川劇鑼鼓在成都小學(xué)音樂課堂中的應(yīng)用探索

侯斯琦

摘要：本文是以川劇鑼鼓器樂教學(xué)為研究，揭示川劇鑼鼓經(jīng)節(jié)奏教學(xué)活動基本規(guī)律為目標(biāo)，以《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（2011版）為指導(dǎo)，將小學(xué)音樂課堂教學(xué)為主場，在借鑒鑼鼓經(jīng)民間傳承的特點和符合學(xué)校教育教學(xué)規(guī)律的前提下，讓學(xué)生受到民族音樂文化熏陶，提高對民族民間音樂的欣賞能力，樹立傳承民族民間音樂文化的意識。

關(guān)鍵詞：川劇鑼鼓；鑼鼓經(jīng)；課堂教學(xué)

川劇是我國優(yōu)秀的戲曲劇種之一，川劇鑼鼓是川劇音樂藝術(shù)中一個重要的組成部分。構(gòu)成川劇鑼鼓的語言主要是音色和節(jié)奏。在音色上，川劇鑼鼓樂器有板鼓、大鑼、大鈸、堂鼓、馬鑼、小鑼、蘇鉸。在這以上不同的樂器在不同場合起著塑造音響色彩、烘托氣氛、表達人物情感和刻畫人物性格的作用。在節(jié)奏上，鑼鼓經(jīng)實際上是一種簡化版的鑼鼓總譜，用文字譜形象地記錄下鑼鼓合奏的整體音響，表示出各個打擊樂器聲部的基本節(jié)奏。川劇鑼鼓經(jīng)是用四川方言來形象模擬樂器音響特征的字，將各種的鑼鼓聲點按照實際音響與節(jié)奏進行口頭的誦讀。川劇的鑼鼓經(jīng)反映了四川民俗生活的特點，傳統(tǒng)藝人們用鑼鼓點子將自然生活中存在有聲、無聲等各個方面的高度抽象模擬，有著獨特當(dāng)?shù)匚幕酮毺氐墓?jié)奏特色，體現(xiàn)了四川地區(qū)特有的音樂風(fēng)格。

一、川劇鑼鼓與器樂教學(xué)

（一）在課堂中川劇鑼鼓與器樂教學(xué)的現(xiàn)狀問題

在小學(xué)的音樂課堂中，普遍實施的樂器多為口琴與豎笛。在器樂教學(xué)上，樂器比較單一化，不能有效的進行器樂的合奏等多聲部的訓(xùn)練，而正是因為樂器的單一，導(dǎo)致沒有系統(tǒng)的、完整的適合演奏的樂曲，大多數(shù)小學(xué)生通過口琴、豎笛等樂器吹奏的樂曲都以兒歌、聲樂作品等。所以這并不是器樂教學(xué)的實質(zhì)與意義所在，不僅僅重在是用樂器演奏的方式學(xué)習(xí)歌唱的作品，而在于器樂上。器樂教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)該是一套完整且系統(tǒng)屬于這個獨有的樂器才能演奏進行的音樂。從學(xué)堂樂歌開始，我國中小學(xué)音樂教育已經(jīng)經(jīng)歷了百余年。中小學(xué)發(fā)展音樂的不平衡，作為音樂主要表現(xiàn)形式之一的器樂演奏，是整個音樂教學(xué)鏈接中最薄弱的環(huán)節(jié)，但在音樂課堂上不能普遍有效的進行器樂教學(xué)，而大多數(shù)的情況則是重視器樂的校外培訓(xùn)，忽視本民族的器樂教學(xué)進入小學(xué)的音樂課堂。

