纏繞在內(nèi)心深處的瀟湘
——欣賞劉寶國先生的畫

魏佳敏

——欣賞劉寶國先生的畫

魏佳敏

畫家劉寶國先生，卻貌似在如實(shí)描摹著他生活場域里的那些極為熟悉的風(fēng)景，暗中則是將自己的夢完全遮蔽、消融到他每一筆線條與色彩里去了。

纏 繞

劉寶國先生在他的作品里，似乎是有意凸現(xiàn)了筆跡的線條感，或者說，劉寶國先生當(dāng)是個(gè)對中國畫的線條技法有著獨(dú)特領(lǐng)悟和創(chuàng)新的畫家。在他的畫作里，線條或斷或連，草蛇灰線，深淺、遠(yuǎn)近的對比都尤為強(qiáng)烈，明顯地蕩溢著他內(nèi)在的一股精神和氣場。與其說這是得力于他的深入體察，還不如說是得自于他天性深處的某種天人契合的靈性與慧根。從熟悉、庸場的生活場域里去發(fā)現(xiàn)陌生的神美與別致的風(fēng)景，這本身就是一種藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)的挑戰(zhàn)與超越。對一位中國水墨畫家來說，稟承著“外師造化，中得心源”的神訣，往往會(huì)讓自己返回內(nèi)心去觀照宇宙萬物。然而要?jiǎng)?chuàng)作出屬于自己的獨(dú)特作品，仍需從自己惟一性的生命體驗(yàn)里去尋找自我、去做好自我。這正如白石老人最終也是從自己熟悉的生活體驗(yàn)里去尋找到了蝦蟲螃蟹、以及蘿卜白菜這樣最不入流，但又是自己最親密無間的事物來變法革新而成就了他一樣，零陵瀟湘的人文風(fēng)物也同樣被劉寶國先生所青睞，并被他當(dāng)成了創(chuàng)新游戲的試驗(yàn)場。

就這樣，經(jīng)長久的醞釀發(fā)酵，瀟湘似乎已化成了一團(tuán)混沌的、美的聚合物，永遠(yuǎn)地纏繞在了劉先生的心中。他的筆，便是充當(dāng)了春蠶吐絲的使命，源源不斷地將沾附了自己情感、熱力、心魂與夢幻的古老瀟湘一一“吐絲”于畫間。經(jīng)歷了這么一番育化，他的畫作自然都似乎是對真實(shí)世界里的瀟湘風(fēng)景作了某種獨(dú)特的變形。譬如作品《朝陽旭日》，他刻意將現(xiàn)實(shí)里的朝陽風(fēng)光畫成了極為陡峻的高聳模樣，而身旁瀟水如帶，又全作了“留白”處理，不著一筆，惟畫了一只小小的孤蓬船，巧妙的是，他竟然是以一方圓形的印章代替了那輪旭日，整幅作品就在這般巧妙的變形處理中呈現(xiàn)出了一派空濛、恬靜、古意的淡泊之美。

皺 褶

涌現(xiàn)于老人額上的皺褶是丑陋的，但也是滄桑的。源于對水墨線條獨(dú)特的領(lǐng)悟，在劉寶國先生的畫作中，皺褶竟然無處不在，不僅不覺丑陋，反而還奇美無比，意態(tài)萬方，蕩漾著獨(dú)特的神韻。

在這里，皺褶似乎是一種力的顯形，猶如風(fēng)吹湖面，層層波紋讓人覺察到了力的運(yùn)動(dòng)與張揚(yáng)。劉寶國先生畫作里的力，自然是一種心之力，充斥著他靈魂深處的某種生命激情。力的方向與勁道似乎是內(nèi)斂、拙硬的，在一種師化自然里，他似乎天生具有著某種農(nóng)夫般的純樸與愚實(shí)，但這正好體現(xiàn)了這一方水土的博大與深沉。與其說這些畫中的筆墨皺褶是一種恰到好處的美，還不如說是一種心靈之舞的運(yùn)動(dòng)軌跡，山水形態(tài)終被心力所揉捏化變，幻化成了神美的空靈意象。

在劉寶國先生《春風(fēng)無限瀟湘意》的作品里，正極其典型地體現(xiàn)了褶皺的妙絕之美。整個(gè)畫幅里皆是一種夢幻似的俯視與鳥瞰，貌似畫面意象飽滿、繁復(fù)至極，但又空靈無限，神氣自來，其中的留白技法，便是采用了皺褶的秘訣與禪機(jī)：正是通過對山形、云水，草木，甚至那些細(xì)小的人物、亭塔無不通過一種折扇似的疊堆、攏合，聚合了太多的氣韻與美魂。這一切無不體現(xiàn)了畫中此句“春風(fēng)無限瀟湘意”的詩境與內(nèi)蘊(yùn)。

