”。忠義作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的核心精神,之所以能在晚明以降“離經(jīng)叛道”的性靈文藝風(fēng)靡的形勢(shì)下維系不墮,戲曲的意義理應(yīng)引起我們高度的重視和評(píng)價(jià)。包括民間年畫中的許多忠義題材,也正是從戲曲舞臺(tái)上剪裁并定格下來(lái)的。
西哲有言:文藝的宗旨有二,一是“服務(wù)于崇高的目的”,二是“服務(wù)于閑適的心情”。性靈的文藝當(dāng)然也是需要的,但它只能作為人類精神食糧中的點(diǎn)心,作為人類精神食糧中的米飯,忠義的文藝永遠(yuǎn)具有不可替代的核心價(jià)值。
王國(guó)維曾為傳統(tǒng)戲曲下定義:“以歌舞演繹故事?!鄙w其故事既以忠孝仁義而倡“善”,其歌舞則以精彩妙曼而盡“美”,其規(guī)范又以嚴(yán)格縝密而較“真”。中華傳統(tǒng)優(yōu)秀文化,在傳統(tǒng)戲曲尤其是京劇中,可謂集其大成矣。
我多次講道:“任何一個(gè)城市,所有的清潔工一天不上班,這個(gè)城市就癱瘓;所有的畫家十年不書畫,這個(gè)城市照樣正常運(yùn)轉(zhuǎn)?!迸笥巡煌猓骸皶嬎囆g(shù)可關(guān)系到社會(huì)精神文明的建設(shè)??!”無(wú)疑,徐悲鴻、潘天壽的書畫,連環(huán)畫《鐵道游擊隊(duì)》,油畫《狼牙山五壯士》,中國(guó)畫《紅巖》《八女投江》《粒粒皆辛苦》,都是有益于社會(huì)精神文明建設(shè)的,我們行嗎?
這里不僅僅是水平的高低問(wèn)題。我們的水平永遠(yuǎn)媲美不了徐悲鴻、潘天壽,但“紅色經(jīng)典”的作者,我們的水平也有超而高之的。根本的問(wèn)題在我們沒(méi)有他們的人品。
當(dāng)年的“紅色經(jīng)典”創(chuàng)作,政府并沒(méi)有投下多少財(cái)力,但藝術(shù)家們有為人民服務(wù)的精神和人品,不畏困難,全身心地投入,以高超或一般的水平完成之,直到今天更遑論當(dāng)時(shí),為社會(huì)廣泛地認(rèn)可并從中獲得振奮。
今天的“重大題材創(chuàng)作工程”,政府投下了巨大的財(cái)力,但大多數(shù)藝術(shù)家似乎并沒(méi)有真正為人民服務(wù)的精神和人品,而只是把承擔(dān)這一項(xiàng)目作為個(gè)人獲得更大名利的資本,裝腔作勢(shì)地投入,以高超或一般的水平草草應(yīng)付過(guò)去。只是一時(shí)在媒體上廣泛宣傳,稱是取得了豐碩的成果;不到半年,不要說(shuō)全社會(huì),就是書畫圈中也記不起究竟這些豐碩成果中有幾件真正堪稱“經(jīng)典”的了。
而在“重大題材”的創(chuàng)作中也好,不是“重大題材”的創(chuàng)作中也好,我們看到更多的是如習(xí)總書記所批評(píng)的不“珍惜自己的社會(huì)形象”,“在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)大潮面前”耐不住寂寞,穩(wěn)不住心神,“為一時(shí)之利而動(dòng)搖,為一時(shí)之譽(yù)而急躁”,“當(dāng)市場(chǎng)的奴隸”,爭(zhēng)座位、創(chuàng)天價(jià)、評(píng)獎(jiǎng)滿天飛的“炫富競(jìng)奢的浮夸”“低俗媚俗的炒作”“見(jiàn)利忘義的陋行”。而正是如此的我們,竟然還在倡導(dǎo)“高尚的人品”!