值得肯定的是部分中小學(xué)音樂教師和音樂教育研究者已經(jīng)意識到應(yīng)發(fā)揚自己本民族民間音樂，許多音樂教師都在為成都本土音樂進入課堂開展實踐活動。在川劇鑼鼓器樂教學(xué)的研究與調(diào)查工作比較薄弱，嘗試國內(nèi)在做小學(xué)階段的民族器樂教學(xué)研究的論文不多，從總體形形式上分析，小學(xué)階段中國民族器樂的教學(xué)雖然步履維艱，但仍有教師在教學(xué)實踐上進行探索。首先是怎樣將民間鑼鼓與學(xué)校教學(xué)相結(jié)合，打破民間與學(xué)校在傳承之中的隔閡，川劇鑼鼓多以師徒教學(xué)，口傳心授的傳統(tǒng)教學(xué)方法。樂器教學(xué)中，具有演奏技能的教師少之又少。當(dāng)下時興“戲曲進校園”等，提倡一些將中國音樂進行本土化的課堂教學(xué)活動，怎樣做到進課堂，最主要還是得以實踐研究。所以如何構(gòu)建一條適合學(xué)校教育教學(xué)的鑼鼓在目標(biāo)層中需要解決的主要問題。

（二）川劇鑼鼓器樂教學(xué)在課堂中的可行性

在《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（2011版）指出：“地方和學(xué)校應(yīng)結(jié)合當(dāng)?shù)厝宋牡乩憝h(huán)境和民族文化傳統(tǒng)，開發(fā)具有地區(qū)、民族和學(xué)校特色的音樂課程資源。要善于將本地區(qū)民族民間音樂（尤其是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的音樂項目）運用到課程中來，使學(xué)生從小受到民族音樂文化熏陶，樹立傳承民族音樂文化的意識?！痹谛W(xué)階段學(xué)習(xí)川劇鑼鼓器樂教學(xué)時進行傳承和發(fā)揚本土民間音樂有效方法之一，也是重要手段之一。

學(xué)習(xí)川劇鑼鼓入門容易，每個人都能敲，所以學(xué)生能產(chǎn)生興趣并學(xué)會它，能提高學(xué)生的整體音樂素質(zhì)。川劇鑼鼓曲目比較多，內(nèi)容豐富，具有系統(tǒng)性和完整性，同時通過川劇鑼鼓演奏出來的音樂，具有戲曲中獨有的韻味，非常能代表中國傳統(tǒng)的民族民間音樂。川劇鑼鼓曲目難易程度也是由淺入深，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中具有階段性，可以選擇難易程度，逐步遞增，在演奏中能實現(xiàn)自我，在音樂中增強自己的自信心。在現(xiàn)在的小學(xué)課堂中廣泛實施的樂器為口琴與豎笛。在器樂教學(xué)上樂器比較單一，在團隊合奏上不能有效的進行，一套鑼鼓的花費少，在一些成都的小學(xué)中已有鑼鼓樂器的配置。川劇鑼鼓器樂教學(xué)能夠有效地進行團體合奏，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極興趣。在川劇鑼鼓課堂教學(xué)要求中要求每個學(xué)生參與其中，通過對節(jié)奏、旋律、身體的律動、合奏、齊奏等方式來感受，體會民族民間音樂的美感。

二、川劇鑼鼓經(jīng)與節(jié)奏的訓(xùn)練

（一）在課堂中節(jié)奏教學(xué)的現(xiàn)狀問題

川劇中鑼鼓經(jīng)教學(xué)其實是一種節(jié)奏的教學(xué)方法。節(jié)奏，對于高師音樂專業(yè)的學(xué)生來說都并不陌生。在學(xué)習(xí)音樂的過程中，節(jié)奏是必不可少的，最基礎(chǔ)的要求就是對節(jié)奏感的培養(yǎng)。也可以說，節(jié)奏感是學(xué)生形成一種良好感知音樂的能力的重要前提與基礎(chǔ)。在平常實際的教學(xué)實踐中，對節(jié)奏概念的理解有所偏差，學(xué)生之所以對節(jié)奏訓(xùn)練缺乏興趣，在于傳統(tǒng)的教學(xué)中通常對節(jié)奏的教學(xué)在一種靜止的狀態(tài)下訓(xùn)練，讓學(xué)生讀出節(jié)奏時值或是簡單的拍手練習(xí)。使學(xué)生對于節(jié)奏的認(rèn)知是片面且單一的，把節(jié)奏看成是一種數(shù)理化的關(guān)系，認(rèn)為節(jié)奏就是音符時值關(guān)系組合。這樣違背了音樂原本性，教師對節(jié)奏的訓(xùn)練往往忽視了節(jié)奏能帶動身體上的律動，忽略了節(jié)奏與人之間的相互運動。在實際的教學(xué)中，通過學(xué)生的親生參與，在音樂活動中對其節(jié)奏能力加之訓(xùn)練。也正是由于在音樂活動中缺乏對節(jié)奏教學(xué)的系統(tǒng)性、針對性的訓(xùn)練，面臨學(xué)生對節(jié)奏教學(xué)不敢興趣，感到空洞乏味，最終使一些學(xué)生不能從心理和身體上感到節(jié)奏教學(xué)的實質(zhì)意義。

