聲樂教學(xué)中歌曲演唱要素的探析

劉 嚴(yán)

（黃山學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，安徽 黃山245041）

歌曲是由歌詞和曲譜相結(jié)合的一種藝術(shù)形式，它是人類情感的寄托，是人們心聲的表達(dá)。大多數(shù)情況下，歌曲的創(chuàng)作是先有歌詞，再依據(jù)歌詞進(jìn)行譜曲。歌詞是旋律化了的文學(xué)創(chuàng)作，它以文學(xué)的形式表達(dá)人們的喜怒哀樂。歌詞或訴說故事，或贊美事物，或抒發(fā)情感；歌曲的旋律創(chuàng)作則圍繞歌詞的中心思想進(jìn)行結(jié)構(gòu)的規(guī)劃、旋律的鋪展、節(jié)奏的設(shè)計、速度的設(shè)定等。這一切的輕重緩急都與歌詞的喜怒哀樂息息相關(guān)。反之，如先有曲，再有詞，那么歌詞的創(chuàng)作一定是依據(jù)旋律帶給聽者的豐富想象和情感體會而展開的?？傊~和曲是構(gòu)成歌曲的磚和瓦，它們在情感的框架下緊密相連。歌曲的演唱能體現(xiàn)歌唱者的綜合素養(yǎng)，這并非僅僅停留在歌唱的技術(shù)層面，更重要的是對作品音樂美感和情感內(nèi)涵的挖掘和表現(xiàn)。如果演唱只是一味地炫耀聲音，忽略歌曲這個歌唱的本源，本末倒置，那則是對歌曲的褻瀆，對聲音的浪費(fèi)。面對躺在紙上的歌譜，我們可以從旋律、歌詞、情感這三個要點(diǎn)入手，每一個部分都細(xì)心品味、斟酌，以期用歌聲對作品做最好的詮釋。

一、演唱要表現(xiàn)歌曲的旋律美

錢仁康先生說：“音樂可以用旋律的起伏、節(jié)奏的張弛、和聲音響的色調(diào)變化，在運(yùn)動中表現(xiàn)感情的變化發(fā)展，這是任何語言藝術(shù)所不能企及的?！毙墒歉枨纳瑳]有旋律歌詞僅僅是詩歌、文學(xué)，旋律為歌詞注入了新的生命力?！霸诟枨?，不同的旋律帶給我們不同的感受，因此設(shè)計表現(xiàn)旋律情緒的律動也各不相同，如優(yōu)美抒情的旋律用舒展的律動，歡快活潑的旋律可做跳動的動作，雄壯有力的旋律可用緊握的拳頭來設(shè)計堅定的律動效果?！盵1]91在音樂教學(xué)中，我們在熟悉旋律時，一定要準(zhǔn)確地把握旋律的音準(zhǔn)、速度、強(qiáng)弱，風(fēng)格，要盡可能挖掘出旋律的韻律美感。面對一首歌曲，在了解歌曲背景、曲式結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，首先是把旋律唱會、唱熟，即把音符、節(jié)奏唱得準(zhǔn)確無誤。做到這樣，讀譜任務(wù)就算完成了。但是僅僅完成讀譜是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還要唱出旋律的美感，要唱出旋律的音樂性——旋律美。以兒歌《讀書郎》為例（譜例1）。

譜例1：

這是一首曲風(fēng)明快、情緒積極的童謠，曲式結(jié)構(gòu)為單樂段曲式。歌詞用最簡單明了又充滿童趣的語言告誡小學(xué)生不要荒廢時光，要好好讀書，不辜負(fù)父母的期望、老師的教誨，用知識為自己換來更好的生活。首先，要依據(jù)歌曲的風(fēng)格設(shè)計歌曲速度。不能慢，慢了就缺少這首歌本應(yīng)具有的活潑、歡快的風(fēng)格特征，失去了歌曲本身應(yīng)有的童真趣味。其次，要注意歌曲的強(qiáng)弱規(guī)律。這是一首2/4拍的歌曲，強(qiáng)弱規(guī)律為“強(qiáng)、弱”，在演唱時，就要突出這個強(qiáng)弱規(guī)律，從而更能表現(xiàn)出旋律的韻律感，唱起來更加朗朗上口、更加活潑生動。第三，結(jié)合歌詞的意義，在恰當(dāng)?shù)牡胤皆O(shè)計一些演唱處理，加一些裝飾效果。如在第一句“小呀么小兒郎”的“兒”音處，加一個下滑音，使這一句唱起來俏皮可愛一些；還可以在“只怕老師罵我來”這一句的幾個音上加上重音，這樣唱起來給人以警示之感。