人品沒(méi)有“高低”之分,只有“有無(wú)”之分。周總理的人品與張思德一樣,潘天壽的人品與清潔工一樣。這就是小學(xué)生守則。做到了這一點(diǎn),不論能力的大小,都是一個(gè)高尚的人,有道德的人;做不到這一點(diǎn),能力再大,也稱不上高尚,稱不上有道德。圣人說(shuō):“人皆可以為堯舜?!辈⒉皇钦f(shuō)人人都可以具備堯舜那樣的能力,而是說(shuō)人人都可以具備堯舜那樣的品行。因?yàn)閳蛩吹钠沸?,?shí)際上還是小學(xué)生的守則,清潔工的品行,只要愿意,是人人可以做得到的??墒?,使天下歸仁的能力,甚至拿一塊奧運(yùn)會(huì)金牌的能力,即使每一個(gè)人都想具備,也不是人人可以做到的。
俗話又說(shuō):“為善在心不在力,為惡在力不在心。”汶川地震,有錢的出錢,有力的出力,無(wú)力的出心,皆可稱之為善而沒(méi)有高低之分。但一個(gè)壞人想炸掉一座大橋,他沒(méi)有這個(gè)能力,做不到,就不算犯罪?!罢D心”之論,在道德上可行,在法律上是行不通的。而即使道德上這樣認(rèn)識(shí),也是著眼于“人皆可以為堯舜”但“不可皆為桀紂”而來(lái)的,既然清潔工也可以為堯舜,為什么我作為社會(huì)精神文明的建設(shè)者反不能呢?所以“吾日三省乎身”,必須深自譴責(zé)而不是譴責(zé)別人。
我曾分析20世紀(jì)的三代書畫家,以潘天壽等為第一代,我們這一代為第二代,70后為第三代。我們中大多數(shù)的水平、能力遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如第一代,這并不可恥,因?yàn)殛P(guān)涉到主客觀的多種原因,“非不為也,乃不能也”;而品行、操守遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如第一代,不如小學(xué)生,這才是真正可恥的,因?yàn)檫@個(gè)問(wèn)題全在自己愿意不愿意,“非不能也,乃不為也”。而第三代的水平、能力已經(jīng)超過(guò)我們并有望并駕第一代,我一度給予高度的看好;遺憾的是,他們的品行、操守正在受我們的影響,并有望超過(guò)我們!悲乎!所以,我真誠(chéng)地希望向清潔工學(xué)習(xí),掃除污濁。
世界上的事情,大體上有兩類,一類是比力氣的,另一類是比口氣的。比力氣的事情,比如說(shuō)造人造衛(wèi)星,它講的是用“事實(shí)”來(lái)證明。甲造的上天了,乙造的落地了,誰(shuí)行誰(shuí)不行,人皆知之。而不是用講“道理”來(lái)證明,甲說(shuō)他的方法、理論是正確的,乙是錯(cuò)誤的,乙亦然;但兩人均不去造,而只是爭(zhēng)論,人造衛(wèi)星這件事情就永遠(yuǎn)不會(huì)進(jìn)步。比口氣的事情,比如說(shuō)畫人造衛(wèi)星,它講的是用“道理”來(lái)證明。甲說(shuō)自己“以形寫神”,畫得非常好,甚至可以按圖施工,乙則“胡涂亂抹”,畫得非常差;乙說(shuō)自己“與真實(shí)拉開(kāi)距離”“遺形取神”,畫得非常好,甲則模擬客觀真實(shí),完全沒(méi)有藝術(shù)性。而兩人所畫,都是不會(huì)落地的,沒(méi)有辦法用“事實(shí)”來(lái)證明。一定要講口氣之事也能用“事實(shí)”證明,那一定是“五百年之后”,在當(dāng)時(shí)是絕對(duì)無(wú)法證明的。
