趙凡+楊中海
【摘 要】唐代是一個(gè)承上啟下的時(shí)期,文化藝術(shù)達(dá)到了一個(gè)巔峰狀態(tài),尤其是繪畫,繪畫受當(dāng)時(shí)貴族所喜,而雕塑只是工匠的謀生手段,二者相互影響,但雕塑在欣賞審美上更多的受到繪畫的滋養(yǎng)。中國(guó)古代雕塑從始至終是依照繪畫的審美涵養(yǎng),多從自己的感覺和理解上為出發(fā)點(diǎn),運(yùn)用簡(jiǎn)練、明快的線條語言來塑造形體。
【關(guān)鍵詞】唐代 雕塑 人物繪畫
中圖分類號(hào):G4 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2017.21.168
在中國(guó)雕塑歷史上,唐代雕塑占有不可忽視的一席之地。獨(dú)特的時(shí)代文化藝術(shù)因素形成了獨(dú)特的雕塑藝術(shù)面貌,影響后代雕塑乃至今天。唐朝是一個(gè)強(qiáng)盛的時(shí)代,民風(fēng)開放,對(duì)外來文化來者不拒,在這樣的歷史背景下人物畫藝術(shù)達(dá)到了登峰造極的高度,同時(shí)雕塑藝術(shù)受人物畫影響,也達(dá)到空前繁榮。
唐代人物雕塑與繪畫,就像立體和平面,兩者如兄弟,不可分割。唐代雕塑具有繪畫的特性,這別有中國(guó)古代雕塑的特色,很切合中國(guó)古人在審美觀察和藝術(shù)欣賞上的觀念。唐代人物畫的發(fā)展現(xiàn)狀在很大程度上就像一座燈塔,給雕塑指明了一個(gè)方向,極大的影響了雕塑前進(jìn)的步伐與方向。本文試從造型、用線、設(shè)色三個(gè)方面對(duì)唐人物畫發(fā)展對(duì)同代造像藝術(shù)的滋養(yǎng)。
一、人物造型特征
唐代作為中國(guó)古代的鼎盛時(shí)代,開明的政策,繁榮的經(jīng)濟(jì)都給人們的思想觀念,審美觀察帶來巨大的改變。唐代的人們更多的活在當(dāng)下,重視現(xiàn)世的感受,對(duì)佛教極樂世界的信仰就相對(duì)減弱,人物繪畫也隨之改變,畫作內(nèi)容更貼近生活。人們用自己對(duì)生活的熱愛之情,描繪出一幅幅美麗且具有現(xiàn)實(shí)主義因素圖卷,總的來說,唐代壁畫藝術(shù)題材雖然佛教為主,但更人性化,其造型由粗獷轉(zhuǎn)向精細(xì),人物形體的描繪追求寫實(shí),比例準(zhǔn)確,形象生動(dòng),比如男子的軀體偉岸,儀態(tài)溫文大方,女性的酮體豐滿,面容圓潤(rùn),整體顯得明艷動(dòng)人。菩薩像的氣質(zhì)描畫的端莊肅穆,溫柔可親。
中國(guó)古代雕塑一直奉行“繪雕”一體,二者不可分割,相互影響,而因?yàn)橄鄬?duì)雕塑更高社會(huì)地位的優(yōu)勢(shì),使唐代人物畫對(duì)雕塑的影響巨大而不可替代。唐代佛教塑像造型在唐代人物畫的影響下一改南北朝的佛像均是瘦骨嶙峋的樣子而變成體態(tài)豐滿的樣子。唐代佛教造像借鑒了唐代人物畫寫實(shí),人物形象威武有力,柔和細(xì)膩等各種特點(diǎn)糅合在一起。豐滿的面相,恰當(dāng)?shù)谋壤?,?yōu)雅動(dòng)人的姿態(tài),莊嚴(yán)肅靜的神情都與唐代人物畫在表現(xiàn)手法,審美觀察上是一致的。
唐代工藝雕塑陶俑,造型與唐代人物畫十分相似,一樣寫實(shí)且準(zhǔn)確,人物的形體一樣豐腴,姿態(tài)一樣曼妙。仕女形象傳神,比例準(zhǔn)確,肥胖豐滿;武士體格健壯,威武勇猛。如《女立俑》身材豐腴,姿勢(shì)端莊。頭微微向左仰,頭發(fā)烏黑,頭上綰著小髻,直垂到額前。容貌富態(tài),臉頰圓潤(rùn),柳眉細(xì)目,櫻嘴巧鼻。雙手?jǐn)n在腹前,身上穿著無領(lǐng)對(duì)襟的衣衫,長(zhǎng)裙垂地,只露出履尖。
二、人物畫線性語言運(yùn)用
