淺談唐宋書法審美觀對(duì)比

摘 要：中華文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，書法藝術(shù)也有著悠久的歷史，書法大家數(shù)不勝數(shù)。書法家之所以能夠自成一家是因?yàn)樗?dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和審美趣味。書法是一項(xiàng)具有歷史性的藝術(shù)活動(dòng)，不同歷史時(shí)期的書法作品由于時(shí)代環(huán)境的不同呈現(xiàn)出不同的審美趣味和創(chuàng)作風(fēng)格。唐、宋兩朝是傳統(tǒng)社會(huì)繁榮的鼎盛時(shí)期，但是由于各方面原因，其書法面貌和書法審美存在較大的差異。

關(guān)鍵詞：書法藝術(shù) 歷史性 唐代書法 宋代書法 書法審美

一張紙、一盤墨、一支筆的結(jié)合，成就了書法藝術(shù)。晉代王羲之的《蘭亭集序》歷來(lái)被人視為珍寶，統(tǒng)治者也對(duì)其愛不釋手?！短m亭集序》成為書法愛好者學(xué)習(xí)的范本，而記錄王羲之一行人蘭亭聚會(huì)的這篇蘭亭序文也因?yàn)椤短m亭集序》世世代代被人記住，而石崇的《金谷雅集》等其他聚會(huì)文集的命運(yùn)留在歷史中，與世人漸行漸遠(yuǎn)?！短m亭集序》中出現(xiàn)了好幾處“之”字，卻無(wú)一處相同，書法作品在創(chuàng)作者下筆的瞬間，布局、長(zhǎng)短、力道等各方面的不可復(fù)制性就決定了它自身不可復(fù)制的歷史性特點(diǎn)，無(wú)論后來(lái)模擬得多么逼真都不可能回到它最初的樣子。這也是現(xiàn)存的像蘇軾《寒食帖》等名作難以用價(jià)值衡量的原因。書法的歷史性體現(xiàn)在單個(gè)作品、單個(gè)創(chuàng)作者身上，同時(shí)也體現(xiàn)在不同的歷史時(shí)期，特定的時(shí)期總會(huì)形成獨(dú)特的審美風(fēng)尚，這種觀念通過具體的作品表現(xiàn)在文學(xué)、繪畫、音樂、書法等各個(gè)方面。

一、中國(guó)書法的歷史性特點(diǎn)

中國(guó)書法藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，歷朝歷代的書法名家給后代留下了眾多的藝術(shù)瑰寶。從隸書、楷書、行書再到草書，字的不同形體的演變也與書法藝術(shù)的發(fā)展有著大大小小的關(guān)系。劉熙載《藝概·書概》說：“圣人作《易》，立象以盡意。意，先天，書之本也；象，后天，書之用也?！惫糯娜思?shī)人、畫家、書法家、學(xué)者等多重身份于一身，盡管王羲之等人揚(yáng)名后世、流傳千古的原因是因?yàn)樗麄兊臅ㄗ髌罚麄儺?dāng)時(shí)并沒有書法家這一職業(yè)，只是由于長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)、創(chuàng)作才有了這樣的成果。他們最初只是為表達(dá)胸中之意，這才是他們書法作品存在的根本原因。所謂胸中之意，當(dāng)然是不固定的，并且和當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景、社會(huì)風(fēng)尚、作者的生活以及作者的個(gè)性和經(jīng)歷息息相關(guān)。揚(yáng)雄《法言》對(duì)書法的描述是：“書，心畫也?！睍ㄍㄟ^線條的變化來(lái)表達(dá)、抒發(fā)、書寫著作者在創(chuàng)作過程中的心理和情感變化。在創(chuàng)作的實(shí)踐過程中，書法創(chuàng)作者因時(shí)間、環(huán)境和其他一些因素的影響，使其在心理上產(chǎn)生了錯(cuò)綜復(fù)雜的變化。

