論西洋管樂演奏的理論與實(shí)踐

張鵬

摘要：西洋管樂家族無論在交響樂團(tuán)、管樂團(tuán)還是軍樂團(tuán)當(dāng)中都是不可或缺的重要組成部分，而這些演出形式越來越成為現(xiàn)代音樂發(fā)展及大型演出集會(huì)當(dāng)中不可或缺的重要因素。那么，怎么樣使我們學(xué)習(xí)管樂的學(xué)生提高自己的舞臺(tái)實(shí)踐能力則顯得尤為重要，這就需要我們從事專業(yè)技能培訓(xùn)的教師不但在專業(yè)技能的教學(xué)領(lǐng)域有所突破外，更重要的是使我們所培養(yǎng)出來的學(xué)生如何能夠在復(fù)雜多變的環(huán)境下盡快地適應(yīng)，克服各種外界心理壓力，演奏出自己理想的水平，確保舞臺(tái)演奏的效果更加理想而努力。

關(guān)鍵詞：西洋管樂；基本功；舞臺(tái)演奏

教學(xué)與實(shí)踐兩者缺一不可，管樂的學(xué)習(xí)也是如此。在平時(shí)，老師根據(jù)學(xué)生不同的身體條件、心理素質(zhì)等方面進(jìn)行系統(tǒng)化的培訓(xùn)，根據(jù)舞臺(tái)實(shí)踐提出的不同問題重點(diǎn)分析，充分發(fā)揮教學(xué)相長、理論與實(shí)踐結(jié)合的方式，針對每一個(gè)學(xué)生的不同問題具體研究，才能使學(xué)生在真正演出時(shí)更加有自信、有能力去應(yīng)對一切突發(fā)事件。

一、管樂演奏的基礎(chǔ)訓(xùn)練

1、演奏姿態(tài)

演奏時(shí)切勿倚、靠、低頭、哈腰，甚至無精打采、左搖右擺，不僅精神面貌不佳，還會(huì)導(dǎo)致氣息阻塞、發(fā)音不平穩(wěn)?？茖W(xué)的姿勢是“自然”和“松”，演奏管樂講究三個(gè)方面的“松”，即手松、舌松、氣松，這種“松”是相對的、自然的，不是完全下塌，而是松中有緊，緊中有松。演奏前，自然、輕松，立正站好，兩肩松弛，兩腳稍開與肩寬，眼睛直視前方，演奏一般都采用上述站立姿勢，或坐于凳子三分之一左右處，不能倚、靠，上身要直立，以臀部和前腳掌為支撐點(diǎn)。要處于積極“備戰(zhàn)”狀態(tài)，不但展示演奏員良好的個(gè)人氣質(zhì)，而且使氣息保持長久通暢。

2、呼吸運(yùn)用到音色、力度、情感中

呼吸與音色。呼吸的科學(xué)與否直接影響著氣息的發(fā)揮。氣息是發(fā)聲的基礎(chǔ)，在單簧管的演奏的過程中，出現(xiàn)了“先出聲，再出氣”的情況，這就說明氣息沒有推著聲音“走”，這樣的呼吸產(chǎn)生的聲音的質(zhì)感就稍差，形成“暗” 而“虛”的聲音色彩。相反的，“先出氣，再出聲”，氣息牽著聲音“走”，這樣的呼吸產(chǎn)生的聲音的質(zhì)感較強(qiáng)，形成“亮”而“實(shí)”的聲音色彩。呼吸與力度。呼吸能夠控制聲音力度的大與小，當(dāng)樂曲中標(biāo)記著強(qiáng)音時(shí)，我們要在吸氣時(shí)多、深的吸氣，在呼氣時(shí)要快、要強(qiáng)，這與聲樂演唱時(shí)相同的；要奏出弱音時(shí)，吸氣同樣要深，相應(yīng)的呼氣的力度要稍小些，呼氣時(shí)要緩、要慢?！皻狻迸c“情”的關(guān)系很密切，有些演奏者演奏時(shí)總覺得情緒不連貫，但是又找不出缺點(diǎn)，其實(shí)很多都不是演奏技巧的問題，而是一些演奏時(shí)“換句”時(shí)的氣息處理的因素，這同樣關(guān)系到了呼吸、氣息。

二、舞臺(tái)演奏能力的實(shí)踐與教學(xué)