所以,“真理愈辯愈明”,在比力氣的事情上,用不著辯而自明;在比口氣的事情上,往往愈辯愈糊涂。有時(shí)似乎辯明了,事實(shí)上也并非依仗口氣大,而是依仗力氣大。脫離了力氣的強(qiáng)大,再?gòu)?qiáng)大的口氣有時(shí)也很難辨明真理。
文化藝術(shù)上的真理本是多元的,任何人的認(rèn)識(shí),都不過(guò)是偏見(jiàn)。不明乎此,偏見(jiàn)必然導(dǎo)致?tīng)?zhēng)執(zhí),而爭(zhēng)執(zhí)必然導(dǎo)致災(zāi)難。明乎此,則如潘天壽先生關(guān)于中國(guó)畫要不要融合西方的看法:“不要用自己曉得的否定自己所不曉得的?!彼救藞?jiān)持傳統(tǒng)自新,但絕不排斥他人中西融合的試驗(yàn)。又如鄧小平同志所勸誡:“姓社、姓資的問(wèn)題,不要再爭(zhēng)論了!”但不爭(zhēng)明白,方向不明確又怎么辦呢?“摸著石頭過(guò)河”!結(jié)果,中國(guó)特色社會(huì)主義在實(shí)踐的“事實(shí)”中,而不是在道理的爭(zhēng)執(zhí)中,越走越寬廣,越走越美好。
在口氣的爭(zhēng)論中,有的人憑借力氣勝利了。勝利者得意揚(yáng)揚(yáng),似乎“事實(shí)”證明了我是對(duì)的,別人都是錯(cuò)的,真理掌握在我的手里,終于辯明了。而失敗者憤憤不平,因?yàn)椤笆聦?shí)”往往是不公正的,真理往往在少數(shù)人手里,而我正是這少數(shù)人之一,眾人皆醉我獨(dú)醒,繼續(xù)要與你爭(zhēng)辯下去。而絕不是像力氣的比賽,舉起200公斤的為冠軍,舉不起150公斤的心服口服。
過(guò)去,上海的老一輩書畫家多有一句口頭禪:“口頭上讓人,筆頭上不讓人?!币鉃榭跉庖?,力氣要大。但書畫藝術(shù)的力氣畢竟是軟實(shí)力,不比舉重競(jìng)技的力氣是硬實(shí)力。力氣的孰大孰小,本難分得清;到了今天,更需要用口氣的大小來(lái)爭(zhēng)高下。面對(duì)紛爭(zhēng),我的意思除了但丁的那句名言:“走自己的路,讓別人說(shuō)去吧!”還應(yīng)該加一句:“走他們的路,讓別人去走吧!”除了事關(guān)社會(huì)法紀(jì)、公序良俗、生活常識(shí),盡量不要與別人扯上關(guān)系;不得已扯上關(guān)系了,別人怎么說(shuō),就贊同他,并盡我之力配合他;不同別人扯上關(guān)系,則按照自己的想法去做。我們要有自信,但自信必須收起口舌之能。因?yàn)檎嬲淖孕牛褪钦J(rèn)識(shí)到自己的能力想法,就全部的知識(shí)而言不過(guò)滄海一粟,就具體的某一知識(shí)而言不過(guò)“一千個(gè)哈姆雷特”中的“一個(gè)”,從相對(duì)的立場(chǎng),不過(guò)是偏見(jiàn),從絕對(duì)的立場(chǎng)看,更是無(wú)知。至于有人認(rèn)為自己的是絕對(duì)真理,就讓他去“自信”地認(rèn)為吧!我們只能要求并改變自己,卻不能要求并改變別人。魑魅喜人過(guò),自以為是因?yàn)樽员?;君子言人善,自以為非因?yàn)樽孕拧?/p>
對(duì)于晚清以虛谷、任伯年、吳昌碩、蒲作英為代表的畫派被名之為“海派”“海上畫派”的書證,長(zhǎng)期以來(lái),學(xué)界頗多糾結(jié)。
