雷諾阿繪畫中對(duì)光色表達(dá)的三個(gè)時(shí)期

李 彤

(陜西師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，陜西 西安710119)

一、雷諾阿及其繪畫中對(duì)光色表達(dá)的三個(gè)時(shí)期

(一)雷諾阿

皮耶爾·奧古斯特·雷諾阿是法國印象派著名畫家，出生在一個(gè)裁縫家庭，年少時(shí)家境貧寒，曾在陶瓷廠畫瓷器，在陶瓷廠畫瓷器的這段時(shí)間為他后來繪畫打下了基礎(chǔ)。后來在葛列爾畫室學(xué)畫，葛列爾堅(jiān)持認(rèn)為繪畫是嚴(yán)肅容不得戲耍的事，而雷諾阿與他的看法卻有出入，所以葛列爾并不能在繪畫技法上對(duì)雷諾阿有所幫助，但是在這里雷諾阿結(jié)交了莫奈、薛斯利、巴吉爾。

到了70年代雷諾阿經(jīng)常與莫奈外出寫生，共同探索繪畫中光色的奇妙。1874年雷諾阿的《包廂》第一次參加印象派的畫展，這標(biāo)志著雷諾阿風(fēng)格的形成，此后的《紅磨坊的露天舞會(huì)》《游艇上的午餐》都是這一時(shí)期他的代表作。雷諾阿擅長描繪光影斑駁下的人物，那些細(xì)小的光斑能讓人感覺到幸福和快樂，也能感受到描繪的對(duì)象洋溢著生命的喜悅，雷諾阿一生表現(xiàn)的都是幸福題材。雷諾阿在光與色表現(xiàn)上有獨(dú)特的技法，有人說他是“幸福大師”，終身描繪幸福題材，他所描繪的都是可愛的兒童、美麗的風(fēng)景、絢麗的花卉、特別是漂亮的女人，在雷諾阿眼中，當(dāng)物體被光環(huán)抱，就如同水晶置身水中，我們能看到的就是水晶周圍被水折射的閃爍，“因此，他使用細(xì)小的筆觸使各種色彩錯(cuò)雜在物體與環(huán)境交界的地方，而不是像過去的畫家那樣，簡單的用線分隔他們”。

(二)雷諾阿繪畫的三個(gè)時(shí)期

1.雷諾阿早期繪畫色彩風(fēng)格——灰色時(shí)期。對(duì)于雷諾阿早期的繪畫作品可以用“灰色時(shí)期”來概括，這是因?yàn)椋旱谝唬瑥?861年到1868年是他風(fēng)格的轉(zhuǎn)型期，風(fēng)格并不明顯，盡管這一時(shí)期作品也很優(yōu)秀，但影響力并不大，所以稱這一時(shí)期為“灰色時(shí)期”；第二，這一時(shí)期官方沙龍?jiān)谒囆g(shù)市場占的份額很大，雷諾阿的家境并不殷實(shí)，為了打開自己畫的市場就要迎合官方沙龍的要求，藝術(shù)風(fēng)格就要接近傳統(tǒng)畫法，他深受“醬油調(diào)子”的影響，所以這一時(shí)期的風(fēng)格相比較后來是“灰”的。

但是這一時(shí)期在雷諾阿繪畫生涯中起了不少作用，有了這一時(shí)期的鋪墊，他才會(huì)在以后的作品中找到自己的風(fēng)格。

2.雷諾阿中期繪畫光色風(fēng)格——陽光時(shí)期。雷諾阿繪畫中期稱為“陽光時(shí)期”是因?yàn)椋旱谝?，這一時(shí)期他結(jié)交同為官方沙龍“落選者”的莫奈、畢莎羅、西斯萊等人，這些“落選者”在第一次聯(lián)合之后，就經(jīng)常在葛布瓦咖啡館聚會(huì)，交換自己對(duì)藝術(shù)的看法，一起繪畫，盡管他們自己的這條藝術(shù)道路很難走，但是他們心中都從充滿希望，追求他們自己的風(fēng)格，尤其的雷諾阿，很積極的探索這條印象之路。所以從這方面來講，雷諾阿是“陽光”的；第二，這一時(shí)期的印象派的特點(diǎn)就是注意表達(dá)陽光下的光影的變化，雷諾阿也不例外，所以這一時(shí)期雷諾阿的作品都是充滿陽光的，光感很強(qiáng)烈，善于捕捉變幻的光線，所以稱這一時(shí)期為“陽光時(shí)期”。

