原創(chuàng)音樂(lè)劇編舞與戲劇的融合
——以音樂(lè)劇《海上音》為例

李 奇

為紀(jì)念中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利70周年，上海音樂(lè)學(xué)院出品了原創(chuàng)音樂(lè)劇《海上音》。該音樂(lè)劇的創(chuàng)作，在世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)的時(shí)代背景下，講述了在國(guó)立音專任教的小提琴演奏家猶太人烏納教授與國(guó)立音專聲樂(lè)學(xué)員凌云的愛(ài)情故事。該劇的創(chuàng)作將中國(guó)人民和猶太民族日常生活中的真善美，兩國(guó)人民深厚的國(guó)際民族友誼和人間真情演繹的淋漓盡致，在他們共同進(jìn)行的反法西斯斗爭(zhēng)中充分再現(xiàn)了法西斯的殘暴劣跡。同時(shí)，這部原創(chuàng)音樂(lè)劇對(duì)我國(guó)的歌劇事業(yè)的發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用。

該劇目演出后反響不俗同時(shí)斬獲多項(xiàng)大獎(jiǎng)。2016年榮獲第十屆韓國(guó)大邱國(guó)際音樂(lè)劇節(jié)專業(yè)組最佳外國(guó)語(yǔ)劇目金獎(jiǎng)，次年又獲得了國(guó)家藝術(shù)基金支持。

作為音樂(lè)劇《海上音》的主創(chuàng)之一和劇目的舞蹈編導(dǎo)，我結(jié)合多年從事音樂(lè)劇舞蹈教學(xué)及音樂(lè)劇舞蹈編創(chuàng)一線的經(jīng)驗(yàn)，從《海上音》中舞蹈創(chuàng)作出發(fā)和大家分享一下音樂(lè)劇舞蹈編創(chuàng)的心得和體會(huì)。

一、音樂(lè)劇中舞蹈與戲劇、與音樂(lè)的結(jié)合點(diǎn)以及其強(qiáng)大的功能性

一部音樂(lè)劇是否好看，除了看場(chǎng)面，聽(tīng)音樂(lè)外，應(yīng)更加關(guān)注戲劇、舞蹈、音樂(lè)三者的有機(jī)結(jié)合。其中舞蹈創(chuàng)作在一部音樂(lè)劇中穿針引線的作用就尤其重要。當(dāng)音樂(lè)響起舞者如何隨劇情恰到好處的舞動(dòng)？如何用肢體語(yǔ)言恰到好處的講述戲劇情節(jié)？這是一個(gè)值得研究和探討的問(wèn)題。

（一）音樂(lè)劇的基本要素

音樂(lè)劇中非常重要的三個(gè)要素是：戲劇——是音樂(lè)劇的基礎(chǔ)；音樂(lè)——被稱為音樂(lè)劇的靈魂；舞蹈——?jiǎng)t是一臺(tái)音樂(lè)劇是否精彩的重要表現(xiàn)形式及重要媒介。音樂(lè)劇通過(guò)戲劇、音樂(lè)、舞蹈這三者的有機(jī)結(jié)合演繹劇情，塑造人物。而在音樂(lè)劇中，舞蹈的編排，對(duì)于音樂(lè)劇的場(chǎng)面精彩程度起到至關(guān)重要的作用。

隆蔭培、徐爾充在《舞蹈藝術(shù)概論》一書中指出:“舞蹈藝術(shù)的特點(diǎn)就是通過(guò)舞蹈動(dòng)作反映生活、塑造人物?！碑?dāng)然，在音樂(lè)劇中塑造人物形象還有很多種方式，比如舞臺(tái)布景、服裝效果、燈光、音樂(lè)、念白、歌唱等，但它們都不能最直接地為觀眾所感知。而舞蹈通過(guò)生動(dòng)、鮮明和具體的動(dòng)作，將劇中人物的形象與心理世界在沒(méi)有語(yǔ)言的舞蹈段落中直接通過(guò)視覺(jué)傳入觀眾的大腦，用視覺(jué)激發(fā)了觀眾的想象，使之成為了積極的戲劇參與者。