雖然,自民國(guó)以降,“海派”或“海上畫派”作為近代中國(guó)畫壇的重鎮(zhèn)早已約定俗成,為眾所共識(shí)。但追根溯源于這一命名的書證出處,卻始終是美術(shù)史界的一個(gè)語(yǔ)焉不詳。通常所引的書證,是張鳴珂《寒松閣談藝瑣錄》中的一段話:“自海禁一開(kāi),貿(mào)易之盛,無(wú)過(guò)上海一隅。而以硯田為生者,亦皆于于而來(lái),僑居賣畫。公壽、伯年最為杰出。其次,畫人物則湖州錢慧安及舒萍橋,畫花卉則上元鄧鐵仙啟昌、揚(yáng)州倪墨耕……”但此證雖有“海派”之實(shí)卻無(wú)“海派”之名。
20世紀(jì)90年代,勞繼雄、徐偉達(dá)先生為上海中國(guó)畫院成立三十五周年《美術(shù)文集》作《近代上海地區(qū)的繪畫流派》一文,引張祖翼(1849-1917)于1899年題吳宗泰(1862-1929)畫有云:“江南自海上互市以來(lái),有所謂‘上海派’者,皆惡劣不可暫注目。”終于使“海派”之名,有了書證出處。但吳宗泰(觀岱)此畫何在?張祖翼的題跋又如何?由于當(dāng)時(shí)沒(méi)有附以圖版,雖轉(zhuǎn)引者甚眾,卻未見(jiàn)實(shí)物,終究缺少說(shuō)服力,算不得確鑿的鐵證。
近讀沃丘仲子的《近代名人小傳》,在《藝術(shù)·任伯年、阜長(zhǎng)》條赫然紀(jì)傳二任“同光間海上推為大家。伯年蒼古,阜長(zhǎng)奇創(chuàng),各極所長(zhǎng)。山水、花木、人物、禽魚、走獸諸體并工,唯山永(水)氣韻不足耳。其花鳥用重色者,類圖異種。傳至今,稱‘海派’。然世之摹擬者,惡俗不可耐矣。人物學(xué)陳洪綬,面目奇特。二任繪事,魄力在張熊(子)祥上,足為一大宗”。
著者沃丘,不詳其事跡。據(jù)其自序,自幼好經(jīng)史,效左丘明、司馬遷而潛心于紀(jì)傳近代儒林、政界、軍界、商界、文藝界的名人。自1875年前后始,奔走南北,問(wèn)記耆碩,歷三十年,“積所得四十余卷,都百三十萬(wàn)言”。不料“丙午(1906)夏五”,在滇中盡燼于一炬。于是憑記憶三閱月重寫此書,“視曩作僅及十一”,計(jì)近百家。1919年由崇文書局印行。
由于是原稿毀失之后的重寫,所以書中錯(cuò)舛不少。僅以本條而論,在條目中作“任渭”,而正文中作“任伯年、阜長(zhǎng)”,并以“伯年名渭,阜長(zhǎng)名阜”,皆誤。按“海派”名畫家中,并無(wú)“任渭”“任阜”,應(yīng)為任熊字渭長(zhǎng)、任薰字阜長(zhǎng),二任為兄弟,合任伯年為“三任”;伯年則名頤,為二任的弟子并族侄。雖然,錯(cuò)舛如此,“海派”的書證,在這本1906年撰寫、1919年出版的《近代名人小傳》中,終于被發(fā)現(xiàn)了。則口口相傳的“海派”,至少在19世紀(jì)末便已流行;或許還有更早的書證也未可知。
又,張鳴珂的書證,對(duì)“海派”未加褒貶;張祖翼的書證,對(duì)“海派”極盡詆毀;而沃丘的書證,對(duì)“海派”則褒其“大宗”而貶其“摹擬者”。這種實(shí)事求是的態(tài)度,正印證了他在自序中以“毀譽(yù)不謬于圣人”自許的史德。又,吳宗泰為江蘇無(wú)錫人。晚清海派的形成,從寓滬畫家的人數(shù)而言,浙江和蘇錫常的數(shù)量大體是相當(dāng)?shù)模珡漠嬶L(fēng)的市民氣而言,則以浙江為勝,包括不少來(lái)自蘇錫常的畫家也多受其影響。所以,以江蘇畫家吳宗泰為海派的代表,遠(yuǎn)不如以浙江畫家二任為海派的典型來(lái)得恰切。
