論陶瓷繪畫中青綠山水創(chuàng)作理念與創(chuàng)新

章嘉怡 鐘山

摘要：在陶瓷繪畫中青綠山水是以借鑒中國傳統(tǒng)山水畫為基本形式，運(yùn)用陶瓷材質(zhì)去表現(xiàn)主觀情感、形式突出等創(chuàng)作理念。結(jié)合陶瓷繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)和工藝技法的多元化上進(jìn)行深入闡述，對(duì)于今后在陶瓷繪畫上表現(xiàn)青綠山水具有參考意義，同時(shí)在創(chuàng)作理念與創(chuàng)新的想法上進(jìn)行總結(jié)和思考。

關(guān)鍵詞：陶瓷繪畫；青綠山水；理念創(chuàng)新

青綠山水是中國畫的一種技法，始于唐代，是以礦物顏料赭石做底，在加上石青石綠，并以墨彩繪畫出一幅具有中國特色的山水畫。陶瓷繪畫和中國畫經(jīng)常相互借鑒，山水題材表現(xiàn)的尤為突出，雖然在材料，顏色以及用筆上有所區(qū)別，但是表現(xiàn)出的藝術(shù)語言頗有相似之處。目前，在陶瓷繪畫中以創(chuàng)作青綠山水為主題的作品越來越多。其在工藝技法和藝術(shù)表現(xiàn)上已得到極大的創(chuàng)新，藝術(shù)家的創(chuàng)作熱情和活躍程度更加的高漲。筆者也是長期在陶瓷繪畫上創(chuàng)作青綠山水，從學(xué)習(xí)到創(chuàng)作再到新的語言表現(xiàn)積累了一些經(jīng)驗(yàn)。對(duì)陶瓷繪畫中青綠山水的創(chuàng)作理念與創(chuàng)新進(jìn)行分析，并把一些個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)和建議寫在其中以供大家參考。

第一，青綠山水在陶瓷中的歷史發(fā)展。

景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫中山水題材自古以來就非常豐富、底蘊(yùn)深厚。從元代開始，當(dāng)時(shí)的陶瓷匠人在陶瓷上繪制青花山水畫，只不過在當(dāng)時(shí)是作為配景出現(xiàn)的。像《鬼谷子下》，《蕭何月下追韓信》等都是作為配景依托人物的。從明代開始，山水瓷畫已不只是作為配景而出現(xiàn)了，它以一種獨(dú)立題材出現(xiàn)在陶瓷繪畫之中，并且從皇宮至民間都廣受喜愛。但是在當(dāng)時(shí)，青綠山水在陶瓷繪畫中一直沒有出現(xiàn)。這也是由于釉上彩的發(fā)展滯后和燒成工藝等技術(shù)的原因所導(dǎo)致。

清代時(shí)期，釉上彩的發(fā)展無疑是給青綠山水瓷畫創(chuàng)造了得天獨(dú)厚的條件?？滴跄觊g，釉上五彩的發(fā)展日劇成熟，這個(gè)時(shí)候還燒造出了琺瑯彩和粉彩，運(yùn)用釉上陶瓷材料繪畫青綠山水已經(jīng)具備條件并且很快就占據(jù)了主流地位。特別是在乾隆時(shí)期，由于宮廷的喜愛和推崇，青綠山水瓷畫發(fā)展至最高峰。到了同治、光緒年間，淺絳彩的發(fā)展和文人詩書畫的結(jié)合又使青綠山水瓷畫達(dá)到了一個(gè)新的面貌。這一時(shí)期的代表人物有程門、王少維、王鳳池、金品卿等。他們舍棄以往繪畫匠人們以版畫和裝飾畫為基礎(chǔ)圖案，嘗試以宋元明清及同時(shí)代的中國畫為模本進(jìn)行彩繪，側(cè)重筆墨繪畫性的表達(dá)和文人詩書畫意的體現(xiàn)，這也就使青綠山水在陶瓷繪畫中取得了新的進(jìn)展。

