淺析莫扎特歌劇《魔笛》中夜后選段《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》的藝術(shù)特征與演唱技巧

【摘要】本文第一部分簡述莫扎特這一生的成就以及他創(chuàng)作的歌劇特征；第二部分對莫扎特其中一部歌劇《魔笛》中的《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》做出了賞析；第三部分著重與大家探討分享一些發(fā)聲練習(xí)、唱歌技巧、如何去挑戰(zhàn)這些難度很大的歌劇作品。技巧和方法固然重要，更重要的是歌者必須要有豐富的情感去演繹每一部作品，以及如何把發(fā)聲練習(xí)引用到歌劇作品里面，養(yǎng)成良好的學(xué)歌習(xí)慣。對譜子背景、人物刻畫、情感、調(diào)式等等做出了自己的看法。

【關(guān)鍵詞】莫扎特；歌?。弧赌У选?；音樂特征；演唱技巧；歌唱情感

【中圖分類號】J617.2 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、莫扎特的生平與歌劇之緣

（一）莫扎特生平的簡述

莫扎特這一生在音樂領(lǐng)域給后人留下了珍貴的財富，同時也是音樂發(fā)展史中一顆璀璨的珍珠，在各個領(lǐng)域都創(chuàng)作出許多駭世驚俗的作品，尤其是在歌劇領(lǐng)域，莫扎特在他三十五年的生涯中，共創(chuàng)作出二十二部經(jīng)典歌劇，由此可見莫扎特這一生對歌劇創(chuàng)作的情有獨(dú)鐘。

莫扎特是古典主義時期奧地利著名的作曲家，被后世譽(yù)為“神童”，幼年時的莫扎特便顯露出了超常的音樂天賦。少年時，他在歐洲各地巡回演出，其非凡的演奏和作曲才能得到了業(yè)界的一致好評和認(rèn)可。莫扎特在他三十五年的歲月里，為后世留下了彌足珍貴的音樂財富。

（二）莫扎特歌劇的音樂特征

莫扎特在歌劇方面成就最大，其創(chuàng)作突出了重唱的核心作用，題材突破以往采用神話傳說的慣例，具有社會現(xiàn)實(shí)性，注重體裁的綜合運(yùn)用，如：《魔笛》，采用德語對白，把意大利正喜歌劇與德國歌唱劇甚至眾贊歌等體裁結(jié)合起來，提高了喜歌劇的人物性格刻畫，如《費(fèi)加羅的婚禮》。關(guān)于音樂在歌劇中的作用和地位，他曾多次鮮明的闡述自己的觀點(diǎn)，如“在一出歌劇中間，詩必須絕對服從音樂”，“音樂居于最高的主宰地位，叫人把旁的忘了”[1]“在歌劇中，詩歌永遠(yuǎn)是音樂馴從的女兒”。[2]莫扎特是德國交響化民族歌劇的奠基人。莫扎特的風(fēng)格特征是古典主義風(fēng)格的典型體現(xiàn)，莫扎特的作品中三點(diǎn)至關(guān)重要：其中包括通俗的音樂語言、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳方Y(jié)構(gòu)和深刻的音樂內(nèi)容。這三點(diǎn)相輔相成。莫扎特的創(chuàng)作表現(xiàn)出復(fù)雜多變的戲劇的特征，對后世產(chǎn)生較為深遠(yuǎn)的影響。

二、《魔笛》藝術(shù)特征簡述

莫扎特一生創(chuàng)作的歌劇中，《魔笛》如夜明珠般在歌劇歷史長河中絢爛綻放，在《魔笛》這部歌劇中，瓦格納曾寫道：“在這部歌劇出現(xiàn)以前，實(shí)際上不曾有過德國歌劇。隨著《魔笛》的產(chǎn)生，德國歌劇才誕生于世?！盵3]劇中每一個角色都注入了莫扎特的心血，劇中主要的角色例如王子塔米諾，劇中著重描寫他的心地善良、捕鳥人帕帕基諾盲目追求物質(zhì)而蒙蔽了自己的雙眼、夜后內(nèi)心深處由愛生恨而祭司薩拉斯特羅用自己的身份去感化夜后內(nèi)心復(fù)仇的火焰等等，藝術(shù)源于生活，同時又高于生活，一部作品的創(chuàng)作跟這個時代的背景是分不開的，通過這部巨作挖掘莫扎特身處時代。通過這部作品著重從演唱技巧這方面來研究它的“巧”

