沉浸式VR電影中興趣中心的視聽元素設定

楊晨，彭聰

摘 要 VR電影的出現(xiàn)使得觀眾獲得了不同于傳統(tǒng)觀影的新穎體驗。但是隨之而來的觀影習慣變更使得影片興趣點設置機制產(chǎn)生了變化，所以在基于傳統(tǒng)視聽語言基礎上，我們探索出了VR電影觀影興趣點的設置機制。

關鍵詞 興趣中心；VR電影；視聽語言

中圖分類號 G2 文獻標識碼 A 文章編號 2096-0360（2017）19-0035-03

2016年以來，VR（Virtual Reality，漢譯虛擬現(xiàn)實）技術作為熱門話題在人們生活中被不斷提及，但早在被稱為“VR元年”的2016年之前，這一技術就以如日中天的發(fā)展趨勢在諸多行業(yè)領域得到了廣泛應用。具體而言，虛擬現(xiàn)實技術是仿真技術的一個重要方向，是一門富有挑戰(zhàn)性的交叉技術前沿學科和研究領域。主要包括模擬環(huán)境、感知、自然技能和傳感設備等方面①。而電影同樣被卷入這一技術潮流之中。蹣跚起步卻活力十足。它借助計算機系統(tǒng)及傳感器技術生成三維環(huán)境，創(chuàng)造出一種嶄新的人機交互方式，模擬人的視覺、聽覺、觸覺等感覺器官功能，使人能夠沉浸在虛擬境界中。在觀眾走進電影場景時，可以360度查看周圍的環(huán)境。毫無疑問，影視藝術是逼真性極強的藝術，盡管藝術和現(xiàn)實之間可以無限接近卻永遠無法完全重合。而VR打破了這堵墻，它使觀眾完全融入虛擬世界里并取代現(xiàn)實，這樣影視的假定性將不復存

在[1]。VR電影帶來了嶄新的觀影體驗，但其昂貴的制作成本、繁瑣的制作工序、奇缺的作品積累同樣也成為了被人們廣為詬病的焦點。2014年，《速度與激情》系列的導演林詣彬，導演了VR短片《Help》。2016年6月，著名導演史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）宣布要拍攝面向家庭的VR電影。隨著VR技術在電影拍攝制作各個環(huán)節(jié)中的滲透，其產(chǎn)生的電影作品賦予了觀眾前所未有的視聽震撼與觀影沖擊。以往的電影，只是用粗淺的技術手法再現(xiàn)現(xiàn)實中的視覺和聽覺而已。虛擬現(xiàn)實技術可以產(chǎn)生出高清的圖像和聲音，在克服了“圖像視差”（由于兩只眼睛所處的水平位置不同，即使是同一個場景，所看到的也是有偏差的。這種偏差顯示在左眼和右眼中，成為圖像視差）實現(xiàn)立體成像，以及仿真現(xiàn)實聲音的三維虛擬聲音之后，觀眾能夠得到更真實的視聽享受[2]。其沉浸式觀影體驗與自由視角觀影特性使得觀眾得以沖破傳統(tǒng)電影中導演設定的鏡頭景別乃至敘事安排，達到極大程度交互自主的觀影體驗。從而使得電影的視聽藝術性更加具有親和力和震撼力。

然而，隨著VR電影技術的普及與實踐探索層面的不斷深入，一個全新的問題擺在了人們眼前：一旦當觀眾享受了VR電影的時候，如何讓觀眾脫離“左顧右盼”的隨性觀影，一直跟隨影片中設置的敘事節(jié)奏與場景鏡頭設置，從而順利觀影呢？于是一個沿襲于傳統(tǒng)電影的概念——觀影興趣中心便應運而生了。

