從書法藝術中欣賞抽象美和形式美

郭文可

摘要：書法是我國的傳統(tǒng)藝術，無論是它的造型基礎、書寫工具還是創(chuàng)作法則，都為書法藝術具有抽象美提供了條件。它以純線條美來表現(xiàn)優(yōu)美的形式，通過線條的變化組合，來展示虛靈的空間，謀求深遠的意境，表達微妙的情感。中國書法以意義與形象遙相呼應，達到一種抽象協(xié)調；以抽象線條的藝術組合讓我們在視覺感官上感受到書法藝術獨到的抽象美。

關鍵詞 書法藝術；抽象美；線條；運動感；生命精神

書法以漢字為造型基礎。中國漢字是表意文字，許慎《說文》中對文字的定義是“倉頡之初作書，蓋依類象形，故謂之文，其后形聲相益，即謂之字，字者，言孳乳而浸多也”?！拔恼呶锵笾尽?，造字的過程實際就是“觀物以取象，立象以盡意”的過程。中國字的象形基礎使它獲得了藝術性，而以抽象的點畫來表現(xiàn)意中之象，則為書法藝術提供了很好的造型基礎和心靈空間的開拓

世界上所有的尚在使用的文字、字體都是由或直或曲或粗或細的線條組成的，為何唯獨書法成為一門藝術，獨領風騷？這與書法獨特的書寫工具——文房四寶，是密切相關的。

書法作品大都是白紙黑字，黑白二色似乎能囊括天地萬物，包涵著一種哲學意味，再加上一個鮮紅色的印章，不算豐富的色彩卻在對比極差中給人強烈的視覺沖擊。使用剛柔兼?zhèn)涞拿P，不僅可以通過運筆的輕重緩急掌控筆畫的方圓粗細、曲直枯潤，誘發(fā)欣賞者對四維空間的知覺，更能傳達書寫者的性格、情感、趣味、氣質、審美理想等。而這些都是其它書寫工具所不能達到的。我認為這是因為使用充分柔韌性的毛筆寫就的每一個中國字，它的每一劃、每一點都帶著生機和動勢，都體現(xiàn)著全中華民族生生不息的生命精神。感性而富有浪漫氣息的中國人，把這些由線條的奇妙組合成的文學的跡線變成了審美對象，變成了展示豐富情韻的線，變成了一條條貫穿宇宙心靈的線，變成了體現(xiàn)個體生命的個性符號。

我們中國人做事歷來都講求天人合一，和中國所有的藝術一樣，書法也不例外，并且它的美大多也來源于自然。優(yōu)美的形式應該被優(yōu)美的表現(xiàn)出來，這是大書法家們所共同追求的準則，他們把世界抽象成為線條，以美妙的性質組合的線條。在書法中，似乎每一筆、每一點都暗示著某一種自然物的形狀。大書法家們不遺余力的把大自然中的美融入字的筆畫與結構之中，幾乎所有的有機形狀和運動都被吸收進了書法中——沉重的象步、奇倔的枯藤、流動的溪水、盤紆的松枝 就是從筆畫的命名也能看出這點，豎有垂露和懸針之別，字有肉、筋、骨等等。

書家寫字強調筋骨，中鋒用筆，反對側鋒，要像人應該是站得挺拔才美一樣。書法的每個字都是伸展的，不論是楷、行、草還是哪種書體，都給人一種隱約向上的張力，即使是單個字，也以線條的左上方揚出來傳達一種生機，讓看到這種字的人也不由的端正身姿。閔斯特堡在《藝術教育原理》中說：“凡是線形都應該配得恰合身體的天然的力量，應該能表現(xiàn)我們的筋肉機能的和諧?！彼男蜗笪呛仙眢w組織說也適用于書法。書法中不論是單個字還是一幅完整的作品，我們都要求左右對稱，上活下穩(wěn)，我國古代的大師們雖然對控力學原理一竅不通，但是他們的大部分字也都遵循著力學的法則，把重心落在底部，姿態(tài)平穩(wěn)，這不僅使每個都帶有動勢，同時也是和人身體的平衡是相對的，是人的本質力量對象化的體現(xiàn)。閔斯特堡認為，“在我們意識中引起的運動的沖動愈豐富繁復，線形的美感的價值也愈高。不過最簡單的對稱的圖形也就很美，因為它的線紋所表現(xiàn)的力量完全和身體中天然的力量相吻合。”這讓我想到了“一”與“道”的關聯(lián)。很多人喜歡草書、行書，認為它們很美，體現(xiàn)一種自由的精神，看似隨意的大手一揮就揮就成了一首律動的樂章、一支動感的舞蹈。那些線條藝術性的夸張的交織相連在一起，簡約卻不簡單，讓人品味無窮。如果我們把這樣的一幅字拿遠了看，會發(fā)現(xiàn)我們看到的是一條一條的線，像極了一個個的“一”字。