三、如何行之有效地訓(xùn)練自己的聲音

（一）從點(diǎn)滴做起愛惜嗓子，真正發(fā)揮該軟實(shí)力的核心價值潛力

平時我們就要保護(hù)好自己的嗓子，從飲食上來說，應(yīng)以清淡的食物為主，多喝水和吃水果，少吃油膩辛辣的食物，這些不僅是養(yǎng)生之道，更是對我們的身體以及學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)的人來說的必修課。在生活中，要注意休息，保持充足的睡眠是為了我們每天早起發(fā)聲做準(zhǔn)備、平時說話語速要慢不要著急，說話音量也不要太大，少用嗓子，對學(xué)樂器的人來說，樂器就是他們的秘密武器，而對我們從事歌唱的人來說，嗓子便是我們的樂器，這個樂器就是自己掌控自己，所以說聲樂是最難學(xué)的一門藝術(shù)，它始于無形，看不見摸不到，只能靠自己的大腦思想去控制聲音走向，靠情感去演繹作品，所以唱歌需要花費(fèi)我們很多時間，不單單只是把歌學(xué)會，要唱好歌，這就是音樂讓我們無法自拔的魅力。

（二）結(jié)合《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》發(fā)聲訓(xùn)練中的“巧”

筆者通過莫扎特歌劇《魔笛》夜后的一首詠嘆調(diào)《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》為例，分享幾條發(fā)聲練習(xí)，《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》這首歌劇，我們在演繹這首歌劇的過程中難度很大，音域很廣，從小字一組的F至小字三組的F ，對于演唱者來說是很有挑戰(zhàn)性的一首歌劇，所以平時一點(diǎn)一滴的發(fā)聲積累是至關(guān)重要的；從調(diào)性來看，這部歌劇是F大調(diào)，譜面上有很多臨時的升降記號，難度加大了，演唱者要把握好音準(zhǔn)；在譜子里面的情感記號上面，比如說莫扎特歌劇里面的裝飾音要按拍子的時值標(biāo)準(zhǔn)的唱出來、高音區(qū)上面連續(xù)好幾個小結(jié)的跳音每個音符都要唱出顆粒性、強(qiáng)弱記號該強(qiáng)的地方和該弱的地方，歌者對氣息的控制和把握的難度會很大等等。下面是第一條發(fā)聲練習(xí)：

1.先打嘟嚕：2/4 1 2 3 4 |5 4 3 2 |1–— ||

按著節(jié)奏去打嘟嚕，打嘟嚕用丹田氣息去支撐，讓氣息自然流暢平穩(wěn)地送出，使嘴唇以放松的狀態(tài)去抖動，這條發(fā)聲練習(xí)來回重復(fù)兩遍。

2.跳音練習(xí)：2/4 5 4| 3 2| 1— ||

用i和a各唱兩遍，要求每個音符都要跳起來，短促而有力地去演唱。首先在氣息的教學(xué)過程中，要求氣息要沉在丹田，也就意味著始于丹田，從丹田開始像吹氣球一樣，把氣息吸滿，填充身體的每個細(xì)胞，但是這種訓(xùn)練會讓很多人練著練著就提氣，使氣息提到了胸腔，也就是上課過程中老師所說的別提氣，要沉下去等等，這種訓(xùn)練會導(dǎo)致很多初學(xué)者一下子把氣息吸的太過，導(dǎo)致會出現(xiàn)憋氣的狀態(tài)，因?yàn)樘珴M導(dǎo)致一張嘴又怕氣全冒出去所以無處安放自己這么多氣，所以不管是初學(xué)者還是聲音練的很成熟的人來說，最好的吸氣狀態(tài)便是自然吸氣，平時如何吸氣說話，唱歌的時候就如何吸氣唱歌，一定要自然，自然便是最好的狀態(tài)，唱歌絕對不能著急，也就是專業(yè)上說的要以氣帶聲，而不能氣還沒出就開始用嗓子和機(jī)能先出聲。這個發(fā)聲練習(xí)的好處就是因?yàn)樗目?、短，緊促，讓很多人來不及吸滿氣，從而達(dá)到自然的吸氣狀態(tài)。其次演唱的時候不管是低音還是高音都會讓演唱者感受到腰部的力量支撐和一遍唱下來之后腹部的酸痛感，用打哈欠的方式讓聲音在脖子后邊出聲，要想著唱，先唱方法，夯實(shí)基礎(chǔ)之后再唱技巧，把聲音唱得深、唱的寬。最后是聲音的位置走向，從跳音開始練習(xí)為了找到發(fā)聲點(diǎn)，為唱長音發(fā)聲練習(xí)做鋪墊，經(jīng)常用橡皮泥和模具來做比喻，開口音和閉口音交替演唱，是想讓大家知道，嘴巴的張合就像橡皮泥形狀各異模具一樣，而橡皮泥就是我們的氣息和位置，橡皮泥放到各種各樣的模具里面就會出現(xiàn)各種形狀，同理氣息帶動聲音觸碰到發(fā)聲位置點(diǎn)之后，通過嘴巴的張合把我們要演繹的每個字唱出來。

