淺析舒曼藝術歌曲的音樂特征

何璐含

（遼寧師范大學，遼寧 大連 116029）

羅伯特·亞歷山大·舒曼是十九世紀歐洲偉大的作曲家、音樂評論家。作為浪漫主義的代表之一，他將對文學的熱愛融入到他的音樂作品和音樂評論之中。他對自己的評價是“耽于幻想的音樂家”，他用音樂表述著自己的情感和體驗。

一、音樂融于詩歌，文學性強

舒曼出生于一個殷實的書商家庭，舒曼受他父親的影響，熱愛文學。極高的文學修養(yǎng)使他對于詩歌的選材眼界開闊而又嚴苛。艾亨多爾夫、摩生、海涅、歌德等作家的詩歌作品都受過他的青睞。

舒曼的創(chuàng)作帶有有一種神奇的魔力，讓人置身于他想表達的情感環(huán)境中。他譜寫的歌曲帶有著詩意，旋律的進行仿佛是詩句的展開。在舒曼的筆下，詩歌與音樂似乎是不可分割的，兩者在他的手里靈動起來。舒曼通過旋律的曲折和音響的暗示，用音樂塑造歌曲環(huán)境，意境深邃。舒曼本身性格的細膩浪漫和深厚的文學修養(yǎng)使他在為詩歌譜曲時，更加側(cè)重歌曲的意境，音樂更準確地傳達出歌詞中想表達的內(nèi)容，而不是表面理解詩歌的音調(diào)。為了更準確的表達詩句，他在歌曲旋律中加入朗誦，創(chuàng)造出一種朗誦的情緒。歌曲《兩個禁衛(wèi)兵》中的對話部分、《詩人之戀》中的“我曾在夢中哭泣”等等。

二、傾向愛情主題

舒曼的一生都和愛情這個話題是分不開的，他與老師的女兒克拉拉因相知相愛而結(jié)合。在此過程中，他們?yōu)榱吮舜四茉谝黄?，舒曼甚至和老師維克決裂并訴之法庭。最終，他們幸福的在一起了?；楹蟮男腋Ｉ顚κ媛膭?chuàng)作影響極大。1840年，是他和克拉拉婚后的第二年，一系列作品都出產(chǎn)于這一年。僅僅在這一年，他就寫出了近140首歌曲。

《桃金娘》、《愛情青春之歌》、《婦女的愛情與生活》、《詩人之戀》等等高質(zhì)量的音樂從他的筆尖涌出。愛情也是他最具特點的的中心主題。舒曼筆下的愛情歌曲細膩、精致，歌曲表達的真實感激發(fā)了人們心中的情感共鳴。無論是緊張、沮喪，或者是幸福、幻想，情緒色彩都以瞬間印象的意境動情地傾訴出來。歌曲《獻詞》是聲樂套曲《桃金娘》中的第一首歌曲。歌曲一開始就對心愛的人表達了最真摯熱烈的感情，“你是我的靈魂，我的心;你是我的歡樂和痛苦。你是我的世界，我生活其中；你是天空，我自由飛翔……”樂曲到中間轉(zhuǎn)換了調(diào)性，感情忽然明朗，進入到了甜蜜的愛情階段。其中舒曼對歌曲表達的戀愛感覺進行了層次性的情感刻畫，這也正是因為舒曼自身的感情經(jīng)歷才使舒曼的藝術歌曲表達的情感更加細致。

在舒曼心中，自然環(huán)境和抒情性是聯(lián)系在一起的?！对乱埂?、《核桃樹》、《春夜》、《黎明》是詩意的自然帶著浪漫的幻想，極富有畫面感。

三、鋼琴伴奏擔當重任

舒曼繼承并發(fā)展了舒伯特的藝術歌曲，鋼琴伴奏在藝術歌曲中擔當著前所未有的重任。

和聲織體細節(jié)化處理與靈活多變的節(jié)奏相結(jié)合，和聲充分烘托了歌曲的氛圍。此外，他還吸收了復調(diào)音樂織體的寫作風格，加強了鋼琴伴奏內(nèi)聲部旋律的活躍性，更豐富了鋼琴的表現(xiàn)力和表現(xiàn)范圍。

舒曼的藝術歌曲中，鋼琴與人聲是相輔相成的。歌曲的前奏、后奏和進行中的音樂都在歌曲中占有著重要的地位。舒曼的“音樂詩人”姿態(tài)在藝術歌曲的鋼琴伴奏中發(fā)揮的淋漓盡致。鋼琴以豐富的音色和織體烘托著歌曲的氛圍，歌聲與琴聲相配合，自由的進入和退出。舒曼的作品《詩人之戀》終曲最后結(jié)尾處以鋼琴延續(xù)15小節(jié)將詩中的悲傷痛楚表述出來?！缎炼喾蚋枨分械摹饵S昏》歌曲前奏僅僅有7個小節(jié)，但是通過不斷轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)營造了一種焦躁不安、黑夜不詳?shù)母杏X，使聽眾迅速進入歌曲情境。

相比于舒伯特，舒曼更加注重鋼琴對藝術歌曲中氛圍的烘托。舒曼以豐富的幻想和對音樂的精準把握發(fā)掘音樂的美，他的創(chuàng)作技法使鋼琴伴奏增強了歌曲的藝術表現(xiàn)力。

四、“正直”的音樂思想

舒曼的良好出身環(huán)境和自身的修養(yǎng)決定了他的音樂作品是講究文雅且“正直”的。1843年，他創(chuàng)辦了《新音樂報》，是為了進一步論證感情為藝術之魂的觀念，并宣揚和捍衛(wèi)優(yōu)秀的歐洲藝術。

舒曼尊重并推崇具有高藝術修養(yǎng)的音樂家，批判夸張浮華的音樂家和音樂現(xiàn)象。舒曼對自己追求的藝術目標十分明確，他向往貝多芬主張的“音樂應當使人類的精神爆發(fā)出火花”藝術世界。他尊重富于道德的音樂，明確寫道“道德的法則也就是藝術的法則”，“只能夠發(fā)出空洞的音響，沒有適當?shù)氖侄蝸肀磉_內(nèi)心情緒的藝術，乃是渺小的藝術”。

作為浪漫主義的代言人，舒曼強調(diào)情感在音樂中的作用和意義。他認為情感和熱情是在創(chuàng)作中必不可少的因素。舒曼將自我感情通過音樂表達出來，認為技術應該服務于作品的思想內(nèi)容。舒曼對自己的作品要求嚴格，絕不滿足于供人茶余飯后的消遣解悶，而是有自己的“正直”藝術標準。

五、結(jié)語

舒曼的藝術歌曲選擇了很多名家名作，文學色彩濃厚。舒曼在創(chuàng)作藝術歌曲過程中，細致的運用音樂語言和音樂技法刻畫了他的心靈、情感。他通過音樂更準確的揭示了詩歌的內(nèi)容和人物的心理活動，使詩歌的文學內(nèi)涵更加生動的呈現(xiàn)出來。舒曼“正直”的藝術標準使他的歌曲文雅含蓄、意境深邃。歌曲展現(xiàn)了他的情感體驗和心路歷程，也使人們感受到他的浪漫情懷。

[參考文獻]

[1] 孫來法,何靜.試比較舒伯特與舒曼的藝術歌曲創(chuàng)作[J].藝術教育,2006.

[2] 古.楊森編,陳登頤譯.舒曼.論音樂與音樂家.音樂出版社,1960.