中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計的整合發(fā)展之我見

杜聰寒

摘要：作為華夏民族上下五千年歷史文化的積累，中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)以其精妙絕倫、豐富多彩的設計理念，在全球享有極高的知名度。隨著時代不斷更替，審美方面的持續(xù)變化，使中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的主流地位遭受了巨大的沖擊。近年來，社會各界對傳統(tǒng)文化的重視程度越來越高，中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代設計方面的影響越來越大，尤其是對平面設計來說，如何針對中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計進行有效的融合逐漸成為平面設計發(fā)展的主要趨勢。鑒于此，本研究針對中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)審美特征進行了概述，詳細探討了中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計融合的必要性，在此基礎上提出了中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計融合的措施與建議，僅供參考與借鑒。

關(guān)鍵詞：中華傳統(tǒng)工藝美術(shù) 平面設計 整合 措施

中圖分類號：J0-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）15-0145-02

中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)一般都是依附于歷史時期的對應背景，使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)本身具有非常強的歷史時代特征，屬于歷史審美與工匠工藝的深入結(jié)合。中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)作為華夏民族藝術(shù)的文化結(jié)晶，高度沉淀了古人的智慧，彰顯出豐富的地域性、民族性特點，并且在藝術(shù)風格、生活風格方面的多元化，使中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)當中的每一處細節(jié)都獨具魅力[1]。隨著時代的發(fā)展與外來文化的不斷滲透，廣大人民群眾的審美理念也在進行著不斷的變化，然而中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)本身所傳承的文化理念與工藝美學理念并非意味著落后、守舊，其本身的精華——工巧、和諧、自然等，均是平面設計的根源，為平面設計提供了源源不斷的養(yǎng)分。對平面設計來說，倘若能夠與中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)進行深入的整合，必然能夠為平面設計注入更多的血液，促進平面設計更好的發(fā)展。

一、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)審美特征

眾所周知，藝術(shù)源自于生活，中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)自然也不例外，其最初目標同樣在于方便人民群眾的日常生活，實用性是當時最為明顯的特征，在經(jīng)過多年的沉淀、發(fā)展以后才開始衍生出審美性[2]。我國幅員遼闊，在上下五千年的歷史長河中，傳統(tǒng)工藝美術(shù)得以不斷整合發(fā)展，而在這個發(fā)展過程中，中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)因為民族、地域方面的差異，使其在表現(xiàn)形式、制作工藝以及材料選擇等諸多方面具有多元化的特征，具體來說，其審美特征主要包含以下幾個方面：1.和諧。儒家文化在我國歷史的顯著代表，使得和諧成為中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)顯著的審美特征。古人把傳統(tǒng)工藝美術(shù)、人、環(huán)境作為一個整體，在設計方面注重展現(xiàn)各個部分的和諧魅力，充分彰顯出審美性、實用性的和諧，內(nèi)涵、形態(tài)的和諧[3]。2.自然。縱觀我國中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)，在材料選擇方面極為注重材料自然方面的屬性，注重材料品質(zhì)方面的彰顯，更為追求物盡所用，使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)充分展現(xiàn)出自然的特性。3.工巧。一直以來，我國工藝美術(shù)都極為注重工巧性，并且通過巧妙地利用，在工巧審美方面表現(xiàn)出極為鮮明的特征，縱觀青銅器、唐三彩以及瓷器，其相應的工巧魅力往往渾然天成，充分表現(xiàn)出古人的想象力與智慧結(jié)晶。4.寓意。正如上文所述，最初的中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)本身是為生活所設計，所以當人們在欣賞一件傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的時候，不僅需要關(guān)注其外觀的精雕細琢、同時還應當關(guān)注其內(nèi)在的寓意[4]。中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的紋飾、圖騰、色彩、造型以及體諒等諸多元素均表現(xiàn)出獨特的寓意，并且作為中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)中不可或缺的一部分進行著傳承。

二、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計融合的必要性分析

隨著我國社會與經(jīng)濟的不斷發(fā)展，我國經(jīng)濟在全球經(jīng)濟中扮演的作用越來越重要，而一直以來引領(lǐng)時尚風氣的時尚領(lǐng)域，開始源源不斷的引入我國的文化元素。時尚界從來都不會放棄任何具有魅力的靈感，而民間的藝術(shù)、工藝本身濃縮著無數(shù)的生活氣息，不僅能夠為設計提供靈感來源，同時也更容易獲取廣大受眾群體的心理認同[5]。所以，對設計師來說，要想獲得更好的發(fā)展，就需要全面掌控中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計融合的方法。

社會的發(fā)展與時代的更替，廣大人民群眾的審美要求自然也就越來越高，所以，要防止人們出現(xiàn)審美疲勞，更好的吸引人們的眼球。廣大設計師所表現(xiàn)出來的設計靈感就需要充分展現(xiàn)出獨特的魅力，即只有具有獨特魅力的平面設計才可以在白熱化的市場競爭中得以不斷的發(fā)展。華夏文化作為東方文化的重要代表，本身就是一種不可替代的文化瑰寶，并且在全球藝術(shù)不斷發(fā)展的過程中，其正以自身獨特的魅力吸引著各個地區(qū)文化的深入融合[6]。該種形勢下，越來越多的設計師意識到中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要作用，并且也意識到中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)能夠為平面設計提供源源不斷的靈感，而對傳統(tǒng)工藝美術(shù)來說，通過與平面設計的整合，能夠?qū)⒅腥A傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)揚光大，使其得以更好地傳承。所以，中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計自然也就成為未來發(fā)展的主流趨勢。