二、演唱從語境中體現(xiàn)歌曲的語言美

歌詞就是語言，是一種源自內(nèi)心、藝術(shù)化了的語言，是作者心聲的表達(dá)。既然是語言，我們在唱歌詞時就必須要注意語言的語境與美感。語境即語言的環(huán)境，這個環(huán)境既包括時空環(huán)境也包括人文環(huán)境。時空環(huán)境即時間、空間、地點(diǎn)、事件，人文環(huán)境是人類在時空環(huán)境中所產(chǎn)生的心理波動。語言是語境土壤中開出的花朵，歌唱中的語言更要植根于語境，準(zhǔn)確、生動地表達(dá)歌詞語言的意義。在唱歌詞時，“為使演唱更加生動、更有個性，就應(yīng)該對歌詞作品進(jìn)行更加細(xì)致的分析，不但要從歌詞外深入到歌詞內(nèi)，而且反過來把理解的東西帶到歌唱中演繹，把言外之意、弦外之音的深刻內(nèi)涵進(jìn)一步拓展。”[2]130當(dāng)然不是每個字都要這樣小心翼翼處理，而是把握歌詞中的關(guān)鍵字，也就是將有拓展空間的字詞進(jìn)行重點(diǎn)詮釋，以突出它們的意境和內(nèi)涵，要求做到語義準(zhǔn)確、語言生動。如“酸甜苦辣”，酸甜苦辣是四種滋味，可以是味覺的，也可以是感覺上的，在聲樂作品中常用于表達(dá)一種境遇，或形容一種風(fēng)情。

先以《故鄉(xiāng)有話對你說》為例。這首歌曲表達(dá)了漂泊在外的游子對故鄉(xiāng)的思念之情。歌的前幾句是這樣的：“你聽見了嗎？你聽見了嗎？有人在遠(yuǎn)方喊你，喊你的小名：鐵蛋嘞，鐵蛋嘍。那歌聲酸溜溜，甜蜜蜜”。歌詞中的“酸”“甜”兩個字，就把游子對家鄉(xiāng)的眷戀之情表達(dá)得特別傳神。在演唱時，可以將“酸”與“甜”這兩種味覺體驗(yàn)升華到一種味覺的記憶，它不僅僅是簡單的“酸”與“甜”，而是一種家鄉(xiāng)熟悉的味道、親人的味道。對于歌詞中的“酸溜溜”與“甜蜜蜜”，不妨展開聯(lián)想，也許想到了家鄉(xiāng)酸棗，想到了小時候奶奶包的糖餅，想到了家鄉(xiāng)人淳樸的鄉(xiāng)音與鄉(xiāng)情。再結(jié)合生活中我們對酸、甜的反應(yīng)（酸的流口水，甜在心頭），再唱這個“酸溜溜”與“甜蜜蜜”時，就可以突出酸在舌尖、甜在心頭的真實(shí)體驗(yàn)。這樣的處理會更貼切。

“苦”是一種滋味，也用來形容心情和境遇。以《海風(fēng)陣陣愁煞人》為例。這是一首歌劇中的選段，反映了舊社會惡霸地主欺凌下苦難漁民的生活與心聲。這首歌主要表達(dá)的就是漁民的苦，因此要在這個“苦”字上下功夫，力求做到入木三分。歌詞中有一段是這樣的：“爹爹染重病，他臥床昏沉沉，漁船擱沙灘，漁債逼死人，漁霸的天下何時了，漁家苦難何時盡”。可以說，這苦不僅是嘴上苦，更是心里苦，而且是苦難累積到一定程度的爆發(fā)。如果輕描淡寫地唱出來，顯然無法體現(xiàn)出苦難的深重，因此要狠狠強(qiáng)調(diào)“苦難”二字，以體現(xiàn)劇中珊妹的苦難境遇與不堪重負(fù)的悲苦。