舞蹈是表現(xiàn)人類情感的重要形式，是表演者將劇中人物無(wú)法通過(guò)面部表情展現(xiàn)出來(lái)的內(nèi)心情感，通過(guò)形體的動(dòng)作展現(xiàn)出來(lái)，并傳遞給觀眾，進(jìn)而鼓舞、感染和激發(fā)觀眾的審美想象，使人的心靈感到充實(shí)。其強(qiáng)烈而直接的表現(xiàn)形式以及情感的表達(dá)方式，是其他藝術(shù)形式無(wú)法完成的。

舞蹈是音樂(lè)劇戲劇情節(jié)的載體，戲劇情節(jié)則是通過(guò)舞蹈來(lái)刻畫人物、表現(xiàn)矛盾沖突、推進(jìn)劇情發(fā)展、進(jìn)而完成全劇主旨的。舞蹈編排對(duì)一部音樂(lè)劇的影響至關(guān)重要，沒(méi)有舞蹈音樂(lè)劇就不能稱其為音樂(lè)劇，同時(shí)音樂(lè)劇也就不能展現(xiàn)出真實(shí)的魅力。在音樂(lè)劇編舞上首先要注重情感，舞蹈是因情而舞，以情帶舞，情感是舞蹈藝術(shù)內(nèi)在生命的核心，是舞的靈魂。

（二）舞蹈在音樂(lè)劇中的作用

在一部音樂(lè)劇中取之不盡、用之不竭的美感源泉之一是人類的形體語(yǔ)言。音樂(lè)劇舞蹈不同于一般的獨(dú)立舞蹈，是依附于一定的劇情而存在，為劇情服務(wù)是其主要的功能，且其更加注重戲劇性。

回顧早期的音樂(lè)劇作品可以看出，歌舞娛樂(lè)是這一時(shí)期音樂(lè)劇的顯著特點(diǎn)，而戲劇性則顯得相對(duì)次要。因此，早期的音樂(lè)劇創(chuàng)作娛樂(lè)色彩較濃，常用舞蹈彌補(bǔ)劇情設(shè)計(jì)的不足。創(chuàng)作偏重于外化和流于表面，創(chuàng)作缺少情節(jié)和情感。筆者認(rèn)為，這種創(chuàng)作與其稱之為音樂(lè)劇，還不如叫有情節(jié)的歌舞秀更為合適。這些側(cè)重于歌舞的音樂(lè)劇劇目，往往情節(jié)簡(jiǎn)單，多依靠演員通過(guò)舞蹈的形體展示感染觀眾。

直到上世紀(jì)30年代，美國(guó)在音樂(lè)劇的創(chuàng)作上發(fā)展迅速，注重戲劇沖突的展現(xiàn)。這一創(chuàng)作理念對(duì)我國(guó)音樂(lè)劇創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，推動(dòng)我國(guó)音樂(lè)劇逐步向以戲劇性為主導(dǎo)的形式轉(zhuǎn)變。因此，音樂(lè)劇舞蹈中的戲劇性是在舞蹈編創(chuàng)時(shí)首先考量的重要因素。音樂(lè)劇中的舞蹈存在于劇情動(dòng)態(tài)發(fā)展的過(guò)程中。隨著音樂(lè)劇的發(fā)展，人們?cè)趧?chuàng)作中越來(lái)越注重故事情節(jié)，由此可見(jiàn)，音樂(lè)劇中的舞蹈隨著音樂(lè)劇創(chuàng)作理念的轉(zhuǎn)變而不斷發(fā)展。其在音樂(lè)劇中表現(xiàn)人物間的性格沖突，推進(jìn)情節(jié)，深化主題，增強(qiáng)戲劇效果等方面更發(fā)揮出重要作用。為了將整個(gè)戲劇情節(jié)推向高潮給觀眾以審美的享受，這時(shí)候會(huì)要求編舞調(diào)動(dòng)一切手段加入一些結(jié)合劇情的炫技性的舞蹈，將音樂(lè)劇推向一個(gè)情感高潮亦或是視覺(jué)上的至高點(diǎn)，編舞對(duì)于整個(gè)場(chǎng)面的流動(dòng)性進(jìn)行調(diào)度把握，這對(duì)音樂(lè)劇舞蹈與戲劇的結(jié)合、默契、貼合就顯得至關(guān)重要。