唐代人物畫中線是一種非常重要的表現(xiàn)手法,線條之于人物畫猶如脊椎之于人。唐代人物畫線的運(yùn)用,除了繼承先代的,亦有創(chuàng)新。如《步輦圖》中人物的衣紋和器物,都勾勒得很圓滑,線條轉(zhuǎn)折流利中帶著堅(jiān)韌,用線條概括人物的形體,人物線紋動(dòng)勢(shì)俱都有所強(qiáng)化?!稓v代帝王圖》人物線描凝重有力,唐俑線條流暢,吳道子的人物畫線條主要特點(diǎn)是簡(jiǎn)練有力,他新創(chuàng)造像莼菜一樣的線的手法,人物服飾表達(dá)用優(yōu)美的長(zhǎng)直線,長(zhǎng)直線呈現(xiàn),領(lǐng)口,袖子,腰帶運(yùn)短線穿插,服飾衣褶上的凹凸用線條的粗細(xì)變化表達(dá),使畫面具有立體感等等。
唐代人物畫中線條如同骨架,支撐整幅畫,畫是二維的平面,線卻為其塔構(gòu)了一個(gè)三維立體空間。唐代雕塑的線條就像人物畫中的線,少卻不顯單薄,反而耐人尋味,常給人一種一鼓作氣、爽快利落,運(yùn)行如風(fēng)的藝術(shù)享受。雖然多用精煉的線條語言,這種表現(xiàn)手法使體塊感不強(qiáng),但具有強(qiáng)烈的繪畫性。
麥積山上每一尊佛像皆栩栩如生,衣服的線條隨人體不斷變化,表情的細(xì)微變化也刻畫出來了,就仿佛是從畫中走了出來。唐代雕塑,線條通過準(zhǔn)確的勾勒人物的表情、形態(tài),從而得到雕塑的立體效果。雕塑的實(shí)體和體表形態(tài)都應(yīng)用到種效果,它使觀者的腦海能自動(dòng)形成立體空間并加以完善,這和繪畫的心理經(jīng)過是一樣的。唐代雕塑有種“白描”畫的感覺,因?yàn)榈袼苤械木€條切合光影效果,形體轉(zhuǎn)折間,線條的虛實(shí)關(guān)系處理的相當(dāng)恰當(dāng)。所以中國(guó)唐代雕塑的動(dòng)態(tài)表達(dá)與繪畫的平面性是有一定關(guān)系。受線的影響之大不容忽視。
三、人物畫設(shè)色
在中國(guó)歷史上,唐代就如一幅需濃墨重彩繪制,方顯唐代的輝煌的畫。而這一美好的愿望,被唐代畫家寄托在自己的畫卷上。佛教畫設(shè)色豐富濃艷,宮廷人物畫也是鮮艷明麗,顯示出唐代富麗堂皇的時(shí)代特色。
比如張萱的畫,用墨,用色上無一不彰顯出唐代人物畫的精華,筆法細(xì)膩。同時(shí)又不僵硬而失去彈性,設(shè)色清純而艷麗,對(duì)質(zhì)感掌控得十分真實(shí)。紗衣又輕又薄顯出透明感,肌膚略施淡彩,顯出豐滿、白皙。頭飾閃亮。他的畫把多層烘然、分染、罩染幾種手法結(jié)合到一起使用,以及用顏色代替線的繪制手法都給中國(guó)古代人物的繪畫方法開啟了一扇新的大門。
雕塑和繪畫自誕生之日起,兩者一直是共同存在,一起發(fā)展,直至兩者都成熟之后,仍然你中有我,我中有你,在雕塑上添加色彩用以提高雕塑的表現(xiàn)力。
唐代的彩塑,其設(shè)色在衣著皮膚都下了很多功夫,根據(jù)人物形象要求,經(jīng)常使用不同的顏色表現(xiàn)各種人物形象,使其氣質(zhì)深化,佛的慈祥大度,菩薩的寧靜端莊,佛弟子的虔誠(chéng)聰慧,天王的威武高壯,都栩栩如生。
在唐代,雕塑承載著人們的精神信仰,為唐代雕塑發(fā)展提供了便利,使它的發(fā)展達(dá)到成熟。文章以雕塑者的視角,對(duì)唐代雕塑發(fā)展過程中各個(gè)藝術(shù)語言層面與同代人物畫的相互影響所進(jìn)而呈現(xiàn)出一些的繪畫性特點(diǎn)進(jìn)行觀察剖析,系統(tǒng)說明唐代雕塑在人物畫的造型、線條和色彩都不同程度的受到影響而具有一定共性。同時(shí)也印證了在對(duì)唐代雕塑或中國(guó)任意朝代的雕塑造像藝術(shù)風(fēng)格的研究可取道于對(duì)同代或前朝繪畫風(fēng)格的間接研究這一途徑具有一定的間接指導(dǎo)作用。
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