摘要:四胡是蒙古族的傳統(tǒng)樂器,蒙語(yǔ)稱為“胡爾”。有千百年的歷史可追溯。四胡可分為低音四胡、中音四胡和高音四胡。元末清初在宮廷和民間中,低音四胡、中音四胡大量流傳。在2006年5月20日,蒙古四胡經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,同時(shí)國(guó)家設(shè)立獎(jiǎng)金培養(yǎng)國(guó)家級(jí)傳承人,現(xiàn)有國(guó)家級(jí)四胡傳承人四人,分別是吳云龍、特格希毒龍、白音寶力高和伊丹扎布。
關(guān)鍵詞:科爾沁;蒙古族;四胡
蒙古族音樂豐富多彩,形式多樣。這是千百年來(lái)的草原游牧民族在文化、生活、遷徙的過程當(dāng)中逐漸形成的。它包括民歌、戲曲、曲藝(說(shuō)唱)、歌舞(舞蹈)、民間器樂等。其中民歌包括長(zhǎng)調(diào)、短調(diào)和混合調(diào);歌舞有安代舞、筷子舞和盅子舞等;曲藝、說(shuō)唱音樂中包括英雄史詩(shī)、好來(lái)寶及烏力格爾;樂器中有四胡、馬頭琴,蒙古三弦等。
尤其在科爾沁傳統(tǒng)音樂文化當(dāng)中,說(shuō)唱音樂尤為明顯。與說(shuō)唱藝術(shù)密不可分的樂器-----四胡,也在不斷成熟發(fā)展。它的發(fā)展具有極強(qiáng)的地域性色彩。
一、四胡的起源于形成
四胡是蒙古族的傳統(tǒng)樂器,蒙語(yǔ)稱為“胡爾”。有千百年的歷史可追溯。下面簡(jiǎn)單介紹蒙古四胡的起源及形成。
據(jù)傳說(shuō),隋唐年代西拉木輪河①流域的早期,蒙古部落中有與胡琴②相近的一種樂器叫“奚琴”。《新唐書》記載奚琴性質(zhì)與今胡琴類樂器相近,它是胡琴的前身。
文獻(xiàn)記載,北方古代游牧民族當(dāng)中有牛筋弦、馬尾弓,用烏木或紅木制作的一種樂器,琴筒木制,呈圓形、六角或八角形,一端蒙羊皮或莽皮。琴桿用烏木或紅木制成,四根弦。唐代人稱它為“胡人的一種樂器”,簡(jiǎn)稱“胡琴”。它是坐著演奏的樂器,無(wú)論是在馬背上亦或是在蒙古包中都一樣。演奏時(shí)用左手按弦,右手持弓,拉法或用手指撥弦。到了宋代,大大發(fā)展,加入到了宮廷樂隊(duì)中。
匈奴人使用“胡爾”,與蔡琰③被擄他鄉(xiāng),思念故鄉(xiāng)的心情有關(guān)。漢朝人稱它為“胡人的樂器”,也稱“古琴、胡琴”(兩根弦),主要流行于塞北西域一帶,現(xiàn)無(wú)確切資料證明,但是各種胡琴的傳說(shuō)在民間流傳。
元代以來(lái),四胡廣泛流行于蒙古高原。在科爾沁草原上,“四胡”最盛行時(shí)期,達(dá)到每家一把胡琴,在16世紀(jì)阿拉坦汗的壁畫上,繪有四胡等樂器。17世紀(jì)中葉,隨著蒙古國(guó)的經(jīng)濟(jì)文化迅速發(fā)展,音樂方面也取得了長(zhǎng)足進(jìn)步,進(jìn)入新的高峰。這時(shí)的四胡已基本成型,共四根琴弦。琴弓是馬尾由兩股夾在一、二和三、四弦之間。一、三弦同音,是高音;二、四弦同音,是低音。演奏講究按音、泛音、空弦等多種音色的對(duì)比。五度定弦,自低至高為C—D,常以C調(diào)為定音標(biāo)準(zhǔn)?!昂鸂枴痹诿晒抛鍢菲髦挟a(chǎn)生了重大影響,成為草原游牧音樂文化的基本標(biāo)志。
二、四胡的風(fēng)格類型
