飆車金曲正在上榜，還不快帶上耳機？

飆車金曲正在上榜，還不快帶上耳機？

Baby因為童年時的一場事故落下耳鳴后遺癥，之后不論是悠閑散步買杯咖啡，還是駕車脫離警察追捕，他都必須依靠專屬的音樂來掌控節(jié)奏。而鬼才導(dǎo)演埃德加·賴特利用這一設(shè)定，更是將整部《極盜車神》變成了他自己的音樂“私貨”分享會。從經(jīng)典民謠到迷幻小調(diào)，從爵士金曲到機械重金屬，從英式搖滾到抒情之聲，從嘻哈饒舌到布魯斯……男主角耳機中傳出的懷舊旋律與電影畫面渾然一體，就讓我們沉浸在這無與倫比的視聽盛宴中，來一場奇幻大冒險。

還記得《銀河護衛(wèi)隊》里那部從頭至尾播放著六、七十年代老歌的卡帶隨身聽嗎？時光穿梭，卡帶升級成了MP3，配著八、九十年代的搖滾、藍調(diào)金曲，《極盜車神》再次用音樂最大限度地模擬了時空穿越。每當(dāng)男主角“寶寶”帶上耳機開始掛擋加速，踩下油門的那一剎，就好似按下音樂的播放鍵，所有的動作都踏在了音樂的節(jié)奏上。在這高溫紅色預(yù)警連日不降的炎夏，連柏油馬路上方的空氣都仿佛發(fā)生了扭轉(zhuǎn)，想緩解心情？不妨一起來聽“寶寶”的歌單，跟著音樂搖擺，當(dāng)然，方向盤可得握穩(wěn)了。文/ 張雨虹

歌單中的第一首歌非《Bell Bottoms》莫屬，這位“繆斯女神”早在十多年前就給了埃德加·賴特拍攝一部“飆車電影”的靈感?！爱?dāng)我情不自禁一遍又一遍聆聽《Bell Bottoms》時，我生命中的一個轉(zhuǎn)折點出現(xiàn)了。我記得很清楚，在我21歲時，我剛剛搬到倫敦，我有一個小小的音樂播放器，然后不停地聽《Bell Bottoms》。跟隨音樂，我仿佛看到了一場汽車追逐戲，那種熱情是當(dāng)時的我擁有的一切。然后我嘗試著去想，是否可以拍一部關(guān)于夢想驅(qū)動人們生活的電影。電影中的男主角像我一樣，知道如何用音樂來激勵自己。我會通過聽音樂來集中精力，它就像我內(nèi)心里的一臺發(fā)動機，每當(dāng)我寫一部劇本，我都會通過聽合適的音樂來激發(fā)靈感。所以我有一個想法，男主角如果沒有聽到合適的音樂，就無法進行工作?！?/p>

這首“靈感之歌”被用作“寶寶”在片中第一次參與搶劫的背景音樂。當(dāng)其他人在搶銀行時，“寶寶”等在車中無所事事，就跟著歌一同哼唱。在長達兩分鐘的前奏之后，緊接而來的就是混合布魯斯、朋克、噪音、說唱的另類主旋律，而追逐戲也正式上演。巧的是，《Bell Bottoms》的演唱者布魯斯搖滾歌手喬·斯班塞，也在片中露了會兒臉，扮演一名獄警。

拍出“血與冰淇淋三部曲”的埃德加·賴特總是有著許多古靈精怪的想法，讓人很想“打開他的腦袋”看看里面到底都裝著些什么。這回，在寫電影腳本時他又產(chǎn)生了一個想法：電影一開場，“寶寶”駕駛一輛車正泰然自若地游走于城市的每一條道路，然后鏡頭一轉(zhuǎn)，他卻不過是一個想去買咖啡的小孩。埃德加·賴特堅持使用長鏡頭，讓銀幕外的觀眾能夠一路跟著“寶寶”從據(jù)點走去咖啡店。而時長2分48秒的《Harlem Shuffle》正好是完美的長度。在這件事上，不得不說一件趣事，埃德加·賴特找到了一處可以作為據(jù)點的建筑，為了找尋合適的咖啡館，他想了個辦法，“當(dāng)我們在尋找地點時，我會在手機上放《Harlem Shuffle》，然后我們將看到可以走到哪里。附近確實有家咖啡店，但是根據(jù)音樂的時長，‘寶寶’需要跑起來，但是我覺得他想很悠閑地散步。然后我的電影攝影師比爾·波普對我說‘記住，安塞爾有更長的腿，所以他能比你快一些’?！弊詈蟪尸F(xiàn)在我們眼前的就是，當(dāng)“寶寶”走去咖啡店時，他聽著這首帶有藍調(diào)風(fēng)情的歌，左右搖擺，心情放松愜意，令人驚喜的是這首歌的歌詞在他經(jīng)過的墻上涂鴉，還有海報中都出現(xiàn)了。

夕陽余暉下，“寶寶”剛剛處理完一輛被槍擊的車，心情沉重，遂戴上帽子和墨鏡聽起了這首《Easy》，緩慢地駛離了廢車場。這是“寶寶”的MP3中唯一一首慢節(jié)奏的抒情歌曲，而它亦是安塞爾·埃爾格特和“寶寶”的結(jié)緣曲目。埃德加·賴特在試鏡演員時沒有事先讓演員們準(zhǔn)備一首歌曲，而是想看他們的臨場表現(xiàn)。當(dāng)輪到安塞爾·埃爾格特試鏡，他演唱的《Easy》征服了導(dǎo)演。當(dāng)時，導(dǎo)演心里就有了一個想法，“我想把它作為一首對‘寶寶’很特殊的歌，他認(rèn)為它能夠消除所有的黑暗，就好像這是他的安全港灣?！?/p>

