詩意的幻境
——人體藝術(shù)創(chuàng)作談

白苓飛

詩意的幻境
——人體藝術(shù)創(chuàng)作談

白苓飛

白苓飛 心寄夢 70cm×140cm 紙本設(shè)色 2014年

約翰·伯格說：“裸體是自我回復(fù)之道。”1當(dāng)我們審視自己的身體會發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代人所有的被縛的情緒，諸如羞澀、不安、恐懼、害怕、沒有安全感……都能在脫光衣物毫無遮蔽的裸體狀態(tài)中一覽無遺。為什么我們已不能像遠(yuǎn)古的先祖那樣自然的裸露，缺少了自信和激情？我們?nèi)俗鳛閭€(gè)體，外在的身體和內(nèi)在的心靈都被層層包裹著，就像結(jié)了千萬年的繭，唯有能破繭而出者才是自由的。

人類在不同的歷史階段對自身都有著姿態(tài)萬千的審美期許，人體承載著豐富迷人的生命之美而在這段旅程中盛放著，生死欲念都蘊(yùn)含其間。我們可以從古希臘的雕像人體里感受到他們對于人體的頂禮膜拜，雕像里閃耀著神性的光。人文主義主宰的文藝復(fù)興的人體藝術(shù)里透露著自我解放的人性意識，情感充分滲透到人體藝術(shù)的表現(xiàn)之中。沒有什么樣的藝術(shù)載體能夠如人體藝術(shù)那樣對于那些我們所關(guān)注的終極問題，諸如“我們是誰、從哪里來、到哪里去以及如何愛”等做出更直接、更根本的回答。

藝術(shù)家在追求自由心智自我超越的途徑里，人體藝術(shù)一直是最好的載體之一，他們能悠游在裸體的藝術(shù)世界里自在著身心，在注定的孤獨(dú)之中感覺與幻想、受苦與享樂。不同的藝術(shù)家對于人體也有著不同的藝術(shù)審視和沉思，通過自身獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)將其反映、凝固、抽象在各自的作品里。就如筆者個(gè)人偏愛的藝術(shù)家波提切利、莫迪里阿尼和席勒，各自對人體藝術(shù)的表達(dá)顯現(xiàn)出極大的不同。還記得在意大利佛羅倫薩的烏菲齊博物館里觀看波提切利作品，那個(gè)難以忘懷的美妙下午，在那個(gè)滿是波提切利的作品的展廳里，我現(xiàn)實(shí)的時(shí)空感覺均已停止，被包裹在由作品所營造的唯美氣息和詩意的幻境之中，畫中人體姿態(tài)嫵媚、輕盈，流暢的線條隨著曼妙的身姿起伏不斷，令人駐足其間流連忘返。而莫迪里阿尼的人體畫單純而有意味，帶給人一種深處的憂郁，直接對接我們注定孤獨(dú)的內(nèi)心，直抵靈魂深處。畫中人體帶著一種遠(yuǎn)離塵世的冷漠獨(dú)自安慰著莫迪里阿尼那顆易感的心，仿佛只愿在自己的精神幻境里沉迷。席勒的作品顯示著強(qiáng)烈的個(gè)人主義風(fēng)格，表現(xiàn)內(nèi)容里不斷觸及“情欲”和“死亡”的問題，他用自己獨(dú)特的藝術(shù)語言將“死亡與性”的主題進(jìn)行了深刻的演繹，透露出的一種激烈的藝術(shù)反叛。

人體，這個(gè)多么迷人的主題。當(dāng)親歷了孕育生命的過程，筆者被“身體”這個(gè)有著閃光的神力的載體所深深吸引。“人類最恒久的追求莫過于愛了，而女性對愛尤為敏感；藝術(shù)最本源的激發(fā)莫過于美了，而女性最易激發(fā)人們的美感?！?女性身體最優(yōu)雅的美成為我幻想世界里新生命成長的奇跡，我極力地尋找著人體中最唯美的體現(xiàn)，那種最柔最美的情感訴求掌控著我，帶著澄澈的心和愛的感動進(jìn)入到繪畫的世界里，去找尋一個(gè)個(gè)最完美呈現(xiàn)的生命載體，似乎通過“她”就能找到與宇宙相通的秩序。

“女性柔美似水、恬靜安然，不像男人經(jīng)常在這個(gè)世界上糾結(jié)度日、四顧彷徨。女性的柔和與優(yōu)美，不論是作為藝術(shù)的表現(xiàn)者，還是藝術(shù)的被表現(xiàn)者，都有一種直通內(nèi)心的力量，干凈、洗練、柔韌且有力量，甚至，在那樣的表現(xiàn)形式和內(nèi)容面前，一切都黯然失色，一切語言也悄然隱退，只剩下一種韻味，一種美感縈繞不去。”3人本身就是生命世界里最具靈性的存在，人體的外形和實(shí)體不管從機(jī)能還是美感上都完美自足，自在和諧。人，集萬物之靈于一體，承蒙著天地恩澤完美了自身，這不正是大自然給予的慈悲么？女性人體柔軟而流暢的線條美感最能體現(xiàn)出生命的細(xì)膩，她的生命美感在與蒼茫的萬物對比之中得到強(qiáng)化，讓我們的情感體會到更多對生命的慈悲之心，以及對萬物榮枯的必然規(guī)律的深沉之悟。萬物有生有滅、生生不息，而生生之仁是我在畫面里述說著的對生命本質(zhì)的情感與思考，用籠罩著幻夢感的唯美方式表達(dá)，旨在從人間百態(tài)中洗練出一種超然于生活之外的永恒藝術(shù)之美。