（三）百老匯經(jīng)典音樂(lè)劇的舞蹈創(chuàng)作啟示

說(shuō)到音樂(lè)劇的編舞，我們不得不提百老匯音樂(lè)劇的舞蹈。百老匯音樂(lè)劇的舞蹈大致分為芭蕾舞、踢踏舞、爵士舞、歐美代表性民間舞和流行舞。其舞蹈風(fēng)格的整體流變，大致分為三個(gè)階段：第一個(gè)階段在20世紀(jì)30年代，當(dāng)時(shí)盛行踢踏舞；第二階段20世紀(jì)40年代，當(dāng)時(shí)盛行現(xiàn)代芭蕾舞；第三個(gè)階段20世紀(jì)50年代，當(dāng)時(shí)偏向于傳統(tǒng)芭蕾舞蹈和爵士舞的結(jié)合。這一階段也是美國(guó)百腦匯音樂(lè)劇舞蹈快速發(fā)展階段。這一時(shí)期的代表人物就是杰若姆·羅賓斯。羅賓斯早期接受過(guò)嚴(yán)格的古典芭蕾舞蹈學(xué)習(xí)，其還擅長(zhǎng)爵士舞。在20世紀(jì)40年代，羅賓斯與巴蘭契等舞蹈家致力于爵士舞的創(chuàng)編。他們與黑人舞蹈家合作，將芭蕾舞、印度舞和爵士舞相融合。隨著古典芭蕾同爵士舞相結(jié)合的形式逐漸興盛起來(lái)，美國(guó)音樂(lè)劇舞臺(tái)也開(kāi)始采用這一舞蹈風(fēng)格樣式。因此，百老匯經(jīng)典音樂(lè)劇的舞蹈的獨(dú)特之處在于，其與音樂(lè)的配合所展現(xiàn)出的故事情節(jié)，給了觀眾無(wú)限的想象空間。如果說(shuō)單純的肢體外化的表演表達(dá)是有限的，那么這種舞蹈編排通過(guò)多種舞種的融合，打開(kāi)了展示無(wú)限表演想象空間的大門。

二、音樂(lè)劇《海上音》編舞的創(chuàng)作過(guò)程

（一）《海上音》的舞蹈創(chuàng)作

這次原創(chuàng)音樂(lè)劇《海上音》在故事性的前提下要求融入時(shí)代性和歷史性，同時(shí)又不能有失音樂(lè)劇原本的娛樂(lè)性，所以在舞蹈編排上就要下相當(dāng)大的工夫。另外，《海上音》的編舞創(chuàng)作過(guò)程中，遵循就是內(nèi)容決定形式原則。這次編舞有別于傳統(tǒng)的音樂(lè)劇形式，在汲取國(guó)外先進(jìn)的創(chuàng)編理念基礎(chǔ)上，要做到“本土化”。這種全新的編排形式，也是一次大膽的嘗試。

音樂(lè)劇中的編舞，一旦進(jìn)入劇情中，就要以劇情為表現(xiàn)內(nèi)容，以舞蹈形式、語(yǔ)匯、動(dòng)作富于表現(xiàn)力地展現(xiàn)劇情，讓舞蹈動(dòng)作、語(yǔ)匯不僅表現(xiàn)外部情節(jié)，更重要的是表現(xiàn)人的思想意識(shí)的流動(dòng)和深層心靈的情感內(nèi)容。音樂(lè)劇中舞蹈與戲劇、音樂(lè)、舞美、燈光綜合的展示體現(xiàn)為：以非現(xiàn)實(shí)生活場(chǎng)面為契機(jī)，拓展舞蹈表現(xiàn)空間；從人們?cè)谌粘Ｉ钪械捏w態(tài)動(dòng)作中，挖掘舞蹈動(dòng)作發(fā)展舞蹈語(yǔ)匯；在合唱表演中融入舞蹈，通過(guò)載歌載舞的形式將劇情逐步推向高潮，利用景物和道具，發(fā)展豐富舞蹈語(yǔ)匯。