3.跳音練習(xí)：2/4 1 3 |5 | |5 3 |1 — ||

2/4 1 3 |5 | |5 3 |1 — ||

這個發(fā)聲練習(xí)跟第二個發(fā)聲練習(xí)要求是一樣的，在第二個的基礎(chǔ)上加大了難度，把音域從五度之內(nèi)變成了一個至兩個八度，氣息從三小結(jié)變成五小結(jié)，在練好第二個練習(xí)的基礎(chǔ)上再做第三個練習(xí)，這樣每天練下來，久而久之不管是在音域方面還是氣息和聲音位置上都會有所改觀。

4.長音訓(xùn)練：2/4 565 454 |343 232 |1— ||

我們發(fā)的是開口音ma和ya，通過上兩條的跳音練習(xí)，對于氣息和位置大概也有了初步的了解，就可以進(jìn)行長音的訓(xùn)練，長音的訓(xùn)練增加了三連音的難度，為了讓氣息帶動聲音流動起來，剛開始的時候不要去唱音，把音咬的太死，而是應(yīng)該唱方法，說到這里好多人就會有所疑問，想知道什么是歌唱的方法，對于唱美聲來說，對氣息要求是很嚴(yán)格的，盡可能去找氣息的源頭，用氣發(fā)聲而不是擺嘴形把音咬住，松掉下巴同時放開后面喉嚨，避免了所謂的喉嚨抖動，不要去觸碰，聲音走向應(yīng)該是打哈欠涼氣的位置，也就是脖子后邊為發(fā)聲點(diǎn)。經(jīng)過對聲音和氣息的嚴(yán)格訓(xùn)練，聲音每天都會有進(jìn)步，每天都會在自我總結(jié)碰壁中進(jìn)步。

四、將發(fā)聲練習(xí)與歌唱融為一體

唱歌之前我們都會進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)，通過一條條短而精的發(fā)聲練習(xí)訓(xùn)練自己，那么接下來就要把發(fā)聲練習(xí)與我們的歌曲融合在一起，大部分的人會發(fā)聲之后，一唱歌就不會用了，為此很是苦惱，其實(shí)這又要說到方法問題，不要著急把自己的聲音唱的很大，找到發(fā)聲位置之后，在唱歌的過程中保持所有的吐字都在這個位置上是難點(diǎn)，大部分的人會出現(xiàn)提氣、位置跑偏了、掛喉嚨等等現(xiàn)象。筆者之所以挑出莫扎特《魔笛》這首作品，一是很有挑戰(zhàn)性的經(jīng)典作品，其二是與接觸過這首作品的人一同分享探討。

（一）跳音部分的處理

莫扎特的歌劇《魔笛》中《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》，如上譜例可以看出，從24小結(jié)至32小結(jié)為跳音第一次出現(xiàn)，華彩炫技的部分將歌劇推向高潮，在前面我們通過跳音的發(fā)聲練習(xí)，不難發(fā)現(xiàn)跳音全部分布在小字二組的和小字三組高音區(qū)內(nèi)，這就需要扎實(shí)的氣息和腰部力量來支撐，唱的方法是將氣息短促而有力的通過與發(fā)聲位置的碰撞，將聲音通過頭腔送出來。我們的腰部力量的使用會感受到酸痛，頭腔的運(yùn)用會感到頭部震動感，其實(shí)這就是歌唱的管道通的一種表現(xiàn)，唱歌自身就是一件樂器，一旦上下歌唱的管道打通，就已經(jīng)成功了一大半，剩下的就是對歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行情感的演繹。歌詞中寫到夜后心中燃燒起了復(fù)仇的火焰，對薩拉斯特羅忘恩負(fù)義做出了絕不輕饒的決心，情到深處自然因愛生恨，夜后抑制不住自己內(nèi)心的仇恨，通過九個小節(jié)連續(xù)不斷的高音區(qū)跳音，完全感受到了夜后撕心裂肺的痛，24小節(jié)至32小節(jié)通過開口音a來發(fā)泄情緒。九個小節(jié)的跳音之后是四個小節(jié)的長音訴說，心中的火焰絲毫沒有減弱，緊接著又開始一輪推向高潮，如譜例：

