舞蹈編舞要體現(xiàn)“四美”

周輝

摘要：編舞除了要根據(jù)演員特點進行編舞之外，還要體現(xiàn)作品的美感。舞蹈編導的創(chuàng)作要體現(xiàn)結構美、語言美、構圖美和整體美。

關鍵詞：舞蹈美感；結構美；語言美；構圖美；整體美

舞蹈是一種美的藝術形式，它通過特殊的形體表現(xiàn)，輔之于舞臺背景，音樂背景以及其他背景，讓人們從聽覺、視覺上得到美的享受。舞蹈的美感是舞蹈的編舞基礎。在舞蹈的創(chuàng)作過程中，始終要圍繞美感基礎進行編舞，根據(jù)舞蹈的美學原則，同時把握其直覺性、情感性、思理性、民族性、享樂性的五種特征。這樣的作品才能讓觀眾產生聯(lián)想，引起共鳴。在舞蹈的編導過程要體現(xiàn)以下“四美”。

一、結構美

編舞首先要創(chuàng)作作品的基本構架，這是編舞的第一步。結構的組織一般分為兩種，一種是根據(jù)情節(jié)結構或者情感結構設立舞蹈的主題，然后進行分段布局，選取合適的音樂；另一種是用現(xiàn)成的音樂作品，在音樂主題之上進行舞蹈創(chuàng)作，將音樂的主題形象化，將其內涵進行外延、升華。無論哪種結構的構建，作為編導首先要將整個作品的結構構建清晰，在這個骨架之上進行細節(jié)的創(chuàng)作。通過舞蹈的結構，能夠讓表演者充分理解作品的內涵和步驟，讓觀眾也能夠理解作品的含義。同時，整個結構要有整體性和個性。整體性能夠保證作品的完整和協(xié)調，個性能夠體現(xiàn)舞蹈的多彩之處，既要保持平衡又要有亮眼之處。也就是說，舞蹈的結構不能自始至終都以一種情緒展示，這樣容易讓觀眾審美疲勞，張弛有度的設計才是好的作品。

二、語言美

舞蹈是一種肢體語言，是一種無聲的語言。通過舞蹈的造型、表演去表達作者和舞者的思想，是一種高級的藝術形式。因此，舞蹈語言的體現(xiàn)尤其重要。通過舞蹈可以進行交流溝通，這也是舞蹈區(qū)別于武術等肢體運動的特點。生動形象的舞蹈，感人的情節(jié)設計都是一種語言的美，這是作品好壞的標準之一，也是每一個編導想要追求的目標。

舞蹈語言美學要求“核”與“形”達到一致，即分階段的舞蹈動作始終以舞蹈的內涵結構為核心，以形式結構為體現(xiàn)。這是舞蹈編導的基本能力。也就是說舞蹈要通過動作、配樂、背景等形式把創(chuàng)作者的思想、情感表達出來。舞蹈的是有靈魂的，通過專業(yè)的技術動作以及技巧表達作者的思想。

舞蹈語言包括動作、舞句、舞段三個層級。動作是最基礎的級別，動作是由動態(tài)、動速、動律、動力四個組成部分。在動作基礎上在對舞句、舞段進行創(chuàng)作劃分。舞者通過肢體的美感，形成舞蹈的語言，這是無窮無盡的，也是舞蹈不斷發(fā)展的動力基礎，只有創(chuàng)作者不斷地挖掘、創(chuàng)新，才能夠無限地創(chuàng)作出更多更好更新穎的作品出來。

三、構圖美

舞蹈需要有畫面感，舞蹈表演可以穿越時空的界限，構圖就顯得非常重要，這是舞蹈宏觀的體現(xiàn)，是舞蹈創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)。構圖可以通過舞蹈隊形的變化，運動軌跡的變化，或者通過舞臺設備起降設備的變化以及背景的變換來實現(xiàn)。編導在設計舞蹈構圖時要根據(jù)情節(jié)需要、人物形象特點等進行編排。一般領舞主角要在前面或者中心位置移動，伴舞多在后面或者周圍移動。舞蹈動作要結合路線的移動，比如豎線能夠表現(xiàn)速度和力量，橫線和曲線比較適合柔和的情緒，弧線表現(xiàn)流暢，等等。不同形式的舞蹈編排構圖不同，比如獨舞、雙人舞、三人舞、群舞的構圖時，展現(xiàn)的畫面就不一樣。宏觀的構圖能夠讓觀眾領略舞臺的美感，使畫面感更加鮮明和強烈。合理的構圖才能展現(xiàn)舞蹈的美。

四、整體美

舞蹈設計了結構、舞蹈語言和舞蹈的構圖，還需要在整體上進行加工細化，因為舞蹈是一門綜合的舞臺藝術，除了舞蹈的內涵和舞蹈動作設計還需要舞臺背景、音樂、道具等輔助。一個好的舞蹈，前期需要編導獨立完成，但后期的排練卻需要樂隊，燈光師，化妝師，服裝設計師等眾多人員共同配合完成。因此，作為舞蹈編導要各個環(huán)節(jié)都有考慮到，就像電影的總導演一樣，要統(tǒng)籌全局。因此，編導要有靈敏的審美能力和統(tǒng)籌能力，要熟悉舞臺的各個環(huán)節(jié)，能夠預判表演的各個環(huán)節(jié)，這就要求舞蹈的編導具有多方面的知識和能力。對音樂的感知，對燈光的判斷，對舞美的設計，對服裝的選擇都有專業(yè)的知識。所以，要體現(xiàn)舞蹈的美，首先編舞者對美的把握要有整體性，這是檢驗編導綜合能力及審美判斷能力的重要指標，也是編導者抽象思維、形象思維、想象能力、情感體驗、操作能力的大交織、大匯合，而這一切都是建立在舞蹈編導的美感基礎之上的。

那么，作為舞蹈創(chuàng)作者要想創(chuàng)作出好的作品，就要提高自身的舞蹈美感。首先，舞蹈的編導要有正確的人生觀，舞蹈是一種情緒的傳遞和表達，積極向上的舞蹈能夠給人正能量，作者的人生觀和道德思想都會影響整個作品的主旋律，所以要想作品美，首先要思想美。其次，舞蹈來源于生活，高于生活，編導要有生活經(jīng)驗，豐富的人生閱歷才能創(chuàng)作出讓人共鳴的作品出來，憑空想象，主管臆斷的作品很難贏得觀眾的心。再次，要有文化底蘊。舞蹈是一門藝術，是建立在文化基礎之上的，很多舞蹈借助典故，首先作者要清楚經(jīng)典的情節(jié)。有些舞蹈具有民族特色，各個民族的特點要熟知，只有豐富的理論基礎才能深入了解作品特點，挖掘素材內涵，才能創(chuàng)作出更好的作品出來。最后，舞蹈編導還是要以生活為源，善于用“舞蹈的眼睛”去觀察世界，捕捉生活中美的事物、美的情感，并在繼承和借鑒的基礎上進行新的創(chuàng)造。

總而言之，舞蹈是美的藝術，但美的體現(xiàn)有多種方式，所以舞蹈的編審是一個復雜的過程，舞蹈要體現(xiàn)四美，要求編導擁有更多的美感，編導要在宏觀上構圖，細節(jié)上琢磨，文化上提升、動作上雕琢，輔助設備上統(tǒng)籌。所以，需要付出艱辛的勞動最后才能呈現(xiàn)給大家一個美的作品。

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