當(dāng)大幕落下，《上海，海上》的旋律終止，復(fù)雜而深重的心境必定會(huì)縈繞在每一位觀者的腦海，無(wú)法消失?！逗Ｉ弦簟妨艚o所有觀眾的，是那些青春洋溢的藝術(shù)萌發(fā)，那些熱情友善的民族交融，悄然悸動(dòng)的純真感情，那些不屈不撓的頑強(qiáng)抗?fàn)帲瑹o(wú)可奈何的歷史悲劇……所有的一切，都以無(wú)比絢爛而直面的方式從舞臺(tái)呈現(xiàn)出來(lái)。

任何一部作品開(kāi)場(chǎng)所奠定的基調(diào)都很重要，如果說(shuō)戲劇是情感基調(diào)、舞美和燈光是視覺(jué)基調(diào)而音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)基調(diào)，那么舞蹈則是整合這一切奠定場(chǎng)面基調(diào)的重要手段，也是連接聽(tīng)覺(jué)視角的一個(gè)有效手段。記得在2007年由上海音樂(lè)學(xué)院原創(chuàng)的佛教題材的音樂(lè)劇《六祖慧能》的創(chuàng)編過(guò)程中，筆者深有感悟。

這是一部講述佛教人物的音樂(lè)劇。這樣帶有東方題材意境的劇目，藝術(shù)手法上會(huì)受到一定的限制，要原汁原味展現(xiàn)出東方文化內(nèi)涵和意識(shí)，如何去形象的表現(xiàn)，難度可想而知。

隨著《蓮花綻放》音樂(lè)的響起，大幕緩緩拉開(kāi)。這時(shí)的唱詞是：蓮花兒綻放，在那邊遠(yuǎn)的村莊。蓮花兒綻放，在那僻靜的池塘。我用集體聚集的方式在臺(tái)中央搭起一個(gè)花蕾的造型。隨著每一句的唱詞由外到內(nèi)猶如花瓣一層層開(kāi)放，直到整個(gè)蓮花綻放在臺(tái)中央。為了突顯蓮花在佛教中的意義，在花蕊中央，我設(shè)計(jì)了三位男生雙手合十盤坐在中央，抽象與寫實(shí)恰如其分的結(jié)合在一起。隨著優(yōu)美的歌聲花瓣隨風(fēng)而動(dòng)，時(shí)而優(yōu)美大方、時(shí)而靈動(dòng)翹美，我運(yùn)用了中國(guó)古典舞的提、沉、靠、含、腆、移等，身韻動(dòng)作所表現(xiàn)出來(lái)的意象，好比是語(yǔ)言的“語(yǔ)義”在音樂(lè)的高潮處將古典舞和現(xiàn)代舞融入在一起，大開(kāi)大合，碎步流動(dòng)，舞臺(tái)使用了由滿天星到分散的造型，由靜到動(dòng)再收回靜的處理方式。最后由一位領(lǐng)舞手捧木魚(yú)送到幼小的慧能手中。本舞段以抽象寫意的方式演繹出來(lái)，象征著慧能的誕生。

