用經典的手法,拍攝常見的題材,卻傳遞出全新的個人表達,在虛與實的變化間,在現(xiàn)實的真實與藝術的真實交替間,傳遞著自己的想法、感受、概念,并清晰地刻上了自己的風格烙印。中國攝影金像獎得主胡國慶,以自由的想法,拓展著世界的真相。
關于攝影師
胡國慶
第十屆中國攝影金像獎獲得者。中國攝影家協(xié)會會員。畢業(yè)于武漢大學新聞系攝影專業(yè)。全國攝影藝術展金、銀、銅獎獲得者。
Q:新聞攝影出身,商業(yè)攝影立命,兩個有差別的領域,對你而言,它們之間有哪些關聯(lián),又對你后來《心路》系列作品帶來了哪些影響?
A:我是1990年武漢大學新聞系攝影專業(yè)畢業(yè)的,大學教育都是基礎教育,攝影的門類很多,紀實攝影就是攝影的基本功。1992年,我來到深圳,和大學同學一起創(chuàng)辦了自己的攝影公司,正式涉足商業(yè)攝影,直到現(xiàn)在。
新聞攝影與商業(yè)攝影部是以攝影方式為表現(xiàn)手段的視覺媒介,兩者的共性即敏銳的洞察力和攝影技術的合理運用,但就其各自的本性特征來說,卻存在著本質的不同:
新聞攝影最重要的是真實性、還原性、時效性,簡單來說就是客觀準確地記錄、再現(xiàn)客觀事物和事件,這是由新聞自身的客觀屬性決定的。商業(yè)攝影是一種集合了商業(yè)性、藝術性的商業(yè)行為,要求符合商品本身的屬性,它的使命是美化商品本身、傳達商品的賣點、要求將產品訴求同藝術表現(xiàn)完美結合起來。商業(yè)攝影是有一定的門檻的,甲方市場的存在,決定了它必須立命于非凡的思想、創(chuàng)意和品質。唯有這樣,才能得到甲方認可,并最終量化為與之等同的貨幣價值。
從事商業(yè)攝影20多年,我服務過眾多的國際頂尖品牌,跟一些國際一流的設計團隊合作過,也有幸參與了其中一些品牌前期拍攝創(chuàng)意的策劃及圖像后期的設計執(zhí)行,積累了一些實戰(zhàn)經驗,在創(chuàng)意和視覺的表達方式上形成了自己的風格。有別于國外商業(yè)攝影的精細分工,國內殘酷的競爭環(huán)境迫使商業(yè)攝影師們不斷武裝自己變成了多面手,這種磨煉對我的攝影創(chuàng)作起到了非常重要的作用。
對于我來說,新聞攝影的嚴謹?shù)於宋业臄z影基本功,商業(yè)攝影的多樣性則拓展了我的創(chuàng)作新思路,而純粹的攝影藝術創(chuàng)作則是我的至愛。
Q:面對“藏區(qū)”這樣熱門的題材,你是如何在前期構思、實際拍攝中做到“拍出新意”的?
