從視知覺審美研究的高度認(rèn)識(shí)兒童美術(shù)
——兒童視覺心理與表達(dá)（之三）

■文、圖/李力加 浙江師范大學(xué)教師教育學(xué)院

圖1 陜西渭南鄭汴彩大娘剪紙過程（局部）

圖2 對(duì)雞，陜西澄城縣柯田英大嫂剪紙

一、視知覺常性的思維方式

兒童美術(shù)是孩子們依據(jù)自己對(duì)生活世界的認(rèn)識(shí)，用自己的獨(dú)特方式表達(dá)思想與情感的藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)。美術(shù)教師在對(duì)孩子的美術(shù)表現(xiàn)進(jìn)行引導(dǎo)的時(shí)候，需要特別研究人的思維方法的多樣性與美術(shù)造型的關(guān)系，這樣才能在保護(hù)小孩子純真心靈的基礎(chǔ)上，引發(fā)孩子潛在美術(shù)能力的釋放。

現(xiàn)存的生活世界和社會(huì)思潮對(duì)美術(shù)的認(rèn)識(shí)比較偏差，導(dǎo)致美術(shù)教師們和家長群體對(duì)兒童美術(shù)能力如何發(fā)展產(chǎn)生錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)，其表征問題：當(dāng)下兒童美術(shù)的生存環(huán)境直接受到以西方寫實(shí)美術(shù)為標(biāo)準(zhǔn)的認(rèn)識(shí)來左右人們對(duì)兒童美術(shù)活動(dòng)的理解。這是由一定歷史原因造成的問題。

美術(shù)教師指導(dǎo)兒童主題性美術(shù)創(chuàng)作以及兒童美術(shù)活動(dòng)，均需要由一個(gè)概念的認(rèn)識(shí)、理解出發(fā)：任何兒童的美術(shù)表現(xiàn)都是依據(jù)視知覺常性（常態(tài)的眼睛）進(jìn)行認(rèn)知思維。

實(shí)際上，美術(shù)創(chuàng)作（表現(xiàn)）既可以根據(jù)人的視知覺常性，也可以根據(jù)視網(wǎng)膜映像（科學(xué)的方法）進(jìn)行。一般情況下，普通公民所熟識(shí)的寫實(shí)性繪畫（再現(xiàn)的表達(dá)），是依據(jù)視網(wǎng)膜映像的形態(tài)轉(zhuǎn)換方式完成。早在文藝復(fù)興時(shí)期，在平面上準(zhǔn)確、客觀地再現(xiàn)視網(wǎng)膜映像的繪畫技巧已經(jīng)成熟，這與那個(gè)時(shí)代誕生并發(fā)展的相關(guān)學(xué)科知識(shí)有關(guān)系，如透視學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué)。

在另一方面，美術(shù)（繪畫）中也廣泛存在著根據(jù)視知覺常性畫畫的現(xiàn)象，尤其在東方民族的美術(shù)表達(dá)（中國美術(shù)）以及民間美術(shù)、兒童美術(shù)作品中十分普遍。但是，我國中小學(xué)校的美術(shù)教師、校外兒童美術(shù)工作室、機(jī)構(gòu)的美術(shù)教師，對(duì)此卻不甚理解。

例如，民間剪紙中比較多地存在以視知覺常性進(jìn)行造型表現(xiàn)的方式。農(nóng)村里的普通百姓，雖然講不出自己剪紙時(shí)這樣造型的任何道理，但造型上的呈現(xiàn)就是這樣自由表現(xiàn)（見圖1）。老太太、大嫂們剪花花時(shí)從不起稿，將紅紙折疊后直接剪，任何形態(tài)都由自己的心里出。

圖3 宋金時(shí)期墓磚雕（局部）

圖4 馬葆程作品

圖5 畢加索作品

圖6 小孩子時(shí)空表現(xiàn)

圖7 約瑟夫·海爾曼作品1

圖8 約瑟夫·海爾曼作品2

觀點(diǎn)：美術(shù)教師們在思考與研究兒童美術(shù)教學(xué)的時(shí)候，特別需要向中國民間剪紙的創(chuàng)造者致敬！年邁的中國婦女，她們并不知道什么焦點(diǎn)透視，也不知道什么立體派，她們是按照千百年流傳下來的生活視覺本原的感覺去自由造型，剪出她們自己看起來非常平常（而讓現(xiàn)代藝術(shù)家感到震驚）的造型形象。老百姓的思維觀念上任何物象與形態(tài)都是在運(yùn)動(dòng)中的，是全方位、全空間、動(dòng)態(tài)塑造的，而不是像美術(shù)教師曾經(jīng)在學(xué)院或者美術(shù)系學(xué)習(xí)中的寫生課，是表現(xiàn)自己與對(duì)象（模特兒）之間的瞬間靜止、片面的關(guān)系（見圖2）。民間剪紙的造型特征突出體現(xiàn)在將空間形態(tài)壓扁在二維平面的紙張里。

