光線下的情感世界

史蒙萌

摘 要：倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。王玉琦，1958年出生，河北清苑人，旅美職業(yè)畫家。不同時代不同國度的兩個藝術(shù)家，在藝術(shù)方面卻有很多的共同點(diǎn)。都喜歡運(yùn)用集中的光線去描繪筆下的人物，用這種特殊的處理手法表達(dá)筆下人物的內(nèi)在精神世界。從《一個畫家的宿命中》可以看出王玉琦對前輩倫勃朗的重崇拜，他還曾經(jīng)說過“藝術(shù)，我始終試圖尋找其賴以生存的生命內(nèi)在質(zhì)感，即在光滑亮麗的生活表面遮蓋下，在世俗的旋渦中沉浸著的人性真實(shí)本相，借此介入畫家的判斷。如同當(dāng)年，朝圣般的。我站在倫勃朗不只是《夜巡》，而是他晚期作品《圣公會群像》面前，所得到的啟示?！?/p>

關(guān)鍵詞：畫家；王玉琦；藝術(shù)；手法

從倫勃朗的作品中可以看出他對光的處理及其富有魅力，豐富了繪畫的表現(xiàn)手段。光線效果的統(tǒng)一，亮色塊和暗色塊的結(jié)合，以及各不相同的顏色都從屬于一個主要色調(diào)，是倫勃朗作畫的指導(dǎo)原則。他用純粹繪畫的方法作畫，主題始終與藝術(shù)形式相結(jié)合。創(chuàng)造了一種空前絕后的半暗效果去尋求形體的個性。

《夜巡》這幅作品采用接近舞臺效果的表現(xiàn)手法，含蓄地描繪畫面上的主要人物。繪畫色彩深沉、厚重，富于情感，在深棕色的基調(diào)中謹(jǐn)慎使用有限的亮色。這幅畫采用“光暗”處理手法，即采用黑褐色或淺橄欖棕色為背景，靈活地處理復(fù)雜畫面中的明暗光線，用光線強(qiáng)化畫中的主要部分，也讓暗部去弱化和消融次要因素。他這種魔術(shù)般的明暗處理構(gòu)成了他的畫風(fēng)中強(qiáng)烈的戲劇性色彩，也形成了倫勃朗繪畫的重要特色。法國19世紀(jì)畫家兼批評家弗羅芒坦稱倫勃朗為“夜光蟲”，還有人說他用黑暗繪就光明。

這幅作品是他人生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，無論是生活還是藝術(shù)都產(chǎn)生了巨大的變化，這些變化從他長期的多幅自畫像中可以體現(xiàn)出來。他把自己當(dāng)做模特，反復(fù)捕捉表情以磨練畫技。構(gòu)圖即賦予了畫作濃重的戲劇意味，豐富的變化，生動的采光，而不是僵硬不自然的集體畫。34歲以前他的自畫像充滿著信念，具有頑強(qiáng)與堅毅的性格。34歲之后的作品，倫勃朗越來越少地運(yùn)用巴洛克美術(shù)那種激動不安和講究排場的藝術(shù)效果，而是熱衷于采用更加含蓄的手法去表現(xiàn)畫中人物的內(nèi)心活動，筆觸豪放而概括，形象生動而細(xì)膩，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。在自畫像上，畫家很注意臉部的內(nèi)在氣質(zhì)，觀者可以從中發(fā)現(xiàn)一種潛在內(nèi)心語言。畫家用粗獷簡潔的筆觸和誠實(shí)的態(tài)度雕琢他的內(nèi)心情感，表情的嚴(yán)肅，正是他忍受著日益加劇的生活重壓的外在反映。

王玉琦在肖像畫領(lǐng)域中努力關(guān)注人生、人性和人的精神家園的探求，體現(xiàn)不同人物的精神氣質(zhì)?！?·11”美國遭遇恐怖襲擊之后，更為敏感的藝術(shù)家對人生不可知的宿命前景產(chǎn)生了極大的憂慮。其藝術(shù)風(fēng)格的指向更加唯美而象征化，而象征化傾向則是通過一系列細(xì)節(jié)的荒誕描述而喻示給觀者的?！秮碜缘湹臄z影師》這幅作品，“9·11”過后，他張貼告示，賤賣自己的器材，準(zhǔn)備回老家哥本哈根的前兩個星期，他為我做了四次模特兒，憂郁和落寞全都寫在臉上，王玉琦這么說。這幅作品在畫法上，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)技法與松動流暢的筆觸更為純熟，不同材質(zhì)之間的對比更為明確，色調(diào)的設(shè)定更為主觀，色彩的運(yùn)用更為準(zhǔn)確，對矛盾的處理更為夸張，對精神世界的刻畫更為自信，調(diào)動繪畫手段對觀者的視覺沖擊更為強(qiáng)烈。