現(xiàn)如今價(jià)值連城的古人的書法作品，經(jīng)過歲月的沖刷已經(jīng)泛黃，隨著歲月的積淀，它們的價(jià)值越來(lái)越高，這是歷史的過程。書法創(chuàng)作的過程實(shí)際上也是一個(gè)歷史的過程，沾了墨的筆在紙上流動(dòng)，落筆成字，這個(gè)書寫過程就體現(xiàn)了時(shí)間的先后順序。正是由于創(chuàng)作過程的歷史性，使得它不可復(fù)制?，F(xiàn)代化機(jī)械輸出的字方方正正，宋體或楷體，都已經(jīng)被程序設(shè)定好了，無(wú)論何時(shí)我們輸出來(lái)它都不會(huì)變化。然而書法作品不是這樣，就像達(dá)·芬奇畫的千千萬(wàn)萬(wàn)的雞蛋，找不出一模一樣的兩個(gè)，而書法創(chuàng)作過程中，即使是相同的人用相同的筆墨紙硯也寫不出一模一樣的兩個(gè)字來(lái)，每一個(gè)字，印在紙上都呈現(xiàn)出它自己獨(dú)特的模樣。王羲在《蘭亭集序》中存在一些修改和涂黑，據(jù)說他事后曾經(jīng)嘗試重新書寫，但是無(wú)論如何也達(dá)不到最初那幅的水平。這并不是因?yàn)橥豸酥臅▌?chuàng)作水平退步了，只是因?yàn)樽畛踉跁?huì)稽山陰蘭亭邊聚會(huì)時(shí)的情和景都已經(jīng)變成了歷史，不可能再?gòu)?fù)制。書法作品往往都是特定的社會(huì)文化及歷史背景下的產(chǎn)物。在書法發(fā)展史中，不同的書體、書家、書風(fēng)都是在相應(yīng)的時(shí)代背景下產(chǎn)生的。不同的時(shí)代背景、不同的朝代所呈現(xiàn)出來(lái)的書法風(fēng)格是不同的。

二、唐代書法審美特點(diǎn)——重意象

唐代被稱為封建社會(huì)的頂峰時(shí)期，李唐王朝的統(tǒng)治者采取多元并包的文化政策，為各種藝術(shù)門類的相互吸收、促進(jìn)創(chuàng)造了條件?？v觀唐王朝在各個(gè)領(lǐng)域所取得的成就，在中國(guó)文學(xué)發(fā)展史中創(chuàng)造了前無(wú)古人、后無(wú)來(lái)者的唐詩(shī)，唐人傳奇在小說發(fā)展史上具有重要意義，并產(chǎn)生了后來(lái)蔚為大觀的詞。在書法領(lǐng)域，唐代書法所取得的成就也需要我們重視，在一大批書法家的提倡和引領(lǐng)之下，唐代書法漸成氣候，對(duì)后世書法的發(fā)展積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，為后世書法理論的成熟奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。唐代藝術(shù)帶有天然的特點(diǎn)，蔚為大觀的唐詩(shī)之所以無(wú)法被后來(lái)的宋詩(shī)、清詩(shī)所超越，就在于行云流水、一氣呵成的創(chuàng)作方式，情與景的交融渾然一體。

唐五代最重要的書法美學(xué)著作是孫過庭的《書譜》、張懷的《書斷》《書議》《文字論》?！耙庀蟆边@個(gè)范疇在魏晉時(shí)期被美學(xué)家們提出來(lái)之后，意象的作用得到了理性分析和普遍的接受。首先表現(xiàn)在詩(shī)歌中，后來(lái)甚至形成了一系列固定的意象群，但這種趨勢(shì)不僅僅表現(xiàn)在詩(shī)歌方面，繪畫、書法也是這樣。唐五代書畫美學(xué)家認(rèn)為，“意象”應(yīng)該具有和造化自然一樣的性質(zhì)，即所謂“同自然之妙有”。孫過庭《書譜》中對(duì)書法藝術(shù)的意象做了如下描繪：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢(shì)，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕若蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢；同自然之妙有，有非力運(yùn)能成?！睂O過庭把書法藝術(shù)的意象比作奔雷、墜石、鴻飛、獸駭、鸞舞、蛇驚、泉注、山安等，并不是為了說明書法意象在形態(tài)上要和自然物相似，而是為了說明書法意象應(yīng)該表現(xiàn)自然物的本體和生命。

《老子》認(rèn)為“一生二，二生三，三生萬(wàn)物”，老莊哲學(xué)的基本立足點(diǎn)是“道法自然”，而自然的本質(zhì)和生命就是“道”，就是“氣”。書法藝術(shù)最重要的不是規(guī)范，不是力求與印刷體一樣規(guī)整，而是追求自然，因勢(shì)而成，不矯揉造作，自然而然，擁有自然的生命力，筆畫之間、字句之間呈現(xiàn)和諧自然，就可以稱得上為“妙”，稱為“同自然之妙有”。唐初書法家虞世南在《筆髓論·契妙》篇中說：“書道玄妙?！薄氨卦诔涡倪h(yuǎn)思，至微至妙之間，神應(yīng)思徹?！庇终f：“心悟非心，合于妙也?！睆垜岩苍凇段淖终摗分兄赋觯瑫ㄈ绻麅H僅服務(wù)于實(shí)用目的，那并不能成為藝術(shù)，必須“加之以玄妙”、法之以自然，才能和今日機(jī)械化下的規(guī)整印刷區(qū)分開來(lái)，才能讓此藝術(shù)保持它的魅力與生命力。從書法的演變軌跡可以看出，書法開始是源于實(shí)用的需要，但是如果僅僅是流于實(shí)用，恐難維持其生命。虞世南和張懷的觀點(diǎn)都表明，書法意象應(yīng)該表現(xiàn)造化自然的本體和生命——自然，恰恰是對(duì)自然審美的不斷變化和延續(xù)，才使得書法藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。