從知識上，學(xué)生學(xué)習(xí)的內(nèi)容多以西方節(jié)奏型為主，在民族民間多聲部的節(jié)奏素材了解的比較少，從而導(dǎo)致學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化走向邊緣，而西方音樂則成為我們學(xué)習(xí)的主流。在多元音樂文化的背景下，應(yīng)該樹立將自己本民族的音樂文化傳承的意識，逐步滲透出中國傳統(tǒng)的音樂的節(jié)奏特點，讓學(xué)生能自主的參與接觸我國的傳統(tǒng)民族民間音樂，了解認(rèn)識到中國音樂文化的豐富內(nèi)涵，熟悉民間風(fēng)俗、家鄉(xiāng)民歌傳統(tǒng)旋律，了解我國的傳統(tǒng)樂器，民間歌曲以及傳統(tǒng)的音樂表現(xiàn)形式，能促使學(xué)生掌握我國本民族多聲部節(jié)奏的語言特征特點。

從演奏技能上，普遍學(xué)生對自己所學(xué)的節(jié)奏不能學(xué)以致用，缺乏自身的創(chuàng)造能力。在我們以往學(xué)習(xí)節(jié)奏訓(xùn)練時，節(jié)奏的來源大概都是一些隨意組成的節(jié)奏型，缺乏連貫性和統(tǒng)一性，節(jié)奏之間的連接多于平淡和枯燥，只是一味地把節(jié)奏讀出來或者用拍手的方式訓(xùn)練。導(dǎo)致學(xué)生在音樂課堂上對節(jié)奏的感知不明顯，不能深刻體會節(jié)奏所帶來的動態(tài)美。學(xué)生對節(jié)奏的訓(xùn)練沒有情緒和感情，這樣的教學(xué)方式也就不能激勵他們參與的能動性，導(dǎo)致對音樂活動提不起興趣。

（二）川劇鑼鼓經(jīng)節(jié)奏教學(xué)的可行性

1.本土化、方言化

川劇鑼鼓經(jīng)來源于多鑼鼓音色、音響的特征進行口頭的說唱模仿，川劇鑼鼓經(jīng)的文字譜主要用漢字與簡譜節(jié)奏符號來記錄打擊樂的獨奏、重奏等整體音響的記譜方式。具有中國音樂的自身特點。川劇鑼鼓經(jīng)中用來模擬樂器音響效果的生字稱為“狀聲字”，“狀聲字”采用具有鮮明的地方特色，民間藝人用貼近當(dāng)?shù)氐囊粜Х窖詠砟畛尮臉罚⒂米罱咏陌l(fā)音的字來進行記錄。鑼鼓經(jīng)的念唱，體現(xiàn)了中國音樂中包含方言的音感、音色和韻味。中國打擊樂直接以方言作為傳播和記錄音樂的體裁，蘊含了民族民間音樂的本土化、地方化的特點。

