《黃金時代》：一部無法讓觀眾產(chǎn)生“共情”的實驗電影

楊慶娟

摘要：“共情”原本是心理學(xué)術(shù)語，現(xiàn)已廣泛運用到心理學(xué)及文藝學(xué)等諸多領(lǐng)域，在文藝作品的欣賞中，能讓讀者、觀眾（或聽眾）沉入其中，與作品中的人物命運產(chǎn)生共鳴的藝術(shù)效果我們也稱之為“共情”。電影《黃金時代》因其時空交錯的結(jié)構(gòu)和獨特的講述方式所造成的“間離”的藝術(shù)效果，導(dǎo)致觀眾無法“入戲”；編導(dǎo)過于“中立”的講述立場，未能抓住人物的精神內(nèi)核，讓觀眾無法喜歡角色；忽略對作家創(chuàng)作及文學(xué)成就的介紹使觀眾無法對傳主產(chǎn)生敬仰之情。所有這些導(dǎo)致電影《黃金時代》成為一部無法與觀眾產(chǎn)生“共情”的實驗電影。

關(guān)鍵詞：黃金時代；蕭紅；共情；實驗電影

共情（empathy）又譯作移情、同感、同理心、投情等，具體即指能設(shè)身處地體驗他人的處境，對他人情緒情感具備感受力和理解力。[1]“共情”這一由人本主義創(chuàng)始人羅杰斯所闡述的概念，現(xiàn)已廣泛運用到心理學(xué)及文藝學(xué)等諸多領(lǐng)域，在文藝作品的欣賞中，能讓讀者、觀眾（或聽眾）沉入其中，與作品中的人物命運產(chǎn)生共鳴的藝術(shù)效果我們也稱之為“共情”。

由李檣編劇、許鞍華導(dǎo)演的電影《黃金時代》可以說是近年來國產(chǎn)文藝片少有的大制作，影片真實的細(xì)節(jié)、考究的服裝、優(yōu)美的構(gòu)圖、出色的攝影，以及眾多明星的傾情表演，除了再現(xiàn)了民國女作家蕭紅坎坷的一生，還還原了當(dāng)時的民國風(fēng)貌，介紹了民國左翼作家群體的生動肖像。影片上映以來獲得了兩岸三地的臺灣金馬獎、香港金像獎及大陸金雞獎的最佳導(dǎo)演、最佳編劇、最佳女主角（提名）、最佳女配角（提名）等若干獎項，是近年來國產(chǎn)文藝片的上乘之作，但《黃金時代》贏了口碑卻輸了票房，享譽業(yè)界而觀眾反應(yīng)卻較為冷淡，究其原因，筆者以為：恐怕不應(yīng)該指責(zé)觀眾沒有鑒賞力，影片未能引起觀眾的“共情”是導(dǎo)致票房慘淡的根本原因，本文試從以下幾個方面予以探討。

一、時空交錯的結(jié)構(gòu)方式造成“間離”的藝術(shù)效果

作為“民國四大才女”之一的蕭紅，其一生曲折坎坷，歷經(jīng)情感波折，年僅31歲就病逝在日軍占領(lǐng)的香港，但在那樣動蕩的時代里，蕭紅的足跡踏遍北京、青島、上海、日本、重慶、香港等諸多地方，以病弱之軀，卻留下了《呼蘭河傳》等經(jīng)典的文學(xué)作品， 所以在現(xiàn)代文學(xué)的女作家中，蕭紅是一個富有傳奇色彩的人物，如何真實而又不落俗套地反映蕭紅短暫而又曲折坎坷的一生，從影片的結(jié)構(gòu)來看，《黃金時代》的編導(dǎo)顯然是頗費了一番心思的，影片采用時空交錯的結(jié)構(gòu)方式，通過與蕭紅有交集的諸多他人的講述和畫面再現(xiàn)來還原蕭紅的生平與經(jīng)歷，這種結(jié)構(gòu)方式避免了平鋪直敘帶來的易陷入流水賬的問題，造成話劇式的“間離”的藝術(shù)效果，這種實驗性的結(jié)構(gòu)方式在國產(chǎn)影視劇中是較為罕見的，影片主創(chuàng)人員的藝術(shù)探索精神令人尊敬，但是過于客觀的人物回憶、講述讓觀眾始終無法入戲，讓觀眾無法與劇中人產(chǎn)生“共情”的觀影效果，也就無法從情感上抓住觀眾，造成觀眾仿佛在看史料片、偽記錄片的觀影感覺。

