余子潔
摘 要:中國畫論是歷史上不同時(shí)期的畫家在受到不同時(shí)代背景、社會(huì)文化的影響下,經(jīng)過長(zhǎng)期的繪畫學(xué)習(xí)中,所得到經(jīng)驗(yàn)與技巧上的總結(jié)。也可以理解為不同畫家對(duì)于不同時(shí)代下對(duì)中國古代美學(xué)思想的理解與看法?!吨袊嬚撦嬕愤x錄了從先秦至清的比較有代表性的畫論與見解,通過作者的精心選錄,收集不同的見解與技法,按內(nèi)容分類整合為:上編(總論,功能、創(chuàng)作、品評(píng)、形神、氣韻、意境、風(fēng)格、流派、繼承、避忌、修養(yǎng)諸論);下編(分論,章法、筆墨、設(shè)色、詩畫、書畫、題款、印章諸論)。讀者作為客觀學(xué)習(xí)的一方,結(jié)合自身的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)對(duì)本書進(jìn)行反復(fù)的閱讀與理解,以希望加深對(duì)中國畫整體的學(xué)習(xí)與見解。
關(guān)鍵詞:畫論;中國畫;書法
中圖分類號(hào):TU986.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2017)20-0156-01
“書畫同源”,不僅僅因書法和繪畫在材料的使用上相同,更多的是指兩者在技法表現(xiàn)、運(yùn)筆應(yīng)用、以及審美上較為相通。書法的用筆,繪畫的美感相互碰撞后,兩者不斷融合形成了“書畫一家”的說法。尤其國畫中十分講究用筆,“以形寫神”,用書法上的運(yùn)筆進(jìn)行國畫創(chuàng)作。也因此,中國畫中筆墨、線條、韻律變得越來越豐富,越來越講究,從而受到人們的喜愛和追捧。之所以選擇這本《中國畫論輯要》,是因?yàn)樵诩紡V益,、系統(tǒng)性的前提下增加了很多注釋與輔助讀物的推薦, 通過注釋和輔助讀物可以使閱讀過程較為輕松。書本分為十一論:畫道論、功能論、創(chuàng)作論、品評(píng)論、形神論、氣韻論、意境論、風(fēng)格流派論、繼承論、避忌論、修養(yǎng)論。
畫道論,講述了不同思想流派是如何融入繪畫的創(chuàng)作之中,而畫作中又是通過那些細(xì)節(jié)傳達(dá)這些思想流派的,由于以往對(duì)于儒、道、禪、哲學(xué)的學(xué)習(xí)并不深入,導(dǎo)致在閱讀過程中需要尋找大量資料以供理解,大致瀏覽后覺得,所謂”畫”就是指“宇宙自然之道”,創(chuàng)新是基于生活積累之上的,只有通過對(duì)生活中自然科學(xué)的感悟、進(jìn)行思考與實(shí)踐,才能更好的進(jìn)行創(chuàng)作。而功能論中,理解覺得是指繪畫創(chuàng)作根據(jù)社會(huì)不同的需求,在題材、技法上有所變化,從而使畫作在功能上有所不同。這些功能可以是社會(huì)習(xí)俗的記載、情緒的發(fā)泄、娛樂、身份的象征或者僅僅只是指純粹的裝飾圖案。
創(chuàng)作論,強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作是在技法積累的前提下,個(gè)人對(duì)于社會(huì)萬千事物的有所經(jīng)驗(yàn)積累后,跟隨著當(dāng)時(shí)內(nèi)心的情感,通過深思熟慮后而抒發(fā)情感產(chǎn)生的作品。繪畫創(chuàng)作不是用來展示技法的,而是要寄情于畫,將人的所思所想,利用一些事物進(jìn)行表達(dá),通過畫面?zhèn)鬟_(dá)出去,這才是真正的創(chuàng)作。繪畫創(chuàng)作,創(chuàng)作者與筆墨的關(guān)系更是微妙,要根據(jù)當(dāng)時(shí)的情緒來控制筆法,以達(dá)到抒情進(jìn)行創(chuàng)作。