民國中后期，隨著藝術(shù)審美的不斷提升和陶瓷制作工藝的不斷改進(jìn)，淺絳彩已經(jīng)不能夠滿足現(xiàn)有的需求。新彩和粉彩的大力發(fā)展使得青綠山水瓷畫在色彩和表現(xiàn)技法上有新的突破。受到當(dāng)時(shí)“海上畫派”影響，以“珠山八友”團(tuán)體創(chuàng)作的山水作品為例，用青綠色調(diào)為主，青綠與水墨為一體，濕潤而流利的筆調(diào)表現(xiàn)，有暢快淋漓的感覺。設(shè)色由濃艷轉(zhuǎn)向淡雅粉潤，構(gòu)圖上由繁復(fù)轉(zhuǎn)向簡潔轉(zhuǎn)變，形成一種獨(dú)特的陶瓷繪畫風(fēng)格。

現(xiàn)今，青綠山水瓷畫在承繼了之前的風(fēng)格特點(diǎn)和表現(xiàn)形式上又有新的創(chuàng)新，在8 0 年代以后，青綠山水瓷畫進(jìn)入到大發(fā)展的時(shí)期。新彩、粉彩、古彩青綠山水瓷畫在傳統(tǒng)上繼續(xù)發(fā)揚(yáng)以外，仿宋式的古典青綠山水瓷畫也收到了很多人的喜愛。而更重要的是當(dāng)代青綠山水瓷畫的異軍突起，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上融入現(xiàn)代水墨、構(gòu)成、裝飾等元素，形成了具有藝術(shù)家個(gè)人特有的符號(hào)來表現(xiàn)新中式青綠山水瓷畫。這標(biāo)志著在陶瓷繪畫中，青綠山水瓷畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)變的時(shí)代發(fā)展趨勢。

第二，陶瓷繪畫中青綠山水創(chuàng)作理念。

以學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國畫和寫生自然形態(tài)相結(jié)合是現(xiàn)在青綠山水瓷畫的主要?jiǎng)?chuàng)作理念之一。傳統(tǒng)國畫青綠山水是我們學(xué)習(xí)的楷模，過去歷朝歷代當(dāng)中有太多珍貴的作品值得我們學(xué)習(xí)，對(duì)傳統(tǒng)的構(gòu)圖、筆墨、顏色和意境需要深度挖掘和體會(huì)，取其精華多理解多消化。以自然形態(tài)為特點(diǎn)，就是要我們多走進(jìn)大自然，去感受自然界給我們帶來的主觀感受。同時(shí)寫生也是必不可少的訓(xùn)練，缺乏寫生就會(huì)對(duì)物象了解不夠透徹，繪畫時(shí)就容易模棱兩可不清楚。走遍大山大河，從自然界的形態(tài)和素材方面取得到靈感，并擺脫俗氣堅(jiān)持藝術(shù)來源于生活。筆墨與顏色高度統(tǒng)一，達(dá)到古人隨類符彩的境界。因此在不斷加強(qiáng)自身山水畫和書法基本功的同時(shí)，我也在不斷的嘗試陶瓷工藝的創(chuàng)新。不同的畫風(fēng)，不同的陶瓷材料，以及各種不同的陶瓷材質(zhì)和器型變化，希望能找到一個(gè)能讓自己感興趣的突破口，創(chuàng)造出屬于當(dāng)代的具有個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格的藝術(shù)作品，而不是一味的追求復(fù)古、擬古、仿古，毫無新意可言。筆墨也應(yīng)當(dāng)隨著時(shí)代的變化而變化