二、貌似客觀中立的立場，未能還原出一個為了追求獨立自由而歷經(jīng)坎坷的可敬可貴的蕭紅形象

蕭紅的研究資料很多，但因為立場的緣故，不同的傳記作者的講述往往有所不同，甚至有較大的出入，影片的編導(dǎo)為了盡量還原一個真實的蕭紅，采用以蕭軍、白朗、丁玲等不同當(dāng)事人的講述，再輔以他們的作品，書信，回憶錄等史料的匯集，試圖造成一種客觀公正的再現(xiàn)效果，但影片的編導(dǎo)顯然沒有能夠抓住傳主的精神內(nèi)核：為了讀書、為了追求個性的自由不惜悔婚、不懼與封建家庭決裂，過著眾叛親離、顛沛流離的生活也不愿妥協(xié)，這在三十年代的中國是多么驚世駭俗的舉動，為了尋找愛與溫暖，蕭紅一次次尋找感情的歸屬一次次失落，她不停地逃離不停地尋找，這種女性的尋找與價值追求在今天仍有極強的現(xiàn)實意義，但這種可貴的精神追求都被影片淡化甚至忽略了，于是我們看到的是一個奇葩的甚至有點“作”的蕭紅，她的行動得不到觀眾的理解和認(rèn)同，喜愛就更無從談起了。

另外，電影在形式上大做嘗試，在內(nèi)容上卻又顯得小心翼翼，影片中幾乎沒有一個角色是“可惡”的，電影保持著過分中立的姿態(tài)，不去評價任何人物，始終只是遠(yuǎn)遠(yuǎn)看著，甚至有些刻意地美化與拔高。少了人物個性的激烈沖突，缺少戲劇的張力，這樣的電影當(dāng)然就說不上能有多“好看”，對蕭紅的種種選擇與追求也就無法理解，更談不上認(rèn)同與喜愛了。影片創(chuàng)作者的這種小心與顧慮其實也可以理解，因為劇中有些人物或者他們的后人還在，為了避免麻煩而“口不臧否人物”，但真實是藝術(shù)的生命，如此含糊的立場自然也就不能塑造出令人喜愛或同情的人物形象了。

三、剝離了文學(xué)內(nèi)核的作家傳記電影，未能再現(xiàn)作為作家的蕭紅的人生價值

蕭紅得以在文學(xué)史上留名，至今還在被人們所關(guān)注、喜愛，首先在于她是一個有著強烈個人風(fēng)格的作家，其次才是她曲折坎坷的人生經(jīng)歷與情感生活，一個沒有文學(xué)生活的傳記電影，與其說是作家傳記，毋寧說是愛情倫理電影。《黃金時代》完整還原了蕭紅作為普通人的一生軌跡，卻忽視了她在有生之年所進行的精神跋涉和她的文學(xué)成長軌跡。電影中，觀眾們對于文學(xué)家的蕭紅依然是陌生的，既感受不到她的創(chuàng)作熱情，更無法了解她在那個時代對于文學(xué)的影響力。盡管影片中也偶有蕭紅寫作的鏡頭，但她是如何從一個封建家庭的逃婚女子成長為一個有影響力的作家的，她的代表作品是什么？風(fēng)格是什么，影響力如何？影片都沒有作重點的交代，我們看到的，只是男男女女的愛欲糾纏。雖然在提及這個問題時，編劇李檣辯稱，電影中有大量的臺詞，都印著蕭紅的文字，諸多場景，也脫胎于她的作品?？墒?，形式上的展現(xiàn)，與在電影中表現(xiàn)蕭紅的文學(xué)創(chuàng)作完全是兩個不同緯度的概念。不了解蕭紅的觀眾，看過電影，大概會記得她那些曲折的愛情，可是卻想不起她的任何一部作品。

