《不眠之夜》:為一場(chǎng)夢(mèng)買(mǎi)單
文/ 劉婕
主打“浸入式戲劇”概念的《不眠之夜》不僅讓觀眾體驗(yàn)變得主動(dòng),還帶來(lái)了全新的商業(yè)模式,實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)與商業(yè)的雙贏。
“麥克白謀殺了睡眠!”這是莎士比亞筆下的悲劇中,主角一句經(jīng)典的呼喊。現(xiàn)實(shí)中的真兇卻另有其人——睡眠之外,它還直接或間接地謀殺了想象力、閑暇時(shí)間、親密關(guān)系,甚至對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的體驗(yàn),而現(xiàn)代人對(duì)此心甘情愿,抑或是視而不見(jiàn)。
沒(méi)有手機(jī)插足的純粹聚餐或觀影已經(jīng)遙不可及,但登陸中國(guó)市場(chǎng)不到一年的浸入式戲劇《不眠之夜》(Sleep No More),卻好像給沉迷網(wǎng)絡(luò)的人們提供了一列通向“西部世界”的列車(chē),讓人在3個(gè)小時(shí)的時(shí)間里徹底忘記了社交網(wǎng)絡(luò)和手游的魅力。從去年12月首演開(kāi)始,該劇一票難求,售罄時(shí)間一再縮短,其熱度不僅在上海演藝市場(chǎng)十分罕見(jiàn),在整體低迷的全國(guó)戲劇市場(chǎng)都堪稱奇跡。
誕生于倫敦,火爆于紐約,在上海站穩(wěn)腳跟……主打“浸入式戲劇”(Immersive Theater)概念的《不眠之夜》作為一部創(chuàng)意型的文化產(chǎn)品,不僅讓觀眾體驗(yàn)變得主動(dòng),還帶來(lái)了全新的商業(yè)模式,實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)與商業(yè)的名利雙收。
“浸入式戲劇”并非全新的概念,英國(guó)Punchdrunk卻是那個(gè)將它推向極致的團(tuán)隊(duì)。
在菲利克斯·巴雷特(Felix Barrett)看來(lái),傳統(tǒng)劇場(chǎng)可謂舒適而無(wú)聊。“我已經(jīng)厭倦了去看那些‘還行’的作品了?!彼f(shuō),“而我當(dāng)時(shí)就想知道,怎樣賦能給觀眾,讓他們真正地參與進(jìn)來(lái)?”
2000年,巴雷特在倫敦創(chuàng)立了Punchdrunk,并和劇場(chǎng)傳統(tǒng)說(shuō)再見(jiàn)——沒(méi)有座位,沒(méi)有舞臺(tái),也沒(méi)有禮貌的掌聲……所有的觀劇規(guī)則都失效了,觀眾可以任意拋棄一段情節(jié)而去跟隨他們感興趣的角色。Punchdrunk嘗試了莎士比亞的《仲夏夜之夢(mèng)》等,隨著項(xiàng)目的不斷擴(kuò)大,演出開(kāi)始在倉(cāng)庫(kù)和廢棄的釀酒廠里進(jìn)行,那時(shí)巴雷特才驚訝地發(fā)現(xiàn),語(yǔ)言竟成了最大的阻礙:他所熱衷創(chuàng)造的如夢(mèng)一般的神秘感,在觀眾必須認(rèn)真聆聽(tīng)演員講述臺(tái)詞的時(shí)刻會(huì)大打折扣。在另一部戲劇《暴風(fēng)雨》中,巴雷特讓一名舞蹈演員來(lái)表達(dá)情感、推動(dòng)情節(jié),效果出乎意料——那就是他的“尤里卡時(shí)刻”。從此,舞蹈動(dòng)作代替了語(yǔ)言,成為Punchdrunk的核心氣質(zhì)。而在Punchdrunk執(zhí)行導(dǎo)演、《無(wú)人入眠》聯(lián)合導(dǎo)演、編舞馬克辛·道爾(Maxine Doyle)看來(lái),舞蹈能夠以美妙的方式去講述故事,和語(yǔ)言相比它獨(dú)具魅力。