這一時(shí)期雷諾阿在對(duì)陽光的表現(xiàn)上有了新的認(rèn)識(shí)，當(dāng)物體被光環(huán)抱，就如同水晶置身水中，我們能看到的就是水晶周圍被水折射的閃爍。雷諾阿繪畫時(shí)并不重視具體的形，他在意的是對(duì)躍動(dòng)的生命力的表達(dá)，左拉曾這樣評(píng)價(jià)雷諾阿：“雷諾阿擅長描繪具有人情味的人物，特點(diǎn)表現(xiàn)在一系列明亮的色調(diào)上，而這些色調(diào)以一種神奇的和諧相互搭配，我們會(huì)以為委拉斯貴支畫中的熾烈陽光照耀在魯本斯畫上”。 雷諾阿對(duì)畫面光斑效果很有研究，在戶外寫生是發(fā)現(xiàn)大自然環(huán)境中光和色重疊視覺效果，在人物畫中，陽光灑在人的皮膚上的耀眼的光斑，給人以喜悅而又幸福的感覺。

3.雷諾阿晚期繪畫光色風(fēng)格——金色時(shí)期。19世紀(jì)80年代，印象派畫家都開始有了自己的看法，例如莫奈開始創(chuàng)作前衛(wèi)的抽象作品，畢莎羅嘗試著點(diǎn)彩畫法。雷諾阿在1881年意大利之行后，拉斐爾和安格爾的畫作與繪畫理論對(duì)他產(chǎn)生了影響，雷諾阿將繪畫的重心從對(duì)光色的表達(dá)轉(zhuǎn)移到對(duì)形體和構(gòu)圖的推敲上，創(chuàng)作沉迷于形式感，追求單純的色彩，所以這一時(shí)期他的繪畫作品形式是生硬的，畫中的人物都是被分開的個(gè)別實(shí)體。

到了80年代末，雷諾阿的繪畫終于走出了這種線條生硬，顏色單一的狀態(tài)，畫面又回到了以前豐富的色調(diào)，只是以前細(xì)小的光斑變得細(xì)膩而有質(zhì)感，這一時(shí)期雷諾阿創(chuàng)作了大量的裸女像，這些裸女像是雷諾阿最成熟的作品，標(biāo)志著他最后風(fēng)格的形成。雷諾阿晚年的作品把印象派中使用光色的特點(diǎn)和古典主人的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜宋镌煨褪址ńY(jié)合，創(chuàng)作出一幅幅大氣磅礴的作品，這些作品大都呈現(xiàn)金紅色調(diào)，晚年的雷諾阿將自己的繪畫技法發(fā)展到了巔峰，他的風(fēng)格也在這一時(shí)期完美定型。

二、雷諾阿繪畫三個(gè)時(shí)期部分繪畫作品分析

(一)雷諾阿繪畫初期部分作品分析

1.《春之花束》。《春之花束》是1866年雷諾阿創(chuàng)作的以花卉為主的靜物，背景的一個(gè)破舊的窗臺(tái)，窗臺(tái)上有一個(gè)花瓶，一束盛開的鮮花插在花瓶里，從這幅畫可以看出雷諾阿在這一時(shí)期很注重具體的形，這一點(diǎn)與學(xué)院派的畫法很接近，注意具體形的刻畫，色調(diào)統(tǒng)一，雖然色彩豐富但都在一個(gè)灰綠的調(diào)子里，這幅畫雖說有明顯的光影變化，但無論從技法到色調(diào)都是像官方沙龍所推崇的傳統(tǒng)靠攏的。

2.《安東妮媽媽的小酒館》。雷諾阿畫于1866年的《安東尼媽媽的小酒館》，是后世公認(rèn)的雷諾阿早期的代表作，作品表現(xiàn)的是幾個(gè)青年畫家在安東尼媽媽的小酒館，滿懷理想的暢談人生、理想的情景，從墻面上的涂鴉的痕跡可以看出這里是青年藝術(shù)家的“根據(jù)地”，這幅畫中幾個(gè)人的穿著都是深色的，背景也是褐色，整個(gè)畫面給人暗沉的感覺，這與雷諾爾早期受現(xiàn)實(shí)主義畫家?guī)鞝栘惖挠绊懯怯嘘P(guān)的。