觀影興趣中心源于攝影中的“興趣中心”一詞，原意為攝影實踐中吸引觀眾注意的構(gòu)圖方式以及特定攝影環(huán)境下的人與物。在這里包括電影中的鏡頭、景別、光線、色彩、音響等視聽元素。例如《辛德勒的名單》黑白影像中穿紅衣服的小女孩。在VR電影中，得以釋放的觀影視角使得觀眾可以“指哪打哪”，不同于傳統(tǒng)電影的平面2D效果，VR電影真正做到了“觀影全景”。它使得廣大觀眾能夠去“看自己意思”去隨性觀影，而非被導演操控別無選擇進行觀影。這樣一來，傳統(tǒng)電影里導演苦心積慮設置的劇情敘事，鏡頭景別，光線音響等觀影要素都將在高舉“觀影自由化”大旗下的VR電影中元氣大傷，甚至付諸東流。所以我們不難得出這樣的結(jié)論：VR電影極大可能會猛烈沖擊傳統(tǒng)電影中導演主導的觀影定位以及觀影體驗。在這種情況下，如果依舊“穿新衣，走老路”生搬硬套傳統(tǒng)電影創(chuàng)作規(guī)章流程，極大幾率上會喪失控制觀眾觀影的導向能力，進而導致影片敘事、美學、藝術意義上的失敗。所以在VR電影創(chuàng)作中，興趣中心的設定將更加復雜，要求將更加嚴格，對觀眾的吸引力將成為剛需。但VR電影的興趣中心設置并非難于上青天。由于在某些特性上與傳統(tǒng)電影有著相近之處，因此我們可以充分借鑒前人經(jīng)驗教訓，摸索出一套適合VR電影的觀影興趣中心設置理論和實操方式?，F(xiàn)以VR短片《Help》為分析范本，結(jié)合傳統(tǒng)電影，通過對全片視聽語言的剖析探究，討論VR電影中觀影興趣中心產(chǎn)生誘因與設置方法的構(gòu)思。

VR短片《Help》視聽語言分析如下。

1）00：00：00—00：00：20搖鏡頭至敘事場景。

2）00：00：20—00：00：40鏡頭拉出女主，女主向畫面右側(cè)行動，引導觀眾視線。

3）00：00：40—00：01：10女主后退，恐龍緊跟，畫面外側(cè)傳來警車聲。警車入畫撞擊恐龍。

4）00：01：10—00：01：20鏡頭隨恐龍移動推進地鐵站。男警察跟隨入內(nèi)。

5）00：01：30—00：01：40鏡頭跟隨男警察和女主進入地鐵車廂。

6）00：01：50—00：02：06鏡頭跟隨男女主在車廂內(nèi)后移。但異響從二人面向鏡頭一方傳來?？铸堛@入車廂。

7）00：02：06—00：02：13鏡頭繼續(xù)跟隨男女主?？铸埜F追不舍。

8）00：02：13—00：02：38鏡頭繼續(xù)跟隨二人離開車廂。進入隧道。期間女主短暫停留，目光投向鏡頭一側(cè)，原來恐龍被卡在隧道口。而后鏡頭再次跟隨二人運動離開隧道。

