長篇書目的“適時性”

■馬志偉

長篇書目的“適時性”

■馬志偉

蘇州評彈從形成到走向成熟的歷史就是長篇書目發(fā)展、流傳的歷史，評彈長期發(fā)展的藝術(shù)積累是以長篇書目為載體的。評彈的演出形式主要是長篇書目在書場中的演出，從而吸引并擁有大量的聽眾。長篇演出的收入養(yǎng)育了一代代評彈藝人，演出隊伍生生不息，評彈藝術(shù)得以綿延發(fā)展。

長篇書目不僅是吸引聽眾的載體，也是藝人立足成名之根本所在，回看蘇州評彈的發(fā)展史，凡能立足于書壇成為一代宗師的，都傳承有一兩部優(yōu)秀的長篇書目。如：沈儉安、薛筱卿傳承有《珍珠塔》；蔣月泉傳承有《玉蜻蜓》；楊振雄、楊振言傳承有《大紅袍》《長生殿》；徐云志傳承有《三笑》；張鑒庭、張鑒國傳承有《十美圖》；顧宏伯傳承有《包公》；張鴻聲傳承有《英烈》；唐耿良傳承有《三國》等等。但是，蘇州評彈畢竟是舊時代產(chǎn)生并發(fā)展起來的一門古老的傳統(tǒng)藝術(shù)，也就不可避免地存在著一些封建迷信、色情之類的糟粕。隨著時代的發(fā)展，評彈從最初的市井“露天書場”，慢慢地登堂入室，最終進入大城市后，商業(yè)化傾向趨于嚴重，又增添了許多低級庸俗的內(nèi)容和表演。

人們常說蘇州評彈是“活”的藝術(shù)，或稱它是“流變”的藝術(shù)。評彈的“活”或“流變”是它的命脈所在。評彈藝術(shù)不“活”了，或者不“流變”了，那么它的藝術(shù)生命也將逐步停止了。評彈在其歷史上，藝術(shù)是不斷“流變”的。它產(chǎn)生藝術(shù)“流變”的原因有三：其一是藝術(shù)的時代性所決定的。每個時代有每個時代的聽眾。評彈要適應(yīng)不同時代的聽眾審美要求或娛樂要求，就不得不使藝術(shù)“流變”，以滿足聽眾的要求。只有這樣，它才能實現(xiàn)其自身的經(jīng)濟價值與藝術(shù)價值。其二是評彈傳藝方式的可變性所造成的。蘇州評彈在其歷史上傳授藝術(shù)都是采用師傅帶徒弟“口傳心授”的方式傳藝的。這種傳藝方式使受藝者有了進行再創(chuàng)作的廣闊余地。每個學(xué)藝者大多會根據(jù)自己對社會生活的觀察及所掌握的各種文化知識對書目內(nèi)容和表演藝術(shù)進行再創(chuàng)作，從而使評彈藝術(shù)產(chǎn)生“流變”。其三是藝人或演員為追求較豐富的經(jīng)濟利益和較高的藝術(shù)聲譽，拼命努力創(chuàng)造新的書目和新的表演藝術(shù)，從而推動藝術(shù)“流變”。這是評彈藝術(shù)“流變”的內(nèi)因。蘇州評彈的發(fā)展歷史就是從簡單到復(fù)雜，從粗疏到精細，從低級到高級的不斷藝術(shù)“流變”的歷史。

如今，評彈的藝術(shù)“流變”逐漸停滯了。雖然評彈書壇上也有新編二類書出現(xiàn)，但這些書大都是從老到老，評彈逐步遠離時代，藝術(shù)的敗落現(xiàn)象已出現(xiàn)。如今書壇上跟著時代藝術(shù)“流變”的優(yōu)秀傳統(tǒng)書已很少見，具有藝術(shù)“流變”特點的老二類書也已不見，三類書在書壇上已無蹤影，藝術(shù)“流變”更無從談起?，F(xiàn)今充滿書壇的是內(nèi)容粗疏、情節(jié)離奇、道理不通、缺乏人物刻畫的新編二類書。當然，也有少數(shù)幾部質(zhì)量較好。但從藝術(shù)總體來看，它給人的藝術(shù)感覺是沉沉的陳舊感，似乎評彈藝術(shù)的“流變”停止了。

因此，前輩名家藝人在傳承優(yōu)秀長篇書目的過程中也適時地不斷推陳出新，如《玉蜻蜓》一書，原本在金貴升游庵堂到落庵，整個情節(jié)圍繞前主人公與庵堂里一眾尼姑荒唐、淫亂等事情展開。這顯然有違現(xiàn)在的道德準則，后來在前輩藝人的努力下，把這一情節(jié)改為金貴升從一開始就鐘情于智貞三師太，二人日久生情并產(chǎn)下愛情的結(jié)晶。既合情合理，又使人物形象更豐滿，得到了廣大聽眾的支持和認可。

正是在這一大批優(yōu)秀的評彈前輩藝人的傳承演繹下，評彈這一古老的藝術(shù)吸引了大量的觀眾，并在上世紀三、四十年代和解放后的五、六十年代形成了一個又一個高峰。在那個時期一大批名家紛紛脫穎而出，很多流派多形成于那個年代。許多膾炙人口的開篇、折子，一直到現(xiàn)在還廣為流傳，常演不衰！其中優(yōu)秀的代表性作品有《求雨》《老地?！贰稄d堂奪子》《林沖》《一定要把淮河修好》《海上英雄》《蘆葦青青》《李雙雙》《老子、折子、孝子》等等。蘇州評彈流派紛呈，新腔迭出，達到了一個前所未有的藝術(shù)高峰！

