淺析陶瓷雕塑的藝術(shù)之美

陳雪巖+徐英琪

摘要：中國陶瓷享譽世界，有著悠久的歷史，作為一種別具特色的文化形式，其反映了不同民族不同時代的物質(zhì)文明和精神文明。陶瓷雕塑創(chuàng)作中，將我國的傳統(tǒng)文化融入其中，更加明顯地體現(xiàn)出人們?nèi)找嫣嵘木裥枨蠛颓楦嗅尫?，所表現(xiàn)出來的藝術(shù)感，是其他藝術(shù)表現(xiàn)形式所不具備的。本文通過對陶瓷雕塑的歷史發(fā)展以及發(fā)展概括出現(xiàn)代陶瓷雕塑的藝術(shù)特點。

關(guān)鍵詞：陶瓷雕塑；創(chuàng)作；造型；藝術(shù)特點

陶瓷藝術(shù)，是被譽為東方藝術(shù)明珠和“人間瑰寶”的一種手工陶瓷藝術(shù)，是中國藝術(shù)史上的重要組成部分，陶瓷雕塑是反映社會生活、人文精神，具有獨立審美特性和審美理想的一種藝術(shù)形式，其變化發(fā)展與民族文化、宗教文化等都有著密切的關(guān)系，物質(zhì)性的泥土通過窯火進行變幻和肯定凝聚成具有藝術(shù)生命力的作品，其工藝性和材質(zhì)特性滲透于造型創(chuàng)作的整個過程中，并且表現(xiàn)出強烈的神秘感和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力，它淳樸、雄渾、稚拙的藝術(shù)風(fēng)格和飄逸、淡泊、天真的美學(xué)風(fēng)范，是其他藝術(shù)所無法取代的，在此過程中，形成了中國藝術(shù)世界里具有獨特氣質(zhì)的藝術(shù)脈絡(luò)。

陶瓷雕塑歷史悠久，距今已有1400多年。最早出現(xiàn)的雕塑瓷大多與宗教信仰相關(guān)，其中一部分則是日常生活中的小擺設(shè)。所以，它的制作范圍，一部分是用于建筑裝飾的陶瓷雕塑，主要是陵墓陪葬器物。另一部分則是純粹的工藝品，例如小型的陶瓷雕塑雕刻。在漫長的歷史文化積淀過程中，陶瓷雕塑的審美性漸漸超越了它的實用性。直至現(xiàn)代陶瓷雕塑，審美性成為了主導(dǎo)功用，而且審美取向更加符合現(xiàn)代人追求的自由、質(zhì)樸。而從陶瓷雕塑的形象體積來說。一類是像廟宇等公共環(huán)境中供奉的宗教形象，這些形象的體積一般較為龐大；另一類則是日常生活用品和陳設(shè)物，這些相對微小。前一類陶瓷雕塑有特定的空間限制，是為特定場合所制作的，在制作工藝和后期安裝等方面都需要根據(jù)環(huán)境的要求適時做出調(diào)整；后一類的空間需求則相對靈活。但是即使像前一類有空間要求的陶瓷雕塑，在制作過程中，也具有一定的空間靈活性。而日常生活中的擺設(shè)和工藝陶瓷雕塑更是有更大的自由空間。這種雕塑空間的自由性，充分體現(xiàn)了中國陶瓷雕塑在功能上的特征，它在主導(dǎo)傾向上追求的是陶瓷雕塑品與人的日常生活盡可能接近的功能，而不是脫離這種關(guān)系。這也體現(xiàn)出現(xiàn)代陶瓷雕塑意蘊濃厚的生活色彩和理性意識。

眾所周知，陶瓷雕塑是一種立體造型，但又不是“純粹”的立體造型。形體是構(gòu)筑陶瓷雕塑形象的基礎(chǔ)，但構(gòu)成雕塑形象的，卻又不是單純的形體。陶瓷雕塑既有著一般雕塑語言的共性，又有著明顯與眾不同的特性。陶瓷雕塑有別于其他雕塑形式的一個十分特殊的方面，首先是它以陶瓷材料和制作工藝創(chuàng)制的雕塑形象，含有著與眾不同，極富特色的材料審美效應(yīng)。不同質(zhì)地陶瓷坯胎同各式各樣釉面結(jié)合而形成的陶瓷雕塑形象，使它具有某種猶如自然生成的，帶有各式各樣色澤、斑點、肌理紋飾而光華閃爍的體表。它的這種體表賦予著雕塑造像以獨具特色和審美效果。陶瓷雕塑立體形象的基礎(chǔ)是形體，然而形體本身并不是完整意義陶瓷雕塑形象。只有當?shù)袼艿男误w同與之相應(yīng)的后續(xù)工藝加之結(jié)合、表現(xiàn)出特定陶瓷材質(zhì)審美特征時，才是完整意義，完整形態(tài)的雕塑形象。由于陶瓷雕塑的特有語言特征與構(gòu)成要素，決定了它應(yīng)有的藝術(shù)氣質(zhì)。陶瓷作為一種特殊材質(zhì)，本身就流淌著貴族血液。譬如景德鎮(zhèn)聞名中外的高溫色釉，把它施之于雕塑之上，就如同給雕塑穿了一件美麗的外衣。

