初嘗搖滾電影的絢麗華浮

摘 要：電影與搖滾的“碰撞”是一個(gè)互利雙贏的結(jié)果。電影因?yàn)橛辛藫u滾樂的嫁接而顯得影像空間及視聽元素得到了更大的拓寬，許多搖滾明星開始在影視作品中擔(dān)任角色或者涉及相關(guān)音樂的演奏，得以吸引了更多的樂迷圍觀；搖滾樂則借助電影前所未有的強(qiáng)大傳播功能將其影響范圍擴(kuò)展到最大化的可能，某些曲目更是因?yàn)榇筱y幕的廣而告之在社會(huì)上廣泛流傳。本文以《紫醉金迷》為例對(duì)搖滾電影的絢麗浮華做一番大膽闡釋。

關(guān)鍵詞：迷幻搖滾；華麗；搖滾電影；大衛(wèi)·鮑伊

作者簡(jiǎn)介：魏婧婧（1988.7-），女，漢，研究生，四川電影電視學(xué)院助教，研究方向：戲劇影視傳播。

[中圖分類號(hào)]：J9 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2017）-29--01

《紫醉金迷》這部影片無論是內(nèi)容上還是形式上，都華麗到讓人震撼和凌亂。不管是感官還是心理層面，很難不被片子中所渲染的淋漓盡致的內(nèi)容所感動(dòng)。但也許是因?yàn)槲幕嗷蛐叛龅年P(guān)系，筆者個(gè)人在最初的觀影中并不能全然理解這部電影所表達(dá)的內(nèi)容。會(huì)被感染雖不代表熱愛，但無論如何就算不是狂熱分子這部片子都會(huì)滿足大多觀者的獵奇心理。不得不佩服導(dǎo)演的設(shè)計(jì)感謝演員的演繹，祭奠歷史沉河中的那段搖曳著的年代！

帶著這一絲絲的感悟不自覺地仔細(xì)揣摩搖滾和電影的關(guān)系。影片中提及到的“迷幻搖滾”一般是指樂手在迷離或飄然狀態(tài)下即興創(chuàng)作的音樂，以及他們?cè)谖枧_(tái)上盡情投入的瘋狂演出狀態(tài)。本片中的故事是致敬發(fā)生在英國(guó)70y迷幻搖滾年代。電影中的臺(tái)詞也告訴我們，相比較所謂的思想他們更看重實(shí)指的外表；相比較社會(huì)中的主體意識(shí)他們更在乎自己的境遇；相比較世人期冀的天長(zhǎng)地久他們更喜歡縱情歡愉的春宵。他們默契地共識(shí)：與其隨波逐流，不如特立獨(dú)行。當(dāng)群居世俗的常規(guī)生活方式慢慢成為平常便開始有了被厭棄的機(jī)會(huì)；當(dāng)“愛與幸?！?、“世界和平、社會(huì)和諧、未來美好”僅剩下一句空蕩蕩的口號(hào)；當(dāng)五六十年代搖滾暢所欲言的個(gè)性和自由再也無法激起人們興趣與欲望的漣漪。終于，年輕的生命開始思考如何更有意思（而非更有意義）的活著，怎樣能過的更有絢爛價(jià)值。經(jīng)典的搖滾樂依舊沒有過時(shí)，只是開始嘗試一種嶄新的更富有激情的風(fēng)格——迷幻搖滾誕生了。華美的服飾、絢麗的妝容，模糊的性別以及搖擺舞似的音樂節(jié)奏是它的主要風(fēng)格。本影中的主人公就是影射在那個(gè)時(shí)期的代表人物，擁有“搖滾變色龍”美譽(yù)的大衛(wèi)·鮑伊、朋克教父伊基·波普等人。

真正的搖滾精神擁有其深刻的精神內(nèi)核，它首先意味著一種革命（顛覆），意味著對(duì)腐朽內(nèi)容（傳統(tǒng)習(xí)俗、時(shí)尚觀念、權(quán)威文化）的全盤否定，而這種其中的原動(dòng)力來自于內(nèi)心的勇敢追求真理的精神。這種精神又是實(shí)時(shí)的將痛苦與憤怒緊密聯(lián)系在一起的，當(dāng)然這種顛覆并非是對(duì)文化表面意義上的破壞，而是在深刻理論根基之上的對(duì)文化本體的顛覆。其次，搖滾精神意味著幾近瘋狂的執(zhí)著。敢于拿自己的切身籌碼去直接抗?fàn)?，敢于直接?shí)驗(yàn)并檢驗(yàn)思想的力度與鋒芒，因此它的顯著特點(diǎn)即尖銳、犀利、極端。（如電影中，圖1這個(gè)啃“電吉他”的動(dòng)作被奉為樂手的經(jīng)典動(dòng)作。）搖滾精神還是以自身的“大逆不道”來對(duì)抗社會(huì)制度的種種循規(guī)蹈矩。而它所表現(xiàn)出來的特質(zhì)就是瘋狂、激情、極端。（如電影中，圖2男主角在公開的場(chǎng)合著女裝出演）

本片以一個(gè)記者跟蹤采訪的第一人稱視角出發(fā)，展現(xiàn)影片中搖滾樂手那有著公認(rèn)性感嫵媚的容顏與勾魂攝魄的姿態(tài)，描述他那性別模糊，極端偏激和玩世不恭的態(tài)度。這些作為文化表率重構(gòu)了西方年輕一代的價(jià)值體系。這里充滿著激情與幻想，這里曖昧性別與畸變，這里的樂手以絢麗的服裝裝扮與華麗的置景而聞名。榮獲七十一屆奧斯卡“最佳服裝設(shè)計(jì)”獎(jiǎng)。其中，影片的音樂更是一大亮點(diǎn)，整部電影的情緒、基調(diào)都是在音樂的引領(lǐng)之下進(jìn)行融合轉(zhuǎn)換，獨(dú)特的音樂渲染與詭異的影像表達(dá)產(chǎn)生了無與倫比的挑逗效應(yīng)。面對(duì)如此專業(yè)的影視從業(yè)態(tài)度，即使觀者沒有專業(yè)精通音律，也能夠強(qiáng)烈地感受到那個(gè)華麗年代帶給人們心理的巨大震撼。導(dǎo)演海因斯的影視風(fēng)格主要體現(xiàn)在打亂了的敘事結(jié)構(gòu)通過大量的閃回穿插鏡頭來完成敘事、尺度大膽的類犯罪鏡頭描繪、饒富刺激煽動(dòng)性的節(jié)奏控制?？吹竭@些標(biāo)簽，不難理解這位導(dǎo)演的諸多影片均備受誹議，總是伴隨著“毀譽(yù)參半”，而這種異體的風(fēng)格存在，恰似同本片主題內(nèi)容很貼切。給后世人們展現(xiàn)出那段瑰麗的搖滾畫卷。

電影和搖滾在一條小路瞬間相遇，如同在整個(gè)繁雜的社會(huì)中，找到一絲縫隙綻放出奇異絢麗奪目耀眼，足以讓路人駐足的光芒。endprint