佛像藝術(shù)特征與生漆發(fā)展的關(guān)系

徐俊賢

古往今來(lái)，人們將自己對(duì)佛的理解呈現(xiàn)在了佛像中，從犍陀羅時(shí)期的樸素，到中國(guó)唐朝時(shí)期的雍容閑適，到宋以后的貼近世俗，無(wú)不顯現(xiàn)著當(dāng)時(shí)人們的心理狀態(tài)。“佛像的樣式、形式的變化，這些宗教美術(shù)，是佛像的像主、工匠和支配其時(shí)代的宗教儀軌、僧職者的影響的產(chǎn)物?！泵總€(gè)造像者自己的生活經(jīng)歷則影響了他們對(duì)如來(lái)的理解。美的東西是經(jīng)過(guò)人化了的東西，這里所謂的人化從根本上說(shuō)是心靈化，無(wú)論是自然的審美對(duì)象還是人工的審美對(duì)象都是如此。然而人類(lèi)的任何精神活動(dòng)都在將對(duì)象心靈化，不同程度地在對(duì)象中打上人的烙印，美之所以為美，其特殊性當(dāng)在于顯現(xiàn)了完整的心靈。并且，人們不僅是按照自己塑造著佛像，也將自己對(duì)理想境界的向往塑造在了佛像中，因?yàn)閷徝肋^(guò)程中主體精神有一種潛在的提升，因此所謂直觀自身并不是指在對(duì)象上看到一個(gè)現(xiàn)實(shí)的自己，毋寧說(shuō)主體看到的是一個(gè)理想的自我，他在對(duì)象中肯定那些有利于族類(lèi)生存和發(fā)展的品質(zhì)?！倍鹣竦呐Ｍ跹巯唷⒆阆缕较?、手足輪相等三十二相好塑造出來(lái)的則已經(jīng)不再是菩提樹(shù)下悟道的佛陀之相，那是一個(gè)全能者的模樣，是超越世俗的神人。當(dāng)這樣的佛像塑造出來(lái)后，它就不僅是木頭、銅或者石頭，而是具有了神性，人們會(huì)去膜拜它，只有少數(shù)完全沒(méi)有信仰的人或者心靈已經(jīng)完全超越世俗可以將世俗之物看作虛幻的人才會(huì)有勇氣將它們看作是沒(méi)有威力的物體。土木制作的佛像被賦予神性后，便具有了宗教美，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活具有了導(dǎo)引作用。又或者說(shuō)，形成于精神世界中的美，今天已經(jīng)褪色，以致于人們已經(jīng)不再能從佛像上發(fā)現(xiàn)到美，能做的只是在復(fù)制的基礎(chǔ)上不斷地加大尺寸，今天高達(dá)數(shù)十米的佛像并不少見(jiàn)，它反映了當(dāng)下人們以大為美的心理狀態(tài)，但是佛像曾經(jīng)那么靠近人類(lèi)生活的那種純真感幾乎已經(jīng)蕩然無(wú)存。

從人類(lèi)審美意識(shí)的歷史發(fā)展來(lái)看， 起初對(duì)使用功利和道德上的善不同的美的感受，是和味、聲、色所引起的感官上的快適分不可的，而從科學(xué)的角度看，視覺(jué)要強(qiáng)于味覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)，因?yàn)樗恿舻臅r(shí)間長(zhǎng)。自然的感性的形式開(kāi)始滲入了社會(huì)文化的意義和內(nèi)容。因此，對(duì)色彩的追求，是人類(lèi)最早是審美意識(shí)?！澳酒渫猓飚?huà)其內(nèi)”并不是盲目而為之，它恰恰是人類(lèi)初審美意識(shí)的一種體現(xiàn)。