“Punchdrunk團(tuán)隊(duì)深諳觀眾心理,在他們的哲學(xué)里,觀看戲劇的過(guò)程本身就應(yīng)該擁有一種戲劇性。”
雖然“浸入式戲劇”并非全新概念,Punchdrunk卻是那個(gè)將它推向極致的團(tuán)隊(duì)——他們首先會(huì)找到一個(gè)空蕩蕩的建筑,布置難以想象的豐富細(xì)節(jié)和舞蹈演員,最終將戴著面具的觀眾們“放虎歸山”,幽靈一般在各個(gè)樓層和房間游蕩和探索,去選擇自己想要跟隨的人物、故事線甚至房間和道具?!霸谄胀▌?chǎng)里,你就是安安靜靜地坐在那里,因?yàn)樘孢m,大腦中的一部分是關(guān)閉著的?!卑屠滋乇硎?,“而當(dāng)你不那么舒適的時(shí)候,你就能迫切地接受各種事物了?!?/p>
Punchdrunk團(tuán)隊(duì)深諳觀眾心理,在他們的哲學(xué)里,觀看戲劇的過(guò)程本身就應(yīng)該擁有一種戲劇性。在道爾看來(lái),這關(guān)乎觀眾與舞蹈演員之間的親密度,“在傳統(tǒng)舞蹈演出里,觀眾難以感受到演員的情感,但對(duì)方就真真切切地在你身邊,如此近的距離,你不可能對(duì)此毫無(wú)感覺(jué)”。
事實(shí)上,這與觀眾的腎上腺素緊密相關(guān)。“心跳加速時(shí),你就會(huì)真切地感受并接受所有遭遇的時(shí)刻。這就是為什么我們會(huì)把燈光調(diào)暗。”巴雷特還記得第一次演出時(shí),由于燈光太亮,觀眾在劇場(chǎng)里匆匆穿行,如同逛博物館那樣,毫無(wú)緊張感。
“觀眾必須因?yàn)槟欠N隱隱的恐懼而慢下來(lái)。”他說(shuō),“這樣他們才能完全浸入到戲劇的氛圍之中?!盤(pán)unchdrunk的做法是讓觀眾處于“心臟提到嗓子眼”的狀態(tài),“只有如此,他們才會(huì)一直在心里留下點(diǎn)什么,再去向朋友和愛(ài)人推薦,正是因?yàn)轭?lèi)似的經(jīng)歷不常有,分享和傳播的力量才會(huì)這么強(qiáng)?!?/p>
成立之后的Punchdrunk一共出品了16部“浸入式戲劇”,而真正讓他們一炮走紅的,是以莎士比亞 《麥克白》為原型的《不眠之夜》。對(duì)劇團(tuán)來(lái)說(shuō),這是一部作品,也是一次進(jìn)行中的改進(jìn)試驗(yàn)。最初上演的一個(gè)月,內(nèi)容幾乎每天都要進(jìn)行調(diào)整——反傳統(tǒng)的觀劇體驗(yàn)也意味著不可預(yù)計(jì)的風(fēng)險(xiǎn),而優(yōu)勢(shì)在于,通過(guò)觀眾的即時(shí)反應(yīng),劇團(tuán)能夠快速積累經(jīng)驗(yàn)?!霸谀撤N程度上我們能夠預(yù)測(cè)一個(gè)觀眾的反應(yīng),但是很多時(shí)候我們意識(shí)到自己犯了大量的錯(cuò)誤,因?yàn)樵竭^(guò)了那條看不見(jiàn)的界限而惹惱了他們,所以我們也會(huì)彩排第二方案?!卑屠滋卣f(shuō)道。畢竟,觀眾已經(jīng)不僅僅是旁觀者,他們?cè)谝欢ǔ潭壬蠀⑴c了戲劇本身,而千差萬(wàn)別的觀眾帶來(lái)了次次不同的意外,引起演員的不同反應(yīng),構(gòu)成了整部戲的一部分。
自從2011年在紐約上演以來(lái),《不眠之夜》位于切爾西區(qū)的演出場(chǎng)所“McKittrick酒店”聲名大噪,幾乎完全依靠口碑傳播,每周9場(chǎng)演出可以容納上千名觀眾,75~170美元的門(mén)票場(chǎng)場(chǎng)售罄,連續(xù)上演6年仍然熱度不減,為位于這幢建筑物中的餐廳和酒吧以及商業(yè)合作貢獻(xiàn)了不小的收入。