有“中國(guó)莎士比亞”之稱的湯顯祖,以“臨川四夢(mèng)”馳譽(yù)于世。四夢(mèng)都是顛覆人們,尤其是青年人舊的人生價(jià)值觀,傳播新的人生價(jià)值觀。這個(gè)舊的價(jià)值觀就是程朱理學(xué)“存天理滅人欲”的封建禮教,扼殺人性的欲求;而新的價(jià)值觀則是李贄“人欲即是天理”的反禮教,解放個(gè)人的欲求。過(guò)去,“匈奴未滅,何以家為”,“不以物喜己悲,心系天下憂樂(lè)”;現(xiàn)在,人貴適己,“不知為己,惟務(wù)為人,雖堯舜同為塵垢秕糠”“人生五大真樂(lè),三大敗興”,全在個(gè)體人欲的精神物質(zhì)享受而“破國(guó)亡家”不與。所以,四夢(mèng)中“南柯”“邯鄲”二記,是說(shuō)人生的“功名夢(mèng)”是毫無(wú)價(jià)值的,不應(yīng)該追求;“紫釵”“還魂”(即《牡丹亭》)二記,是說(shuō)人生的“愛(ài)情夢(mèng)”是最有意義的,應(yīng)該生死以求。
“功名夢(mèng)”有兩種,一種是為社會(huì)、為蒼生,而追求一個(gè)更大的平臺(tái),庶幾“達(dá)則兼濟(jì)天下”,如韓愈、蘇軾、蘇轍等,包括孔子也是如此。為追求這個(gè)夢(mèng)想,他們?yōu)樯鐣?huì)做出了貢獻(xiàn),但自己卻付出了很大的犧牲。一種是為個(gè)人的更大利益,如李白、徐渭、董其昌等,希冀發(fā)達(dá)之后可以盡個(gè)體的人生之歡。當(dāng)然,如袁中郎等,發(fā)達(dá)后發(fā)現(xiàn)官場(chǎng)有更大的約束,個(gè)體人生之歡不能自由地實(shí)施,所以又辭官不干而盡歡于市井。
毫無(wú)疑問(wèn),無(wú)論為社會(huì)還是為個(gè)人,“功名夢(mèng)”到頭總是一場(chǎng)空,霍去病、諸葛亮、魏征、岳飛最終都成了荒丘;徐渭等沒(méi)有實(shí)現(xiàn)“功名夢(mèng)”的不論,董其昌實(shí)現(xiàn)了“功名夢(mèng)”,也沒(méi)能把錢財(cái)帶到棺材里去。那么,這樣的“功名夢(mèng)”都不過(guò)黃粱一現(xiàn),不值得追求嗎?否定謀求個(gè)人利益的“功名夢(mèng)”當(dāng)然是可取的;但否定謀求社會(huì)利益的“功名夢(mèng)”難道也是可取的嗎?
“愛(ài)情夢(mèng)”以《牡丹亭》最為典型,男女青年棄“功名夢(mèng)”不做,包括造福蒼生的“功名夢(mèng)”和富貴個(gè)人的“功名夢(mèng)”,而把全部的精力用于做“愛(ài)情夢(mèng)”,“為情而生,為情而死”,是對(duì)“志道弘毅,克己復(fù)禮”“殺身成仁,舍生取義”的價(jià)值觀的徹底顛覆。我們的理解這是沖破封建禮教的壓抑,解放人性,提倡愛(ài)情的自由、愛(ài)情的忠貞,從而把愛(ài)情作為婚姻、人生的基礎(chǔ),甚至人生價(jià)值、意義的全部。
儒學(xué)認(rèn)為:“發(fā)乎情,止乎禮。”情者,個(gè)人的性靈、欲求,禮者,社會(huì)的責(zé)任、擔(dān)當(dāng)。二者的關(guān)系如此。到朱熹倡為“存天理滅人欲”,成為封建禮教,扼殺了個(gè)人的性靈、欲求,當(dāng)然是不對(duì)的。但以情為一切,而拋卻責(zé)任、擔(dān)當(dāng),難道是可取的嗎?在此之前,青年男女的姻緣,父母之命,媒妁之言,雙方根本沒(méi)有見(jiàn)過(guò)面,更談不上有愛(ài)情,但一旦結(jié)成夫妻,洞房花燭夜才認(rèn)識(shí)對(duì)方,雙方便有了責(zé)任,建立起牢固的婚姻,白頭到老,家庭和睦,安居樂(lè)業(yè)。這樣的婚姻,肯定有許多弊端,需要改革。從這一意義上,《牡丹亭》等的進(jìn)步意義不容否定。
