魏沛駿 董凱強(qiáng) 彭 莊
(吉林體育學(xué)院,吉林 長(zhǎng)春 130022)
舞蹈表演中的面部表情研究*
魏沛駿 董凱強(qiáng) 彭 莊
(吉林體育學(xué)院,吉林 長(zhǎng)春 130022)
文章通過(guò)分析舞蹈表演中面部表情的特征和作用,探索舞蹈表演與面部表情的密切關(guān)系,針對(duì)舞蹈表演中的面部表情運(yùn)用提出了一些意見(jiàn),旨在為舞蹈表演中更好地運(yùn)用面部表情提供參考。
面部表情;舞蹈;表演
從古至今,舞蹈本身就歸屬于肢體語(yǔ)言的一種,它的表現(xiàn)形式是由身體各個(gè)組成部分的總體或者分解動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感事物。舞蹈表演在視覺(jué)上對(duì)人們有更強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力和強(qiáng)烈的情感認(rèn)同感。舉例來(lái)說(shuō):在演講的表現(xiàn)形式中,演講者為了達(dá)到演講所需要的良好效果,經(jīng)常主動(dòng)的采用語(yǔ)言和一些手勢(shì)的配合來(lái)增強(qiáng)演講的表現(xiàn)力,這也是舞蹈表演所具有的重要特性之一。但是,在表演過(guò)程中,其表現(xiàn)力是通過(guò)舞者用身體動(dòng)作以及面部表情,來(lái)更好的將內(nèi)心世界體現(xiàn)出來(lái),只有將其相結(jié)合,才能達(dá)到更好的舞臺(tái)效果,進(jìn)而做到感染觀眾,讓觀眾走進(jìn)和感受到舞者的內(nèi)心世界以及所表演的故事情節(jié)。
舞蹈是一種表演藝術(shù),通過(guò)其自身肢體語(yǔ)言來(lái)完成各種動(dòng)作以此來(lái)達(dá)到情感表達(dá)目的。
舞蹈表演是以其強(qiáng)烈的律動(dòng)性和抒情性,經(jīng)由舞者提煉加工的身體動(dòng)作作為主要表演媒介,運(yùn)用舞蹈特有的專(zhuān)項(xiàng)肢體語(yǔ)言、音樂(lè)節(jié)奏變化、面部表情等多種要素,塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈劇作專(zhuān)屬形象。舞蹈表演的任務(wù)是將作品的思想轉(zhuǎn)化成動(dòng)作的視覺(jué)舞蹈形象,其特征在于舞者是表演主體。舞者既受舞蹈劇目的制約,同時(shí)也是導(dǎo)演編排舞蹈思想的被動(dòng)實(shí)現(xiàn)者,具有再創(chuàng)造的主觀能動(dòng)性。舞蹈表演相對(duì)于其它表演形式,在視覺(jué)上具有更強(qiáng)烈的沖擊力,而這種感覺(jué)是別的表演方式所不能達(dá)到的高度。肢體表現(xiàn)力和面部表情主要表現(xiàn)舞蹈作品的意境和情感,其表演好壞主要取決于舞者對(duì)自身各部位的掌握能力以及動(dòng)作的協(xié)調(diào)與規(guī)范是表現(xiàn)力展現(xiàn)的重中之重。
面部表情是指通過(guò)眼部肌肉、顏面肌肉和口部肌肉的變化來(lái)表現(xiàn)各種情緒狀態(tài),也是人類(lèi)表達(dá)情感的窗口,面部表情可以傳達(dá)人們的喜怒哀樂(lè),也是舞者表演舞蹈劇目中情感故事的敘述窗口。面部表情以及身體表現(xiàn)力是作品表演中非常重要的組成部分,是不可分割的共同體,只有實(shí)現(xiàn)其融合的舞蹈,才能夠引起觀眾的共鳴,讓觀眾感受到舞蹈所要傳達(dá)的內(nèi)涵和意境。
在舞蹈表演過(guò)程中,舞蹈表演者的形象都是由一些現(xiàn)實(shí)題材或虛擬情景所構(gòu)成,最終由舞蹈表演者進(jìn)行一系列的藝術(shù)加工,并且融入舞蹈表演者的情感,再向觀眾們展現(xiàn)出來(lái)的舞蹈表演。所以這就要求舞蹈表演者根據(jù)舞臺(tái)場(chǎng)景以及舞蹈題材來(lái)更好的轉(zhuǎn)變面部表情體現(xiàn)該場(chǎng)景中表演者內(nèi)心情感世界。例如:楊麗萍女士在《雀之靈》演出中,就是通過(guò)細(xì)膩豐富的面部表情以及柔和適中的肢體表現(xiàn)力,將孔雀的優(yōu)美形態(tài)和靈性深入的展現(xiàn)出來(lái)的。很多人接觸不到孔雀的優(yōu)美和靈性,而舞者則通過(guò)面部表情和肢體表現(xiàn)力來(lái)展現(xiàn)孔雀的優(yōu)美,從而引發(fā)觀眾的共鳴。