四胡可分為低音四胡、中音四胡和高音四胡。元末清初在宮廷和民間中,低音四胡、中音四胡大量流傳。說(shuō)唱藝人不斷發(fā)展。到了20世紀(jì)40年代,孫良和吳云龍?jiān)谥小⒌鸵羲暮幕A(chǔ)上加以改革,創(chuàng)造出高音四胡。原來(lái)低音四胡的絨線改為鋼線(在低音、高音四胡中鋼線也有粗細(xì)之分),形態(tài)上高音四胡有所縮小,馬尾和拉弓也有所改變,特別是在琴箱的制作上,下了一番苦工。形成了現(xiàn)在的高音四胡。
低音四胡,又稱大四胡。廣泛流行于內(nèi)蒙古地區(qū),特別是科爾沁地區(qū)。發(fā)音圓潤(rùn)優(yōu)美,音色渾厚深沉。是蒙古族民間說(shuō)唱藝人在表演胡仁烏力格爾、英雄史詩(shī)、好來(lái)寶和演唱民歌時(shí)所使用的主要樂器。低音四胡很少獨(dú)立演奏曲目,多以伴奏形式出現(xiàn)。尤其在胡仁烏力格爾伴奏當(dāng)中形成了人曲合一這樣一種演奏形式。胡仁烏力格爾即蒙古說(shuō)書,大致產(chǎn)生于19世紀(jì)內(nèi)蒙古東部科爾沁草原。經(jīng)多年發(fā)展積累,曲調(diào)的安排上形成了一定的規(guī)律。好來(lái)寶,意譯為“連起來(lái)唱”或“串起來(lái)長(zhǎng)”。于漢族的數(shù)來(lái)寶和蓮花落近似。曲調(diào)節(jié)奏方整,音域適中,節(jié)奏規(guī)律性強(qiáng)。代表藝人有琶杰、毛依罕、孫良、吳云龍等。傳統(tǒng)曲目有《八音》、《荷英花》。民間器樂曲、古典小說(shuō)和新編故事等曲目眾多。
中音四胡,流行于內(nèi)蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區(qū)的蒙古族聚居地區(qū)的嘎查村。音色圓潤(rùn)、明亮。是四胡重奏和民樂合奏的主要中音樂器。也用于為胡仁烏力格爾、演唱民歌或音樂伴奏。民間中突出的藝人有孫良、吳云龍、青格勒?qǐng)D、阿拉坦巴根等。改編的四胡重奏曲有《蒙古八音》、《阿斯?fàn)枴?、《老八板》等?/p>
高音四胡,又稱蒙古小四胡,流行于內(nèi)蒙古、遼寧、吉林。它的音色經(jīng)過改進(jìn)區(qū)別于中、低音四胡,聲音清脆,優(yōu)美,音量大。主要用于獨(dú)奏和演奏敘事民歌、民間器樂重奏或合奏。合奏時(shí)多與三弦、竹笛和低音四胡一起;較多的合奏是低音四胡、三弦和高音四胡的合奏。著名的藝人有孫良、吳云龍、特格希毒龍等。傳統(tǒng)曲目《八音》、《荷英花》、《阿斯?fàn)枴贰ⅰ囤s路》等;創(chuàng)編樂曲有《蒙古八音十二調(diào)》、《阿爾斯十二調(diào)》、《歡樂的草原》等。
三、四胡演奏中著名的民間藝人
1. 毛依罕(1906-1979):著名說(shuō)書藝人、好來(lái)寶手、民歌手、詩(shī)人。生于1903年,卒于1979年2,終年73歲。是內(nèi)蒙古哲里木盟扎魯特旗人。由于出生時(shí)家庭貧困,在1歲時(shí),父母把他送去伯父家撫養(yǎng)。伯母擅長(zhǎng)唱蒙古民歌,還能拉胡琴等,在她的帶領(lǐng)下,毛依罕自小喜愛蒙古族音樂,從五六歲開始隨伯母學(xué)習(xí)演唱及拉四胡。這無(wú)疑是對(duì)他今后產(chǎn)生巨大影響的。20歲以后毛依罕根據(jù)親身經(jīng)歷,所見所聞編成烏力格爾、好來(lái)寶,創(chuàng)作形式、演唱風(fēng)格豐富。毛依罕喜歡深入農(nóng)村牧民生活,他走遍了扎魯特旗和阿魯科爾沁旗所有的地方,每到一處,都給人們留下深刻印象。在此期間,創(chuàng)作了《仇恨》、《四季》、《富豪》、《巴音諾彥》等;出版作品專輯《毛依罕好來(lái)寶選集》;說(shuō)的書目主要有《東遼》、《西遼》、《唐代故事》等。