開車怎么少得了硬搖滾？由電吉他來開場，接下來就是爵士鼓、貝斯、小號的混合上陣，《Radar Love》仿佛帶來了美國熱浪滾滾的公路熱潮。一塊牛排，一部電影，加上《Radar Love》，就是埃德加·賴特眼里的“滿分標(biāo)配”。他說所有的電影都可以用它做背景音樂，因為它是如此有趣和迷人。雖然這首歌由荷蘭樂隊演唱，但是聽起來卻很有美式風(fēng)格，而歌詞寫的也正是美國的汽車夢。“如果我有機會拍《極盜車神》的續(xù)集電影，我可以找到一個借口，再次用到《Radar Love》?！逼诖乱淮纬霈F(xiàn)，會是何等風(fēng)光。

這首《No where to Run》由黑人女子組合Martha And The Vandellas演唱，是美國上世紀(jì)60年代典型的動感搖滾樂。這首誕生于越南戰(zhàn)爭時期的歌在歡快活潑的曲調(diào)襯托下，歌詞卻藏著一絲無奈和苦澀。當(dāng)《No where to Run》在影片中響起，“寶寶”正遭遇著困境。如果你留意歌詞，就能預(yù)知接下來的劇情。此時的“寶寶”因為愛上餐廳女服務(wù)員黛博拉而萌生退意，想回歸平常人的生活。然而他獨一無二的車技卻使他被“捆綁”在搶劫團伙中，眼前似乎看不到希望。正應(yīng)了歌詞中的那句，“無處可逃，寶貝，無處可藏”。

當(dāng)埃德加·賴特意識到這首歌太短了的時候，他已經(jīng)開始構(gòu)思以它為背景音樂的戲份拍攝，因為他實在不想更換歌曲。思前想后，最終埃德加·賴特想到了一個絕妙的辦法。因為劇情此時講的正是逃跑計劃出錯，“寶寶”必須采取沒有規(guī)劃過的路線逃離警察包圍圈，所以埃德加·賴特安排“寶寶”一旦面對未知路況，就會把歌曲倒回到他出現(xiàn)錯誤的地方，然后重新按下“Play”鍵。這首源于英國知名朋克樂隊The Damned的代表作，兼容粗暴與性感、乖張與反叛、活力與憂郁，朋克音樂用它的特性暗示了“寶寶”暗含脫離團隊的決心。

不妨讓它們帶你更加瘋狂—那些最適合飆車時播放的背景音樂

《Speedy Speed Boy》—《頭文字D》

看到一條網(wǎng)友打趣的評論，“如果我是一名交警，我相信我抓到的80%的超速駕駛員，都在聽《Speedy Speed Boy》”，它真的有這樣的魔力？引擎聲、剎車聲伴隨旋律出現(xiàn)就像踩下了裝在你心臟里的“油門”，心跳加速不斷升檔。與腎上腺素一起被激發(fā)的，還有那些關(guān)于秋名山和AE86的遙遠記憶……明明是沉默而又低調(diào)的男孩，但只要一握方向盤，就能迸發(fā)出犀利、堅毅的眼神，眼里除了秋名山的山道，什么都不存在。藤原拓海成了“誘使”很多人決心成為像他一樣的車手的原因，也成了他們心中關(guān)于年輕與冒險的象征。“D”是英文單詞Drift的簡寫，也就是“甩尾”，用一個甩尾將所有的煩惱都拋至腦后，享受速度帶來的暢快。

《Flower》—《極速60秒》

這首出現(xiàn)在《極速60秒》片頭的歌曲，奠定了影片的整體風(fēng)格?！禙lower》原名《Green Sally Up》，是19世紀(jì)或更早的非洲兒童游戲或跳舞時播放的音樂，其中一部分的肢體動作是重復(fù)蹲下然后站起，而綠色則象征天真、年幼、生機。正如歌中所唱，“Green sally Up，Green sally down，感受生死的急速。Green sally Up，Green sally down，講述花開的聲音”。尼古拉斯·凱奇飾演的竊車大盜一方面被迫完成黑幫下達的一夜竊取50輛車的命令，踩下油門與時間賽跑，另一方面，安吉麗娜·朱莉飾演的女友自始至終都用愛來安撫他，他最想用飆車贏回的不過是幸福的生活。除了力量，這首歌更充滿溫暖，最適合陪伴你的每一段駛向幸福的時光。

《Blood Bag》—《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》

這是一首從頭至尾都燃到爆表的重金屬硬核搖滾，聽它需要一點勇氣，你準(zhǔn)備好了嗎？前半段的鼓點此起彼伏，仿佛已身處大漠深處，身邊是一輛輛排列整齊，瘋狂前進的大油罐戰(zhàn)車?yán)懫选Ｄ隳慷昧藷o論身處何種陣營，戰(zhàn)士們凌厲的眼神中都折射出了沙與火，各個殺伐果決，滿眼瘋狂，在無盡的飛馳中并肩作戰(zhàn)。下一秒，電吉他橫空出世，站在車頭的吉他手彈起了他的噴火吉他，用音樂來為他的軍隊敲響戰(zhàn)鼓，鼓舞士氣。當(dāng)他喊出，“見證我吧血主，我要去英靈殿了！”，又有誰會在乎他所屬的陣營到底是黑是白，信仰的忠誠讓人敬佩。這就是重金屬硬核搖滾的魅力，信仰是它唯一的動力，當(dāng)你聽著它上路，前路便無可阻擋。