淺析插花的藝術與創(chuàng)作

陳綺婷 馮一帆

（北京林業(yè)大學，北京 100083）

插花作為一門造型藝術，歷史悠久，發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)成為了人們?nèi)粘Ｉ钪胁豢扇鄙俚囊徊糠?。其藝術風格可分為東方式插花、西方式插花。東方式的傳統(tǒng)插花注重線條，輕色彩，留空白，旨在營造一種詩情畫意的意境美和自然的姿態(tài)美；而西方式插花講究整體的幾何形結(jié)構(gòu)，同時也逐漸融入一些東方的插花技法，兩者相互交融，相得益彰。

1 插花藝術以花材和花器的造型塑造及顏色的搭配為基礎

觀賞作品是否屬于好的插花作品，就要看其造型設計是否符合5個原理：（1）尺度與比例。通常插花的整體比例以黃金分割比為美——高度∶寬度∶厚度=8∶5∶3（倒比也可以）。（2）強調(diào)多樣與統(tǒng)一。插花創(chuàng)作時，花器因形式不同、花材因顏色、種類、大小等不一使得選材時感覺豐富但也雜亂，所以構(gòu)圖創(chuàng)作時遵循多樣與統(tǒng)一的原則，就能做到少而不雜，多而不亂。（3）講究對比與協(xié)調(diào)，比如通過大小、直曲、虛實地對比來突出主題。（4）構(gòu)圖要有一定的動勢和均衡感，通過對稱式和不對稱式2種手法進行創(chuàng)作，通過花材數(shù)量、擺插方向變化，從而創(chuàng)造出一定的動感，來使畫面達到和諧。（5）好的作品如同好的音樂一樣，要有一定的節(jié)奏和韻律，其中，韻律包括連續(xù)韻律、漸變韻律和交替韻律。

2 以色彩搭配為基調(diào)

插花藝術如同繪畫藝術一樣，要想塑造插花之美，除了造型設計有所講究之外，還要以色彩搭配為基調(diào)，才能使作品賞心悅目。

插花的色彩美可由色彩的構(gòu)成和搭配組成，色彩的構(gòu)成又通過色相、明度、純度的不同變化，來表現(xiàn)插花作品色彩的冷暖感、輕重感、遠近感和大小感。色彩的搭配有單色搭配、近似色搭配、對比色搭配和補救色搭配。其中，單色搭配是指作品只有一種顏色，但可通過顏色的深淺來形成變化，對比色搭配是擴大某種顏色范圍，形成對比與調(diào)和，這2種都是比較常用的色彩搭配手法。

3 重視內(nèi)在美和內(nèi)在意蘊

欣賞插花藝術不僅是欣賞其作品的外在美，感受插花作品所傳遞的內(nèi)在美和內(nèi)在意蘊也同樣重要。

日常生活中很多插花作品的花材都有其花意和花語，即意蘊美，可暢神達意、以花傳情。如郁金香有高貴、優(yōu)雅的意思，適合送人和作為婚禮的手捧花，一品紅又叫圣誕花，有祝福的意思；非洲菊又叫扶郎花，花語是互敬互愛、不畏險阻，適合做婚禮的花束。在欣賞插花作品的過程中，由欣賞插花的外在自然美，上升到欣賞花的內(nèi)在美，會形成獨特的花文化，如果色、香、姿能給人以審美的愉悅，那么插花的藝術底蘊則會深化了這種愉悅，且歷久不衰。

4 了解現(xiàn)代豐富的插花素材和技法

插花屬于一門高雅的藝術，要做好插花創(chuàng)作，不僅需要插花者有較好的藝術審美能力，同時還要了解現(xiàn)代豐富的插花素材和技法。

插花的花道講究順應天然，根據(jù)時令插花，是花道的一個慣用方法。以四季變化為主題，一方面取材方便；另一方面，在插花作品上顯現(xiàn)的季節(jié)變化趨勢，更容易使人產(chǎn)生生命感悟，帶來難以言喻的美感。所以插花的花材不僅是單純意義上盛開的繁花，含苞待放、即將枯萎、萎黃敗落不同生命狀態(tài)的花也有不同的美。此外，作為“配角”的枝干、樹葉、果實也能成為主角。例如日本花道的“枯寂之美”，常以干枯的樹干為主題。中國古代插花作品中，也常有蓮蓬、石榴果等不同尋常的角色。

同樣，插花不一定用傳統(tǒng)意義的花瓶，只要是器皿，都可以用來呈現(xiàn)插花作品。例如茶碗、茶杯、盤子等器皿，有時破碎的盤子、老舊的器物，反而能凸顯出花的嬌嫩與生命力，可以讓插花作品別具心裁。

插花的花道，遠不止于插花藝術，從欣賞到創(chuàng)作，都是在逐漸培養(yǎng)觀賞者或插花者的心境和諧、心中有禮。見微知著，從插花的小藝術中可以感受大生活、大世界，返璞歸真。日本著名花藝大師川瀨敏郎為中國插花愛好者熟知，他的花藝有著濃厚的禪意，常被人當作對四季的更迭、時間流逝的一種冥想方式。在插花的過程中，他收獲了對生命的思考，體會到生命的無常。即使是一株不起眼的小草，通過插花，也能呈現(xiàn)出一種崇高的姿態(tài)，構(gòu)成一種素美的精致。

5 結(jié)語

總之，插花源于生活又高于生活，是一種特殊而獨特的藝術向人們展現(xiàn)自然的美好，因此，應推動插花的發(fā)展，更好地展現(xiàn)插花的藝術魅力。