所謂面部感性化,單從字面上理解,就是舞者在表演時(shí)可以通過(guò)面部表情來(lái)幻化較為豐富的內(nèi)心情感色彩的過(guò)程,最終來(lái)給人們帶來(lái)一種豐富的情感感覺(jué)和知覺(jué)等直觀認(rèn)識(shí),也可理解為通過(guò)舞者的動(dòng)作產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的吸引力和情感認(rèn)同感。所以,舞者在表演時(shí),必須通過(guò)一些情感表達(dá)和肢體表現(xiàn)力來(lái)提升舞蹈作品的藝術(shù)性和觀賞性。
為了能夠更好的表達(dá)出舞蹈題材,舞蹈表演者必須要有足夠的情感,那就需要在面部表情上多做出努力,進(jìn)而通過(guò)豐富和細(xì)膩的面部表情來(lái)展現(xiàn)出舞蹈所具有的情感特色,才能讓觀眾感受到舞蹈作品所要傳達(dá)的內(nèi)涵和意境,讓其身臨其中。
舞者的面部表情是編導(dǎo)創(chuàng)作作品中所塑造形象內(nèi)心的合理化體現(xiàn),對(duì)于形象塑造、表達(dá)編導(dǎo)思想和營(yíng)造舞臺(tái)氣氛有著重要的作用,是不可或缺的。
面部表情作為舞蹈表演的輔助手段,能幫助其完美塑造舞蹈劇作中人物形象,使得整個(gè)舞蹈形象有血有肉,舞蹈動(dòng)作是由舞者的面部表情和肢體表現(xiàn)力而構(gòu)成的,也是傳遞舞蹈作品塑造形象的方式之一。藝術(shù)形象不光要具有完整的形體,而且要有自己的靈魂和生命力,形體動(dòng)作、舞蹈專(zhuān)屬語(yǔ)言、音樂(lè)節(jié)奏、舞臺(tái)背景和燈光設(shè)備等都是塑造藝術(shù)形象的重要手段之一,只有相互合理配合才能夠得到想要的舞蹈效果,從而引發(fā)觀眾的共鳴和好評(píng)。
舞臺(tái)背景、燈光、舞者妝容、服裝、音樂(lè)、音響設(shè)備等都是舞蹈氛圍的重要影響因素之一,其中面部表情有著不可忽視的作用。舞者是與觀眾交流的主體,而面部表情是實(shí)現(xiàn)直接溝通的橋梁,良好的氛圍能夠加深觀眾對(duì)劇目的認(rèn)知,增強(qiáng)其感受,使觀眾在特定的舞臺(tái)氛圍之下,產(chǎn)生特定的情感體驗(yàn),最終達(dá)到演員與觀眾進(jìn)行心靈上的交流,從而產(chǎn)生共鳴。
舞蹈表演中動(dòng)作的舒緩奔放、節(jié)奏的緊張平和、舞蹈隊(duì)形變化的豐富多彩以及道具的擺設(shè)等都對(duì)舞蹈形象情感的傳遞起著一定的作用,舞者的面部表情也不例外。在主要舞蹈形象的情感表達(dá)上,舞者的面部表情能夠深刻的展示出作品所塑形象的內(nèi)心世界,闡釋舞蹈作品導(dǎo)演的創(chuàng)編意圖。所以舞者在進(jìn)行角色塑造時(shí),首先要了解其背景情況,其次挖掘舞蹈中角色扮演的藝術(shù)表現(xiàn)力和感情形式,以及表情的變化特點(diǎn)和舞蹈動(dòng)作節(jié)奏時(shí)值,為形象的塑造和情感表達(dá)打下堅(jiān)實(shí)有力的基礎(chǔ)。
在舞蹈劇目表演中面部表情和身體表現(xiàn)力是相輔相成的關(guān)系,缺一不可。如果缺少面部的情感,生搬硬上,會(huì)使舞蹈喪失原本應(yīng)有的生命力。一個(gè)不成功的舞者在舞蹈表演中只是單單如同木偶一般被無(wú)形的安排沒(méi)有其應(yīng)有的內(nèi)涵,僅僅以完成機(jī)械的動(dòng)作為目的,進(jìn)而不能傳達(dá)出舞蹈作品所包含的意境和情感內(nèi)涵,這是失敗的舞者。只有舞者做到身體表現(xiàn)力與面部表情科學(xué)合理的融合,才能更好地將情感深入的表達(dá)出來(lái),讓其舞蹈藝術(shù)感染力變得越加強(qiáng)烈。
在表演中舞蹈表現(xiàn)力要想得到更好的體現(xiàn),就需舞者加強(qiáng)面部表現(xiàn)力的練習(xí)。面部表情的變化是與表情肌相聯(lián)系的,要加強(qiáng)軟開(kāi)度、肢體控制能力和呼吸等基礎(chǔ)訓(xùn)練,掌握不同面部表情的變化方式,對(duì)于同種表情進(jìn)行反復(fù)聯(lián)系,協(xié)調(diào)好面部表情與肢體動(dòng)作的互換關(guān)系,確保表演自然、流暢。舞者應(yīng)需要對(duì)舞蹈內(nèi)涵和感情進(jìn)行多次體會(huì),使舞者內(nèi)心與舞蹈本身產(chǎn)生共鳴,使其成為舞劇中舞者的內(nèi)心情感,這些看似很簡(jiǎn)單,但是在實(shí)際訓(xùn)練中是很難實(shí)現(xiàn)的。所以這就要求舞者在日常生活中,加強(qiáng)面部表情和身體表現(xiàn)力訓(xùn)練,這是舞者最基本的訓(xùn)練內(nèi)容之一。