評彈界有句老話叫做“書說人，人說書”。此話形象地道出了書目與演員之間相互依存的辯證關(guān)系。藝人要靠好的書目作為載體去展現(xiàn)自己藝術(shù)魅力，書目同樣也要靠優(yōu)秀的藝人去打動觀眾、感染觀眾。書目和藝人之間是相互依存、相互促進的。因此書目是評彈藝術(shù)賴以生存的基礎(chǔ)，當務(wù)之急是書目的創(chuàng)新，書目的創(chuàng)新也必須順應(yīng)時代的發(fā)展。

評彈藝術(shù)要革新，已迫在眉睫，刻不容緩。評彈藝術(shù)有變化才會有新的生命力，才能爭取到新的觀眾。相反固步自封，不思進取，遲早會被時代所淘汰。但是，如何革新，如何改造，是擺在我們面前一個極其嚴肅而迫切的課題。背離評彈傳統(tǒng)藝術(shù)規(guī)律，對傳統(tǒng)全盤否定，拒絕傳統(tǒng)藝術(shù)之精華而講革新，無異于妄尋無本之術(shù)、無源之水。凡是傳統(tǒng)的，前輩傳下來的都是金科玉律，一絲一毫都不能走樣，難免固步自封，自毀前程！

隨著全民族文化素質(zhì)的不斷提高，評彈觀眾的鑒賞水平也在悄悄地發(fā)生變化。盡管我們的觀眾是以企事業(yè)單位的離退休人員為主體，他們未必會像年輕人那樣喜歡新奇，追求刺激，但他們都是最講究實際的群體，下午進書場聽書被視為每天必須的精神消費。他們帶著期盼走進書場，總希望能得到較多內(nèi)涵和較高品味的藝術(shù)享受，而絕不是僅僅滿足于某些傳統(tǒng)長篇書目的基礎(chǔ)上，多創(chuàng)作一些時代感強、能吸引青年觀眾的長篇，把那些徘徊在書場外的潛在觀眾吸引進來。

任何一門表演藝術(shù)要想長久地立于不敗之地，吸引更多的觀眾，都必須在保持鮮明個性、豐富自身內(nèi)涵的基礎(chǔ)上不斷推陳出新。蘇州評彈若著眼于未來長遠的發(fā)展，還是要從它的本質(zhì)特征出發(fā)，樹立精品意識，堅持長篇書目的更新?lián)Q代，在長期的實踐演出中不斷完善。評彈表演手法屬于在說法中現(xiàn)身，于敘事中抒情，在戲劇性矛盾沖突的緊要關(guān)頭設(shè)下恰到好處的“關(guān)系”，在力求完整地學(xué)習(xí)和繼承前人流派的前提下展現(xiàn)藝人的藝術(shù)魅力，從而從根本上鞏固和擴大評彈老年聽眾，逐步吸引中年聽眾，努力爭取青年聽眾，吸引青年到劇場中來。

蘇州評彈要發(fā)展、要生存，就應(yīng)十分重視長篇書目的改編與創(chuàng)作。沒有優(yōu)秀的長篇書目，自編自演無疑是正確的做法。評彈在其發(fā)展過程中，不論書目還是表演藝術(shù)，始終是跟隨時代變化而變化的，其藝術(shù)的時代性十分明顯，故有“文藝輕騎兵”之稱。陳云同志早在八十年代初就向評彈界提出“評彈要就青年”的問題?！霸u彈就青年”就必須創(chuàng)作出能反映時代或具有時代特色的書目來。要創(chuàng)作出貼近當下社會生活的現(xiàn)代化、生活化的表演藝術(shù)，這樣的蘇州評彈才會被今天的青年人所理解和接受。而且有專業(yè)評彈表演基礎(chǔ)的專業(yè)演員來從事評彈長篇書目的創(chuàng)作應(yīng)該是最行之有效的方法之一。因為演員在傳承優(yōu)秀長篇書目的演出過程中，對書目和蘇州評彈的藝術(shù)表現(xiàn)手法了然于胸，而且創(chuàng)作者身處演出第一線，時時刻刻與觀眾面對面的交流，對于觀眾的喜好了然于胸。他們所創(chuàng)作的長篇書目往往很容易被觀眾所接受。但是，不是每個演員都有自編自演的能力。這樣評彈就必須有專業(yè)的創(chuàng)作隊伍，按市場化的方式，采用多種形式組建編創(chuàng)隊伍。如將已退休的創(chuàng)作人員返聘出來，將業(yè)余創(chuàng)作人員與有創(chuàng)作能力的專業(yè)演員結(jié)合起來，將有一定編創(chuàng)能力的聽眾組織起來等等，集合多方力量組建創(chuàng)作隊伍，抓住重大題材進行編創(chuàng)工作，一定能夠創(chuàng)作出具有鮮明時代特色，群眾喜聞樂見的優(yōu)秀長篇書目！

評彈藝術(shù)的發(fā)展必須在文藝為人民服務(wù)的方向和“百花齊放、推陳出新”的方針指導(dǎo)下，有計劃有步驟地進行適應(yīng)時代的改革，使蘇州評彈這一古老的藝術(shù)之花永葆青春。