繼東晉二王之后，初唐又是書法史的一座高峰，歐陽(yáng)詢、虞世南、褚遂良、薛稷、陸柬之、孫過庭諸人，名家迭出。他們雖仍以二王為法，但已漸趨求變。歐陽(yáng)詢書法創(chuàng)作是一種處于靜態(tài)的書法創(chuàng)作，頗具結(jié)構(gòu)之美。顏真卿出，一變晉人之神韻入于法度之中，筆體端莊，用筆厚重，而遒麗自在其中，與唐畫的豐麗、唐塑的豐滿、唐詩(shī)的豐實(shí)相互呼應(yīng)，一脈相承，具有美的內(nèi)在本質(zhì)與外在形式，終于拓展了我國(guó)書法發(fā)展的一條新途徑。最能傳神地體現(xiàn)唐代士人昂揚(yáng)精神風(fēng)貌的，是張旭和懷素的草書，兩人每于醉后走筆狂書，龍蛇游走。賀知章“每興酣命筆，忽有好外，與造化相爭(zhēng)，非人工所能到”（竇蒙《述書賦》）。書法中的這種自由縱恣的氣象，與盛唐詩(shī)人，特別是李白歌詩(shī)的精神風(fēng)貌，甚為相似。

三、宋代書法審美特點(diǎn)——尚逸

最早把書法分品的是南朝庾肩吾的《書品》，他把從漢到梁的著名書法家分成了九品。到唐代，李嗣真著有《書后品》，在庾肩吾的基礎(chǔ)之上增加了一個(gè)“逸品”。這是“逸品”首次出現(xiàn)，并被放到了一個(gè)最高的位置。朱景玄著《唐朝名畫錄》說“逸品”的特點(diǎn)是“不拘常法”。書法的品級(jí)和繪畫的品級(jí)在內(nèi)涵上當(dāng)然不會(huì)完全一樣，但是基本精神是相通的，傳統(tǒng)的中國(guó)美學(xué)在對(duì)書畫進(jìn)行審美和鑒賞時(shí)往往會(huì)出現(xiàn)交叉。北宋黃休復(fù)著《益州名畫錄》分為“逸”“神”“妙”“能”四格，并且把“逸格”列于其他三格之上：“畫之逸格，最難其儔。拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪，筆簡(jiǎn)形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，故目之曰逸格?！薄耙荨北緛?lái)是指一種生活形態(tài)和精神境界，《論語(yǔ)》中記載了一些先秦時(shí)期的“逸民”，如長(zhǎng)沮、桀溺、楚狂接輿等，他們可以說是道家的前身。道家的精神和《論語(yǔ)》中“逸民”的生活態(tài)度、精神追求是趨于相似的，莊子是道家的典型代表，道家“雞犬之聲相聞，民至老死不相往來(lái)”的理想生活狀態(tài)是一種超逸的逍遙。莊子的精神就是超脫沉濁的“逸”的精神，《莊子》篇無(wú)論是樸素的哲學(xué)思想還是莊周高妙的辯論，都傳達(dá)出飄逸塵外的逍遙。當(dāng)代學(xué)者徐復(fù)觀說，莊子的哲學(xué)是“逸的哲學(xué)”。后世所崇尚的“清逸”“超逸”“高逸”“飄逸”莫不和莊子哲學(xué)有聯(lián)系。