然而音樂(lè)劇《海上音》中全劇第一個(gè)群舞舞段《十里洋場(chǎng)》，以充滿熱情的大場(chǎng)面舞蹈配合朝氣蓬勃活力四射的音樂(lè)與群體唱段，將中國(guó)人民熱情好客，淳樸友善的民風(fēng)充分展現(xiàn)。在此群舞部分中，不但要展現(xiàn)出上海大街小巷的繁榮，還要突顯出上海各類人群的生活狀態(tài)，從人物角色出發(fā)，抓出角色特點(diǎn)，賦予每個(gè)角色合理的動(dòng)作元素。例如：舞女的婀娜，報(bào)童的靈巧，大媽的樸實(shí)等一系列的人物穿插交流鋪滿整個(gè)舞臺(tái)，呈現(xiàn)亂中有序，達(dá)到自然的生活景象。在配合主題舞段出現(xiàn)在合唱“十里洋場(chǎng)，孤島海上”的時(shí)候，演員以整齊劃一，力量十足，情緒飽滿的肢體語(yǔ)言，配合大量的隊(duì)形變換和利用景深的開(kāi)合動(dòng)作，表現(xiàn)出在殘酷的戰(zhàn)爭(zhēng)下，上海人民苦中作樂(lè)、堅(jiān)韌不屈、心中仍然充滿了希望的精神。不僅在視覺(jué)上令人感到絢麗奪目，而且在中國(guó)傳統(tǒng)與外來(lái)西洋服飾的幫襯下，演員們交錯(cuò)相對(duì)，影射了當(dāng)時(shí)中西文化交融再次開(kāi)始萌芽的時(shí)代背景，將全劇氣氛推向第一個(gè)高潮。

多年的一線教學(xué)經(jīng)驗(yàn)以及對(duì)于多部音樂(lè)劇編舞創(chuàng)作總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)告訴我，音樂(lè)劇編舞創(chuàng)作另一個(gè)要素是：只要對(duì)展現(xiàn)劇情、揭示主旨、塑造人物有幫助，任何舞蹈語(yǔ)言都可以融入到一部音樂(lè)劇的舞蹈創(chuàng)作中。例如在《海上音》中，我編排了《接龍歌》，在劇情的需要下，表現(xiàn)動(dòng)蕩的年代同學(xué)們?yōu)榱硕惚軕?zhàn)爭(zhēng)，找到平靜安寧的學(xué)習(xí)環(huán)境，不得已時(shí)常搬換校址的情景。此舞段搭配了豐富的樂(lè)器音色：如琵琶、二胡、小提琴、鋼琴等，還有路牌、箱子等道具。在搬家的路程中，同學(xué)們的相互幫助團(tuán)結(jié)友愛(ài)一片和諧。對(duì)此，我采用了生活化語(yǔ)言動(dòng)作，在音樂(lè)的變換下，出現(xiàn)中國(guó)舞及爵士舞的元素，在不失當(dāng)年時(shí)代感的舞蹈風(fēng)格下，多了爵士舞的時(shí)尚活力，更為劇情的豐富多彩而起到推動(dòng)作用。在充分尊重國(guó)立音專真實(shí)歷史的條件下以活潑輕快的舞蹈風(fēng)格搭配節(jié)奏明朗編配緊湊的音樂(lè)，將當(dāng)時(shí)國(guó)立音專的學(xué)子們天真無(wú)邪、積極向上的狀態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，青春風(fēng)暴迸發(fā)的同時(shí)，也是中國(guó)音樂(lè)新力量集結(jié)的開(kāi)始。

