談小提琴作品的主要體裁

丁宇

【摘 要】在藝術(shù)璀燦的浪漫主義時(shí)代，單項(xiàng)樂(lè)器演奏最重要的樂(lè)曲形式，而且是這一形式發(fā)展最偉大的時(shí)期，許多作曲家為小提琴奏鳴曲留下了不朽之作。如嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范、樂(lè)思新穎的勃拉姆斯《奏鳴曲三首》；旋律清新、形式完美的弗朗克《A大調(diào)奏鳴曲》等，這些作品不僅被演奏家在音樂(lè)會(huì)上經(jīng)常演出，而且已被國(guó)際比賽指定為選用曲目。

【關(guān)鍵詞】小提琴；作品；體裁

中圖分類(lèi)號(hào)：J622.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：11007-0125（2018）30-0054-01

一、奏鳴曲

17世紀(jì)早期，巴赫的無(wú)伴奏奏鳴曲成為巴羅克式奏鳴曲的典范，它由不同風(fēng)格的四首舞曲組合，其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)、豐富的內(nèi)涵、優(yōu)美的旋律、完善的技巧，幾百年來(lái)始終被琴壇奉為圣經(jīng)。和巴赫同時(shí)代的亨得爾以及之后的塔爾蒂尼、列克萊爾等人都在奏鳴曲的寫(xiě)作上留下了豐功偉績(jī)，他們都以標(biāo)準(zhǔn)化的慢—快—慢—快四個(gè)樂(lè)章，進(jìn)一步為奏鳴曲這一樂(lè)曲形式奠定了基礎(chǔ)。

19世紀(jì)過(guò)渡到20世紀(jì)的階段，伊扎依的六首無(wú)伴奏奏鳴曲在傳承法—比學(xué)派的演奏藝術(shù)中獨(dú)辟蹊徑，同傳統(tǒng)的奏鳴曲相比更顯得構(gòu)思精巧，技藝輝煌。

20世紀(jì)以來(lái)，雖然小提琴的演奏技法在拓展，音樂(lè)會(huì)聽(tīng)眾的層面在變化，但奏鳴曲的內(nèi)容卻幾乎仍舊停留在19世紀(jì)以前那些經(jīng)演不衰的作品上，巴托克、欣德米特、普羅科菲耶夫這些富有時(shí)代氣息的作曲家，他們?cè)谕怀雒褡屣L(fēng)格的基礎(chǔ)上寫(xiě)出了富有個(gè)性、技法新穎、音響別致并具有相當(dāng)難度的小提琴奏鳴曲，使這一樂(lè)曲形式在小提琴演奏作品的曲庫(kù)中增添了異彩。

二、幻想曲

在浩渺無(wú)際的小提琴作品的樂(lè)海中，幻想曲這一演奏體裁始終占有著重要領(lǐng)域。幻想曲屬于變奏曲早期的一種形式，多半取材于歌劇的音樂(lè)主題或大段演唱旋律，由于不完全受曲式的限制，因此作品的內(nèi)容也就更加豐富而具有表現(xiàn)力。

在幻想曲作品的寫(xiě)作中，當(dāng)代的J.B.辛格爾做了一件了不起的事，具有突出的貢獻(xiàn)。他將眾多歌劇的優(yōu)美旋律引入琴壇，幾乎把世界上所有著名歌劇的主題旋律都改編成了通俗短小、便于小提琴獨(dú)奏的幻想曲。但幻想曲作品中真正有影響并成為經(jīng)典曲目的仍然是一些偉大的小提琴大師留下的杰作：帕格尼尼的《摩西幻想曲》在C弦上展現(xiàn)了各種技法的變奏，把歌劇《摩西》的音樂(lè)內(nèi)容別有情趣地傳達(dá)給了聽(tīng)眾；比才的《卡門(mén)》是最受世人喜愛(ài)的歌劇之一，其音樂(lè)廣為流傳；小提琴大師薩拉薩蒂的改編本《卡門(mén)主題幻想曲》以歌劇中各主要唱段的旋律連接為主，在演奏上賦予了豐富的技巧，演奏家和聽(tīng)眾通過(guò)作品都能充分理解劇中人物的情緒和劇情的連貫，這首樂(lè)曲已成為演奏家以往最喜愛(ài)和最常用的版本；瓦克思曼改演的《卡門(mén)幻想曲》可謂別具一格，他以絢麗的華彩樂(lè)段開(kāi)始，全曲各段主題的變奏均富有炫技色彩；海菲茨的演奏更是灑脫漂亮，別具魅力；胡鮑伊改編的《卡門(mén)光輝幻想曲》其樂(lè)曲內(nèi)容和表現(xiàn)技法如同曲名一樣，氣勢(shì)恢弘，光輝璀璨，他的改編完全超脫了一般旋律連接的意識(shí)，更充分地發(fā)揮了小提琴的優(yōu)美音色和演奏技巧，實(shí)屬大氣之作。也許是由于演奏家的習(xí)慣所至，亦或是由于其作品還沒(méi)有被大多數(shù)人熟悉，胡鮑伊的改編曲其影響始終未及薩拉薩蒂和瓦克思曼。