但以愛(ài)情為婚姻的基礎(chǔ)甚至人生的全部而不講責(zé)任,則婚姻必成為愛(ài)情的墳?zāi)?。今天的青年男女,?ài)情之深而且固,山盟海誓,轟轟烈烈,以情為基礎(chǔ)閃婚,三個(gè)月后因感情不和閃離?;橥馇?,有的要爭(zhēng)名分,有的僅為情而不要名分,不僅破壞了雙方的婚姻家庭,即使是兩個(gè)有情人又有幾個(gè)能天長(zhǎng)地久的?可見(jiàn),不講責(zé)任而以愛(ài)情為婚姻乃至人生的基礎(chǔ)、全部,是有很大局限的。
那么,湯顯祖倡導(dǎo)為情而生、為情而死,是否就是倡導(dǎo)愛(ài)情、婚姻的忠貞呢?并不是的,因?yàn)閻?ài)情是自由的、刺激的;而婚姻家庭則是固定的、日常的。所以,以愛(ài)情為基礎(chǔ)的婚姻大多不牢固。杜麗娘、柳夢(mèng)梅歷盡生死終成眷屬之后怎么樣呢?《牡丹亭》沒(méi)有說(shuō)。但從今天的婚外情、閃婚閃離等真實(shí)的例子可證,大多厭倦于婚姻而去另尋新的愛(ài)情。包括湯顯祖本人也是如此,他不斷地用情、移情于青樓的新歡,以盡其人生價(jià)值,身體上苦不堪言,而心理上樂(lè)不可支,有他的大量詩(shī)文為證。由此可推測(cè),杜、柳的愛(ài)情也可能終成眷屬后被埋葬,而舊的愛(ài)情既死,沒(méi)有責(zé)任者一定又會(huì)有新的愛(ài)情再生。
晚清民初,林紓因譯《茶花女》而深自懺悔,認(rèn)為誤導(dǎo)了年輕人的人生觀、價(jià)值觀。其實(shí),《茶花女》也好,《牡丹亭》也好,其真、善、美的價(jià)值毋庸置疑,只是由于讀者的接受方法不同,才有人因此走上了唯個(gè)人愛(ài)情無(wú)家國(guó)責(zé)任的歧途。
所以,我們今天讀“臨川四夢(mèng)”,尤其是青年男女趨之若鶩,須明白:一、用個(gè)人的“愛(ài)情夢(mèng)”顛覆社會(huì)的“功名夢(mèng)”是有局限的;二、做“愛(ài)情夢(mèng)”而沒(méi)有責(zé)任感,更是有局限的。我們要做“中國(guó)夢(mèng)”,而“中國(guó)夢(mèng)”則包括了為社會(huì)的“功名夢(mèng)”和有責(zé)任的“愛(ài)情夢(mèng)”。
這個(gè)學(xué)術(shù),是國(guó)學(xué)認(rèn)識(shí)中的學(xué)術(shù),而不是我們今天所從事的西學(xué)意義上的“學(xué)術(shù)”。梁任公論清代學(xué)術(shù),以為“國(guó)初之學(xué)大,乾嘉之學(xué)精,而道咸以降之學(xué)新”。國(guó)初之學(xué),即清初王夫之、黃梨洲、傅青主尤其是顧亭林之學(xué)。乾嘉之學(xué)則以惠棟、戴震等為代表;晚清之學(xué)即以魏源、龔自珍、曾國(guó)藩、康有為包括梁?jiǎn)⒊瑸榇怼?/p>
明代隆萬(wàn)以后,“異端邪說(shuō)”的人欲橫流,士風(fēng)大壞,儒學(xué)淡泊,文人無(wú)行,斯文掃地,由“叛圣人之教”“無(wú)法而法,我用我法”而“無(wú)恥之尤”,卒至天地翻覆。故亭林等志士仁人,痛定思痛,力倡圣人的“行己有恥”“博學(xué)于文”以擔(dān)當(dāng)“克己復(fù)禮”“天下為公”的大道,究心于古今天地之變以重塑士人的學(xué)養(yǎng),重振士林的正氣。嗣后清代的各種學(xué)派,包括“精”學(xué)和“新”學(xué),莫不承其端而發(fā)其緒,其含弘光大如此,故謂之“大”。到了清三代,清朝的統(tǒng)治日趨鞏固而不可動(dòng)搖,滅絕了士人和匹夫“反清復(fù)明”的念想。再加上文字獄的熾興,于是,學(xué)問(wèn)的方向便轉(zhuǎn)向?qū)鹘y(tǒng)文脈的精深發(fā)掘,以“明道救世”。尤其在古文經(jīng)學(xué)的訓(xùn)詁考據(jù)方面,直追漢學(xué),是之謂“精”。
