幾部印度電影對中國影視劇作品在“牢固樹立文化自信”方面的啟示

陳三俊

在習近平同志系列講話中，十分強調當中國從站起來、富起來進入到強起來的過程中，中華民族對世界文明進步貢獻什么中國智慧，提供什么中國方案，并對挖掘、傳承、弘揚中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、“牢固樹立文化自信”提出了新的要求。隨著互聯(lián)網對人們生產生活影響的日益加大，影視劇的傳播速度、傳播效果也搭載互聯(lián)網影響的加大而加大，成為宣傳工作、文化建設中的越來越重要的領域，受到廣泛重視。

本文從近幾年在國內成功上映的幾部印度電影入手，分析其在“牢固樹立文化自信”方面的啟發(fā)，致力于討論：作為文化形態(tài)中影響力較大的通俗文化，影視劇如何通過依托并創(chuàng)新本國優(yōu)秀傳統(tǒng)價值觀和美學表達，提高自身的質量與自信，并傳遞給觀眾一種自信，對中國文化的自信。

一、 對如何倡導優(yōu)秀傳統(tǒng)價值觀的啟發(fā)

傳統(tǒng)價值觀，是指一個民族在長期的歷史過程中，形成的對客觀事物的意義和重要性的慣性的評價標準和看法。優(yōu)秀傳統(tǒng)價值觀，則是指那些符合民族長遠利益的價值評價標準。印度和中國同為文明古國，也是世界上唯有的兩個東方文明古國，雖然在道路選擇和近代進程中相距甚遠，但在占有、整理和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)價值觀方面面臨著共同的處境和任務。愛國主義、堅韌不拔、寬容和諧都是東方民族共有的優(yōu)秀傳統(tǒng)價值觀。

在《摔跤吧，爸爸》中，主人公要追求的、導演要彰顯的，只有一個目標，那就是要在國際賽場上升起印度的國旗。在這部影片里，愛國主義的緣由意義根本無需討論，便成為兩代人的人生唯一目標；影片所表達的東方式的忍耐、艱苦、拼搏等品質，在與享樂、投機的對比中熠熠生輝?！队《韧隆分v述的本就是一個用非武力手段反抗殖民統(tǒng)治，張揚人性主觀能動性、追求民族國家獨立自主的故事。在這部影片里，通過一場不公平基礎上的較量、充滿不確定性的球賽，不僅用東方式的堅韌贏得了最后的比賽，還形成了不同種姓不同階級之間的溝通與合力?！缎√}莉和她的猴神大叔》講述了一個編織得十分巧妙的故事。僅是一個不會說話的萌娃和一位較真到癡憨的帥大叔的組合，要去完成一個看似不可能完成的任務，本來就已經如此吸引人，加上復雜的宗教隔閡、國族矛盾，再配上怡人的自然風光、傳統(tǒng)歌舞，甚至還加上了化妝逃離等橋段。影片不僅“形式”好看，最動人的在于用男主人公的堅韌、淳樸，促進了不同宗教、不同民族、不同國民的相互尊重，合力完成了最后的大團圓——孩子就應該回到媽媽身邊，不論她是什么民族的孩子、信仰什么宗教。這里所倡導的寬容、和諧，戰(zhàn)勝了武器、鐵絲網和陰謀。

經歷了新文化運動和十年文革，又在改革開放的過程中深受金錢至上、機會主義“洗禮”，當今國人對中國傳統(tǒng)價值觀的態(tài)度顯得模糊、猶豫甚至敏感，對傳統(tǒng)價值觀的正向價值更是不甚明了。當然，直至近代，幾乎兩千年不變的中國社會，的確養(yǎng)成了一些落后、愚昧的價值觀念，如保守、愚昧、麻木；但是作為一個早熟的民族，我們的傳統(tǒng)價值觀中更多的是理性和平（不信鬼神、考試入仕）、寬容達觀（對待外來文化和他人的態(tài)度）、注重內省、重義輕利等。

舉世矚目的40年改革開放，讓戰(zhàn)勝了異族侵略的古老中國在新時代煥發(fā)出勃勃生機。在國力逐漸強大，物質財富日益積累，人民生活水平日益提高的當下，這些因為早熟而曾經那么“不合時宜”的價值觀應當被重新梳理、重新被評估、被弘揚。通過影視劇這樣一種通俗文化傳播方式來思考并宣揚中國傳統(tǒng)價值觀，是可以、也是必要的?！稇?zhàn)狼2》的一致好評，就是一個成功明證。