(二)雷諾阿繪畫中期部分作品分析

1.《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)》。1876年雷諾阿創(chuàng)作的作品《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)》是很有印象派風(fēng)格的畫作，眾多的人物體現(xiàn)出畫家駕馭大場面的功力。舞會(huì)歡樂的氣氛、朋友們悠閑的生活如在眼前，就如照相機(jī)的鏡頭把這一切定格在照片上。從樹影里透進(jìn)來的陽光灑在人們頭上、身上，人們曼妙的舞蹈，前景中那兩位女子的姿態(tài)，都富有動(dòng)感和生氣。煎餅?zāi)シ皇钱?dāng)時(shí)蒙馬特區(qū)工人階級(jí)最愛消磨夏日的地方，年輕的男女喝著啤酒，吃著煎餅，當(dāng)時(shí)的蒙馬特尚未被觀光客所踏遍，煎餅?zāi)シ蝗跃S持了古老的鄉(xiāng)村風(fēng)味，這幅畫很大，朋友們幫他把畫布搬進(jìn)搬出，又為他充當(dāng)模特，其中有法蘭克雷米、喬治·雷渥等人，雷渥說過：“這是一頁歷史，忠實(shí)而確實(shí)的記錄了巴黎人的生活，以前沒有人想到把每天發(fā)生的事畫在如此大的畫布上”，雷諾阿捕捉他所認(rèn)知的年輕、快樂的一群巴黎無產(chǎn)者，人物造型雖非輪廓清晰，但在粗重的線條下，畫面生動(dòng)、溫馨、甜美而自然感人，這是雷諾阿對(duì)光線及色彩又一次成功的掌握。

2.《陽光下的女子》?！蛾柟庀碌呐印肥钱嫾?876年的作品，畫家關(guān)注的是光線在露天的人身體上產(chǎn)生的變化，“固有色”的觀念在這里又一次被摒棄，女子粉紅色的肌膚，因樹葉間灑落的陽光與陰影之間的交互作用，交織成藍(lán)、綠、紫色的斑塊，光的效果被放大，但這一做法在當(dāng)時(shí)被保守評(píng)論家譏笑為“正在腐爛的尸體”。雷諾阿的這幅作品用自己的繪畫語言表達(dá)了印象派自由的個(gè)性。

(三)雷諾阿繪畫晚期部分作品分析

1.《金發(fā)浴女》。1881年，在那不勒斯旅途中的作品《金發(fā)浴女》，已經(jīng)有了比較明確的線條的出現(xiàn)。雷諾阿也開始放棄一些比較復(fù)雜的景象，也不再那么強(qiáng)烈地追求戶外光線的效果，他轉(zhuǎn)向更清楚、明確的形式，加強(qiáng)了畫面的裝飾線，搪瓷般平滑的畫面，畫面中女子優(yōu)雅的坐著，玫瑰色的光潔皮膚散發(fā)著女性的魅力。這幅作品的色彩和形式都帶有古典主義的感覺，古典主義中流暢、柔軟的線條和印象派中歡快自然的畫風(fēng)融合在一起。

2.《大浴女》。1885～1887年完成的《大浴女》是畫家繪畫晚期具有代表性的作品，畫面描繪的是幾個(gè)裸女她們?cè)谙丛℃覒虻膱鼍?，畫面沒有很強(qiáng)烈的光斑，整個(gè)場景都在一個(gè)很統(tǒng)一、很柔和的光線環(huán)境里，這幅畫的色調(diào)也是比較統(tǒng)一的金色色調(diào)。雷諾阿的作品里的人物形象都是健康的、熱情的，都是要表現(xiàn)人物的魅力與對(duì)生命的熱愛。這幅畫的特點(diǎn)是把古典畫法與印象派的畫法相結(jié)合，在畫人體時(shí)是用古典畫法表現(xiàn)的，造型很嚴(yán)謹(jǐn)，在畫背景時(shí)是印象派的畫法，又給人很松動(dòng)的感覺。

三、結(jié) 語

雷諾阿在不同的時(shí)期對(duì)光色的表達(dá)是有變化的，早期的繪畫，因?yàn)榧彝ヘ毨?，為了打開自己的畫的市場，雷諾阿選擇順應(yīng)官方沙龍，這一時(shí)期的作品的色彩表現(xiàn)是樸實(shí)和平淡的，造型是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?。到了中期結(jié)識(shí)了一些志同道合的朋友，如莫奈、畢莎羅，這些畫家的藝術(shù)理念相互影響，還有畫家當(dāng)時(shí)自己的藝術(shù)思想的進(jìn)步。在印象派畫家中雷諾阿對(duì)光色的表達(dá)是抒情的，像詩人一樣，若潺潺流水般描繪著大自然里光與色的詩篇，那樹葉間落下的細(xì)小的光斑就如同優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的語言，那冷與暖的對(duì)比就如同平仄。晚期的時(shí)候，雷諾阿的繪畫技法可以說是完美的，結(jié)合了早期和中期的優(yōu)點(diǎn)，既有對(duì)光和色抒情而生動(dòng)的表達(dá)，造型也是優(yōu)美而準(zhǔn)確的。