2. 孫良(1910-1997):孫良童年時(shí)代居住的科爾沁草原,七歲就開始學(xué)琴。隨著學(xué)習(xí)的加深和不斷的實(shí)踐,他認(rèn)識(shí)到中音四胡存在一些不足,它的音色少,音區(qū)低,音域窄,不能像竹笛或馬頭琴一樣單獨(dú)演奏,這使得中音四胡在演奏上有了一定的局限性。通過多年對(duì)四胡的學(xué)習(xí),演奏和實(shí)踐,經(jīng)過長(zhǎng)期努力,認(rèn)真鉆研,多次試驗(yàn),孫良成功制作出一把聲音高亢,明亮;得心應(yīng)手的高音四胡。這把高音四胡可以單獨(dú)演奏,深受當(dāng)?shù)啬撩裣矏?。后?lái)又經(jīng)過多次改進(jìn),制作,使高音四胡日趨完善,很快在草原流傳開。創(chuàng)立了蒙古高原高音四胡的正統(tǒng)流派。
孫良還改編和創(chuàng)作民間樂曲,他自己創(chuàng)作的四胡曲有:《春雁》、《家鄉(xiāng)新貌》等。同時(shí)他還編制四胡曲和民間器樂合奏曲,以著名器樂曲《八音》為例,流傳于蒙古族民間的“八音”,原來(lái)僅有五個(gè)調(diào),后經(jīng)過孫良的改編,逐漸發(fā)展,豐富到12個(gè)調(diào)?!栋艘簟?--至少有三十幾種演奏法,因此被稱為《孫氏八音》,成為蒙古族民間音樂獨(dú)放異彩的珍品和蒙古四胡教學(xué)中的經(jīng)典教材。
3. 吳云龍(1935—2013):又名官布斯楞,蒙古族四胡藝術(shù)大師、四胡演奏家、教育家、作曲家,蒙古族四胡藝術(shù)國(guó)家級(jí)代表性傳承人。出生于奈曼旗一個(gè)貧困的牧民家里。家里雖窮,卻是名揚(yáng)遠(yuǎn)近的音樂世家。每天辛勤勞作后喜歡依偎在奶奶的懷里,聽奶奶講故事,之后靜靜睡去,這是他童年美好的回憶。七歲起跟隨著名胡琴手連德勝系統(tǒng)地學(xué)習(xí)四胡演奏技藝及樂理知識(shí)。經(jīng)過仔細(xì)學(xué)習(xí)和對(duì)四胡的熱愛,吳云龍開始自己創(chuàng)作四胡作品,代表作有《牧馬青年》、《草原騎兵》、《摔跤手》、《白馬》、《幸福的路上》等;除了創(chuàng)作四胡音樂作品外,吳云龍還結(jié)合各類民歌、民間音樂改編曲目。代表作有《八音》、《繡金匾》、《荷英花》等;隨著對(duì)四胡的不斷學(xué)習(xí)和了解,吳云龍還創(chuàng)作四胡與三弦的二重奏,代表作品有《四季》、《純潔的姑娘》、《鄂爾多斯民歌三首》等;深深植根于民間生活的吳先生在音樂創(chuàng)作上具有典型的民族風(fēng)格,鮮明的時(shí)代特色。為了讓學(xué)生和喜愛四胡的愛好者能夠正確、系統(tǒng)的學(xué)習(xí)四胡,吳云龍先生于2006年出版《吳云龍四胡教程》,這本書的問世,反響熱烈,在四胡的教學(xué)方面有了嚴(yán)格的教學(xué)體系、科學(xué)的教學(xué)方法。讓學(xué)習(xí)四胡的學(xué)生有了正確的指導(dǎo)。