雕塑中的美感是陶瓷雕塑文化外在化的體現(xiàn)，而創(chuàng)作者也是美感探究的重要一部分，不同文化背景下的創(chuàng)作者有著不同的文化品位，自然外化之后就是不同的藝術(shù)美感。探究藝術(shù)美感、把握藝術(shù)美感必須要把握創(chuàng)作者的心理狀態(tài)與相應(yīng)的文化背景，同時不應(yīng)該忽視工藝技巧，因為工藝技巧是陶瓷作品制作的必要條件。創(chuàng)作者通過造型來反映文化上的美感，而意境是作品中所呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實相生的形象及其所誘發(fā)和延伸的審美想象空間。中國傳統(tǒng)藝術(shù)崇尚營造自然之美的人文意境，這種自然之美蘊藉于“大象無形”、“大音希聲”之中，是一種能包容天地、玄遠無極的意境，而在這樣的意境中雕塑造型的整體性與承載性表露無遺，同時為了更好地體現(xiàn)這樣的寄情意境，必須要進行相應(yīng)的表現(xiàn)，并且從歷史上看不論是魏晉時期的青瓷谷倉罐，還是秦漢時期的兵馬俑都是一種社會時代的產(chǎn)物，可見陶瓷雕塑意境與其造型與時代性的密切相關(guān)。

陶瓷雕塑創(chuàng)作的原形來源于現(xiàn)實生活，并且它具有藝術(shù)品的特性，所以一定會體現(xiàn)文化的時代性，雖然眾多陶瓷雕塑作品在完成后相對而言是靜止的，但造型形式和表面刻畫的圖文則深深打上時代的烙印，而在古代由于高雅形陶瓷的主導(dǎo)地位，所以文人意趣在其中占了相當大的比重，代表就是以文人特有的審美視角和“意筆”的處理手法進行形體的描繪刻畫，較為注重的是作品表象中所蘊含的寄情山水的人文情懷，但是隨著文化以及教育的普及，獨占輿論的文人階層漸漸消融，大眾化的審美意趣開始成為主流，在這樣的現(xiàn)代社會主流審美意趣下，陶瓷雕塑的造型有了一個大眾化的發(fā)展，其中的形式美感更注重雅俗共賞的一體化，進而實現(xiàn)自身定位，完成在大時代下的發(fā)揮與社會發(fā)展情態(tài)的整體化發(fā)展。在整體的狀態(tài)下給陶瓷雕塑一個更好的發(fā)展平臺與環(huán)境，不僅是陶瓷制品可進入千家萬戶，更是陶瓷文化在這樣一種外在的表現(xiàn)形式中進入千家萬戶，使陶瓷的生命力得到更好的社會延展，促進陶瓷藝術(shù)的發(fā)展。

總而言之，在繼承了傳統(tǒng)陶瓷雕塑成就的基礎(chǔ)上，針對手工技藝再進行了一番梳理，推動了現(xiàn)代陶瓷雕塑的發(fā)展?，F(xiàn)代陶瓷雕塑從傳統(tǒng)陶瓷雕塑中汲取優(yōu)秀的技藝、經(jīng)典的造型等營養(yǎng)，具有很強的創(chuàng)新性、自我個性、探索性等，體現(xiàn)了手藝人的自由和創(chuàng)新的精神，契合時代精神。“有我無我，神在自在”。 中華民族五千年的文化博大精深，陶瓷雕塑在其中起著不可或缺的作用，中國陶瓷雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展對人類的文明有著特殊的意義。伴隨著國家的不斷富強，我們這一代陶瓷藝人，也肩負著把陶瓷雕塑藝術(shù)之美宣傳至世界的使命，作為一名陶瓷創(chuàng)作者，我對此堅信不疑。

參考文獻：

[1]張景輝，鄧和清，劉海峰編.陶瓷雕塑[M].武漢理工大學(xué)出版社.2005.

[2]程金城.中國陶瓷藝術(shù)論[M].山西教育出版社.2001.

[3]包林平，張仁保.談當代陶瓷雕塑藝術(shù)的表現(xiàn)語言[J].陶瓷研究，2011（02）：34-35.endprint