說到“辣”，人們首先想到的一定是辣椒、火辣。這兩個詞，前者關(guān)乎味覺的沖擊，后者則是視覺的感受，有時也形容一種風(fēng)情。歌曲《辣妹子》就巧妙地將這些寓意結(jié)合，借辣椒比喻湖南女孩，贊美她們火辣、直爽的個性。歌詞中有很多“辣”字，有的就是味覺上的辣，有的是指性格的潑辣，還有的延伸為不卑不亢、不畏懼的品質(zhì)。在演唱的時候要注意結(jié)合這些意義演唱，力求語氣、味道準(zhǔn)確，不能唱成“甜”妹子，也不能唱成“苦”妹子，更不能唱成“虎”妹子，一定是俏皮可愛、豪爽潑辣的“辣”妹子。由此可見，歌唱語言是在一定語言環(huán)境下的產(chǎn)物，受作品語境的影響。

總之，歌詞和歌唱語言是演唱一首作品的重要依據(jù)和手段。在演唱中，要務(wù)必做到語義準(zhǔn)確、語言生動，不僅要表現(xiàn)歌詞的字面意思，還要去揣摩其深層次的涵義，甚至是“弦外之音”。

三、演唱要展現(xiàn)歌曲的情感內(nèi)涵

“藝術(shù)是生活的反映，也是情感的反映，還是情之所生、情之所至，有感而發(fā)。因?yàn)橛辛烁星樯系姆磻?yīng)、起伏波動，所以才需要通過某種藝術(shù)形式來加以抒發(fā)，加以表現(xiàn)?！盵3]93如果說旋律是歌曲的生命，那么情感就是歌曲的靈魂，也是歌唱要表達(dá)的最高境界。詞曲作者通過創(chuàng)作表達(dá)情感，歌唱者通過歌聲在延續(xù)詞曲作者情感的基礎(chǔ)上又加入了自己對歌曲的理解和感悟，最終的演唱不僅僅是一種音樂的傳遞，更是一種真情實(shí)感的抒發(fā)。其實(shí)情感早已貫穿于整個歌唱活動中，早在我們看到歌詞、唱起旋律，甚至在拿到歌譜、看到歌名時，情感就已經(jīng)產(chǎn)生了。這樣的情感潛移默化地影響著歌唱，并且隨著人們對歌曲的解讀會越來越深沉、濃厚。情感不僅決定歌唱的角色，還決定了歌唱的音量、強(qiáng)弱、音色。對歌曲情感的剖析和體會需要用心靈去與之對話，也需要發(fā)揮豐富的想象力，構(gòu)建歌曲的情境。

以東北民歌《搖籃曲》為例（見譜例2）?！稉u籃曲》是一首母親哄孩子入睡哼唱的歌曲，可以想象這幅畫面：靜靜的月夜，月光皎潔，母親輕輕搖動搖籃，搖籃里躺著即將入睡的寶寶。歌唱的角色是慈愛的母親，因?yàn)槭呛搴⒆尤胨?，所以歌唱音量不可過大，不可以強(qiáng)，音色要柔和，充滿溫情。結(jié)合這些要點(diǎn)，在歌唱時，要盡可能用聲音講述這樣一個故事，或描繪這幅畫面，使人身臨其境。

譜例2：

結(jié) 語

好的歌唱技術(shù)終究是為音樂服務(wù)的。一首作品不僅是詞曲作者心聲情感的表達(dá)，更是他們智慧的結(jié)晶。它不應(yīng)淪為炫技的道具，不應(yīng)是“聲無可戀”的對象。在一個強(qiáng)調(diào)練聲都要注重音樂性的領(lǐng)域，我們要真誠、用心地對待每一部值得好好對待的作品。在歌曲演唱中，詞、曲、情是立聲之本，這三個要點(diǎn)反應(yīng)的是歌唱中對作品的理解、尊重以及對細(xì)節(jié)的雕琢。歌譜給予我們的僅僅是顆種子，而這顆種子要長成怎樣的大樹，取決于我們內(nèi)心對這首歌曲的澆灌。好的歌聲不僅悅耳，更應(yīng)該感染人心，經(jīng)得住細(xì)細(xì)品味。

[1]陳思思.讓音樂課堂溢滿“美”的旋律[J].鄭州大學(xué)學(xué)報,2015(7).

[2]趙梅.歌唱語言的感受與體驗(yàn)[J].音樂探索,2006(Z).

[3]盧俊丹.歌唱藝術(shù)中對作品演唱處理的幾個問題[J].黃鐘（武漢音樂學(xué)院學(xué)報）,2000(Z).