四、四胡在文化傳承中的內(nèi)涵與價(jià)值
社會(huì)不斷向前發(fā)展,我們已不再單純追求物質(zhì)享受,更多的是關(guān)注精神文化層面的豐富。國(guó)家對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)和傳承得到重視,愈來(lái)愈多的當(dāng)?shù)胤俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)被發(fā)覺出來(lái)。從我們自身也有了對(duì)本地區(qū)文化的傳承。四胡的發(fā)展也逐漸呈現(xiàn)出幾條清晰地道路。
國(guó)家、地方政府扶持:在2006年5月20日,蒙古四胡經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,同時(shí)國(guó)家設(shè)立獎(jiǎng)金培養(yǎng)國(guó)家級(jí)傳承人,現(xiàn)有國(guó)家級(jí)四胡傳承人四人,分別是吳云龍、特格希毒龍、白音寶力高和伊丹扎布。國(guó)家往下還設(shè)有地區(qū)一級(jí)、盟市一級(jí)、旗縣一級(jí)四胡傳承人。還有在內(nèi)蒙古的科爾沁地區(qū),蒙古四胡的教育家,制作家和演奏家的不斷涌現(xiàn),為四胡在各方面不斷進(jìn)步和傳承起到有力的助推作用。傳承人還可以自己培養(yǎng)徒弟。科左中旗被評(píng)為“四胡之鄉(xiāng)”, 在2013年開展了一千人同時(shí)演奏四胡的盛大場(chǎng)面,這也打破了世界吉尼斯記錄;遼寧阜新自治縣開展千人四胡;扎魯特旗承辦國(guó)家高級(jí)別四胡說(shuō)唱藝術(shù)的研討會(huì),梅蘭芳大師親臨參與。
學(xué)校、民間培養(yǎng):蒙古四胡也進(jìn)入了科爾沁地區(qū)的大中專院校并有了規(guī)范的教材,如《吳云龍四胡教程》的編著,這大大提高了對(duì)四胡愛好者的正確培養(yǎng)、規(guī)范化的教學(xué)道路和良好的繼承。四胡在科爾沁地區(qū)蒙古族中小學(xué)校普及有了基礎(chǔ)性的傳承。藝術(shù)院校、某些高校以作為專業(yè)性在發(fā)展。特別是科爾沁地區(qū)的一些學(xué)校已經(jīng)邀請(qǐng)民間藝人,把藝人請(qǐng)進(jìn)來(lái),來(lái)到學(xué)校。進(jìn)行民間與學(xué)校的相互交流,是學(xué)生受益匪淺。形成了一體式發(fā)展道路;另一方面四胡與民間敘事曲相結(jié)合,流傳出許多經(jīng)典的科爾沁敘事民歌,二者相輔相成,同時(shí)也為民歌傳承做出巨大貢獻(xiàn)。使民歌變得豐富多彩,種類繁多。還有就是在民間成立團(tuán)體,每個(gè)團(tuán)體都有四胡班伴奏者和演奏者。