“在這個(gè)時(shí)代,類(lèi)似的體驗(yàn)越來(lái)越少了。社交網(wǎng)絡(luò)成為人與人之間保持聯(lián)絡(luò)的橋梁,而這也讓我們喪失了活生生的真實(shí)感,喪失了用自己的皮膚去感受現(xiàn)場(chǎng)、去做決定的感覺(jué)。正因?yàn)楦F(xiàn)實(shí)的聯(lián)結(jié)越來(lái)越少,我想人們現(xiàn)在渴望去感受一些真實(shí)的東西,而非透過(guò)屏幕去實(shí)現(xiàn)?!卑屠滋卣f(shuō)道,“我要打造的就是這樣一個(gè)平行世界。”
馬晨騁看到了這部戲劇帶來(lái)的嶄新模型,一個(gè)用文化產(chǎn)業(yè)帶動(dòng)零售和地產(chǎn)行業(yè)的可能性。
2012年在紐約這個(gè)“平行世界”體驗(yàn)過(guò)《不眠之夜》的馬晨騁,幾乎對(duì)它一見(jiàn)鐘情。身為上海文廣演藝(集團(tuán))有限公司副總裁,他欣賞這部戲劇的藝術(shù)觀感和創(chuàng)造性,于是考慮能否將這樣一部中國(guó)觀眾前所未見(jiàn)的戲劇形式帶回中國(guó)。
“我最看重的其實(shí)是它的商業(yè)模式?!瘪R晨騁坦言。在戲劇行業(yè),主流的商業(yè)收入依然倚靠票房,雖然許多從業(yè)者希望能夠在衍生品或商業(yè)贊助方面尋找商機(jī),但往往都不盡如人意。影院屏幕的數(shù)量決定了一部電影的整體票房,是以空間換時(shí)間;戲劇則剛好相反,以時(shí)間換空間——一個(gè)戲劇作品只能在一個(gè)劇場(chǎng)演出,座位數(shù)量固定,演出的長(zhǎng)度才是成功的關(guān)鍵,只有盡量拉長(zhǎng)重復(fù)銷(xiāo)售的時(shí)間,才有希望盈利。“但它也是有天花板的,演員每次演出都會(huì)產(chǎn)生成本,而每天最多只能賣(mài)出那么多座位,這是一件無(wú)法突破的事情?!?/p>
《不眠之夜》突破文化產(chǎn)品原有的天花板高度:收入不僅限于票房——雖然身處紐約娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)并不發(fā)達(dá)的老城區(qū),但其名下的酒吧與餐廳的價(jià)格即便比同行高出許多,也經(jīng)常人滿為患。票房只占《不眠之夜》紐約版收入的70%,其他30%的收入來(lái)自餐飲、酒吧和商業(yè)合作。
馬晨騁看到了這部戲劇帶來(lái)的嶄新模型——一個(gè)用文化產(chǎn)業(yè)帶動(dòng)零售和地產(chǎn)行業(yè)的可能。
他著手的第一件事,就是在上海找到這樣一座合適的建筑物。與紐約的選址不同,在上海選擇地點(diǎn)時(shí)更需要格外慎重,馬晨騁認(rèn)為,《不眠之夜》的定位符合創(chuàng)意、時(shí)尚和潮流先鋒的感覺(jué),為了找到契合的地段和建筑,團(tuán)隊(duì)花費(fèi)了1年時(shí)間,終于在位于靜安區(qū)江寧路北京路找到一座1萬(wàn)平方米的爛尾樓,面積接近紐約的2倍,空間結(jié)構(gòu)也令人滿意,并最終將它改造成了現(xiàn)如今的“麥金儂酒店”。
有了安營(yíng)扎寨的地方,馬晨騁就有了十足的信心:“上海會(huì)比紐約做得更有意思,首先演出空間更大,其次商業(yè)模式也會(huì)更加多樣?!彼麤Q定與Punchdrunk劇團(tuán)共同制作《不眠之夜》上海版。由于浸入式戲劇極度依賴空間結(jié)構(gòu),整體制作需要根據(jù)建筑的狀況和特點(diǎn)重新設(shè)計(jì)、定位和規(guī)劃。上海文廣演藝(集團(tuán))有限公司和Punchdrunk組成了一個(gè)聯(lián)合團(tuán)隊(duì):Punchdrunk負(fù)責(zé)所有的創(chuàng)意創(chuàng)作部分,成員包括藝術(shù)總監(jiān)、導(dǎo)演、編舞、設(shè)計(jì)、音響設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì),而身為《不眠之夜》上海版制作人,馬晨騁的團(tuán)隊(duì)則負(fù)責(zé)前期籌備、制作和運(yùn)營(yíng)等。包括演員在內(nèi),整個(gè)中外團(tuán)隊(duì)人數(shù)接近100人;從制作到首演,籌備過(guò)程不到1年時(shí)間。