從譜子中可以看出，連續(xù)兩部分不間斷的長小節(jié)短促有力的跳音，需要?dú)庀⒅晤^腔鼻腔共鳴點(diǎn)，同時需要情感的投入，歌者必須完全投入到自己所演繹的夜后一角色中，以情感和氣息兩者同時融入，缺一不可，才能演繹好這段。

（二）長音的唱法

莫扎特《魔笛》中的最后一幕《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》從開場第2小節(jié)到24小節(jié)，如譜例所示：

從節(jié)奏上看，由平穩(wěn)的二分音符、四分音符和八分音符交替組成，演唱過程中要把節(jié)奏把握好，按著譜面上的節(jié)奏去唱，這首→F大調(diào)4/4拍的詠嘆調(diào)對速度上要求較高，這就要求節(jié)奏必須按照譜子上的要求去做，休止符的地方要做的干凈利落；從調(diào)式上來看，雖然只有一個降記號為F大調(diào)，但是從第2小節(jié)開始到24小節(jié)之間有很多的臨時升降記號，要花時間去琢磨把升降記號的音符唱準(zhǔn)，升降記號就像調(diào)味料一樣給夜后一角增添了色，表現(xiàn)了夜后作為母親要求女兒去復(fù)仇復(fù)雜的心理情緒；在音域音高方面，從開場就已經(jīng)進(jìn)入了小字一組的fa唱到小字二組的降si，音域?qū)拸V表現(xiàn)出夜后心中憤怒、矛盾、焦慮等等。

（三）情感的表達(dá)

學(xué)藝術(shù)的人，不一定是唱功最好的，但一定是情感最豐富的，不一定是閱歷最豐富的但一定是最細(xì)心的，莫扎特的歌劇情感豐富多彩，譜子里面的節(jié)奏大部分都是時值較短的節(jié)奏型，鋼琴伴奏在底聲部一直烘托渲染如火焰般，《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》這首歌劇音域很廣，演繹時以情帶聲用豐富的情感去帶高位置來唱高音區(qū)，不要機(jī)械的去演繹這首歌劇，譜子里面除了音符節(jié)奏之外還有許多表情記號、力度記號、重音記號等等要仔細(xì)斟酌，這些在譜子里是至關(guān)重要的，在歌唱過程中會直接給你的演唱加分，自我也會情不自禁地陶醉在旋律中去完美的演繹。

五、結(jié)論

莫扎特《魔笛》中《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》自始至終都貫穿著復(fù)仇兩字，夜后內(nèi)心的復(fù)雜情愫，對薩拉斯特羅的愛情由愛生恨，加上對女兒的憤怒和糾結(jié)，強(qiáng)迫并命令女兒去完成復(fù)仇的任務(wù)，如果不能完成就要與她斷絕關(guān)系等等，這些種種的壓力使她無法自拔，然而她的內(nèi)心深處卻是一個慈母形象，所以夜后這一角色其實(shí)是一個矛盾體的體現(xiàn)?！稄?fù)仇的火焰在我心中燃燒》是莫扎特這部歌劇里面最為華彩的一段，演繹這部歌劇很有挑戰(zhàn)性，筆者通過自身對歌曲的演唱與大家分享，著重從發(fā)聲到與歌劇融合這部分，通過長期的訓(xùn)練往往是不夠的，還需要對這部作品夜后這個角色以及跟她關(guān)聯(lián)的人物之間的情感把握，了解莫扎特以及他創(chuàng)作這部歌劇相關(guān)的書籍資料，也可以看一些關(guān)于莫扎特這一方面的音頻等等，有條件的情況下可以通過去國外旅游學(xué)習(xí)等途徑對聲樂學(xué)習(xí)生涯和自身修養(yǎng)是有很大的幫助。

參考文獻(xiàn)

[1]張洪島.歐洲音樂史[M].北京：人民音樂出版社，1985.

[2]劉新從，劉正夫.歐洲聲樂史[M] 北京：中國青年出版社，1996.

作者簡介：安琪（1993—），女，漢族，遼寧大連人，現(xiàn)為西北師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生，研究方向：聲樂演唱。