9）00：02：38—00：02：50二人逃出隧道，鏡頭暫時靜止。但巨大火光與聲響再次出現(xiàn)?？铸埫摾?。

10）00：02：50—00：03：00鏡頭仍然為固定鏡頭，但觀眾興趣已被火光恐龍所吸引。

11）00：03：03—00：03：10運動鏡頭。沿著男警察逃跑路線。

12）00：03：11—00：03：40鏡頭開始運動。向恐龍方向。

13）00：03：40—00：03：58鏡頭靜止，但恐龍縮小至畫框右下角。endprint

14）00：04：00—00：04：32鏡頭靜止，但畫框不處于敘事場景中，故觀眾轉(zhuǎn)到恐龍，男女主

位置。

15）00：04：33—00：04：53鏡頭開始向上推動，但是仍需觀眾調(diào)整才可完全看到特效畫面。全片

結(jié)束。

通過以上視聽語言分析，我們初步得出在VR電影中，視聽元素運動對觀眾觀影興趣中心產(chǎn)生的影響條件以及誘發(fā)機制有如下幾點。

1）聲音可以引起觀影興趣中心的發(fā)生。由于影片聲音在不同場景中具有復雜多樣性，所以我們將其分為以下三種情況。

（1）周圍場景單一，聲音出現(xiàn)，吸引觀眾注意力：音效可以傳達環(huán)境信息，它具有豐富的視覺感。在電影敘事中，音效除了能和畫面配合塑造更逼真和生活化的場景外，還能夠作為敘事的動力，打破原有畫面內(nèi)的平衡狀態(tài)，使故事向前推進[3]。在VR影片《Help》中，當恐龍從隕石坑中沖出來追逐女主角時，一陣警笛聲傳入觀眾耳中，成為了觀影興趣中心。然后便是一聲短促的撞擊聲，警車入畫撞到了恐龍，男主角警察出現(xiàn)，推進影片敘事不斷向前發(fā)展。而在地鐵車廂中，當觀眾們正在為男女主人公進入列車而暗自松了一口氣的時候，一聲巨響，恐龍沖入車廂，再次打破敘事平衡，引出全新劇情沖突和觀影興趣中心。由于在VR電影中某些特定場景鏡頭的設置，造成視覺元素的缺失，觀眾自然而然會將注意力轉(zhuǎn)移到聽覺元素上。這一點非常易于理解，且運用廣泛，尤其在恐怖懸疑片中運用得爐火純青。電影《生化危機》中僵尸突襲幸存者的鏡頭體現(xiàn)了這一特性。

（2）周圍場景不單一，聲音不起作用：顯然，在VR電影中，由于視覺元素的豐富，造成了觀影興趣中心的增加，觀眾擁有更多的觀影興趣，無暇或較少關注聲音的存在。例如在VR影片《Help》中，當恐龍在沖出地鐵站后和人們對峙，此時觀眾更加關心的是恐龍人類的對決將何時開始，竟然淡化了音效的作用。而在傳統(tǒng)電影中譬如《乘風破浪》中鄧超車禍后回顧人生，由于畫面信息量極大，大家對聲音反而不太留心。

（3）周圍場景不單一，聲音起作用，但由其產(chǎn)生的觀影興趣中心又引導觀眾回到主興趣中心：聲音是電影極其重要的專長手段，它不僅可以使上下鏡頭間建立聯(lián)系，還可以使畫面的轉(zhuǎn)換實現(xiàn)自然的過渡，減小視覺的跳躍感[3]。在VR影片《Help》中，當男女主人公被恐龍追逐進入地鐵站躲避時，男主的人聲音效便隨之發(fā)生了變化，它與鏡頭一起構(gòu)成了轉(zhuǎn)場敘事的切換，同樣也共同構(gòu)成了觀影興趣中心的構(gòu)建。這種VR電影觀影興趣中心產(chǎn)生的誘因是視聽元素多重作用下產(chǎn)生的結(jié)果。場景不單一造成了視聽元素多樣化，持續(xù)吸引觀眾觀影，直至某個特定的聲音出現(xiàn)，引導觀眾回到主要觀影興趣中心。在傳統(tǒng)電影中，這樣的運用也有實例：例如電影《饑餓游戲》中通過高音喇叭指揮選手們進行游戲的裁判。觀影興趣中心通過裁判的聲音得以成功地實現(xiàn)了引導觀眾的目的。

2）通過主體運動引出觀眾興趣中心：在這里便涉及到了“場面調(diào)度”的含義：場面調(diào)度的具體意義可以概括為：表現(xiàn)場景空間聯(lián)系，強調(diào)演員表演。場面調(diào)度可以使畫面內(nèi)同一空間的人物建立聯(lián)系，傳達給觀眾必要的空間信息，強調(diào)重點演員的表演[3]。在VR影片《Help》中，作為男女主角的演員能夠在不同場景與恐龍上演生死追逐的刺激戲碼全都是拜場面調(diào)度所賜，對演員表演的強調(diào)無形中就奠定了對觀影興趣中心的保障。人眼對運動物體抱有較高的關注度，會不由自主地對其進行跟隨。無論在VR電影還是傳統(tǒng)電影，這都是無可置疑的一條觀影興趣中心設置鐵律。無論是《羅拉快跑》中疾馳的羅拉在街角撞上的推嬰兒車的婦人，還是《Help》中被恐龍追趕的男女，都體現(xiàn)了這一點。

