淺析視幻圖案的美學觀點對服裝設計的影響

徐靜

【摘要】視幻藝術又稱”光效應藝術”或”歐魯藝術”。其特點是利用幾何形和色彩對比，造成各種形與色彩的騷動，通過強烈的對比給人以視覺錯亂的印象。視幻圖案作為一種藝術形式流行于20世紀60年代，在服裝中不斷受到各種藝術思潮的影響，呈現出繽紛復雜的藝術風格和藝術表現形式。作為一種裝飾藝術和修飾藝術，很快就被時裝界所接受和應用。本文從視幻圖案的概念出發(fā)，通過研究視幻圖案的美學原理結合在服裝設計上的應用來分析視幻圖案的美學觀點對服裝設計的影響。

【關鍵詞】詞視幻圖案；藝術形式；服裝設計；色彩

在服裝發(fā)展的歷史長河，人們一直都在追求美，俗話說“三分長相，七分打扮”。具有完美曲線甚至黃金比例的人少之又少，即使人體模特也難說完美無缺，因此視幻圖案在服裝設計中顯得尤為重要。視幻圖案通過利用視錯幫助改善人體的缺陷，主要通過色彩、線條影響人對形體的的心理感受，以及通過二方連續(xù)或者四方連續(xù)的疊加或者色彩的排列，來營造起到一個修飾人體曲線美的作用。視幻圖案對服裝設計來說，是不容忽視的新賣點。

一、視幻圖案的概述

視幻圖案也稱為“視錯圖案”，為現代科學技術和藝術的產物。它基于視幻產生的生理和心里原因，將點、線、面等造型結合光影和色彩變化，按照一定的構成法則組合成具有視錯覺效果的現代設計圖案，它屬于裝飾圖案的一種。

二、視幻圖案的美學原理

視幻圖案通過抽象幾何和漸變色彩的巧妙組合，或者光、色、線、形的特殊排列，形成流動與韻律的結合。同時視幻圖案更具表現力，大量的服裝設計師充分利用視錯覺來調整服裝造型也是利用了視幻圖案的美學原理。再如胖人忌穿橫條、瘦人忌穿豎條衣之類，也是利用視錯覺在著裝上取長補短，并應用于審美與設計當中。服裝設計中如果成功地運用了視錯覺，能夠取得許多意想不到的美妙的結果。

三、淺析視幻圖案在服裝設計中的美學原理

（一）利用視錯表現人體的姿態(tài)美

姿態(tài)美是人的風度舉止動態(tài)美感。不同的服裝造型營造出不同的姿態(tài)美感。通過視錯設計展現人體的姿態(tài)美，主要是因為服裝改變或裝扮人體，賦予人體本來沒有的氣韻、力量和情感，讓人體有一種肉體自我擴張的錯覺。在服裝設計中巧妙的利用視錯覺結合人體的曲線和服裝的結構線表現人的自我發(fā)揚的感和氣韻感。

Viktor & Rolf2009春夏時裝秀場上就是通過視錯展現人體自我張揚的活力，展現人體的姿態(tài)美。橫豎條紋因為夸張的拉伸處理變得越趨迷幻，特別是裹腿上的圖案在被小腿線條撐開之后變得更不真實，通過視覺錯亂表現了一種人體美。上身蝙蝠袖紅色罩紗長袖上衣又再次加重了這種縹緲的意味。

（二）利用視錯修飾人體的曲線美

人體曲線美的一個重要的標準就是人體比例，當人體比例不符合黃金比例時，常依靠服裝良好的比例加以調節(jié)。在服裝設計中巧妙的利用視錯覺結合人體的曲線和服裝的結構線，使服裝的結構更加清晰和突出，達到修飾身材的目的。

在Dries Van Noten 2009春夏時裝秀場上，設計師利用利用經典黑白圖案視錯現象，將條紋進行漸變處理達到修飾腰部的目的，條紋圖案虛實得當處理，整體主次分明、效果突出。用橫向分割線改變人體上下身的比例關系，適當地在視覺上增加高度感，制造身體為合乎美感的黃金比例的錯覺。

（三）利用視幻圖案體現人體的律動美

將具有不同透明度相同的圖案的面料錯位組合，形成撲朔迷離、隱蔽虛幻的視覺效果，來源于視幻構成原理，當人穿著服裝處于實際運用狀態(tài)，圖案之間的距離就處于不斷改變中，出現一種永恒的運動感和變化感。透明材質的輕盈感和飄渺感經過重疊使用，突出其層次感，在動靜之中虛實相生，交替變化，恰到好處表現一種夢幻般的時裝形象化。

在Christopher Kane 2009春夏時裝秀場上，設計師在面料上通過透疊的手法，使平面靜止形態(tài)轉換為視覺律動的幻象空間，引起觀者視覺上的錯亂，體現了人體的律動美，還體現出一種亦虛亦實、律動的變化，更體現了人體的曲線律動美感。

四、視幻圖案在服裝中的應用價值探析

通過研究視幻圖案的美學原理結合在服裝設計上的應用，分析視幻圖案具有結構簡單、變化豐富、對比強烈的藝術效果，恰到好處的利用視幻圖案可以更好的修正和掩飾人體身材的不足，而且還能突出人體的曲線美。作為一種極具裝飾性的藝術形式，視幻圖案的形成與不斷發(fā)展豐富了服裝的設計語言。視幻圖案在服裝中應用更多的是追求一種意境美，并通過在服裝上的合理利用視幻圖案滿足人們塑造和突顯形體美，營造趣味感的需求，設計也更加隨意和大膽，呈現出豐富、多變的風格特點。

當代服裝設計視幻圖案的廣泛應用，主要有兩方面的需求。一方面是視幻圖案突破了以往服裝的形式，滿足了消費時代人們的需求的個性化。第二方面是通過一些藝術手法和元素使形式更加多樣化，色彩顛覆了以往的單一黑白色更加注重視幻空間表現。在圖案構成上常見的幾何體通過不同的表現手法，例如透疊、交錯、排列等更加表現出其流動的、變化的美感同時突破了服裝對人體的局限，并且更加體現了人體的美感。

如今，恰到好處的利用視幻圖案不僅起到修飾身材還能體現人體曲線美，有效的利用視幻圖案還可以帶給服裝作品與眾不同的藝術效果和趣味性，并且能夠創(chuàng)造出更加個性化的視幻空間和創(chuàng)造出獨特的服裝風格。對于未來的世界，不斷增加服裝的科技含量和文化內涵和藝術手法，視幻圖案將有更加大的舞臺。

參考文獻

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