能與《卡門(mén)幻想曲》媲美的是維尼亞夫斯基的《浮士德幻想曲》、薩拉薩蒂的《浮士德主題幻想曲》和阿拉爾德的《浮士德音樂(lè)會(huì)幻想曲》，這部由古諾作曲的歌劇《浮士德》同樣廣為世人鐘愛(ài)，其音樂(lè)主題被幾位小提琴大師改編為音樂(lè)會(huì)幻想曲，并早已成為令人矚目的音樂(lè)會(huì)演奏佳作。在幻想曲中以歌劇主題改編并具有影響的還有恩斯特的《奧賽羅光輝幻想曲》、薩拉薩蒂的《魔笛幻想曲》、里姆斯基—科薩科夫的《金雞幻想曲》等作品。在幻想曲領(lǐng)域中還有一大部分大型音樂(lè)會(huì)幻想曲，如貝里奧的《芭蕾場(chǎng)景幻想曲》、維厄當(dāng)?shù)摹稛崆榛孟肭?、舒曼的《C大調(diào)幻想曲》以及布魯赫的《蘇格蘭幻想曲》、胡鮑伊的《匈牙利幻想曲》等。這些作品雖然有的是變奏曲形式，有的是多樂(lè)章奏鳴曲形式，有的是自由展開(kāi)的形式，但每首樂(lè)曲都具有完整的結(jié)構(gòu)，恢弘的氣勢(shì)，深遂的音樂(lè)，全面的技巧，富有極好的旋律歌唱性和藝術(shù)表現(xiàn)上的高品位。

三、組曲

在小提琴樂(lè)曲的體裁中，組曲這一形式雖不像協(xié)奏曲、奏鳴曲、變奏曲、幻想曲以及許多炫技性的大型樂(lè)曲顯得那么光彩奪目，但不可否認(rèn)，它在小提琴的演奏舞臺(tái)上仍然占有著一定的位置。

早期巴羅克時(shí)代的“組曲”通常以四種舞曲為框架，有時(shí)多達(dá)七八個(gè)樂(lè)章，其中以?xún)?nèi)容豐富、技法全面的巴赫《無(wú)伴奏組曲》最為典型，其組曲中包含的每一段舞曲既可以完整地連續(xù)演奏，也可以根據(jù)不同場(chǎng)合單獨(dú)選奏。如第二組曲中的《恰空舞曲》，第三組曲中的《前奏曲》，它們不僅是音樂(lè)會(huì)的常演曲目，同時(shí)由于其豐富的音樂(lè)內(nèi)涵和高超的演奏技法，經(jīng)常被國(guó)際比賽指定為選用曲目。第三組曲中的《加沃特舞曲》、《布列舞曲》、《吉格舞曲》等，由于作品短小且動(dòng)聽(tīng)而富有特色，在不同場(chǎng)合演奏或作為音樂(lè)會(huì)的加演曲目都非常受人歡迎。

總之，當(dāng)人們遨游在浩瀚的小提琴曲的樂(lè)海之中，飽覽那些閃爍著異彩的經(jīng)典巨作時(shí)，又有誰(shuí)能忽視了那些歡躍在樂(lè)海之波峰浪尖的古典小品呢？有多少偉大的演奏家由這些小品階梯攀上了琴壇之巔，又有多少愛(ài)樂(lè)者從這些美妙無(wú)比的小品旋律中感受到了音樂(lè)的精美和魅力，從而走進(jìn)了美化心靈的音樂(lè)之門(mén)。