二、 對如何關注當下社會關切的啟發(fā)

影視劇作品的現(xiàn)實意義，在于關注現(xiàn)實中民眾比較關切的問題，并試圖提出解決方案。關注社會關切，也是影視劇作品能夠得到觀眾認可、得到市場的重要渠道。盡管政治體制不一樣，但同為人口大國，同為發(fā)展中國家，中國和印度在發(fā)展過程中面對的許多問題都有相似之處。比如教育問題，貧富差距問題，落后觀念的更新進步問題等等。

《三傻大鬧寶萊塢》講了一個有懸念的故事，這是比較能夠吸引觀眾的故事外殼。其內容則是學校、家庭應該如何包容每一個與眾不同的學生，如何相信并助力每一個學生的獨特成長之路。《摔跤吧，爸爸》中也有討論教育問題、男女平等問題，但更多討論的是一個普通國民的擔當問題。在每一個民族的每一個階段，在人生目標和路徑的選擇中，總有一些人犧牲平庸的安逸，選擇艱苦、選擇擔當。《貧民窟的百萬富翁》講了一個神話般的貧苦少年逆襲成為百萬富翁的故事，這樣的故事一般總是能受到觀眾青睞。在一個發(fā)展中國家，對多數(shù)人來講，貧苦總是難免的。關鍵是貧苦者面對貧苦的態(tài)度，社會面對貧困人群的態(tài)度。在《印度往事》和《小蘿莉和她的猴神大叔》中，更是正面討論了如何放棄狹隘與隔閡，用包容心、愛心來凝聚人類進步發(fā)展的力量。

在印度電影的現(xiàn)代化發(fā)展過程中，以阿米爾·汗為代表的印度電影人能比較真誠地貼近整個印度社會，將印度人的所思所慮以極富娛樂性的方式呈現(xiàn)在大銀幕上。其之所以能夠成為唯一抗衡好萊塢電影的國家，恰恰在于并不試圖逃避問題，而是以一種娛樂性的手法來講述印度人民的快樂和悲傷，既能直面社會問題，又不是高高在上的喃喃自語，或隔靴搔癢的假悲切假關心。這些在通俗文化中所述諸的理性、熱情和直觀，能產生更為強烈的效果，具有好萊塢視效大片所無法取代的魅力。

中國的現(xiàn)代化也離不開中國電影人的熱情參與。當下，現(xiàn)代化的進程中也有很多問題，應該并值得用影像來表現(xiàn)。例如，城市化中的養(yǎng)老問題、進城務工人員子女的就學、就業(yè)和發(fā)展問題；經濟發(fā)展過程中的環(huán)境保護問題、國企改革增效問題、民企現(xiàn)代化國際化問題；女性地位提高過程中的大齡剩女、二胎生養(yǎng)問題等等。這需要電影人放得下身段，融入大眾，才能精準把握社會思潮、才能生動展示萬千國民的歡喜悲憂、才能直面當代中國的光榮與痛苦、在和諧和發(fā)展之間平衡取舍，向廣大觀眾提供歡樂、勇氣以及對未來的希望。

關切社會，要警惕兩種傾向。一是極端理性而抽象的批判手法，很難真正觸動觀眾的靈魂，從而真正影響社會；二是假借表達民眾，實則傾倒個人情緒與狹隘認知。這兩種傾向要么不能得到觀眾共鳴，淪為貌似“高尚”的過眼云煙，要么則只能在短時間內誤導觀眾，實則對觀眾和社會極不負責。

三、 對如何彰顯并創(chuàng)新傳統(tǒng)美學的啟發(fā)

印度和中國都有漫長的農業(yè)大國的歷史，也都凝練了頗具東方色彩的東方美學特征。以寶萊塢為首的印度電影，在繼承印地語電影的傳統(tǒng)美學實踐方面顯得十分頑強，比較注重印度歌舞、服飾、音樂、建筑等領域的美學特征的表現(xiàn)。印度電影能夠憑借本土化的明星和類型，占據本國90%以上的票房收入，從而將好萊塢擋在門外，其中非常關鍵一個因素便是其濃烈的傳統(tǒng)美學表現(xiàn)。