清“四王”之一王石谷說：“凡設(shè)青綠，體要嚴(yán)重，氣要輕清，得力全在渲暈，寓于青綠法靜悟三十年始盡其妙?！彼哉f，畫青綠山水必須有非常好的中國畫功底。在陶瓷上表現(xiàn)青綠山水不僅僅需要中國畫的功底，還需要多熟悉陶瓷繪畫材料和制作工藝，總結(jié)起來有幾點(diǎn)。一是由于在陶瓷上操作更加復(fù)雜，陶瓷繪畫有在瓷板和器型兩種基本形式，瓷板是平面構(gòu)圖更加接近于紙上國畫。但是器型就大不相同，有同心圓的器型和異型的器型，需要旋轉(zhuǎn)器型觀察來構(gòu)圖；二是在陶瓷表面上比較光滑，不像宣紙那樣具有吸水性強(qiáng)、易產(chǎn)生澀的效果，這就要求我們需重新掌握用顏料的方法。必須根據(jù)陶瓷的特性去用筆用色；三是陶瓷顏色有獨(dú)特的性質(zhì)，它不同于國畫上的礦物顏料。陶瓷顏料種類繁多，必須要充分了解顏料的性質(zhì)，并且要弄清楚它在燒成之后的成色。四是陶瓷是“泥與火”的藝術(shù)，陶瓷山水畫與中國畫山水雖是一脈相承，可以互相借鑒，但受工藝、材質(zhì)和燒成技術(shù)條件的制約，既要強(qiáng)調(diào)它的繪畫性又要注重工藝和藝術(shù)性，還要有預(yù)見性以便了解它燒成之后的效果。

第三，當(dāng)代青綠山水瓷畫的創(chuàng)新。

當(dāng)代青綠山水瓷畫需要?jiǎng)?chuàng)新求變，這是很非常重要的一個(gè)思想核心。作者們在學(xué)習(xí)古人傳統(tǒng)青綠山水時(shí)一定要多思考，而不是一味的臨摹抄襲。努力創(chuàng)新，與時(shí)俱進(jìn)，使作品符合現(xiàn)代人的審美特征，并將自身的個(gè)人風(fēng)格特色展現(xiàn)出來。還有的藝術(shù)家采用青綠顏料進(jìn)行潑彩，形成具有特殊效果的視覺性和肌理；還有的藝術(shù)家在陶瓷繪畫中融入大寫意筆法，并采用新的繪畫材料進(jìn)行輔助，比如像酒精、煤油和噴水等，來達(dá)到一個(gè)特殊的效果；還有的則對(duì)西方風(fēng)景畫或者構(gòu)成形式進(jìn)行借鑒，中西結(jié)合來組成一種新的藝術(shù)語言。

當(dāng)代青綠山水瓷畫在傳統(tǒng)青綠山水的基礎(chǔ)上創(chuàng)新還需要付出更多的努力，這包括在思想內(nèi)涵和藝術(shù)修養(yǎng)上。陶瓷是一個(gè)非常好的載體，它承載著歷史文化、藝術(shù)和科學(xué)技術(shù)。怎樣在這么好的一個(gè)載體去好好表現(xiàn)，是如今作者們首要思考的問題。我覺得是發(fā)揮陶瓷材料之長處，運(yùn)用青綠山水的繪畫性，追求古人高水準(zhǔn)的筆墨技法。但是又要保持當(dāng)代的審美特征，發(fā)于傳統(tǒng)而不同于傳統(tǒng)這樣的思想理念。當(dāng)代青綠山水瓷畫的創(chuàng)新并不僅發(fā)生于內(nèi)部本身，而是通過各種方式融合其他繪畫形式和藝術(shù)門類來實(shí)現(xiàn)的。近親吸收并不能達(dá)到真正的創(chuàng)新，只有成為具有包容性的態(tài)度和思維才能夠有新的認(rèn)識(shí)。

但是在藝術(shù)風(fēng)格上，當(dāng)代青綠山水瓷畫的藝術(shù)風(fēng)格還需要有更多樣性。藝術(shù)形式雖早以和宮廷畫有所區(qū)別，繪畫的趣味慢慢的伸展至民間、文人雅士等各種層面，但還是不夠。這要求作者們在今后的創(chuàng)作中更加要深入挖掘，大膽創(chuàng)新，把視野放的更加寬廣，致力于在陶瓷繪畫上把青綠山水瓷畫發(fā)揮的更有特色。

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（作者單位：章嘉怡 豫章師范學(xué)院；鐘山 南昌理工學(xué)院）