道家這種“逸”的生活態(tài)度和精神境界，滲透到藝術(shù)中，就出現(xiàn)了所謂的“逸品”?！耙萜贰弊钪匾彩亲铒@著的特點(diǎn)就是“得之自然”，這個(gè)“自然”就是超脫世俗的生活態(tài)度和精神境界。逸品的另一個(gè)特點(diǎn)是崇簡(jiǎn)，也就是“筆簡(jiǎn)形具”，這和宋代文人的審美傾向是一致的。趙匡胤建立宋朝以后鼓勵(lì)佛教的發(fā)展，禪宗又吸收了儒、道兩家的思想，逐漸適應(yīng)中國(guó)傳統(tǒng)的觀念，這使得宋代士大夫在心理上更加容易接納，宋代的大家以蘇軾為例，其在仕途上進(jìn)取的態(tài)度受儒家兼濟(jì)天下的思想居多，但幾經(jīng)仕宦浮沉之后，仍然能夠保有曠達(dá)的心境，離不開儒、道二家思想的影響。宋詩(shī)的一個(gè)明顯特點(diǎn)是以學(xué)問為詩(shī)，一方面由于宋代印刷業(yè)和造紙業(yè)的發(fā)展，另一方面士人普遍注重內(nèi)心的修養(yǎng)，他們將更多的精力投入書籍和學(xué)問中去，積極參政的同時(shí)又保持寧?kù)o淡泊的心態(tài)，人生態(tài)度傾向于理智、平和、淡薄。審美情趣世俗化，認(rèn)為審美活動(dòng)中的雅俗之辯，關(guān)鍵在于主體的高雅與否，而非客體。蘇軾說：“凡物皆有可觀，茍有可觀，皆有可樂，非必怪奇?zhèn)愓咭??！保ā冻慌_(tái)記》）黃庭堅(jiān)說：“若以法眼觀，無(wú)俗不真?！保ā额}意可詩(shī)后》）便是這種新的審美情趣的體現(xiàn)。

宋朝書法家中，蘇軾崇尚蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)的自由之趣。他在《書黃子思詩(shī)后》說：“予嘗論書，以謂鐘、王之跡，蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)，妙在筆畫之外。至唐顏、柳始集古今筆法而盡發(fā)之，極書之變，天下翕然以為宗師，而鐘、王之法益微?！碧K軾推崇鐘繇和王羲之的書法，因?yàn)樗麄兪捝⒑?jiǎn)遠(yuǎn)的特點(diǎn)，以疏淡、散緩的筆畫表達(dá)了一種逸趣，既是一種樸素的本色又含有無(wú)窮無(wú)盡的意味，蘇軾苦苦尋覓的正在此。對(duì)于張旭、懷素的草書，蘇軾是這樣評(píng)價(jià)的：“顛張醉素兩禿翁，追逐世好稱書工。何曾夢(mèng)見王與鐘，妄自粉飾欺盲聾。有如市倡抹青紅，妖歌舞眩兒童?！闭J(rèn)為他們刻意造作，追求形式上的夸張修飾，以獲得世人的青睞，這樣的書法就失去了高逸的品格。同樣在《題王逸少帖》中，他稱贊鐘繇、王羲之“謝家夫人淡豐容，蕭然自有林下風(fēng)”，并作為自己習(xí)書所追求的目標(biāo)。蘇軾采取靈活變通的理解，不追求法度上的與古相合，而只追求形式意味與古呼應(yīng)，各種固有形式的規(guī)約依據(jù)內(nèi)心的變動(dòng)而變動(dòng)，不僅達(dá)到心中的“意”，而且達(dá)到了超越“意”的高逸。

繼蘇軾之后的黃庭堅(jiān)，也是宋朝一代書法大家，一生以晉人為師，追求晉書之韻味，認(rèn)為晉人書法和后人相比，意境深遠(yuǎn)，韻味高古，而王羲之尤甚：“右軍筆法，如孟子言性，莊周談自然，縱說橫說，無(wú)不如意，非復(fù)可以常理待之?！秉S庭堅(jiān)的草書帶有一種超然的“趣味”，這種趣味受禪宗的影響，反映在書法審美趣味上就是超凡絕塵、神閑意濃。他的草書作品筆勢(shì)縱橫，勢(shì)若飛動(dòng)，筆畫輕松流暢又澀勁沉著，取得了“風(fēng)規(guī)自遠(yuǎn)”的效果。

王羲之以后，歷朝歷代的書法家層出不窮，對(duì)其既有繼承又有創(chuàng)新。書法家個(gè)人呈現(xiàn)出百花齊放、千姿百態(tài)的景象，但是生活在同一時(shí)代的人，因?yàn)橄嗤纳畋尘昂蜕鐣?huì)審美風(fēng)尚，又呈現(xiàn)出相似的特點(diǎn)。不同朝代之間，則由于審美風(fēng)尚差距較大的原因，在書法的審美趣味以及創(chuàng)作風(fēng)格上都表現(xiàn)出了較大的差異。文化藝術(shù)是歷史的產(chǎn)物，書法作品誕生之時(shí)就帶有歷史性的特點(diǎn)，歷史的長(zhǎng)河積淀沖刷也不減其光輝。

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作 者：歐陽(yáng)遠(yuǎn)萍，集美大學(xué)文學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：古代文學(xué)。

編 輯：曹曉花 E-mail：erbantou2008@163.com