三、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計融合的措施與建議

通過多年的發(fā)展，平面設計涵蓋的行業(yè)、領(lǐng)域越來越廣泛，相應的技術(shù)當前也非常成熟，為中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)提供了良好的平臺。傳統(tǒng)的版畫內(nèi)容，其一是通過創(chuàng)作者本身的想象來獲取，其二則是依靠模仿、復制所獲取。想象作為創(chuàng)意、思維的一種重要體現(xiàn)，當前的信息化技術(shù)與各種軟件能夠讓想象得以進一步發(fā)散，同時在制圖方面更為便捷。通過制圖軟件完成制圖工作以后，能夠?qū)D案直接復印在版畫材料上面直接進行雕刻。針對一些固有的人物、風景等實施版畫創(chuàng)作的時候，先使用相機進行拍攝，然后通過計算機處理，最后再進行木板復印即可。使得整個版畫生動、形象，并且通過適當?shù)奶幚?，能夠進一步深化設計理念，使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)形象得以改變。利用平面設計，綜合利用各種表達手法，能夠讓中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的內(nèi)涵、理念更為豐富多彩。

移動互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，當前廣泛流行的各種手機游戲，同樣為平面設計、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)提供了良好的契機。綜合利用中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的多樣性與手機游戲的普及性，能夠借助移動互聯(lián)網(wǎng)的平臺進一步發(fā)揚中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)。比如，當前已經(jīng)有諸多基于中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)皮影、剪紙等為素材的手機游戲，而在游戲角色或者人物設計的時候，引入中國傳統(tǒng)工藝元素的游戲已經(jīng)極為常見，并且已經(jīng)成為國產(chǎn)手機游戲贏得市場的重要手段[7]。如當前極為火熱的王者榮耀、陰陽師、夢幻西游手游等。endprint

本世紀初期，在亞太地區(qū)國家首腦會議中，與會各國元首身著傳統(tǒng)工藝美術(shù)福壽圖案為設計元素的中式服裝引起了廣泛的關(guān)注，并且在相當長一段時間使得中式傳統(tǒng)福壽圖案服裝成為全球服裝的一股潮流，其正是中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計有效整合的典型案例[8]。而陳紹華、韓美林、靳埭強設計的中國申辦2008年奧運會會徵（見圖1），其主要基于奧運會標志五環(huán)作為藍本，通過45°的斜切，與中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品“中國結(jié)”極為神似，圖案采用互相環(huán)扣的方式，進一步彰顯出中國人齊心協(xié)力、盼望深奧的寓意，同時也表現(xiàn)出盼望五大洲團結(jié)協(xié)作、交流發(fā)展、攜手共創(chuàng)新世界的原想。通過廣大設計者的精心耕耘，圖案本身也類似一個正在打太極的人，充分表現(xiàn)出我國傳統(tǒng)體育文化的精髓?？v觀該作品，其本身基于雅俗共享、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)進行充分的結(jié)合形式，使得意與形實現(xiàn)了高度的統(tǒng)一。

上述兩個案例，均是基于中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)，綜合利用人們所熟知的各種圖案，同時充分利用現(xiàn)代平面設計工藝，使得我國上下五千年的璀璨文化得以充分展示，讓中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)真正走出中國、走向世界。究其原因，主要在于中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)揮了巨大作用，通過與平面設計的結(jié)合，使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)得到了良好的傳承、發(fā)揚。

四、結(jié)語

綜上所述，中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計的整合是一項系統(tǒng)、漫長、復雜的工程，而深入整合對兩者來說都是獲得發(fā)展的重要途徑。中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)作為華夏民族上下五千年沉淀的文化，是民俗、智慧、文化的結(jié)晶，是中華民族的文化瑰寶。通過平面設計與中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的充分整合，能夠讓原本過于機械化的平面設計融入人文關(guān)懷，所散發(fā)出的獨有的民族氣息則使中國設計在世人的面前又多了一份驕傲，能夠更好地被大眾所熟知、接受。對廣大平面設計師來說，應當意識到中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要價值，主動從傳統(tǒng)文化中吸收源源不斷的靈感，真正深入挖掘我國傳統(tǒng)文化當中的精髓，讓中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設計進行深入的整合，為我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)走向世界奠定扎實的基礎。

參考文獻：

[1]趙紅云.淺談我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代設計中的創(chuàng)新應用[J].美術(shù)教育研究，2016，（03）：98.

[2]朱寧.傳統(tǒng)工藝美術(shù)融入現(xiàn)代藝術(shù)設計教育問題的幾點思考[J].藝海，2015，（05）：121-122.

[3]李麗珍，羅康，鐘燦.郴州民間工藝美術(shù)在平面廣告設計教學中的應用研究[J].大眾文藝，2015，（06）：251-252.

[4]趙岳峻，陳曦.現(xiàn)代設計傳承傳統(tǒng)工藝美術(shù)的意義解讀[J].大舞臺，2015，（03）：83-84.

[5]馮帆.淺析傳統(tǒng)工藝美術(shù)資源在高校藝術(shù)設計教學中的可利用價值[J].科教導刊（中旬刊），2014，（05）：135+167.

[6]朱元吉.論“工藝美術(shù)”運動與“新藝術(shù)”運動對現(xiàn)代平面設計的影響[J].大舞臺，2012，（12）：106-107.

[7]嚴屏，張捷絲.試比較平面設計史“工藝美術(shù)”運動與“新藝術(shù)”運動[J].大眾文藝，2012，（02）：77.

[8]蘇卉君.19世紀“工藝美術(shù)運動”的平面設計之現(xiàn)實意義[J].美術(shù)教育研究，2011，（05）：114.endprint