這是不是很有意思，很多繁雜的線條會變成簡單的橫豎，透過這些“一”字，我們似乎又感受到了整個宇宙的生命運動。簡單的字不好寫，可是寫好了卻可以比別的字更美。就像“一”

字，寫不好就像一條小蟲，一要火柴棒，可是寫好了卻可以變成天，變成地，變成千里陣云，綿延而來卻又倏然終止，變成天地相交處的那一條線。中國人講求掛畫，要把書畫作品掛起來、立直了欣賞，我想也是因為要直面自然，體驗到一種情感上的愉悅，在似與不似之間最大限度的咀嚼作品中傳達出的酣然飽滿的生命精神吧！觀書即觀自然，背景最大程度蒸發(fā)，書法正是以意義與形象遙相呼應，達到一種抽象協(xié)調。

書法的運動美感還體現(xiàn)于它所具有的力感，即線條在人心中喚起的力量感?！叭仗幘涠龋聢?zhí)臣而虧其旁；云委蛇而上布，星離離以舒光。禾卉苯尊以垂穎，山岳嵯峨而連岡；蟲跂跂其若動，鳥似飛而未揚?！保ㄌ?房喬《晉書》）書法就是一種“飛飛而未揚”的抽象形式，運動是書法的生命之所在。不僅在線條的呼應、節(jié)奏中能體會到靜止中的動，就是筆畫的行走中也能見到這種動勢。如寫一筆橫，筆先要藏鋒向左輕微地移動，然后回轉向右寫出主干，最后再輕輕地向左提而收筆。一波三折，潛在的運動躍然紙上?！昂晾邃h穎之間，頓挫之，郁屈之，周而折之；抑而揚之，藏而出之；垂而縮之，往而復之；逆而順之，下而上之，襲而掩之 ”（解譜《春雨雜述》）這樣的用筆方法，力度感和立體感兼?zhèn)洌_到力透紙背，入木三分之的效果。如果我們拿起一幅書法作品對光觀看，每一筆都“中心有一縷濃墨當其中”，像是要從薄薄的宣紙中跳出來一般。

在形式美方面，我們可以感觸到書法藝術的線條美、結構美和章法美； 在抽象美方面，我們能體會到書法藝術的意境。書法藝術暗含著人類的追求，古人通過字體的藝術化追求抒發(fā)情感，表達了其人生態(tài)度和內心追求。

書法的美是“造型的運動之美”，書法的美也是一種神秘的美。書法的美有許多種：超逸的美，如王羲之；雄強的美，如顏真卿；古雅的美，如宋徽宗；清新的美，如米芾；奇拙的美，如鄭板橋 字如其人，從一個人的字能看出這個人寫字時的心情，能看出書家創(chuàng)作時心中所見之景之情，能看出一個人的性格氣質，甚至是他的健康壽命，從這點上說，書法的確是門古老而神秘的藝術。大書法家在寫字的時候，由于心情的不同，體現(xiàn)于線條上的力度、速度等都會有所變化，注入在形體之中的情感自然也會不同。字如其人，書為心畫。也正因為如此，大師的作品是無法仿制的，即使在技藝上達到以假亂真的程度，但也不免較原作顯得矯揉造作，缺乏生氣，那筆端中注入的自發(fā)的無意識的精神是任何人都無法仿制的。

總之，中國書法作為一種獨立的、外在世界和內在世界的綜合表現(xiàn)形式，以其抽象線條的藝術組合讓我們在視覺感官上感受到書法藝術獨到的抽象美。而這種純線條美——書法線條本身的抽象與綜合所給人的快感，是缺乏抽象視覺美的人所難以理解的。

參考文獻：

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