（二）舞蹈展現(xiàn)戲劇沖突

好的音樂(lè)劇作品，或者說(shuō)有相對(duì)完美呈現(xiàn)的音樂(lè)劇作品應(yīng)該使“舞蹈”、“劇情”、“音樂(lè)”形成穩(wěn)定的三角形。追求讓舞蹈展示戲劇沖突、展示人物的行動(dòng)方式，和音樂(lè)共同擔(dān)負(fù)起展現(xiàn)劇情推動(dòng)劇情發(fā)展的作用，同時(shí)兼?zhèn)涑休d思想主題的任務(wù)。《海上音》中另一個(gè)群舞《搬搬搬》則代表了全劇另一主題的開(kāi)始——抗日戰(zhàn)爭(zhēng)。當(dāng)工人們背負(fù)沉重的木箱與包裹疲憊的往來(lái)于日軍的槍口之下，壓抑的燈光與低沉的背景音樂(lè)都將這不公而無(wú)奈的場(chǎng)景全盤托出。該舞段運(yùn)用簡(jiǎn)潔明了樸實(shí)無(wú)華的動(dòng)作，以現(xiàn)代舞元素為主題，工人們身扛木箱，壓迫的肢體，沉重的步伐，每一步似乎都踏出為了生計(jì)無(wú)奈受苦的心酸。反復(fù)的地板動(dòng)作大踏步俯臥撐直立再蹲起，和舉箱翻轉(zhuǎn)拉伸的動(dòng)作，也暗示了在這樣慘無(wú)人道的情形下，受盡屈辱的工人們必將最終爆發(fā)的狀態(tài)。類似用舞蹈的肢體語(yǔ)言突出人物內(nèi)心、把動(dòng)作以及場(chǎng)面調(diào)動(dòng)到極致的舞蹈場(chǎng)面還有很多。例如在音樂(lè)劇《西貢小姐》中，第一段舞蹈是在一個(gè)酒吧。但是越戰(zhàn)臨近尾聲、美國(guó)軍隊(duì)即將撤離西貢，人們處在惶惶不安、迷茫、同時(shí)有醉生夢(mèng)死的狀態(tài)，有點(diǎn)最后的狂歡的意味。但是其中又夾雜著迷茫和悲傷。這時(shí)候舞蹈編舞要抓住“選美”和“跳舞”的外部情境，舞蹈場(chǎng)面是鋪墊此刻人們逃避醉生夢(mèng)死的一個(gè)重要手段。這也是襯托人物內(nèi)心的惶恐的重要手段。在《西貢小姐》中，還有一段表達(dá)主人公的“夢(mèng)魘”的場(chǎng)面是，編舞運(yùn)用列隊(duì)的運(yùn)動(dòng)、流動(dòng)，來(lái)表現(xiàn)美軍撤離西貢時(shí)的騷動(dòng)紛亂。外化的肢體語(yǔ)言是能最好表達(dá)主題以及人物內(nèi)心的，是戲劇場(chǎng)面的最好的也是最有效的展示途徑。

我們?cè)俅位氐健逗Ｉ弦簟返奈璧付温渲?，?dāng)小野下令開(kāi)槍打死老根叔的那一刻，終于激發(fā)了工人們的憤怒之情，大家群起聚攏振臂高呼，在舞臺(tái)上的每一秒，每一個(gè)樂(lè)句，每一個(gè)動(dòng)作，他們都在燃燒自己的熱血。沒(méi)有人不為之澎湃，為之動(dòng)容。這是相隔了近一個(gè)世紀(jì)但卻毫無(wú)差別的民族情懷，每一寸肌肉，每一根神經(jīng)，都在噴薄著無(wú)比強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)情懷。

前面我們提到，音樂(lè)劇舞蹈早期的娛樂(lè)性、場(chǎng)面的歡愉性很重要，同時(shí)音樂(lè)劇舞蹈在戲劇沖突的展現(xiàn)、營(yíng)造戲劇情勢(shì)、強(qiáng)化戲劇節(jié)奏、渲染戲劇高潮、刻畫人物性格以及外化人物心靈等方面發(fā)揮著十分重要的作用。

（三）舞蹈創(chuàng)作與深化主題

《海上音》進(jìn)入下半場(chǎng)在《最后的斗爭(zhēng)》中，要將全劇最為濃重的民族情結(jié)與愛(ài)國(guó)精神灑向劇場(chǎng)的每一個(gè)角落，所有人的毛孔都在噴發(fā)著悲憤的高溫。該舞段中，以現(xiàn)代舞為元素，大家握緊了拳頭，憤怒的踏步，由少到多一層一層的遞進(jìn)，地面的翻滾、跳躍、聚攏，群眾們以最強(qiáng)大的力量擊退了日軍的鎮(zhèn)壓，那是以兩位悲情人物胡三與海風(fēng)的熱血換來(lái)的抗?fàn)幜α?。每一次振臂，每一次踏步，都充滿了仇恨與悲傷的力量，不需修飾的整齊動(dòng)作，宣誓了中國(guó)人民捍衛(wèi)尊嚴(yán)，捍衛(wèi)生命的堅(jiān)定信念，不管前行的路有多么艱難，中國(guó)人民絕不會(huì)失去希望，一切的一切，都化作那一句話：誓死不當(dāng)亡國(guó)奴！

