迪士尼前動畫創(chuàng)意導演菲利普·勞拉：好動漫關鍵要有好故事

《支點》記者 袁陽平

對話

迪士尼前動畫創(chuàng)意導演菲利普·勞拉：好動漫關鍵要有好故事

《支點》記者 袁陽平

迪士尼的成功不僅僅是把人類一些美好的品質傳遞給觀眾，更重要的是創(chuàng)作的動畫IP形象會模仿人類。

美國迪士尼動漫的IP化運營是泛娛樂領域的成功典范，《白雪公主與七個小矮人》、《美女與野獸》、《獅子王》歷久彌新。在很長一段時間，迪斯尼經典動漫制作的背后，離不開一個人，他就是菲利普·勞拉（Felipe Lara）。

“創(chuàng)意聽起來確實比較抽象，但并不是說腦子里突然想到什么就是什么，我覺得動畫創(chuàng)意的產生主要是合作?！痹诮衲甑娜A創(chuàng)會中美泛娛樂文化交流論壇上，迪士尼前動畫創(chuàng)意導演菲利普·勞拉向《支點》記者講述了美國迪士尼動漫成功的內在動因，分享了自己在動漫創(chuàng)作中的個人經驗。

從經典中找方法

《支點》：此行來武漢，您對武漢的印象如何？

菲利普·勞拉：武漢是一個非常獨特的城市，這個地方匯集了一系列非常獨特的人群，有年輕的學生和年輕的電影制片人。年輕人是最大的創(chuàng)意源泉。在美國，我們希望調動年輕工作者的創(chuàng)造力，讓他們可以真實地展現(xiàn)自己的理念與創(chuàng)意，創(chuàng)作出更多基于真實故事的創(chuàng)意作品。

在武漢的這幾天里，我聽到一組數(shù)據(jù) ：“十二五”期末，武漢市文化產業(yè)實現(xiàn)增加值409.3億元，占GDP比重為3.75%?？梢钥闯?，武漢發(fā)展文化創(chuàng)意產業(yè)的潛力是巨大的。這次來武漢，我相信能找到更多的合作伙伴，讓我們的創(chuàng)意在武漢落地生根，也將武漢的創(chuàng)意介紹給全世界。

《支點》：過去，您參與了多部經典影視作品的制作。這些動畫創(chuàng)意作品，為您帶來哪些方面的思考？

菲利普·勞拉：這些動畫影視作品都是經典之作。每一部經典作品的制作都是一次很好的磨練。在制作過程之中，不僅可以學習這些影視作品的制作技巧，還可以學習到好作品是如何構建故事情節(jié)的。

時代在發(fā)生巨大的變化，我們要不斷學習新的影視技能，為動漫創(chuàng)作引入更多新元素。在過去20年中，我一直致力于互動性媒體平臺的研究。我曾經在迪士尼互動平臺工作，研究影視作品如何通過虛擬現(xiàn)實和線上平臺的互動達到好的傳播效果。

過去5年來，我也開始嘗試和一些初創(chuàng)企業(yè)進行合作，來幫助這些動漫創(chuàng)意企業(yè)講好故事，為他們提供實用性的建議。

《支點》：在武漢，有不少年輕人正在從事動漫創(chuàng)作等相關領域的工作，希望分享您的寶貴經驗。

菲利普·勞拉：我認為最重要的是，年輕人要熱愛動漫，要多看經典動漫，慢慢地，你就會總結出一些經驗。有時候某一點觸動了你，你就會去模仿。

我給大家推薦一本書，1981年出版的《生命的幻想——迪士尼動畫》，這本書由迪士尼元老級動畫師Frank Thomas與Ollie Johnston合著，他們是迪士尼的“黃金一代”，其在寫實動畫上的制作經驗沿用至今。

《支點》：這些寫實動畫制作手法，會不會與新一代年輕人的觀影習慣產生沖突？

菲利普·勞拉：確實面臨這方面的問題。新一代年輕人的觀影習慣已經發(fā)生了巨大的變化，他們可能更喜歡坐在家里上網看電影，或者是和自己的三五個朋友在一個小規(guī)模的范圍內觀影，而不再走進電影院。電影制作公司在這個過程中就更需要為自己注入新的血液，包括獨立的制作師、新鮮的劇本等等，需要進行新的嘗試，尋求一個可以為自己帶來盈利的商業(yè)模式。

迪士尼前動畫創(chuàng)意導演菲利普·勞拉。

創(chuàng)意不只是靈光一閃

《支點》：作為迪士尼前動畫創(chuàng)意導演，您如何理解“創(chuàng)意”這個抽象的概念？

菲利普·勞拉：“創(chuàng)意”聽起來確實比較抽象，它不僅是你頭腦靈光一閃突然想到的好點子，更重要的是這種好點子的落地，能讓不同的部門協(xié)作實現(xiàn)。好創(chuàng)意的產生需要合作。

我想強調的是，好的創(chuàng)意并不是導演或制片人說了算。當制片人拿到劇本時，也就到了真正考驗的時候，要考慮劇本呈現(xiàn)給觀眾什么樣的情緒、思考和啟迪，然后集合美工、程序員等各個工種開會研討，傳達你對劇本的理解，并確保制作環(huán)節(jié)保持一致。每個人都把自己手上的工作朝著共同的方向去做，發(fā)揮各自的想象力，且要保持連續(xù)性、一致性，最后呈現(xiàn)出來的效果或將是我們從未見過的。這就是一個好的創(chuàng)意落地的過程。