1、舞臺(tái)實(shí)踐

在有條件的情況下多使學(xué)生上臺(tái)演奏，而不是單單只局限在琴房或其他角落。只要具備演奏基礎(chǔ)，有一定的基礎(chǔ)訓(xùn)練，具備一定數(shù)量的演奏曲目，老師就應(yīng)該盡可能的創(chuàng)造機(jī)會(huì)讓學(xué)生上臺(tái)表演，讓學(xué)生多參加各種形式的音樂會(huì)演出，鍛煉學(xué)生的舞臺(tái)心理素質(zhì)，讓學(xué)生在舞臺(tái)上切身體驗(yàn)自己在練習(xí)過程中的不足，檢查自己的嘴型、指法、氣息的運(yùn)用與練習(xí)時(shí)的區(qū)別，通過觀察學(xué)生臺(tái)上、臺(tái)下的演奏差異，老師根據(jù)差異性總結(jié)經(jīng)驗(yàn)更好的調(diào)整在上課時(shí)對學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)。

2、課堂輔導(dǎo)

管樂區(qū)別于其他的演奏樂器，形成獨(dú)立鮮明的演奏技巧與藝術(shù)風(fēng)格，除自身結(jié)構(gòu)構(gòu)造外，主要是因?yàn)槲餮蠊軜肥峭ㄟ^口、手、腹、大腦等身體各個(gè)器官的完美運(yùn)用和配合的結(jié)果。通常上課時(shí)，老師會(huì)針對學(xué)生所演奏的樂器技法進(jìn)行一一分解，有針對性的訓(xùn)練，但學(xué)生往往在真正演奏樂曲的過程當(dāng)中確并沒有做到單一訓(xùn)練時(shí)的熟練，在這時(shí)我們就要通過協(xié)調(diào)性的訓(xùn)練進(jìn)一步加強(qiáng)學(xué)生對演奏時(shí)可能出現(xiàn)的問題做出大膽的改正。因?yàn)樵谡嬲吓_(tái)演奏時(shí)，人們往往會(huì)被外界因素干擾導(dǎo)致緊張情緒，緊張情緒則最先會(huì)影響我們?nèi)祟惔竽X對事物的判斷能力，在心理學(xué)中被稱之為感知誤差，那么，就需要在平時(shí)練習(xí)過程中，有預(yù)料的進(jìn)行嘗試。

3、心理引導(dǎo)

緊張是人的一種本能。對于緊張的體驗(yàn)、人皆有之。根據(jù)緊張產(chǎn)生的原因及其表現(xiàn)形式的不同，大致為分兩種：第一類是技術(shù)性緊張，或稱之為肌肉性緊張。第二類是心理性緊張。肌肉性緊張的問題存在于每個(gè)演奏者的身上，那么，在演奏中如果出現(xiàn)了肌肉性緊張會(huì)導(dǎo)致手指、氣息以及嘴型的緊張、變形，這時(shí)就要通過外部的作用進(jìn)行調(diào)解。例如，改變演奏姿勢，在演奏間歇時(shí)深呼吸，轉(zhuǎn)移對不適部位的注意力等方式。第二種則是心里緊張，是由于外部的氣氛壓力以及自身對演出效果的期望值所決定的。那么就，需要使學(xué)生經(jīng)常上臺(tái)演出，適應(yīng)舞臺(tái)氣氛。暫時(shí)忘掉氣氛壓力、忘掉身體在演奏過程中的疲勞與緊張，從而達(dá)到演奏的最佳效果。

總之，西洋樂器的學(xué)習(xí)不僅僅只是自娛自樂，它最終的目的是要向別人展示他們刻苦學(xué)習(xí)樂器的成果，俗話說：“臺(tái)下十年功，臺(tái)上幾分鐘，”可見對學(xué)生的基本功訓(xùn)練和舞臺(tái)演奏能力的培養(yǎng)是我們從事管樂教學(xué)乃至整個(gè)舞臺(tái)表演藝術(shù)教育者永恒的課題。

參考文獻(xiàn)：

[1]田鐵漢.西洋管樂器的氣息控制與運(yùn)用[D].中央音樂學(xué)院，2008.

本文為：黑龍江省藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目《現(xiàn)階段中俄音樂文化交流特點(diǎn)研究》項(xiàng)目論文；項(xiàng)目編號(hào)：2016B037endprint