對(duì)于馬晨騁來(lái)說(shuō),將一部突破傳統(tǒng)的作品帶入中國(guó),需要解決不少新的問(wèn)題:由于拋棄了舞臺(tái),文化報(bào)批就很難使用錄像帶的常規(guī)方式,復(fù)雜度極大;從內(nèi)容角度,需要判定和優(yōu)化適合本土的藝術(shù)表現(xiàn)手法的邊界,并且與外方創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)磨合和取舍;而在商業(yè)角度,在難以拿捏上海觀眾對(duì)駐場(chǎng)演出的接納程度的情況下,銷(xiāo)售怎么賣(mài)、推廣怎么做……
以銷(xiāo)售為例,為了保證觀眾從買(mǎi)票階段就能感受到“浸入式”的趣味,從收到第一封郵件就進(jìn)入戲劇環(huán)境,公司專門(mén)搭建了自己的票務(wù)銷(xiāo)售團(tuán)隊(duì),不采用外部分銷(xiāo)渠道,避免簡(jiǎn)單粗暴的購(gòu)票體驗(yàn)。類(lèi)似對(duì)體驗(yàn)和細(xì)節(jié)的追求增加了前期的制作成本?!恫幻咧埂飞虾0娴捻?xiàng)目投入高達(dá)8 000萬(wàn)~1億元人民幣,爛尾樓的改造和加固占到總成本的一半左右,另外一半則是內(nèi)容制作與運(yùn)營(yíng)成本。
“對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)娛樂(lè)從業(yè)者來(lái)說(shuō),觀眾的時(shí)間是用來(lái)浪費(fèi)的?!?/p>
最初,馬晨騁對(duì)該劇的目標(biāo)群體擁有一個(gè)明確的界定,主要分為三個(gè)圈層:曾經(jīng)在紐約看過(guò)《不眠之夜》、了解這部作品并一定會(huì)購(gòu)票的核心粉絲;沒(méi)有聽(tīng)說(shuō)過(guò)這部作品,但會(huì)關(guān)注演藝和娛樂(lè)活動(dòng)的戲劇圈層;完全不會(huì)看戲,但關(guān)注時(shí)尚潮流生活的都市新興人類(lèi)。為此,在門(mén)票的定價(jià)方面,團(tuán)隊(duì)也做了仔細(xì)考量?!恫幻咧埂芳~約版的價(jià)格是根據(jù)票的儲(chǔ)備量而浮動(dòng),而對(duì)于上海市場(chǎng),馬晨騁不得不在意大多數(shù)人的消費(fèi)能力?!翱傮w而言,最難的就是戲劇圈層,他們的消費(fèi)力很強(qiáng),但對(duì)票價(jià)也很敏感?!惫ぷ魅?90元/人和周末690元/人的價(jià)格,在他看來(lái)并不會(huì)讓大多數(shù)人望而卻步。
然而,發(fā)布會(huì)之后的狀況卻讓團(tuán)隊(duì)意外不已:不再有三個(gè)圈層的界定,所有人群幾乎立刻打通,第一輪票務(wù)在一周之內(nèi)全部賣(mài)光,之后的銷(xiāo)售更是越來(lái)越快,體驗(yàn)帶來(lái)的口碑傳播出乎馬晨騁的意料。他開(kāi)玩笑地說(shuō),“如果你現(xiàn)在問(wèn)我們觀眾是怎么劃分的,我只能分為‘老人’和‘年輕人’。這不是實(shí)際年齡,而是心理狀態(tài)——前者介意看戲的安全邊界,比如演員不要離得太近,空調(diào)要舒服,想要找個(gè)地方坐下來(lái);而后者不會(huì)介意這些,他覺(jué)得新鮮感才是第一位的?!倍搫〉奶攸c(diǎn)是在同一時(shí)間里,故事多線程、多任務(wù)地通過(guò)不同支線展開(kāi)——6層建筑物中有多達(dá)90個(gè)房間和24名演員帶來(lái)難以預(yù)計(jì)、錯(cuò)綜復(fù)雜的故事線條和劇情,3個(gè)小時(shí)無(wú)法窺得全貌,以至于反復(fù)購(gòu)票的觀眾比例很高。這群觀眾不僅消費(fèi)力強(qiáng),對(duì)價(jià)格也極為不敏感——迄今為止,一位“忠粉”已在上海觀看該劇超過(guò)80次。