一直以來，我著迷著曲線里柔韌而堅(jiān)挺的力，在我的作品里幾乎都是隨形起伏，延綿不斷的線條組合，虛虛實(shí)實(shí)，追求一種簡潔雋永的優(yōu)雅，簡潔而不簡單的呈現(xiàn)心之所想，在虛實(shí)之間營造出詩意的幻境來。在紙本作品《水夢》里，洛神沉溺在自己愛情的幻想之中，身體在柔柔的水波中包圍著，動態(tài)雍容端雅中略帶女性的嬌柔與嫵媚，仿佛她幻夢里的激情已經(jīng)夠她一直回味，反復(fù)陶醉。流暢的曲線并列而輔以淡綠色的水，溫暖、回旋，帶著一種潮汐周而復(fù)始的等待與纏綿，體現(xiàn)出女性極致的溫柔。古韻的氣息、拉長的手法和漂浮的姿勢，讓人感到一種輕盈，令人渾然不知今夕何夕，仿佛她就如水之精靈，來自亙古的傳說，與時(shí)間共存。

作品《醉夢間》畫中的女人體置身于虛空之中，我們似乎可以想見她的身后有著恬靜的自然、飄動的云彩、安寧的遠(yuǎn)山綿延不斷。畫面呈現(xiàn)出溫情脈脈、微微欲醉的基調(diào)。女人體斜靠在大自然中的軀體優(yōu)美而溫柔，勻稱而舒展，右手枕在腦后順應(yīng)著枯藤的包裹，構(gòu)成了一條富有節(jié)奏的曲線，與人體的曲線節(jié)奏相互呼應(yīng)。而她的身體被這條輕盈的曲線包了起來，像一個(gè)被裹著的花苞，封閉在一個(gè)圓融、自在的狀態(tài)之中。這自然的“精靈”雙眼微閉，以一副不食人間煙火的姿態(tài)，融入這種超凡脫俗的語境之中，成為自然的化身，閃耀著神性的光。

我們中國人對于美的認(rèn)知是獨(dú)特的，是抽象、寫意、抒情、詩化的綜合，我試圖在這樣一種委婉的審美情境里帶來不一樣的美感體驗(yàn)，在虛與實(shí)的飄忽之間去把握中國古典文化里一直延續(xù)著的雍容氣韻?？释峁┮粋€(gè)哪怕是非常微小的窗——那進(jìn)入到生命唯美世界的入口，讓人們在忙碌之余可以讓疲憊的心靈和氣場得以寧和與凈化，把現(xiàn)代人那顆粗糙與焦躁的心帶回到細(xì)膩，帶回到優(yōu)雅，帶回到美的世界里。作品里的“她們”猶如一個(gè)個(gè)生命的女神，那么美，那么優(yōu)雅，那么純潔，那么脫俗……她們一個(gè)個(gè)翹起腳尖不沾染一絲塵俗，仿佛在靜謐的夢中世界里游走的精靈。

在圣經(jīng)的故事里我們可以看到從亞當(dāng)夏娃的“遮蔽”4開始，人開啟了“智慧”，知了羞恥，有了分別心，從而被趕出伊甸園開始生存的漫漫征途?！罢诒巍钡碾[喻事實(shí)上便成為生命從此被束縛捆綁的開始，人無法再自然本然的面對自己，愛自己進(jìn)而愛萬物。從“遮蔽”開始，人類的關(guān)系“褶皺”而成文化、社會、國家、民族……人類再難回歸本然的自由——那萬物為一的伊甸園。人類仰仗著“文明”將自己推向生物鏈的頂端，帶著優(yōu)越于其他生物的傲慢姿態(tài)。然而，與此同時(shí)也被思想和時(shí)間捆綁進(jìn)入無盡痛苦輪回的漩渦之中。思想和概念性的思考通常遮蔽了我們對于外在世界的知覺，讓我們無法看到完整自然的真相，再沒了對于人自身的完整性的意識。

真正的藝術(shù)在于用一顆“自由的心智”5直接真實(shí)的感知萬物的本然，不帶著思想不帶著時(shí)間空間的包裹，用純?nèi)桓泄俚闹X去洞察去聆聽。阿道司·赫胥黎在《眾妙之門》中提到：“裸露的存在物在每個(gè)時(shí)刻都有奇跡出現(xiàn)?！?這是他親自服用“麥斯卡林”后一番真實(shí)經(jīng)歷后而生出的洞見，當(dāng)然這里的“裸露”所指并不只是人體。而面對人體自身，直視最本然的原初卻能讓我們暫時(shí)逃離那些“遮蔽”，以最純凈的初心去了悟生命。

白苓飛 醉夢間 70cm×140cm 紙本設(shè)色 2014年

1.[英]肯尼斯·克拉克.裸體藝術(shù).?？冢汉Ｄ铣霭嫔?，2002

2.[中]陳醉著.藝術(shù)，寫在人體上的百年，北京：中國文史出版社2007年版

3.[中]王藝.一簾幽夢了無痕.禪心寄夢——白苓飛作品集，2014

4.邱正倫、馮潔、王昱編著.身體的鏡像.北京：文化藝術(shù)出版社2013年版

5.[英]阿道司·赫胥黎著.陳蒼多譯.《眾妙之門》，北京：北京燕山出版社2017年版

6.[英]阿道司·赫胥黎著.陳蒼多譯.《眾妙之門》，北京：北京燕山出版社2017年版

（作者單位：南開大學(xué)濱海學(xué)院）

白苓飛 四美圖 240cm×36cm×4 紙本設(shè)色 2014年