“舜禪天下，而傳之于禹。禹作為祭器，墨染其外，朱畫(huà)其內(nèi)”。以天時(shí)、地氣、材美、工巧四要素作為創(chuàng)作的綜合條件，運(yùn)用著人工和天工巧妙結(jié)合的人畫(huà)一半、它是從七千年漆藝傳統(tǒng)中走來(lái)，它不能遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)生活、不能與現(xiàn)代人的思想感情脫節(jié)，如果脫離了現(xiàn)實(shí)，脫離了現(xiàn)代人的思想感情，它就只能是工藝裝飾，而不能成為藝術(shù)品。 漆早的用處是代替墨，用竹棍沾漆在竹簡(jiǎn)上書(shū)寫(xiě)文字。后來(lái)，舜在飲食器上涂黑漆，禹更進(jìn)一步，在祭器的外面涂黑漆，在里面涂紅漆。從事物發(fā)展的規(guī)律來(lái)看，從用天然本色漆的運(yùn)用到使用調(diào)色漆，其間必定經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程，這一切都包含著歷史和文化的內(nèi)涵。隨著時(shí)間的推移，社會(huì)的變遷，髹漆藝術(shù)得到了不斷的發(fā)展。漆藝的文化內(nèi)涵，在不斷充實(shí)的基礎(chǔ)上，完整的保留了下來(lái)?？梢哉f(shuō)髹漆藝術(shù)是我國(guó)古代起源早、積淀深和受外來(lái)影響少的一種文化形態(tài)。黑和紅在髹漆中的運(yùn)用是有著較深的文化淵源，這說(shuō)明任何文化藝術(shù)的形成，都與人類(lèi)自身的生存、物質(zhì)與精神的雙層需求緊密相關(guān)。應(yīng)該說(shuō)：中國(guó)古代漆器中的紅與黑是中國(guó)傳統(tǒng)漆文化的最初體現(xiàn)，它是一種文化現(xiàn)象，也為中國(guó)漆文化的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

佛像雕塑藝術(shù)的傳入，與中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)有了更大的交流，這種交流經(jīng)過(guò)中國(guó)藝術(shù)家和民間工匠的吸收，融合和再創(chuàng)造，形成了更具有中國(guó)特點(diǎn)的佛教藝術(shù)，從而更容易在中國(guó)社會(huì)流傳和發(fā)展。到了兩晉南北朝時(shí)期，中國(guó)佛教藝術(shù)取得了飛躍發(fā)展，這時(shí)期無(wú)論在繪畫(huà)方面還是雕塑上都取得了劃時(shí)代的成就。這時(shí)期佛像的形象，大多面目清瘦，大髻寬衣，神采飄逸。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家們所創(chuàng)造的人物形象就代表了當(dāng)時(shí)人們生活理想和審美情趣的真實(shí)寫(xiě)照。由此而形成“秀骨清相”的風(fēng)格，成了具有典型的南北朝時(shí)代特征。北魏時(shí)期，由于政府的大力保護(hù)和提倡，佛教發(fā)展很快。這時(shí)的佛教造像藝術(shù)在中國(guó)藝術(shù)發(fā)展史上是一個(gè)極為重要的階段。觀音菩薩在中國(guó)民間受到最普遍，最廣泛的信仰，可說(shuō)是家喻戶(hù)曉。中國(guó)這個(gè)民族自古人們飽受疾病的傷痛，天災(zāi)人禍和政治動(dòng)亂等種種苦難，百姓們感到無(wú)奈和無(wú)能為力，所以人們心目中都渴望有一位善心慈悲與法力無(wú)邊的菩薩來(lái)幫助他們化解危難，解脫苦痛，由于這個(gè)原因，觀世音菩薩與苦難眾生最能相契，也最能相應(yīng)，成為眾生紓解苦難，尋求慰安的依皈。

五代宋以后，還出現(xiàn)了許多羅漢，如十六羅漢、五百羅漢十八羅漢等。在造型的技法上，運(yùn)用寫(xiě)實(shí)與夸張互補(bǔ)的手法，賦予人物鮮明的性格特證，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，使人見(jiàn)了此像無(wú)不被他那憨厚質(zhì)樸，純真坦蕩的笑容所感染，忘卻自身的煩惱。這個(gè)時(shí)期的佛像已帶上了濃厚的中國(guó)色彩，與中華文化形成了水乳交融狀態(tài)，以鮮明的民族化、生活化特色形成了中國(guó)特有的世俗繪畫(huà)審美風(fēng)格。