如，這對(duì)雞年的剪紙?jiān)煨停螒B(tài)看上去不合理的地方有多處。如，側(cè)面雞頭、正面的雞尾巴；又如，兩只雞翅膀與雞肚子的關(guān)系同生活里真實(shí)的雞是不一樣的。大嫂表現(xiàn)雞的形象出現(xiàn)這樣的造型，所有觀者及美術(shù)教師們絕不能用學(xué)院美術(shù)中西方寫實(shí)表現(xiàn)（具象表現(xiàn)）要求去評(píng)價(jià)。百姓們在剪紙?jiān)煨屠矬w現(xiàn)出的視覺心理，屬于典型的以自己視知覺常性作用下的思維方法進(jìn)行美術(shù)表現(xiàn)。在大嫂、老太太們的眼中，任何生活物象沒有所謂“體積”的概念，也沒有深遠(yuǎn)的空間，更沒有講究“近大遠(yuǎn)小”的透視比例關(guān)系，無限深遠(yuǎn)的空間在民間剪紙中都是被“壓扁”成“形”貼在一張平面的紙上。

圖九 修溁作品

而在學(xué)院美術(shù)學(xué)科體系“非常態(tài)”的科學(xué)觀察方法中，教師在指導(dǎo)學(xué)生畫人像素描時(shí)，都極力在敦促自己的學(xué)生：轉(zhuǎn)過去，一個(gè)面可以轉(zhuǎn)化為一條線，而藝術(shù)家畢加索在表現(xiàn)人物頭像的時(shí)候，則是極力地要求自己轉(zhuǎn)過來，這是“非常態(tài)”與“常態(tài)”知覺觀念在美術(shù)表現(xiàn)中的不同作用。在全面的、立體審美心理驅(qū)使下，我們非常清晰地看到，畢加索作品中人臉的正面和側(cè)面疊合到一起，滿足了人們在瞬間感受全方位空間的需要。（見圖5）

如，磚雕中的“牛頭”呈現(xiàn)正面形態(tài)，而牛的脊背由兩個(gè)面組成，另一個(gè)面在脊背的線形（輪廓處）也呈現(xiàn)出來，這樣的表現(xiàn)方式與民間剪紙?jiān)煨头绞揭恢?。與畢加索作品比較，會(huì)發(fā)現(xiàn)畢加索也在不斷采用這樣的方法造型。為什么？其中的緣由是，作為全世界的杰出藝術(shù)家，畢加索對(duì)于不同視知覺感受與表現(xiàn)之間的特殊轉(zhuǎn)換思維方式，特殊表現(xiàn)語言的確立及表現(xiàn)方法的不斷變化與發(fā)展。

案例：5歲娃娃馬葆程小朋友的視知覺“場”，是一種獨(dú)特的空間表達(dá)，孩子這樣的意象性知覺表達(dá)極其精彩。孩子認(rèn)為，他在畫爸爸的時(shí)候，爸爸很不耐心，頭總是在晃動(dòng)，于是，在孩子的筆下，爸爸的形象最終畫成了動(dòng)態(tài)的雙面人（見圖4）。由此，我們就很容易理解畢加索的話：我一生都在向孩子學(xué)習(xí)……

圖十 葉心堯作品

論點(diǎn)：

1.中國鄉(xiāng)村老太太、大嫂們的眼光是以自己的生活積累為基礎(chǔ)，面對(duì)生活世界，進(jìn)行自己的審美實(shí)踐與審美體驗(yàn)，她們的眼光雖然說是從視知覺“常態(tài)”中產(chǎn)生美，但確立的基礎(chǔ)是自己豐富的社會(huì)生活與經(jīng)驗(yàn)。

2.藝術(shù)家畢加索之所以對(duì)人類歷史的美術(shù)創(chuàng)造有著巨大貢獻(xiàn)，是因?yàn)槠渥髌分匾膭?chuàng)作意義在于：他能夠“從非常態(tài)”的、專業(yè)的、科學(xué)的美術(shù)觀察方法中走出來，回歸到生活常態(tài)中的藝術(shù)表現(xiàn)（創(chuàng)作），這在藝術(shù)創(chuàng)造史上的意義要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于民間剪紙的老太太其造型本原。因?yàn)?，老太太們?chuàng)作表現(xiàn)時(shí)只是一種習(xí)慣性知覺，而畢加索的表現(xiàn)卻是基于杰出藝術(shù)家獨(dú)特的視覺敏感、特殊的思維方法。