在成都小學(xué)音樂課堂中，我們通過用自己的方言念誦本地的傳統(tǒng)的音樂，人人都能學(xué)，通過說唱的方式念出帶有地方化的節(jié)奏，這是屬于我們自己的音樂。學(xué)生平時在學(xué)校生活中大多以普通話進行交流，而在音樂課堂中用四川話念唱川劇鑼鼓經(jīng)，聽起來有親切感，容易上口。學(xué)生能接受它、喜歡它、學(xué)習(xí)它、感到非常的奇妙，而且在念唱川劇鑼鼓經(jīng)的教學(xué)的過程中不由自主的很帶有節(jié)奏的韻律感。

2.容易上口，注重背誦

川劇鑼鼓經(jīng)是民間藝人對生活各種事物形象的高度模擬，正是由于它的生動形象，加之富有節(jié)奏感的特點，使念唱者覺得容易上口的感覺，川劇鑼鼓經(jīng)的記錄與傳承都是直接念譜、聽譜、再之背譜。在這些的基礎(chǔ)上，使念唱者強調(diào)對音樂的記憶，這對于他們那說音樂的聽覺能力、反應(yīng)能力有著顯著的提升。音樂由被譽為是特殊的語言，經(jīng)常念唱樂譜可以提升視唱練耳的能力、許多學(xué)者與專家也在挖掘鑼鼓經(jīng)節(jié)奏的內(nèi)涵，把“鑼鼓經(jīng)”運用到教學(xué)中。都充分體現(xiàn)鑼鼓經(jīng)在實際教學(xué)中的意義。川劇鑼鼓經(jīng)口傳心授的方式也使傳唱者、演奏者在不知不覺中對語言的記憶能力達到了一定的高度。

在小學(xué)音樂課堂中，老師不停的反復(fù)念唱川劇鑼鼓經(jīng)，學(xué)生根據(jù)老師所念唱的鑼鼓經(jīng)進行聽辨其中的文字有哪幾種？鍛煉學(xué)生的練耳能力，老師再在黑板上出示鑼鼓經(jīng)的文字譜，學(xué)生進行視唱。通過文字的讀譜得出應(yīng)該選用的音響效果，選擇合適的樂器。鑼鼓經(jīng)是一種簡化版的鑼鼓總譜，讓學(xué)生親身參與完整的將各個聲部的節(jié)奏敲打出來。

3.注重感悟與即興能力

在鑼鼓經(jīng)文字譜中大概用文字記錄節(jié)奏與音響效果的一個框架，在實際的演奏中，民間藝人可以根據(jù)在這個框架的大致下，可以采用即興的演奏加花，這是演奏者的再創(chuàng)造的過程。正是由于演奏者的即興發(fā)揮，才使鑼鼓經(jīng)的音樂內(nèi)容豐富，同時反映了在中國傳統(tǒng)音樂中注重感悟的思維方式，不同于西方精準(zhǔn)記譜的方式。

在教學(xué)過程中，不難發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在的學(xué)生普遍缺乏創(chuàng)造力與即興發(fā)揮的能力，學(xué)生常常腦海里沒有固定的節(jié)奏感和韻律感，讓學(xué)生即興創(chuàng)編節(jié)奏是覺得非常困難的一件事。川劇鑼鼓經(jīng)的節(jié)奏內(nèi)容豐富，通過聆聽，感受音樂。在老師與學(xué)生之間的口傳，再到學(xué)生在對鑼鼓經(jīng)的背誦，對鑼鼓經(jīng)的節(jié)奏已經(jīng)非常熟練的情況下，學(xué)生在這樣的特定的條件下，通過自己對這段鑼鼓音樂的理解，學(xué)生是可以用即興的方式編創(chuàng)出有中國特色的節(jié)奏韻律。

三、川劇鑼鼓與素質(zhì)教育

（一）學(xué)習(xí)川劇鑼鼓演奏提高學(xué)生的音樂素質(zhì)

川劇鑼鼓音樂的特點在于每一樂段的音樂都在一個基本節(jié)奏下反復(fù)演奏，在其中只有個別的樂器有所適當(dāng)?shù)淖兓?，一直演奏到樂段結(jié)束位置，因為速度沒有發(fā)生變化，不停的強調(diào)特定的節(jié)奏，提供給了學(xué)生練習(xí)的機會，得益于鑼鼓音樂非常穩(wěn)的速度和非常準(zhǔn)的節(jié)奏。