佛教肯定修行，提倡自尊無(wú)畏，教人不為一物所縛，找尋“佛地”，這樣實(shí)際上又在一定程度上肯定了主體精神的積極性與創(chuàng)造性。美是超功利的，從這方面來(lái)說(shuō)，佛教與美學(xué)自有它的內(nèi)在聯(lián)系。從狹隘的功利主義出發(fā)，用庸俗的眼光對(duì)待美，那不僅談不上對(duì)美的創(chuàng)造，而且也談不上對(duì)美的欣賞，甚至?xí)斐蓪?duì)美的一種褻瀆?？梢?jiàn)，凡是有人性存在的地方，就會(huì)有對(duì)美的追求，就會(huì)有美的創(chuàng)造，這是不以個(gè)人意志為轉(zhuǎn)移的客觀規(guī)律。佛像雕塑藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新，要植根于信仰的沃土，在更好提高繪畫(huà)技法上，吸取中華文化藝術(shù)之精髓、挖掘佛教深刻的義理內(nèi)涵。感悟人生、凈化身心、用心去塑造，其表現(xiàn)的藝術(shù)作品才會(huì)更加形象、生動(dòng)、有內(nèi)涵；才會(huì)在現(xiàn)實(shí)的社會(huì)產(chǎn)生深遠(yuǎn)而廣泛的影響與作用。中國(guó)佛像藝術(shù)融合了中國(guó)儒家、道家的思想觀念是中國(guó)傳統(tǒng)文化、藝術(shù)的重要組成部分，提高佛像雕塑藝術(shù)不能僅僅局限于表現(xiàn)形式上，而忽略了佛教內(nèi)在的精神思想，會(huì)使佛像藝術(shù)變成了無(wú)源之水，無(wú)根之木。

生漆除了有著悠久的歷史之外，也非常符合現(xiàn)代人所提倡的環(huán)保理念。生漆，其天然的漆膜質(zhì)地堅(jiān)硬，色彩光亮絢麗，生漆的優(yōu)點(diǎn)為耐酸、耐醇、耐腐蝕、耐高溫、防蟲(chóng)蛀及起保護(hù)作用。據(jù)相關(guān)調(diào)查顯示，生漆具有天然環(huán)保、無(wú)毒害、導(dǎo)熱性好的優(yōu)點(diǎn)，故有，素有“滴漆入土，千年不腐”之說(shuō)。有詩(shī)贊曰：“好漆似清油，明亮照人頭，搖動(dòng)虎斑現(xiàn)，挑起釣金鉤。入木三分厚，光澤永長(zhǎng)留”。秉承傳統(tǒng)，謹(jǐn)遵古法，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)镊燮峁に?，使每件出品能?jīng)歷歲月的磨礪，直到永遠(yuǎn)！

隨著物質(zhì)生活水平的不斷提高，人們也逐漸有能力接受手工的、富有文化內(nèi)涵的傳統(tǒng)藝術(shù)品，我們必須通過(guò)各種渠道宣傳漆、宣傳漆藝、宣傳漆的魅力。漆藝作品生活氣息濃郁.裝飾性和工藝性都很強(qiáng)。它既是藝術(shù)品.又是適合與人們生活密切相關(guān)的實(shí)用裝飾品.成為立體裝飾.壁飾.屏風(fēng)和壁畫(huà)等公共藝術(shù)表現(xiàn)形式。做漆藝首先要靜下心來(lái)，耐得住寂寞，體會(huì)漆文化的精髓所在，努力在漆藝的繼承與發(fā)展上有所作為，享受發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的無(wú)限樂(lè)趣。在大環(huán)境浮躁的背景下，“貪圖快捷和低成本，正在沒(méi)有負(fù)罪感的遺棄大漆，徹底動(dòng)搖了漆畫(huà)的學(xué)科基礎(chǔ)，甚至達(dá)到了無(wú)可挽回的地步?！边@種傾向應(yīng)該引起警惕。作為手工界的一員，深切感受到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的緊張和抗衡，感受到傳統(tǒng)文脈、民族手工藝面臨的巨大生存壓力。面對(duì)挑戰(zhàn)與機(jī)遇并存的局面，中國(guó)漆藝應(yīng)該選擇挖掘、整理、保護(hù)與繼承、創(chuàng)新、發(fā)展并舉的生存之道。

參考文獻(xiàn)：

[1]《詩(shī)經(jīng) 鄘風(fēng)》endprint