“假設(shè)說(shuō),一個(gè)人工作時(shí)間產(chǎn)生了價(jià)值,那么剩余時(shí)間,就要把這部分制造的價(jià)值消費(fèi)掉?,F(xiàn)場(chǎng)娛樂(lè)行業(yè)要爭(zhēng)取這部分消費(fèi)者剩余時(shí)間,就需要跟其他所有娛樂(lè)業(yè)態(tài)競(jìng)爭(zhēng),不管是電影、餐廳還是戲劇,都在同一起跑線上。”
雖然從票務(wù)角度,工作日一天一場(chǎng)、周末一天兩場(chǎng),每場(chǎng)350張門(mén)票的總體收入有其上限,但周邊衍生產(chǎn)品和服務(wù)所產(chǎn)生的吸金能力卻不容小覷。除了迪士尼樂(lè)園之外,《不眠之夜》可以算是通過(guò)文化IP帶動(dòng)周邊地產(chǎn)的另一個(gè)案例。在改造之前,該演出區(qū)域周邊寫(xiě)字樓的租金仍屬于該區(qū)的“價(jià)格洼地”——在4~5元/平方米左右;在項(xiàng)目宣布時(shí),租金達(dá)到8元/平方米;而在戲劇上演幾個(gè)月內(nèi),已經(jīng)達(dá)到12~15元/平方米,并且有新的五星級(jí)酒店在附近開(kāi)業(yè)。而對(duì)于馬晨騁而言,對(duì)公司最直接和明顯的收益莫過(guò)于來(lái)自爛尾樓改造后的租金大幅提高——除了6 000平方米演出空間自用之外,其余4 000平方米的面積用于酒店、餐廳和酒吧:其中包括一家有著26個(gè)房間的主題酒店,價(jià)格從1 690元到2 680元/晚不等;一家所有觀眾觀劇前必須經(jīng)過(guò)的主題酒吧;還有頂樓餐廳,以及為公關(guān)和商務(wù)活動(dòng)需求的企業(yè)客戶所打造的活動(dòng)空間。除此之外,該劇在上演第一年還擁有百威和韓束兩大戰(zhàn)略伙伴在資金方面提供的支持。在這種模式下,《不眠之夜》在上海的架構(gòu)十分清晰。截至今年8月30日,該劇已經(jīng)上演整整200場(chǎng),營(yíng)收方面,距離首演不到一年,該劇的票務(wù)收入和非票務(wù)收入的比例已經(jīng)接近6:4,預(yù)計(jì)在一年左右的時(shí)間就可以完全收回成本。
“我們現(xiàn)在做的并不是戲劇行業(yè),而是現(xiàn)場(chǎng)娛樂(lè)。我們的職責(zé),是幫所有人浪費(fèi)寶貴的時(shí)間?!瘪R晨騁說(shuō),“假設(shè)說(shuō),一個(gè)人工作時(shí)間產(chǎn)生了價(jià)值,那么剩余時(shí)間,就要把這部分制造的價(jià)值消費(fèi)掉?,F(xiàn)場(chǎng)娛樂(lè)行業(yè)要爭(zhēng)取這部分消費(fèi)者剩余時(shí)間,就需要跟其他所有娛樂(lè)業(yè)態(tài)競(jìng)爭(zhēng),不管是電影、餐廳還是戲劇,都在同一起跑線上?!薄恫幻咧埂穼?duì)他而言就是一個(gè)藝術(shù)性、娛樂(lè)延展性和商業(yè)性兼?zhèn)?,可以與各個(gè)娛樂(lè)形態(tài)競(jìng)爭(zhēng)的產(chǎn)品。
長(zhǎng)期看來(lái),馬晨騁并不希望復(fù)制《不眠之夜》這部作品本身,而是希望以“浸入式”為靈感,盤(pán)活整個(gè)文化業(yè)態(tài),在未來(lái)5~8年時(shí)間里,以不同形式、體量進(jìn)駐全國(guó)主要城市。