表演中的表情是豐富多彩并隨著劇情的需要而變化的,什么樣的表情應(yīng)在什么樣的表演中根據(jù)具體情況舞者來(lái)產(chǎn)生面部的變化,就是需要舞者有見(jiàn)機(jī)而作的能力,根據(jù)情況產(chǎn)生變化。在表演過(guò)程中,我們要做到面部表情應(yīng)該隨著身體表現(xiàn)力的變化而變化,并且使之得到更好的融合。
舞蹈表演需要加強(qiáng)舞者面部表情與身體表現(xiàn)力的相互融合統(tǒng)一。因?yàn)樵诒硌葜忻娌勘砬槟軌蚴贡硌莸玫礁玫男Ч?,且能將其塑造形象豐富的表現(xiàn)出來(lái),而身體動(dòng)作表現(xiàn)力則是舞蹈表演的根本,只有將兩者充分融合,才能夠引起觀眾的共鳴,使其感受到舞蹈所要傳達(dá)的內(nèi)涵和意境,才算得上是一場(chǎng)完美的表演。
舞蹈表演不僅要與音樂(lè)節(jié)奏、舞蹈劇作所表達(dá)內(nèi)容相結(jié)合,而且還要與舞臺(tái)氛圍相結(jié)合。確保在適當(dāng)?shù)那闆r下出現(xiàn)適合的面部表情以及肢體表現(xiàn)力;舞者要對(duì)音樂(lè)的節(jié)奏、拍子的力度和音樂(lè)風(fēng)格進(jìn)行詳細(xì)的了解,實(shí)現(xiàn)舞蹈劇作意境、音樂(lè)、所塑性的有機(jī)結(jié)合;加強(qiáng)對(duì)舞臺(tái)背景、道具設(shè)備、燈光音響等輔助設(shè)備了解和認(rèn)知,全身心投入到舞蹈表演之中,才能更好的展現(xiàn)舞蹈其本身的價(jià)值。
加強(qiáng)舞者對(duì)音樂(lè)和舞蹈意境的領(lǐng)會(huì),這就要求舞者不僅要了解舞蹈音樂(lè)的節(jié)奏時(shí)值,變化速度,音樂(lè)風(fēng)格等已知情況,還要了解舞蹈本身所存在的隱含情景。這就需要舞者在訓(xùn)練時(shí),把情節(jié)與節(jié)奏相融合,在舞者腦海里進(jìn)行思維創(chuàng)作,從而使面部表情與肢體表現(xiàn)力得到更好的展現(xiàn)。
舞蹈形象的塑造主要依靠身體動(dòng)作和面部表情,其協(xié)調(diào)統(tǒng)一,能夠從根基上確保舞蹈形象有血有肉,并賦予其生命力。舞蹈表演不單是動(dòng)作的堆積,而是在肢體動(dòng)作與面部表情協(xié)調(diào)一致的基礎(chǔ)上,與音樂(lè)節(jié)奏、舞臺(tái)氣氛實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一協(xié)調(diào)的結(jié)果,只有將面部表情與肢體動(dòng)作的協(xié)調(diào)作為訓(xùn)練的根本才能讓舞者有更好的發(fā)揮空間。
在表演過(guò)程中將面部表情與肢體動(dòng)作相結(jié)合是表達(dá)舞蹈作品意境的重要手段之一,通過(guò)兩方面的有效結(jié)合是提升舞蹈作品吸引力的重要條件,兩者合二為一才能夠達(dá)到一個(gè)良好的舞蹈作品的要求。因此,在表演過(guò)程中,要重視面部表情在形象塑造和情感表達(dá)上的重要作用,通過(guò)日常鍛煉和生活積累實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)能力的提升,但是很多時(shí)候表現(xiàn)力的訓(xùn)練沒(méi)辦法做到切實(shí)可行,需要與作者情感變化結(jié)合,只有感同身受,深刻理解作者情感變化,才能表達(dá)得不刻板。舞者能學(xué)活練活用活,能發(fā)揮面部表情在舞蹈表演中的重要作用,真真切切讓觀眾感受到舞蹈作品具有的藝術(shù)美感,才是舞者的畢生追求。
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Research on Facial Expression in Dance Performance
WEI Peijun , etal.
(Jilin Sport University ,Changchun 130022, Jilin, China)
2016 年吉林體育學(xué)院研究生科研創(chuàng)新基金項(xiàng)目(編號(hào):YC2016003)。
魏沛駿(1990-),上海人,研究生,研究方向:體育教育訓(xùn)練學(xué)。