當然，印度電影并不是一味固守自己的方法手段，而是從敘事方法和風格表達兩方面都合理的借鑒西方成功經驗，將傳承與借鑒兩方面的尺度拿捏得恰到好處。

從敘事方法上看，在吸收西方電影注重情節(jié)設計、用情節(jié)推動故事發(fā)展的基礎上，印度電影沒有丟掉用情緒渲染來推進故事發(fā)展從而打動觀眾的印度戲劇理論傳統(tǒng)，在逐漸克服了俗濫歌舞與煽情的階段后，逐漸發(fā)展出了一套獨特的敘事要素組合、表達模式、甚至類型劃分。

從風格表達來看，極具民族特色的音樂、舞蹈、色彩、宗教意識和建筑，是印度電影獨有的美學符號。她的音樂歌舞當然也加入了西方元素，變得更有活力與現(xiàn)代，但其非常明顯的印度音樂色彩使其更有特點與魅力。在舞蹈方面，也找到了糅合古典與現(xiàn)代、西方與印度的成功模式。

《小蘿莉和她的猴神大叔》中，在接近小蘿莉家鄉(xiāng)的寺廟里，有一場特別牽動人心的戲：男主抱著睡著的小蘿莉坐在祈禱的人群中，不遠處，小蘿莉的媽媽正在十分傷心地許愿，盼望女兒回到身邊的奇跡發(fā)生，而追捕男主的警察們正在匆忙趕來，發(fā)現(xiàn)追兵的記者連忙找到男主并繞路逃開。在這段追與逃、近在眼前而不見的過程中，分段穿插了一大段現(xiàn)場宗教祈禱音樂的表演。音樂舞蹈的節(jié)奏、情緒都與當時的氣氛相吻合，盼望的焦慮、幾近絕望的邊緣、巧妙逃離的緊張，這些橋段設計都是典型的好萊塢式的；而其絕妙在于她沒有使用畫外配樂，而是用劇情中的宗教音樂、宗教舞蹈、宗教建筑和道具色彩來渲染情緒，應景、好看、又獨具特色。

雖然現(xiàn)在印度電影有節(jié)制使用歌舞的趨勢，這只能證明其在探索形成跨越地域的文化符號方面有了更高的追求。

現(xiàn)代化絕不是“統(tǒng)一化”。現(xiàn)代世界的進步性，恰恰應該表現(xiàn)為不同傳統(tǒng)地域文明，都能夠保留和展示出獨特的個性。與中國傳統(tǒng)社會、傳統(tǒng)文化的早熟一樣，中國的美學思想與表現(xiàn)也是早熟的。早在宋代，中國就已經形成了虛實、意境、流暢、空靈、風骨等美學意境，并養(yǎng)成了中國人悠遠、詩意的生活態(tài)度與生活方式。

在現(xiàn)代化轟隆隆的背景下，我們曾經傾向于全盤否定自己，也曾武斷地背棄過先圣。即便如此，在今天的中國，詩歌、書法、國畫、象棋、圍棋、服飾、瓷器，乃至婚喪嫁娶之禮，在民間仍有非常深厚而堅韌的力量，有待發(fā)掘。另外，我們還有更加豐富的少數(shù)民族音樂、舞蹈、建筑、民俗、民間技藝等博大精深的文化寶庫。

曾經，中國電影人的焦慮主要指向“學習好萊塢”“趕超好萊塢”，以至于出現(xiàn)了一批效顰的東施。有的作品雖然也企圖結合自有傳統(tǒng)美學，卻因為不夠認真，不夠深入，而落入只有形式上的焊接，或形式上的依葫蘆畫瓢。

影視劇是一門綜合性非常強的通俗文化樣式，它起源于西方、發(fā)展在西方。鑒于我們的近代文化路程，我們在弘揚傳統(tǒng)美學、創(chuàng)新傳統(tǒng)美學表達、培養(yǎng)理性觀眾等方面比印度要困難得多。然而，一旦有了這樣一種創(chuàng)作共識，再深入做好技術準備，一定能夠在《聶隱娘》《長江圖》的基礎上，取得更顯著的成功，為世界影視文化的發(fā)展貢獻獨有的智慧。