皺褶也是一個(gè)哲學(xué)的語詞，其中包含了辯證法的精神，它會(huì)在一種矛盾的對立統(tǒng)一中打開世界的真理之門。它是閉合，也是開放。

心 光

在劉寶國先生的童年時(shí)代，他正是一個(gè)太愛仰望星空的孩子。

在劉寶國先生的作品里，那些神奇的光線與色彩，便是他內(nèi)心之光的映射與照耀。無論他筆下那多幅的《朝陽旭日》，還是其他居多的瀟湘題材的畫作，似乎大都被一種來自宇宙深處的天光所籠罩，所照耀，一如西方經(jīng)典宗教油畫里的上帝之光。無疑，這也讓我們看出劉寶國先生深諳西方油畫的光線處理技法，他正是采取了“拿來主義”的精神，變法了自己水墨畫的表現(xiàn)技法。

劉寶國先生的作品總體上當(dāng)然是繼承了傳統(tǒng)的基本技法，比如在透視技法上，他仍采納了傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視法。但就是這一個(gè)在光線技法上的獨(dú)特借鑒，卻導(dǎo)致了他的作品呈現(xiàn)出了不一般的光亮。倘若說傳統(tǒng)的水墨畫的光感表現(xiàn)是多少暗色、內(nèi)聚了一些，那么他的筆下則全是外射的明亮，融交于一種東方傳統(tǒng)的空靈意境中，從而心光無限，得到了一種絕美的極致表現(xiàn)。

在《大樹?家園》作品里，光感表現(xiàn)尤為絕妙。光自天外來，又聚焦于溫馨的巢窠，讓生命得到了某種敞亮。令人想到生命大愛的精神之光，想到了宗教里的圣潔之光，深深打動(dòng)著每一位欣賞者的內(nèi)心。

原 鄉(xiāng)

一個(gè)人或許有很多個(gè)故鄉(xiāng)，但自己的生命原鄉(xiāng)只有一個(gè)。作為一個(gè)藝術(shù)家，在創(chuàng)作的道路上，其實(shí)就是一個(gè)回歸自我，重尋自己生命原鄉(xiāng)的一個(gè)過程，猶如是一個(gè)向自我掘進(jìn)的操練過程。精神的通道當(dāng)然是幽暗的，精神的黑暗最終被中國文人們找到了一種墨跡來作載體。因此，劉寶國先生畫作的墨色亦自有他的獨(dú)道之處。

粗觀劉寶國先生的作品，會(huì)很容易令人想起黃賓虹的山水作品，譬如他的黃山系列作品，都是一層層的黑墨渲染與堆積。但細(xì)細(xì)體察，卻又發(fā)現(xiàn)劉寶國先生的潑墨又完全與黃賓虹的明顯不同。劉寶國先生的墨塊更多的是散碎的，深淺不一的，隨著遠(yuǎn)山近水的不同，層次感極為明顯，積疊與堆壘并聚。何況，劉寶國先生還擅長運(yùn)用不同的色彩點(diǎn)綴其間，以增強(qiáng)其作品的顏色豐富性，而不像黃賓虹的作品純粹的是黑白兩色。

劉寶國先生筆下的瀟湘大地，根植于他對生命原鄉(xiāng)的深刻體悟，因此才有了如此獨(dú)特的運(yùn)墨技法。在他的作品里，草根泥土的黝亮，往昔生活苦難的堆積，以及自己心路征程里的每一縷情感記憶，都在無形里澆灌、滋養(yǎng)著他的心性氣質(zhì)與藝術(shù)才情。藝術(shù)家永遠(yuǎn)是從生活的修行里得到了自我的造化，經(jīng)驗(yàn)永遠(yuǎn)是思想的來源。盡管在劉寶國先生的作品里，還存在著諸如風(fēng)格還沒得到全面的形成，對瀟湘神美的挖掘還有待深入與全面，以及在構(gòu)圖、技法上還需進(jìn)一步的創(chuàng)新與突破，但這一切都并不遮擋他藝術(shù)特色的神采光華。

在劉寶國先生的腳下，瀟湘大地永遠(yuǎn)是向他敞開的，隨時(shí)都在準(zhǔn)備與他的心靈相擁相抱。

劉寶國 作品

▲ 《綠天蕉影》 劉寶國

▲ 《東山翠屏》 劉寶國

▲ 《家在青山綠水間》 劉寶國

藝術(shù)家檔案

劉寶國，系湖南省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，永州市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，永州市零陵區(qū)文聯(lián)副主席。從藝二十余載，擅工筆、寫意山水、花鳥，修篆刻，好根藝制作、喜奇石收藏。近年注重本土山水的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作。作品多次入展省、市級綜合藝術(shù)大展、獲獎(jiǎng)，有作品先后在《美術(shù)報(bào)》《文壇藝苑》《瀟湘聲屏》《湘江藝苑》等全國、省、市級報(bào)刊雜志刊發(fā)，部分作品被社會(huì)各界人士和藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。