簡析聲樂表演藝術(shù)的形體語言

嚴(yán) 露

（貴陽學(xué)院，貴州 貴陽 550001）

聲樂表演藝術(shù)是世界中各種藝術(shù)瑰寶中的重要的組成部分之一，聲樂藝術(shù)主要是展現(xiàn)表演者的聲音。聲樂表演者在表演時(shí)大多是通過舞臺來展現(xiàn)的，因此在表演過程中表演者的表情、肢體動(dòng)作可以展現(xiàn)更充分的聲樂魅力，同時(shí)也會給觀賞者帶來更高雅的享受。在舞臺中，聲樂表演藝術(shù)中表演者的肢體也是展現(xiàn)聲樂藝術(shù)的一種語言。

一、形體語言的含義

形體語言就是在某些特定的場合，不需要通過口頭語言或書面語言，而是通過肢體動(dòng)作來表達(dá)某種含義和情節(jié)[1]。對于整個(gè)表演藝術(shù)來說，形體語言如同聲樂技巧一樣是整個(gè)聲樂表演藝術(shù)的基礎(chǔ)。聲樂演繹藝術(shù)中的形體語言等肢體動(dòng)作和演奏者表情大多源于舞蹈動(dòng)作，演奏者在演奏時(shí)是站立表演聲樂藝術(shù)的，因此在表演時(shí)的肢體動(dòng)作和面部表情會使樂曲的魅力和內(nèi)涵表達(dá)的更充分。雖然聲樂表演者在表演時(shí)的肢體動(dòng)作并不復(fù)雜，但是這些動(dòng)作承載著演奏者自身的素質(zhì)，還承載著樂曲的內(nèi)涵和情感，同時(shí)還為舞臺帶來了更多的美感。

二、形體語言在聲樂表演藝術(shù)中的訓(xùn)練及作用

（一）形體語言的訓(xùn)練

在聲樂表演中巧妙的加入一些肢體動(dòng)作可以使樂曲更加生動(dòng)流暢，這也是對聲樂藝術(shù)的一種升華。因此在聲樂學(xué)習(xí)過程中就需要融入一定的肢體動(dòng)作，肢體語言的訓(xùn)練主要包含身體姿態(tài)、面部表情及表演者在舞臺上的站位、走位或上下場的形式等[2]。首先表演者需要保持一個(gè)良好的姿態(tài)，在表演過程中不能出現(xiàn)駝背、懶散等不美觀的姿勢，需要根據(jù)不同的樂曲保持和樂曲相符的姿態(tài)；面部表情是表達(dá)人們心情的重要方式，因此在形體語言訓(xùn)練中對演唱者的面部表情也是有一定要求的，可以通過對面部的肌肉鍛煉和眼神的訓(xùn)練來達(dá)到樂曲的需求；手勢也是形體語言的一部分，主要是訓(xùn)練演唱者根據(jù)樂曲的節(jié)奏和風(fēng)格進(jìn)行手臂的抬起、放下，通過形體語言和樂曲的融合可以更充分展現(xiàn)聲樂的魅力并具有一定的舞臺美。

（二）形體語言在聲樂表演藝術(shù)中的作用

形體語言是聲樂藝術(shù)外化的體現(xiàn)，是可以幫助表演者展現(xiàn)作品中的情節(jié)內(nèi)涵，也可以幫助表演者刻畫作品中人物的形象、職業(yè)、性格等特征。在聲樂表演藝術(shù)中如果沒有形體語言的展現(xiàn)，表演就會變得沒有生機(jī)、缺少美感、缺少生氣。通過借助形體語言的輔助，一方面可以幫助聲樂表演者增強(qiáng)自信心，并幫助演唱者更充分的運(yùn)用氣息；另一方面靈活形體語言可以幫助聲樂藝術(shù)表演增加魅力和觀賞美感，從而完美的展現(xiàn)樂曲的內(nèi)涵和作品所刻畫的故事情節(jié)或人物形象。形體語言在聲樂表演藝術(shù)中的應(yīng)用是聲樂藝術(shù)在表演過程達(dá)到聲情并茂的必要條件。

三、聲樂表演對形體語言的要求

（一）對演唱姿勢的要求

演唱者的姿勢對整個(gè)表演來講是十分重要的，良好的姿勢是成功的聲樂表演的基礎(chǔ)。在聲樂表演藝術(shù)表演過程中，演唱者的姿勢一般有站姿和坐姿兩種姿勢，姿勢的好壞直接影響演唱者歌唱過程中氣息的運(yùn)用[3]。如果演唱者選擇站立姿勢，那么女士應(yīng)當(dāng)采取丁字步的站立，男士采用正步的站立姿勢，演唱者的面部表情應(yīng)當(dāng)放松、頭正頸立、背直腳實(shí)從而展現(xiàn)女性的優(yōu)雅或男性的挺拔。

（二）對表演者步法的要求

表演者在表演過程中的步法展示是對樂曲中情節(jié)和人物特性的展現(xiàn)，表演者的步法應(yīng)當(dāng)和樂曲的風(fēng)格來選擇。如若樂曲風(fēng)格展現(xiàn)的是沉穩(wěn)的，那么表演者在表演過程中的步法應(yīng)當(dāng)緩慢、步伐也會相對較慢；如若樂曲風(fēng)格歡快活潑，演奏者演奏過程中的步伐應(yīng)當(dāng)靈活，時(shí)走時(shí)停，步伐時(shí)大時(shí)??；如若表演的樂曲是悲傷的，那么表演者的步法應(yīng)當(dāng)急促混亂來展現(xiàn)樂曲中人物的心理特征。因此表演者應(yīng)當(dāng)根據(jù)不同的樂曲特性選擇相對應(yīng)的步法來展現(xiàn)樂曲的風(fēng)格特征。

（三）對演唱者手勢和神情的要求

手勢也是形體語言重要的組成部分，也是渲染氣氛、表達(dá)情緒的重要手段。在聲樂表演過程中常見的手勢主要有“開”“合”“引”“托”“錯(cuò)”幾種手勢來渲染情緒和氣氛[4]。不同手勢表達(dá)的情感是不同的，手勢的快慢頻率同樣也渲染不同的氣氛，在演唱過程中使用的手勢應(yīng)當(dāng)準(zhǔn)確，動(dòng)作幅度應(yīng)當(dāng)適可而止并清晰[5]。

除上述幾種形體語言外，神情是傳達(dá)作品的情感、刻畫曲目風(fēng)格內(nèi)涵的重要形式。在演唱和表演過程中應(yīng)當(dāng)控制自己的情緒，眼神和表情應(yīng)當(dāng)符合樂曲風(fēng)格，在演唱過程中需要通過準(zhǔn)確的眼神來傳遞作品內(nèi)涵。

四、結(jié)語

綜上所述，形體語言對聲樂表演藝術(shù)來講是十分重要的也必不可缺的。在聲樂表演過程中應(yīng)當(dāng)選擇準(zhǔn)確的形體語言來表達(dá)，這樣可以增加舞臺美感和聲樂的魅力。在聲樂學(xué)習(xí)中應(yīng)當(dāng)注意對形體語言的訓(xùn)練?！?/p>