鑼鼓音樂是沒有音階，沒有調(diào)性，但也不是沒有音高的。鑼鼓樂器是具有色彩的，如大鑼宏亮、強烈、豪壯；小鑼則清脆、文雅。樂隊的音域較寬，力度變化，音色對比非常強烈。學(xué)生學(xué)習(xí)鑼鼓音樂可以從音色的變化，音量大小的對比，速度的變換等各個方面來培養(yǎng)學(xué)生對中國傳統(tǒng)民族民間音樂的感受能力和表現(xiàn)能力。

學(xué)習(xí)川劇鑼鼓經(jīng)，可從單聲部的基本節(jié)奏訓(xùn)練開始。如：罷 打打打打 丨狀丑當(dāng)丑 當(dāng)丑當(dāng)丑丨當(dāng)丑當(dāng)丑 當(dāng)丑當(dāng)丑丨壯壯壯壯 壯壯壯壯丨在念唱中，先將基本節(jié)奏背熟。學(xué)生在對這四個文字所對應(yīng)的樂器和演奏方式進行多聲部組合練習(xí)，學(xué)生分組后，用同一的速度進行合練，掌握各聲部的字節(jié)和音值，根據(jù)字節(jié)變化要求，作出力度的表現(xiàn)。通過鑼鼓合奏的訓(xùn)練，提高學(xué)生的合奏能力。鑼鼓合奏大概有四五件樂器，可以將學(xué)生分成四部或五個聲部，練習(xí)復(fù)雜的鑼鼓合奏，確實能鍛煉學(xué)生心中有數(shù)，各個聲部獨擋一面的能力。

（二）學(xué)習(xí)川劇鑼鼓經(jīng)培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力

通過對鑼鼓音樂的聽覺感知能力，讓學(xué)生學(xué)會欣賞音樂。音樂欣賞能力是培養(yǎng)學(xué)生音樂審美能力的有效途徑。音樂欣賞可以豐富學(xué)生的音樂視野，培養(yǎng)學(xué)生熱愛民族音樂文化以及世界各國的多元文化。最簡單直接的音樂賞析就是用傳統(tǒng)的民族音樂作品引導(dǎo)學(xué)生感受音樂的情感、背景以及個人對音樂的感想。鑼鼓音樂與民間曲藝、各種戲劇是緊緊聯(lián)系在一起的，學(xué)生在學(xué)習(xí)川劇鑼鼓音樂中，逐步了解民族音樂，提高多民族音樂的欣賞能力，通過對民族音樂的喜愛滲透到對民族文化的熱愛，增強民族自信心。

參與音樂的審美教育活動，培養(yǎng)學(xué)生的集體精神和合作意識。在川劇鑼鼓演奏集體音樂活動中，需要學(xué)生的集體協(xié)作的精神，增強學(xué)生的集體意識，要把鑼鼓音樂演奏好，需要每個同學(xué)感受集體的協(xié)調(diào)性。

四、結(jié)語

川劇鑼鼓經(jīng)中可為練習(xí)提供了豐富的節(jié)奏素材，民族民間音樂多聲部的節(jié)奏練習(xí)豐富教學(xué)內(nèi)容。通過鑼鼓合奏的訓(xùn)練，鍛煉學(xué)生合奏能力，培養(yǎng)學(xué)生集體精神。學(xué)生學(xué)習(xí)川劇鑼鼓經(jīng)，真正熟悉并掌握我國民族多聲部節(jié)奏語言和特點，為民族音樂藝術(shù)實踐打下基礎(chǔ)。從目前來看，怎樣將民間音樂與學(xué)校相結(jié)合，打破民間音樂的傳承與學(xué)校之間的隔閡，還有有待于大家的共同探索與實踐。

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（作者單位：四川音樂學(xué)院）