蕭紅僅活了三十一歲，一生貧病交加，顛沛流離，但即便如此，她仍勤于寫作，留下了《商市街》、《生死場》、《小城三月》、《呼蘭河傳》等經(jīng)典的文學(xué)作品，如果沒有非凡的毅力和執(zhí)著的文學(xué)追求，以蕭紅的羸弱之軀，再加上病痛和情感的雙重折磨，如何能夠做到這些？還有，作為作家的蕭紅寫的到底是什么？她只寫了她家的后花園、只寫了自然嗎？她寫的小團圓媳婦、有二伯、馮二麻子，都是當(dāng)時受苦的人。這是一位對大時代和卑微個體一視同仁的作家，這樣的選擇和追求，與當(dāng)時主流的文學(xué)傾向是相背離的，顯示了蕭紅對文學(xué)的本質(zhì)的清醒認(rèn)識，這點在今天看來尤其難能可貴，更應(yīng)受到尊敬和書寫，但遺憾的是影片基本都沒有提及。另外，蕭紅的寫作在當(dāng)時影響如何，年輕人如何讀她，同行如何評價她，她如何無視批評執(zhí)著寫作，全是空白。當(dāng)別人不能理解她的很多所作所為時她也是被動的、失語的，電影中只呈現(xiàn)了眾說紛紜的蕭紅罷了，但那個風(fēng)暴中心的人，從不為自己解釋，編導(dǎo)也沒有替她解釋。于是，我們只看到了疲于奔命不斷抽煙不負(fù)責(zé)任的蕭紅，只看到一個跟大時代選擇背道而馳“作”得要“找死”的蕭紅，卻看不到她有她的想法，她的特立獨行并非全無意義。在電影里看不到這些文學(xué)青年們在一起討論文學(xué)。我們甚至沒有看到她的書出版的場景，而這也是她維持生計的方式之一?？墒?，對于一個作家傳記片，這些鏡頭難道不是必須的嗎？

再者，作為現(xiàn)代文學(xué)教父的魯迅為何會對年輕的二蕭如此看重？魯迅與二蕭之間自然有情誼，最初相助，一為文學(xué)，二為家國。魯迅看重二蕭的文學(xué)才華，為二蕭的第一部著作寫序并幫助出版，二人也因魯迅先生的推薦而為文壇矚目。魯迅對二蕭，有知遇之恩。另一個原因也在于，二蕭是來自東北的青年。他們作品中有東北人民的生活情狀，魯迅希望通過這些作品而使當(dāng)時的讀者關(guān)注東北淪陷。魯迅對蕭紅尤其欣賞，他對她《生死場》的評價是“力透紙背”，有“越軌的筆致”；在接受記者采訪時他也預(yù)言，在未來，蕭紅將取代丁玲，正如丁玲取代冰心一樣。以上種種信息，電影并沒有給予充分交待，因而，我們只看到坐在魯迅家因為感情折磨而無所事事的蕭紅（即便感情的折磨影片交代得也是不甚了了），而沒有認(rèn)識到這兩位作家有著相近的文學(xué)追求。

蕭紅為什么會被當(dāng)時的很多朋友尊敬、幫助和愛護？蕭紅死后為什么會令那么多人念念不忘，被大書特書？難道僅僅因為她傳奇而悲慘的一生？看完一部傳記電影，如果普通觀眾不了解傳主身上的非凡特質(zhì)、對傳主的選擇完全不能認(rèn)同和理解，未必全是觀眾的欣賞能力，也可能因為電影的表現(xiàn)能力。

電影固然是應(yīng)該拍給懂它的人看的，但是，作為一部傳記電影，讓觀眾看了后或了解傳主的人生經(jīng)歷，讓人感受其人格魅力，或讓人為其一生的命運和遭遇扼腕嘆息，或了解時代對其人格的塑造、命運的影響……這顯然應(yīng)該是傳記電影的目標(biāo)與擔(dān)當(dāng)，但電影《黃金時代》顯然沒能實現(xiàn)這諸多目標(biāo)哪怕之一，所以，影片不能使人產(chǎn)生“共情”，沒能得到普通觀眾的認(rèn)同也就在所難免，影片充其量也只是一部試圖創(chuàng)新的實驗電影而已。

參考文獻(xiàn)：

[1]見“百度百科”.

[2]李瓊楠.影片<黃金時代>拍攝手法分析[J].牡丹江大學(xué)學(xué)報，2015（9）.

[3]葉君著.從異鄉(xiāng)到異鄉(xiāng)·蕭紅傳[M].中國社會科學(xué)出版社出版，2009.