3.兒童的美術(shù)作品最重要的價(jià)值在于，孩子們能夠依靠自己的直覺觀察生活，表達(dá)心境，形成兒童個(gè)體用特有的美術(shù)形態(tài)語言意象性地把握對(duì)象的圖式。兒童美術(shù)形態(tài)語言的構(gòu)成，依賴于小孩子個(gè)人主觀意識(shí)的形象化思考。這樣形象化思考的結(jié)果，不是小孩子們對(duì)生活世界各種物態(tài)的簡單“模仿”與“再現(xiàn)”，更多的是帶有某種主觀意念的自我表現(xiàn)，是孩子們個(gè)人內(nèi)心情感通過這種形象化思考所形成的外在反映。

二、關(guān)注兒童“圖像識(shí)讀”水平，提升美術(shù)表現(xiàn)能力

在人類之初，就到處留下了祖先創(chuàng)造的圖像。在世界各地，人類的先民都以圖形（圖案）的形式，在巖石上留下了其源自想象力的創(chuàng)造痕跡，這些痕跡一直由遠(yuǎn)古時(shí)代延續(xù)到近現(xiàn)代。兒童感知生活世界的原生態(tài)圖像，也如同人類祖先一樣，代代相傳，在小孩子隨處經(jīng)過的一切地方，留下他對(duì)生活世界感知的想象、聯(lián)想、認(rèn)知、思考。

在構(gòu)成視覺信息的視覺符號(hào)中，造型符號(hào)是美術(shù)教學(xué)時(shí)需要教師引導(dǎo)學(xué)生在欣賞、感受過程中分辨后進(jìn)行描述的。造型符號(hào)有顏色、形式、組成方式、材料選擇、畫面肌理等。這些辨識(shí)都需要學(xué)生在欣賞學(xué)習(xí)中由每個(gè)人完成分析和描述。圖像識(shí)讀水平，成為制約每個(gè)孩子在兒童期美術(shù)活動(dòng)里潛在的造型表現(xiàn)能力如何發(fā)展的決定因素。

欣賞這樣的作品過程，教師幫助（啟發(fā)）孩子們在美術(shù)表現(xiàn)方面逐步確定自己的某種線造型的表現(xiàn)語言，由此，還可以幫助孩子們在審美判斷的理解水平上達(dá)成某種高度。例如，教師要在欣賞過程中引導(dǎo)孩子們針對(duì)作品的畫面圖像（圖式）感覺展開討論，甚至產(chǎn)生辯論，為何一位藝術(shù)家的兩幅作品用了不同的表現(xiàn)語言，產(chǎn)生了不同的畫面效果。

美術(shù)和思想密切相關(guān)。美術(shù)教學(xué)應(yīng)該基于學(xué)生們思維方法的探索為基礎(chǔ)，思考這些思想如何與學(xué)生自己的生活相聯(lián)系?！懊佬g(shù)可以教會(huì)孩子對(duì)定性的關(guān)系做出合理的判斷?！盵（美）邁克·帕克斯，約翰·塞斯卡著，郭家麟、孫潤凱譯，美術(shù)教學(xué)指南，湖南美術(shù)出版社，2015年版]美術(shù)活動(dòng)中需要的是學(xué)生的自我判斷，并非僅僅是規(guī)則限制?！懊佬g(shù)給予了我們絕無僅有的體驗(yàn)，在這種體驗(yàn)中，我們能發(fā)現(xiàn)內(nèi)心感受的幅度和多樣性?！盵（同上）第12頁]人類早期的（原初的）的創(chuàng)造符號(hào)是一種視覺意象。而當(dāng)今生活世界比以往任何時(shí)代都依賴于視覺。觀賞者對(duì)于視覺圖像信息的積極參與，成為當(dāng)下社會(huì)每個(gè)人視覺思維發(fā)展的普遍生命狀態(tài)。今天的社會(huì)，視覺認(rèn)知成為一種主要的交流方式。作為社會(huì)未來公民的小學(xué)生群體，需要在這樣的社會(huì)大環(huán)境中，習(xí)得相關(guān)的知識(shí)、技巧，形成一定的洞察力和思維意識(shí)，以判斷、反思、批判、遴選的方式應(yīng)對(duì)海量的視覺沖擊。這樣才能更好地生活在這個(gè)時(shí)代。（見圖8）