A:其實每一位攝影人或多或少都會觸及藏區(qū)題材,在這個領域也有很多優(yōu)秀的攝影大家。我也研究過他們的作品,不是為了模仿,而是想尋求突破的方向,因為他們已經形成了廣泛的視覺認知度。每一位有尊嚴的攝影藝術家需要找到屬于自己創(chuàng)作風格的認知戰(zhàn)場,找到自己的表達方向和表達方式,不要一味地去模仿和重復別人。
攝影藝術家必須擺脫機械性。如果單純毫無選擇地、機械地復現(xiàn)客觀自然,那么作品所產生的審美價值必然很少,甚至沒有。在創(chuàng)作中,攝影家的主觀性越強,作品的個性也就越鮮明,作品的藝術價值也就越高。藝術創(chuàng)作是對現(xiàn)實的超越,它建立在對一切固有的傳統(tǒng)的突破上,沒有突破就沒有創(chuàng)造。
我的藏區(qū)題材作品《心路》系列分為三部分:《轉山》、《雪中的信徒》、《花開四月》,前期籌備了3年,總共花了5年時間最終完成。由于客觀條件受限,我無法像一些攝影家在那里生活、拍攝十幾年,對于我而言只能速戰(zhàn)速決。外出采風不能以去的次數(shù)來標榜自己,而是要心中有譜,給自己定幾個目標,踏踏實實地完成好。
我的《心路》系列作品屬于藝術攝影的范疇,拍攝時運用了很多攝影技術,以達到我想表達的藝術效果。比如在《轉山》系列中,我想讓畫面產生一種氣息,在安寧純凈的朝圣途中,有一股強勁的心念在流動。怎么能讓靜止的畫面“流動”起來,這需要借助于強烈的形式感,而僅用傳統(tǒng)的紀實手法表現(xiàn)是不夠的,所以我采用了商業(yè)攝影師檀于運用的延時多曝、大光圈、慢速度、灰鏡、多次曝光、移軸、追隨拍攝和恰當?shù)暮笃谥谱鞯燃夹g手段,以表現(xiàn)我的創(chuàng)作初衷。
《雪中的信徒》系列,為了表現(xiàn)大雪紛飛的惡劣環(huán)境中,虔誠信徒在朝圣途中的艱辛,為了達到粗糙的效果,我用高感光度營造特有的“顆粒感”,用超高速快門使繽紛的雪花在畫面中凝固,大光圈帶來模糊朦朧的藝術效果。
《花開四月》系列,西藏林芝、波密地區(qū)每年的四月初都吸引了全球各地的攝影人前去采風拍攝,因為那里的花季確實處處都是美景,很容易掉進“沙龍?zhí)撬钡娜ψ印:芏嗳苏f糖水片是沒有“靈魂”的美,但是我覺得我們可以賦予它靈魂。人們大多拍攝的是宏觀的大場面或者山野中的花海,而我追求的是微觀的小細節(jié),穿越在高原的靈魂——藏人、如詩的感情、如畫的意境。
我一直說我不是一個影像的再現(xiàn)者,而是一個影像的創(chuàng)造者。我創(chuàng)作的所有作品,一定是有我自己獨特的風格和烙印的。我一直在尋求自己的風格并加以固化,在這個領域形成一種獨特風格的認知度,也許會很難,但我一直在做。今年我將推出新作——“城市女人花”(暫定),會選擇性地拍攝十幾個城市,主要想表達各個城市最具代表性的花、女孩與城的關系。我想用超現(xiàn)實超自然的表現(xiàn)手法,完成這組創(chuàng)意作品。
Q:《心路》系列作品的創(chuàng)作方式,也是和商業(yè)攝影一樣嗎?這組作品感動你自己的地方是什么?你想要通過它傳達出什么?
A:商業(yè)攝影的拍攝對象往往是產品和模特,可以任由擺布。然而這組《心路》沒有一張擺拍。有些畫面里的人物氣質非常秀美,甚至有人質疑是帶去的模特演繹的,我可以肯定地回答不是。是因為拍攝過程中如果遇到一個很理想的拍攝對象或者場景,我會花很長時間一直堅守,直至拍到滿意的畫面為止。
商業(yè)攝影的流程是先構思,畫草圖,甲方確認,再實施,簡單來說是按圖紙施工。商業(yè)攝影師需游離在商業(yè)性和藝術性之間,尋找完美的中間點,時常難以擺脫甲方的束縛,有時甚至要妥協(xié),就像是戴著鎖鏈的舞者。
純粹的攝影藝術創(chuàng)作,相對來說是自由的。當然事先一定是有想法的,這些“草圖”有的可以畫出來,但更多的是裝在腦袋里的,而且要根據(jù)當時的情況隨機應變。為了達到創(chuàng)造的目的,必須在攝影的全過程中體現(xiàn)自己的主觀性。對對象的選擇發(fā)現(xiàn)是創(chuàng)造的第一個可能??陀^對象經過藝術家的選擇將帶上明顯的主觀印記,特殊場合條件下的復現(xiàn)展現(xiàn),更會突出這種主觀色彩。
在藝術家的眼里,對象只不過是形同任何客觀的媒介物一樣的藝術材料,它已失去原有的社會客觀性意義,即使欣賞者在表象上感到它是客觀的,但實際調動欣賞者觀賞愉悅的卻是經過藝術家再創(chuàng)造的情感真實。這種情感真實不但是非客觀的真實,而且是超越了普通物理學意義上的絕對時空觀,成為人們內心宇宙的時空場。