在日軍小野次郎的追捕下，兩位主人公凌云和烏納，逃離在上海的街頭，以此引出了《上海的夜》舞段。開(kāi)頭從四面八方低頭緊湊的步伐聚集到臺(tái)中，烘托出緊張地氣氛，與音樂(lè)中“上海的夜一片寂靜又危機(jī)四伏”相呼應(yīng)。所有人在上海的“夜”猛然抬頭，左右相看，身體半蹲腳下惦著緊張的步伐，遞進(jìn)的站起分散滾動(dòng)的同時(shí)，為主人公合理地上場(chǎng)穿梭于人群中增強(qiáng)了戲劇性，在第二次上海的“夜”散滿舞臺(tái)，更加烘托氣氛的凝重，風(fēng)火輪大動(dòng)作的開(kāi)合滾動(dòng)把戲劇在音樂(lè)的融入中推向了高潮，最后以大邁步奔跑的形式層層逼近，結(jié)尾處左右交叉干凈利落的下場(chǎng)，為男女主人公恰如其分的在戲劇節(jié)奏中上場(chǎng)做好了銜接和鋪墊。

最終，一發(fā)獸性侵略的子彈，讓男女主角生死永訣。當(dāng)那聲突兀的槍聲響起，當(dāng)男主角烏納撕心裂肺的哀嚎響徹，所有人心跳，都像女主角凌蕓一樣，瞬間停止。當(dāng)時(shí)代的悲哀注定了最終的訣別，那是一種怎樣的無(wú)奈與悲痛。那種無(wú)法掌握，生死難斷的痛苦，最終以全劇最后一次高潮的推起鋪天蓋地的襲來(lái)——這就是《鬼舞》。該舞段以巧妙的雙重空間制造了抽象而赤裸的血淋淋的場(chǎng)面，將女主角凌蕓的死亡以一種幻滅的方式進(jìn)行表現(xiàn)，身著幽靈般純黑色服裝，佩戴面容冷漠笑容詭異白色面具的演員們，以陰森扭曲的舞蹈動(dòng)作將魔鬼與現(xiàn)實(shí)重疊在同一個(gè)空間，血盆大口般開(kāi)合的陣型，地獄召喚般亢長(zhǎng)的呼號(hào)，配合伸展變化的肢體，將最終的悲劇以一個(gè)未知的意象形式，戛然而止。那種真實(shí)又虛幻的恐怖和悠遠(yuǎn)難以平息的巨大悲涼，讓人難以平復(fù)……

結(jié) 語(yǔ)

通過(guò)對(duì)原創(chuàng)音樂(lè)劇《海上音》的編舞與戲劇有機(jī)結(jié)合的剖析，我們?cè)谥袊?guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇中不斷探索學(xué)習(xí)的過(guò)程中，思考怎樣更好的把握各種先進(jìn)的藝術(shù)形式和手段，來(lái)營(yíng)造戲劇氛圍，強(qiáng)化戲劇節(jié)奏渲染和戲劇高潮。而舞蹈創(chuàng)作材料應(yīng)該是有生命有內(nèi)涵的，劇中的男女主人公，通過(guò)生動(dòng)、鮮明、具體的舞蹈形象反應(yīng)現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)人物的情感和思想，以劇情及角色出發(fā)用肢體語(yǔ)言為觀眾打造出相得益彰的運(yùn)動(dòng)變化的場(chǎng)面。原創(chuàng)音樂(lè)劇《海上音》，在創(chuàng)作中充分發(fā)揮舞蹈的作用，淋漓盡致的展現(xiàn)了劇中人物內(nèi)心情感。藝術(shù)是不斷探索的無(wú)止境且漫長(zhǎng)的道路，我們應(yīng)該不斷學(xué)習(xí)和創(chuàng)造，在實(shí)踐中精進(jìn)自己的藝術(shù)才能，進(jìn)而創(chuàng)作出更符合專業(yè)和時(shí)代要求的好的作品。

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