當(dāng)下世界，“新的”圖像會(huì)源源不斷地由互聯(lián)網(wǎng)上涌出，數(shù)字技術(shù)的更新?lián)Q代之發(fā)展速度，使普通公民的思維幾乎無法跟上。數(shù)字技術(shù)中功能越來越強(qiáng)大的軟件，可以創(chuàng)造出潛在的“新”世界圖景。這些“新的”圖像會(huì)改變“實(shí)際生活圖像”的表面，呈現(xiàn)出來的是刺激人們視覺的、打亂人們對(duì)“實(shí)際生活”的原有認(rèn)識(shí)。由此，美術(shù)教師需要特別關(guān)注學(xué)生們?nèi)绾卫斫馀c識(shí)別“圖像的意指和能指”。

圖像的各種意指，存在著一個(gè)共同的核心，一幅圖像（攝影圖片或美術(shù)作品），可以無限地進(jìn)行描述。從形式到顏色，從線條到肌理，例如，畫面的品質(zhì)、線條與形態(tài)構(gòu)成的層次，可以將畫面的每個(gè)信息切分，展開較為詳細(xì)的描述。描述構(gòu)成了“每個(gè)人視覺感受在詞語上的代碼轉(zhuǎn)換”。“視覺信息的詞語化，表現(xiàn)為主導(dǎo)其解釋的感受選擇和識(shí)辨選擇過程。”[（法）瑪?shù)倌葐帖愔?，懷宇譯，圖像分析，天津人民出版社，2012年版，第74、75頁]

每個(gè)小孩子要想在幼兒園階段、小學(xué)生階段乃至初中階段，如果不經(jīng)歷這樣的美術(shù)欣賞過程，沒有這樣的視覺辨識(shí)、審美判斷的心理轉(zhuǎn)化，就將無法形成初步的美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)。另外，從美術(shù)學(xué)科本位的美術(shù)教育來看，小孩子在兒童期的6～8年美術(shù)活動(dòng)里，必須由無意識(shí)地自發(fā)表達(dá)走向基于圖像識(shí)讀心理變化后理性的審美判斷，由此達(dá)成自己在美術(shù)表現(xiàn)中獨(dú)特的美術(shù)語言和形式感的獲得。（見圖9-10）

上述兩幅作品，讓全國許多美術(shù)教師不能相信這是小學(xué)生畫出的！而且，更震驚的是，這樣水準(zhǔn)的兒童寫生作業(yè)在我處存放有一萬多幅，來自上千個(gè)小孩子的筆下。為什么小學(xué)生就可以這樣畫！？為何不按照美術(shù)學(xué)院的學(xué)科式的教學(xué)方式進(jìn)行兒童美術(shù)教學(xué)，小孩子們反而可以畫出令所有成人感到震驚的作品？！看到這樣的作品，普通的國民會(huì)說：“小孩子畫得太像了！”這是完全不明白美術(shù)到底是什么的人都會(huì)講的一句話，也是相當(dāng)數(shù)量不會(huì)教學(xué)的美術(shù)教師也認(rèn)同的話。原因是諸多美術(shù)教師還不明白一個(gè)重要問題：小孩子們的美術(shù)能力發(fā)展是依靠圖像識(shí)讀的心理變化過程而發(fā)展的。

論點(diǎn)：在藝術(shù)領(lǐng)域，圖像概念是與視覺性再現(xiàn)方式聯(lián)系在一起的。無論是壁畫、坦培拉、油畫，還是各類圖案、雕刻，或是現(xiàn)代后現(xiàn)代藝術(shù)中的實(shí)物呈現(xiàn)，甚至當(dāng)下時(shí)代的影片、錄像視頻等等，都相繼出現(xiàn)了PS之后的視覺欺騙（視覺模仿）。在任何的圖像識(shí)讀過程里，引發(fā)觀者感興趣的圖像（圖片、影像）所產(chǎn)生的主導(dǎo)性的視覺化印象，接近一種幻覺或夢幻，在一幅圖片或一幅攝影圖像、一段視頻影像里，提供的某種社會(huì)類型或某個(gè)人的再現(xiàn)方式，即所謂的“形象”之間，可以讓人們毫不猶豫地使用某個(gè)術(shù)語來命名它們，以至于不會(huì)引起辨別和解釋方面的誤會(huì)。普通人這樣的視覺辨別過程，影響了其審美的價(jià)值判斷和行為取向。小孩子美術(shù)活動(dòng)里的圖像識(shí)讀心理變化，影響其對(duì)美術(shù)表現(xiàn)認(rèn)識(shí)的深化，同時(shí)，確立了其審美判斷后的文化理解達(dá)到何種水平。