《支點》：武漢光谷聚集了600多家文化創(chuàng)意企業(yè)、近200家動漫游戲企業(yè)。我們如何將經典動漫形象移植到游戲等領域？

在武漢舉行的動漫展上，動漫愛好者與cosplay愛好者合影。

菲利普·勞拉：我認為最重要的是，游戲里的形象要與動漫里面的形象保持一致，比如，迪士尼動漫里的每一個人物都有自己的形象，像米老鼠、唐老鴨等，你在游戲里不能扭曲它們的形象，不能讓唐老鴨呱呱呱的形象突然變成沉默或是睿智的形象。

游戲是動漫的眼神，要有玩家自己主演的感覺，這些動漫形象的經典臺詞、個性要繼承，而不是讓這些動漫形象移植到游戲里后產生割裂。

從傳統(tǒng)中找靈感

《支點》：您講到迪士尼創(chuàng)意的重要性時，曾說與中國文化有異曲同工之妙，請問妙在何處？

菲利普·勞拉：我們知道，中國有著悠久的歷史文化，僅僅一件藝術品，如一個花瓶的花紋圖案就種類繁多，這些都是創(chuàng)意的結果，也是動漫創(chuàng)意的靈感來源。我相信這些將為中國動漫產業(yè)發(fā)展奠定堅實的基礎。

我看過一些中國動漫影視作品，整體感覺非常不錯，一些動漫新技術的運用可能會加速中國動漫的快速發(fā)展。中國的動漫創(chuàng)意市場將大有可為。

《支點》：我們看到，迪士尼創(chuàng)作了不少經典的傳世動畫之作。為什么迪士尼創(chuàng)作的動畫IP運營會取得持久的成功？

菲利普·勞拉：我認為迪士尼成功的因素，不僅是把人類一些美好的品質傳遞給觀眾，更重要的是迪士尼創(chuàng)作的動畫IP形象會模仿人類，比如說一些可愛的形象會讓人聯(lián)想到人類的小孩，一些狡猾的形象，比如胖的狗可能會有一個很大的下巴。觀眾在影院看到這些動漫形象時，就會聯(lián)想到身邊的某個人或某些事。

影視作品在善惡呈現(xiàn)形式上，不同的文化有著自己的理解，如中國臉譜里的紅臉和白臉。在迪士尼，經典動畫形象的臉部比例，都是經過討論和精心塑造出來的，這些動漫設計的經驗仍然值得中國動漫影視創(chuàng)作借鑒。

好的故事主題最稀缺

《支點》：有消息稱，迪士尼創(chuàng)作《花木蘭》時曾動用600位插畫師，學習中國文化的表現(xiàn)手法。這種大成本制作是不是動漫成功的必要條件？

菲利普·勞拉：成本固然重要，但并非唯一。初創(chuàng)者一開始可能沒那么多錢，主要是找到故事線，把故事最好地視覺化出來。美國有個動畫片叫《南方公園》，畫面特別簡陋，但美國人都喜歡看，主要是里面的內容有想法，能將觀眾帶入思考。

《支點》：目前，中外合作拍攝影片，優(yōu)勢互補，創(chuàng)造了一些高票房電影。在中外影視制作方面，有哪些共通之處？

菲利普·勞拉：《長城》在美國是一個不太成功的項目，票房大概只有5000萬美元，但在中國收獲近12億元的票房，這是一個非?？捎^的數(shù)字。這帶來一個啟示：不要僅僅迎合美國人口味，而應該更好地關注世界各國的需求和文化。中國的影視作品擁有與美國電影相同的元素和組成部分，比如說大量的投資、豪華的演員陣容、優(yōu)秀的導演，這是值得關注的現(xiàn)象。

《支點》：隨著中國電影市場的不斷擴大，中國與外資的合拍片逐年增多，也出現(xiàn)了“水土不服”的現(xiàn)象。您如何看待這一問題？

菲利普·勞拉：文化差異是合拍片票房、口碑失利的主因，大部分合拍片只是“名義上的合拍”，也就是資本合作，并非劇情內容與文化的合作。

在中美合拍動漫作品時，有一些問題變得不容忽視，比如技術層面，比如主題創(chuàng)作層面等等。但如何找到一個好的故事主題，是中美影視在合作中需要解決的難題，也是面臨的共同挑戰(zhàn)。

要敢于嘗試、求新

《支點》：這次來到中國，您主要想尋求哪方面的合作？

菲利普·勞拉：我現(xiàn)在把主要精力放在傳統(tǒng)經典音樂數(shù)字化再加工方面。比如，我們將上世紀六七十年代女王樂隊創(chuàng)作的音樂變成3D環(huán)繞音樂。我們在聽音樂的過程中，可以轉頭看到房間里的東西，達到音樂VR可視化，抑或游戲化再創(chuàng)作。在這些方面，我期待與中國的文化創(chuàng)意公司在新的互動媒體方面展開深度合作。

把游戲與社交結合起來，讓人們在游戲里保持更多的興趣，這是最好的社交。我們可以把動漫元素帶到游戲里，實現(xiàn)動漫IP的游戲化，實現(xiàn)動漫、游戲、社交三者之間的互動。

《支點》：在電影《哈利·波特》系列中，魔法學校的墻壁上掛滿了人物肖像畫，里邊的人物在思索時會眉頭緊皺，在高興時會笑得前仰后合。這些都是新的互動媒體技術的運用。您如何看待這些新互動媒體技術給泛娛樂產業(yè)帶來變革？

菲利普·勞拉：在未來泛娛樂領域，互動媒體將會發(fā)揮重大的作用，比如增強現(xiàn)實、虛擬現(xiàn)實技術，可以使泛娛樂產業(yè)發(fā)展得更好。

我希望創(chuàng)業(yè)者們在創(chuàng)意設計的過程中，不斷地進行嘗試和開發(fā)，永遠要知道，自己的發(fā)展目標是什么，并且要知道到底可以利用什么材料和資源，達到最好的效果，制作出經典的影視作品。