——讀趙持平的中國(guó)山水畫"/>
謝 芳
用山水“圖像”呈現(xiàn)一個(gè)意象的世界——讀趙持平的中國(guó)山水畫
謝 芳
趙持平先生,號(hào)明山居士,松云閣主,現(xiàn)為湖南畫壇中一位有一定影響力的山水畫家。他于1978年考入湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,得到了嶺南山水的湘派傳人曾曉滸先生的指點(diǎn)。在從藝的三十余年里,他悉心創(chuàng)作了許多的山水畫作品,如今已是湖南商學(xué)院教授、湖南瀟湘畫院特聘畫家等頭銜積聚一身的藝術(shù)家。由此可見,趙先生的聲譽(yù)主要源于他對(duì)中國(guó)山水畫的潛心研究及成果。
在趙先生的藝術(shù)觀念里,可說他一直在思考著繪畫的“圖像”問題。他認(rèn)為,所謂的“圖像”,就是在觀察自然山水時(shí),找到一種基本的造型藝術(shù)語言符號(hào),從中發(fā)展與自己心靈相通的“詞匯”,再用自己的造型方式去表達(dá)和呈現(xiàn)。因此,在他的山水畫里,“山水”就不再是被動(dòng)描摹的自然物象而是主動(dòng)抒寫自己心里的“意象”。根據(jù)我們的理解,趙先生的繪畫“圖像”問題,其實(shí)是一個(gè)在藝術(shù)創(chuàng)作中何為藝術(shù)美或如何創(chuàng)造藝術(shù)美的問題。它應(yīng)該是一種人與自然、情與景的交融或“天人合一”的結(jié)晶,正如柳宗元所言“美不自美,因人而彰”??梢?,在進(jìn)行山水畫的創(chuàng)作中,只有超越了自然山水本身,完全融入到了藝術(shù)家的胸中、筆下那變幻莫測(cè)的山水畫意境之中,才能真正實(shí)現(xiàn)由“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”,才能真正傳達(dá)出藝術(shù)家的心志所向。如同古人所言的“山水畫乃寫自然之性,亦寫吾人之心”。這或許就是趙先生強(qiáng)調(diào)山水畫應(yīng)從自然中獲得“圖像”,再用自己的造型方式來表現(xiàn)對(duì)象的精神與相貌以傳達(dá)自己的真情實(shí)感的真正意圖;換句話說,這種意圖就是指山水畫創(chuàng)作時(shí),藝術(shù)家是憑借外物之形來以寄存自我,抒寫懷抱,從而實(shí)現(xiàn)一種隨心而畫的審美境界。
▲ 《一嶺秋色蘊(yùn)家山》 趙持平
此外,俗話說得好,自然山水再真,離開了人文環(huán)境這個(gè)根本也就失去其應(yīng)有的靈氣。所以,趙先生每到一處游覽真山真水時(shí),總會(huì)去用心觀察當(dāng)?shù)氐拇迓湫【?,去體驗(yàn)?zāi)抢锏娘L(fēng)俗人情,去體會(huì)那里的自然山水與人文景觀的結(jié)合,以一位藝術(shù)家的敏感和深情去感悟自然山水并從中悟出自已藝術(shù)人生的真諦。
下面就是趙先生將他的繪畫“圖像”觀念運(yùn)用于山水畫創(chuàng)作中的幾個(gè)特色。
首先,從畫面空間布局的安排上看,他一方面繼承了傳統(tǒng) “三遠(yuǎn)”的基本圖式且畫面布局多以橫幅為主,這種闊遠(yuǎn)之法而非深遠(yuǎn)圖式的安排運(yùn)用似乎更能傳達(dá)出趙先生內(nèi)心的山水之意象。畫中山水的物象形態(tài),可謂無一處不是運(yùn)用精煉的筆法和高超的造型來完成,甚至在一些很小的局部表現(xiàn)上,都能讓人感受到那連續(xù)而有節(jié)奏韻律的造型變化。另一方面,他善于提取精彩的一個(gè)片段來代替全景式的構(gòu)圖,由于布局置景巧妙,使得畫面形成了一種強(qiáng)大的張力,讓人感到景雖小卻有咫尺千里的氣勢(shì)。
其次,他的山水畫作品呈現(xiàn)出一種很強(qiáng)的節(jié)奏感。布局中有大小比例的分割且形成了一種小中見大的空間布局。如樹木、山體、巨石的錯(cuò)落分布、濃淡大小的安排,使得整個(gè)畫面呈現(xiàn)出節(jié)奏感強(qiáng)且頗具律動(dòng)感的藝術(shù)之景。
再次,繪畫符號(hào)語言在畫面上的嫻熟運(yùn)用。如樹叢與村寨之間的映襯,營(yíng)造出了山里人家生活樸質(zhì)的生活氣息;叢樹垂藤之處運(yùn)用深入疊加的形式,使得樹葉的描繪不再以一種單一的形式呈現(xiàn),而是通過巧妙布置將夾葉法與點(diǎn)葉法交替組合一起;似乎在經(jīng)意與不經(jīng)意之間,將樹尖的留白變成光照感,使得畫面呈現(xiàn)出一派自然的活力與生機(jī);白石和茂密叢林在以白推黑、以黑擠白的形式律動(dòng)中形成鮮明的對(duì)比,等等。這些都可見畫家的匠心獨(dú)運(yùn)。還有,在畫面的層次處理也顯得比較完美,無刻意流露的痕跡,雖層次頗多卻看似自然,無牽強(qiáng)之感;就是畫中那幾筆勾勒出的在崎嶇山路上行走的人,仿佛也在然山水,觀察物象的精神實(shí)質(zhì),找到自已心靈的意象,才能描繪出意境深遠(yuǎn)的作品,因?yàn)橐饩车漠a(chǎn)生有賴于思想情感的傳達(dá)。
當(dāng)下,我國(guó)畫壇有些山水畫家的作品常給人一種虛情假意之感,其呈現(xiàn)的方式也是嘩眾取寵的而遭到行內(nèi)外人士的批評(píng)。相比之下,在趙先生的身上及其作品中,卻讓我們感受到了“苦盡甘來”的美景,感受到了一個(gè)畫家從內(nèi)心深處真正對(duì)自然山水的感悟、對(duì)信念的追求和一種對(duì)心靈的寄托。那一幅幅蘊(yùn)藏著自然生機(jī)與藝術(shù)活力的山水美景,給人以美的享受,令人蕩氣回腸。由此,我們不僅認(rèn)為趙先生對(duì)山水畫的默默探索和不倦努力的精神值得贊揚(yáng),更相信他在今后的藝術(shù)道路上一定能更上一層樓,讓人們欣賞到更多更新的優(yōu)秀作品。
趙持平 作品
▲ 《家山秋意圖》 趙持平
▲ 《翠峰云寺圖》 趙持平
▲ 《山野待渡》 趙持平
藝術(shù)家檔案
趙持平,1959年生于湖南辰溪。系湖南商學(xué)院設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院教授,湖南省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,湖南瀟湘畫院特聘畫家。其作品先后多次入展省級(jí)、國(guó)家級(jí)展覽,并有作品獲獎(jiǎng),且有部分作品被國(guó)內(nèi)外收藏機(jī)構(gòu)收藏。