形神、氣韻、意境,個(gè)人認(rèn)為這是在繪畫過程中最大的三大難點(diǎn)。形為先、神為主,多一份太散,少一分太僵,而此時(shí)又該如何把氣韻恰到好處的融于畫面之中,而意境的表達(dá)又要如何悠遠(yuǎn)又不感到空泛。讀完這三論后,深感實(shí)踐的重要性,還需反復(fù)訓(xùn)練、思考感受才能有所體會(huì)。初讀范增的“逸筆草草,不求形似”,找到資料文獻(xiàn)一看,雖然將《答張?jiān)逯贂纷x了好多遍但還是似懂非懂,但大略明白了倪云林的不要求形似,并不是真的不去在意形,而是更以畫者心情為先。以物寄情,且感受到其是反現(xiàn)實(shí)的且更傾向了唯心主義,忽略了精神是由物質(zhì)所決定的。此外更是舉例出了“物外形”。雖然對(duì)文中的講解理解的并不透徹。但在平時(shí)的繪畫和閱讀形神論可感受到,有形無神則不是它,有神無形又不像它,形神都不可丟棄。但過于注意其一,又容易失去另一樣。形與神的恰到好處的真的很難掌握。但繪畫時(shí)困于兩者之間不停徘徊,最終也只會(huì)一無所成。反復(fù)思考,創(chuàng)作中創(chuàng)作主體的形體結(jié)構(gòu)作為基底固然重要,但不同的事物都是有獨(dú)特的靈氣和神情的。所以在創(chuàng)作時(shí),前期訓(xùn)練大多以形為主,注重形體把握但不過于細(xì)究,中后期應(yīng)該更注重形態(tài)神情、個(gè)性特征的塑造。而伴隨整個(gè)創(chuàng)作過程,更多沉浸的是畫者情緒。
風(fēng)格流派論,畫家受到不同的時(shí)代、以及不同的社會(huì)地位及不同的生活經(jīng)歷的影響,會(huì)有自己的藝術(shù)特色和創(chuàng)作個(gè)性。而同一地域的畫家受到當(dāng)?shù)仫L(fēng)貌、風(fēng)俗習(xí)性的影響與限制,在題材、思想、生活環(huán)境上易有相近之處,志趣相投常以畫會(huì)友進(jìn)行互相交流 ,久而久之,風(fēng)格相似的畫家所聚集形成大大小小的流派。
繼承論,一直認(rèn)為創(chuàng)新與傳承是建立在穩(wěn)固的繼承基礎(chǔ)上而進(jìn)行發(fā)展的。一味地側(cè)重于創(chuàng)新而忽視繼承傳統(tǒng)的精髓,會(huì)使自己的作品有形而無味道。而中國畫發(fā)展已久,流派、思想數(shù)不盡數(shù),想要通過短時(shí)間的研習(xí)而達(dá)到對(duì)中國畫有深層次的了解,是不現(xiàn)實(shí)的,只有通過反復(fù)閱讀、反復(fù)體會(huì)、反復(fù)實(shí)踐才能打下穩(wěn)固的根基,為今后的從藝之路準(zhǔn)備更大的空間,埋下更多的可能。
參考文獻(xiàn):
[1]萬葉.中國畫論“有無”觀念研究[D].南京:南京藝術(shù)學(xué)院,2008.
[2]張明學(xué).中國傳統(tǒng)繪畫之“道”[J].西南民族大學(xué)學(xué)報(bào)(人文社科版),2005(05).
[3]張明學(xué).論道家思想與中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)[J].西藏民族學(xué)院學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2005(03).
[4]丁薇薇.中國畫論中的美丑觀研究[D].南京:南京藝術(shù)學(xué)院,2005.
[5]任大慶.論中國畫論中的“理”[D].南京:南京藝術(shù)學(xué)院,2005.
[6]鈍木.言法·言情·言理──簡(jiǎn)談筆墨表現(xiàn)畫家內(nèi)心世界所呈現(xiàn)的幾種主觀意向[J].齊魯藝苑,1995(03).endprint