淺談視覺空間美學的當代性特征

雷佳+史剛剛

摘 要：本文闡述了什么是視覺空間美學，以及其具有當代性的基本特征，可以了解到成功的視覺空間藝術作品不僅需要滿足觀眾從空間的形象、創(chuàng)造性、整體性所感受到的視覺美感，更加需要注重觀眾在視覺空間里的互動性與體驗感，這也體現(xiàn)了視覺空間美學的當代性特征。視覺空間美學的當代性特征在視覺空間的創(chuàng)設中得以廣泛應用，不僅在當代藝術的創(chuàng)作中涉及領域還包括各種環(huán)創(chuàng)空間，如：兒童環(huán)創(chuàng)空間等等，可以說視覺空間美學在視覺空間創(chuàng)設中發(fā)揮了指導性的作用。

關鍵詞：視覺特征；空間美學；當代性特征；當代藝術；兒童環(huán)創(chuàng)

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）29-0011-01

從人類文化的開始到如今，人類通過自身創(chuàng)造的視覺形象來傳遞信息，一貫是人與人之間彼此交流的基本手段。這些視覺形象發(fā)展到高階段被我們稱之為“視覺藝術”，這對人類歷史文化的傳承和人們的精神生活的發(fā)展都有著深遠的影響。視覺是指物體周圍的物體的形狀、大小和顏色，或者眼睛通過眼睛的器官，或者人類或動物對光的感知。其主要作用原理是：通過眼睛在表情中的特殊作用，表達一種或多種心情或信息，在不同視覺環(huán)境里會給人不同的視覺感知及心理感知。然而視覺的感知往往發(fā)生在一定的空間環(huán)境里，創(chuàng)造出適合的、具有美感的、和諧的視覺空間來滿足觀眾視覺與心理的需求也是眾多藝術家所追求的，在此需提出的是視覺空間美學以其基本特征。

視覺空間不是平面的是立體的、整體的，觀眾從空間的任意角度去欣賞都是完整的。視覺空間的物體都是以“圖示”的方式反饋給觀者，讓觀眾更加形象的去理解整個空間，從而參與到空間形成一種互動。在空間里任何物體之間都是相互聯(lián)系、相互依賴，而不是物體之間單獨存在豪無關聯(lián)性，只有這樣才能增強空間的整體性。

空間主體在空間位置上的受眾是不可忽視的，當觀眾進入空間時，空間中的視覺體驗不再是被動的聽和接受，而是更主動的與藝術作品進行“溝通”，這種近距離的鑒賞與評析，必將會讓觀眾感悟到視覺空間藝術作品的深層次的魅力，產(chǎn)生對這種視覺空間藝術更深刻的思考，造就非同尋常的藝術實踐經(jīng)驗，它有益于激發(fā)觀眾對視覺空間藝術的主動探索的學習欲望，啟發(fā)觀眾多元化的藝術思維，將豐富和完善觀眾對視覺空間美學藝術特征的理解。

視覺感知是一個重組的過程，在這個過程中，受眾能夠以一種新的結構來匹配大腦的局部信息和整個信息。這種搭配可能表現(xiàn)出一種完整的、相似的、封閉的、對稱的形式，受眾是以一種“心理意象”為對象的“形象”，從過去觀看視覺體驗的生理特征。這種視覺認知的特點使許多視覺傳達工作者注意到受眾的認知特征以及視覺要素在其過程中的語境。

任何情感都不是孤立的，它是由觀眾對美的感知所產(chǎn)生的，它是由直覺和感知、情感和理智的相互作用而產(chǎn)生的。沒有純感性或理性的思考，因此，在觀看視覺空間的審美作品的過程中，不僅要接受視覺信息，還要考慮視覺信息的思維，而這種思維是富于想象力的。

因此，視覺空間藝術在創(chuàng)作的過程中需要呈現(xiàn)出具有立體的、多維的、整體的視覺空間、同時注重互動性，重觀眾體驗，具有創(chuàng)新性、想象力與造型力，這樣的視覺空間才能體現(xiàn)一定的美感，觸及觀眾內心的情感，達到創(chuàng)作的目的，而這些都是視覺空間美學在應用中的基本特征。

當下多被談及的“當代藝術”在時間上指的是今天的藝術，在內涵上也主要指具有現(xiàn)代精神和具備現(xiàn)代語言的藝術，藝術家們基于今日社會生活感受的"當代性"，置身的是今天的文化環(huán)境，面對的是今天的現(xiàn)實，時代的特征必然反映在他們的作品中。當代藝術的形態(tài)范疇從傳統(tǒng)藝術、現(xiàn)代藝術到方法論，運用藝術表達了各種思維方式，改變了單一視覺觀看的方式，展示方式，逐步呈現(xiàn)多元化，更加注重空間的整體性，區(qū)別了以往的架上繪畫，使觀者的視覺體驗更加豐富。這些特征大多驗證了視覺空間美學的在“當代藝術”的創(chuàng)作中得到反饋同時可見，視覺空間美學是具有當代性的。

從今年在蜂巢藝術中心展出的中國當代藝術家梁銓的個展：“被遺忘的典范：梁銓創(chuàng)作與瀟湘八景美學傳統(tǒng)”中可以看出為了可以給觀眾一個更好的觀賞體驗，此次展覽特意將百余顆竹子放置在展廳，根據(jù)傳統(tǒng)園林的布局原理進行設計，將整個空間與梁銓的作品很好的結合，在這一空間里梁銓的作品有股傳統(tǒng)山水畫的感覺，它們多層次的結構與傳統(tǒng)山水畫的多點透視有關，給觀者無盡的想象空間，從畫面的不同的趣味點都可以去解讀作品。區(qū)別于以往孤立地展示作品的方式，這次展覽空間的布置給予觀眾一個完美的視覺體驗，使架上作品成為空間的一部分，體現(xiàn)了對視覺空間美學原理的應用。

當代藝術形式是多元化，海納百川的，所產(chǎn)生出來的藝術語言可能性非常的廣。無論是傳統(tǒng)的藝術形式，比如：陶藝、紙藝、布藝、玻璃工藝、金屬工藝等纖維藝術，雕塑、油畫、漆畫、版畫、書法、國畫等，還是比較當代的藝術形式，比如：裝置、觀念藝術、影像藝術等，都呈現(xiàn)出不同的視覺效果，不同材料的綜合使用也會帶來視覺美感的變革，而視覺空間美學的原理都潛移默化地在這些藝術形式的呈現(xiàn)中得到應用，由于視覺空間美學的當代性特征在如今許多視覺空間的創(chuàng)作中都能被提及，當然也包括在兒童所處的空間環(huán)境的創(chuàng)設中，甚至在兒童美術教育中。

基金項目：本文為湖南省大學生研究性學習和創(chuàng)新性實驗計劃項目。

指導老師：文麗endprint