比賽鍛煉:四胡的傳承與發(fā)展還體現(xiàn)在大賽上選手們的相互切磋、交流、學(xué)習(xí)。八省區(qū)首屆四胡大賽于2006年在內(nèi)蒙古自治區(qū)首府呼和浩特舉辦;參賽選手身著鮮艷的民族服飾,精神飽滿,手法嫻熟,用獨(dú)奏、重奏及組合演奏等形式,展示了傳統(tǒng)民族器樂的魅力。還有2011年11月扎魯特旗民族宗教事務(wù)局、旗老年體協(xié)、旗文化局、旗委老干部局聯(lián)合舉辦全旗首屆“祥云杯”四胡大賽。2012年11月在前郭爾羅斯舉辦八省區(qū)第三屆蒙古四胡演奏電視大獎(jiǎng)賽;華北六省市四胡大賽在內(nèi)蒙古已經(jīng)舉辦4屆;近期2014年10.26—27,由通遼市文化局、通遼市民委舉辦,通遼市群眾藝術(shù)館承辦蒙古四胡比賽,來(lái)自通遼市各旗縣共40余名選手參加比賽。比賽分為獨(dú)奏和重奏,最大參賽者年齡有80多歲,最小參賽者僅上小學(xué)一年級(jí)。他們各個(gè)勁頭十足,能看出四胡在科爾沁地區(qū)的喜愛程度。本次比賽的目的是促進(jìn)交流,相互學(xué)習(xí)。
五、四胡的發(fā)展之路
近年來(lái),四胡的發(fā)展道路逐漸清晰,已具備一套相對(duì)完整的體系。但是,回過頭來(lái)看我們走過的道路,還有需要我們思索的問題。就四胡今后的發(fā)展,需做出更多努力,在其發(fā)展的規(guī)范性上,可以民間與學(xué)校通力合作,做成有規(guī)模的一批隊(duì)伍;在四胡的專業(yè)化方面,需要地方政府幫助,提供演出、排練基地,讓四胡愛好者有聚集地,互相學(xué)習(xí)、探討;成立專門研究四胡音樂的機(jī)構(gòu),涉獵廣泛,包括對(duì)四胡的歷史研究,追根溯源,對(duì)四胡曲目的研究,在作曲技法上,音樂作品分析上,還有四胡與其他樂器的合奏,都可以研究;定期開設(shè)培訓(xùn)班,舉行專業(yè)團(tuán)體和民間藝人團(tuán)體比賽。在積極發(fā)展四胡的事業(yè)上,我們切不可盲目,急功近利,為了追求一時(shí)的經(jīng)濟(jì)效益而是它偏離正常軌道,不要讓四胡成為一種“子承父業(yè)”的陌生手段,不要讓四胡成為只存在于書本中的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。這樣只會(huì)使我們走入死胡同。
草原遼闊,琴聲悠揚(yáng)。科爾沁蒙古四胡對(duì)于生活在科爾沁地區(qū)的人們來(lái)說(shuō)是有著無(wú)限的感情寄托的,希望它能被越來(lái)越多的人認(rèn)識(shí),用音樂這一縷暖陽(yáng),吸引更多的人來(lái)認(rèn)識(shí)和喜愛上這個(gè)淳樸、豪放、深沉、內(nèi)斂的民族。
科爾沁蒙古四胡的傳承和發(fā)展需要我輩人的努力,希望它能更好的留給我們的后代。奶茶飄香,琴聲回蕩,不再是美好的愿望。
[注 釋]
① 西拉木倫河:為西遼河北源,發(fā)源于大興安嶺山地。
② 胡琴:由北方及西北少數(shù)民族地區(qū)所傳來(lái)的樂器泛稱。
③ 蔡琰:字文姬,東漢大文學(xué)家蔡邕的女兒。初嫁于衛(wèi)仲道,丈夫死去而回到自己家里,后值因匈奴入侵,蔡琰被匈奴左賢王擄走,嫁給匈奴人,并生育了兩個(gè)兒子。擅長(zhǎng)文學(xué)、音樂、書法。
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作者簡(jiǎn)介:鄧瀅,女,內(nèi)蒙古通遼人,內(nèi)蒙古民族大學(xué)音樂學(xué)院2014級(jí)中國(guó)少數(shù)民族藝術(shù)專業(yè)碩士研究生。