道咸以后,列強(qiáng)入侵,堅(jiān)船利炮,勢(shì)不可擋,中華危亡,更甚于清移明祚,而各種新文化、新思潮也源源不斷地排蕩而入。一時(shí)學(xué)界分為兩大潮流,一是“以存中國(guó)為心”而“倡言守舊”,一是“不以存中國(guó)為心”而“日言變法”。倡故步自封的“守舊”,實(shí)背于傳統(tǒng)文脈的“其命維新”,而倡拋棄傳統(tǒng)的“變法”,又背于傳統(tǒng)文脈的“周雖舊邦”。所以,合二為一,便是“以存中國(guó)為心”而“言變法”,將外來(lái)的西學(xué)、新學(xué)與國(guó)粹的國(guó)學(xué)、舊學(xué)融會(huì)貫通,互為體用。是之謂“新”。
新者,變也。而歷代之學(xué),“茍日新、日日新、又日新”,何嘗代代而不變?但歷代之學(xué)的變,主“量變”,變盡滄海閱桑田,不變民族性特殊。而晚清之學(xué)的變,則主“質(zhì)變”。蓋前此之變,都是以“天下”(國(guó)家、中國(guó))為大單位,而視“君國(guó)之變”“種族革命”為小單位,亦即政權(quán)的更替。而從此之變,則以“世界”為大單位,而視“國(guó)家”“中國(guó)”為小單位,不再斤斤于“圣清”“我皇上”之更小單位。這一眼界,不僅是歷代圣賢所未嘗見(jiàn)識(shí)過(guò)的,就是清初乾嘉的學(xué)者亦未嘗見(jiàn)識(shí)。當(dāng)然,今天我們的眼界更由“地球”“世界”開(kāi)放到了“宇宙”,文化學(xué)術(shù)的創(chuàng)新就被置于一個(gè)更大的空間背景。
清代學(xué)術(shù)的主流跟著時(shí)代空間背景的壓抑或拓展變動(dòng)如此,但對(duì)清代文藝的主流似乎毫無(wú)影響。因?yàn)槲乃嚰瓤梢愿鴷r(shí)代空間的背景而創(chuàng)新,也可以跟著文藝家個(gè)體心靈的背景而創(chuàng)新。尤其是晚明以降的文藝,從作為輔佐“名教之樂(lè)事”變?yōu)榧兇狻白詩(shī)手畼?lè)事”,其創(chuàng)新的主要背景,便是文藝家個(gè)人的性靈,以個(gè)體之心為天下、世界、宇宙。所以,明清性靈派的閑雅小品文也好,正統(tǒng)派消遣寂寥、野逸派排泄孤憤的繪畫也好,便完全沉浸在個(gè)人的小世界中,而與大世界的風(fēng)云際會(huì)“不與焉”。
又,清代三學(xué)術(shù)中,至今影響深遠(yuǎn)的為“大”;“精”者僅限于所謂的“學(xué)術(shù)圈”;“新”者則因?yàn)閯?chuàng)新是不可復(fù)制的,事過(guò)境遷,其精神可學(xué),其具體的做法則不可學(xué),所以影響也不大。蓋“大”者旨在“立德”,“精”者旨在“立言”,“新”者旨在“立功”?!傲⒌隆彼鶟墒侨巳硕夹枰?,但“立言”“立功”并不是人人可以復(fù)制的。故社會(huì)對(duì)于文化、對(duì)于學(xué)術(shù)的需要,立德之為用,其有益于世道人心,實(shí)在在“立言”“立功”之上??!圣人之教,不僅精神萬(wàn)世不移,具體的做法也人人可學(xué)。