3）在同一鏡頭中，觀影興趣中心的主體是可以轉(zhuǎn)變的：不論在VR電影還是傳統(tǒng)電影，觀影興趣中心都是非常靈活多變的存在。劇情，光線，聲音，場面調(diào)度等要素的變化都會導致觀影興趣中心主體的轉(zhuǎn)移。而VR電影的長鏡頭敘事更加使這一特性淋漓盡致：在VR影片《help》中，觀眾的觀影興趣中心主題由小恐龍變成女主，然后男警察加入，觀影興趣中心主題在極短時間之內(nèi)便完成了多次轉(zhuǎn)變。而在傳統(tǒng)電影例如《無恥混蛋》中布拉德皮特審問德軍戰(zhàn)俘的鏡頭，觀影興趣中心主體同樣在此便實現(xiàn)了轉(zhuǎn)移。

4）觀影興趣中心隨角色變化而變化：眾所周知，VR電影與傳統(tǒng)電影都對出演角色有著一定要求，那么隨著劇情的不斷推進發(fā)展，角色勢必會發(fā)生一系列變化，其在片中擔任的敘事，表意等作用也會隨之發(fā)生變化，進而導致觀影興趣中心的不斷轉(zhuǎn)移。例如在VR影片《Help》中，觀影興趣中心經(jīng)歷了女主發(fā)現(xiàn)恐龍?zhí)优堋兄黢{車撞擊恐龍并帶領女主進入地鐵站乘地鐵躲避恐龍并逃脫——女主與男主回到地面并親自手持寶石交給恐龍讓其離開的轉(zhuǎn)換過程，韓國電影《暗殺》中全智賢一人飾演從小分離的姐妹花兩角，隨著劇情的推進，角色的轉(zhuǎn)移，觀影興趣中心也隨之發(fā)生了轉(zhuǎn)移。

5）通過運動鏡頭引出觀影興趣中心：運動攝影不僅給畫面增添動感，而且使電影有別于其他藝術的造型特征，脫離了戲劇的美學特點，再現(xiàn)了人的眼睛在觀看中的運動形態(tài)[3]。觀眾對運動鏡頭總是抱有熱愛與關注的心態(tài)，所以不論是在VR電影，還是在普通電影中，運動鏡頭總是導演的寵兒，自然也就承載了觀影興趣中心的屬性。例如在VR電影《Help》中男女主角地鐵里躲避恐龍追逐，電影《狂怒》中扣人心弦的坦克對戰(zhàn)，都是通過運動鏡頭展現(xiàn)得一覽無遺，從而建構(gòu)起一個又一個觀影興趣中心，極大地吸引了觀眾的注意力。

“VR影像的創(chuàng)作方式是一場必然的革新，各個環(huán)節(jié)的工作內(nèi)容都有可能隨之發(fā)生變化，但是視覺創(chuàng)作的原理和藝術思維的邏輯，永遠都會按照原有的方向延續(xù)和提升，而不是顛覆?！盵4]綜上所述，VR電影的觀影興趣中心依舊是“新瓶裝舊酒”，在那件“黑科技”外衣下，是傳統(tǒng)視聽語言的繼承與發(fā)展，只要我們能夠舉一反三，觸類旁通，相信“傳統(tǒng)為體、VR為用”的VR電影必將具有更加迷人的魅力。

注釋

①百度百科“虛擬現(xiàn)實”http：//baike.baidu.com/link？url=nMLWZJXYC8I_xKo2osY_d7DB_J5El_o4FSb1gKnzYn5EeTOyFGHyRBcRTeL4qmA-EsoHQiBYn6TqAucwvLncRhFMlwOVUkXBbip7yGLn-677EwGwsqIJb0fTnUDcn2zE-E9klCknUKlJm4tnJXWaqNalEqpMv6MpYdvMJV3LpMK。

參考文獻

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