淺析鋼琴音樂在電影中的運用

王英君

摘要：電影是一種將畫面與聲音有機結(jié)合的藝術(shù)體裁，自誕生起就獲得了世界人們的好評，伴隨著電影事業(yè)的發(fā)展，音樂在其中的地位也愈發(fā)突出。電影和音樂的搭配無疑為電影增添了無限的藝術(shù)魅力，特別是在情感變化的過程中，運用音樂能夠更加自然、恰當(dāng)?shù)膶㈦娪暗墓适虑楣?jié)、時間走向以及心理變化等方面表現(xiàn)的更加形象。鋼琴音樂是一種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，作為電影配樂的一種體裁，通過獨特的音樂表現(xiàn)力能夠推動電影中的情節(jié)發(fā)展，使人物的形象塑造更加豐滿，電影與鋼琴音樂的有機結(jié)合使原本單純的影視畫面更具戲劇效果，在激發(fā)電影藝術(shù)表現(xiàn)力的同時，使電影藝術(shù)更具藝術(shù)美感，更能吸引欣賞者的目光。本文將以電影中的鋼琴音樂為研究對象，來探尋其在電影中的作用。

關(guān)鍵詞：鋼琴 音樂 電影

中圖分類號：J804 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）11-0154-03

自有聲電影被發(fā)明至今，隨著電影的不斷發(fā)展，背景音樂也愈發(fā)受到人們的關(guān)注與喜愛。電影音樂能夠在很大程度上起到推動故事情節(jié)的發(fā)展、環(huán)境氛圍的塑造以及人物形象的刻畫的作用。而在眾多的音樂體裁中，鋼琴音樂以自身獨特的藝術(shù)魅力被許多作曲家以及電影導(dǎo)演視為首選。相較于伴隨著高科技的發(fā)展而出現(xiàn)的多元化的現(xiàn)代音樂以及擁有磅礴氣勢的交響樂，鋼琴音樂依靠優(yōu)雅的音色、純凈的氣質(zhì)，對于電影情感的抒發(fā)、人物形象的刻畫等方面反而有著獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力。尤其是近些年來還出現(xiàn)了許多以鋼琴為“主人公”的電影，更是加深了人們對于鋼琴音樂的認識。

一、音樂對于電影的重要功用

（一）音樂于電影之無可替代

電影在誕生之初處于無聲階段，更不用說是否存在背景音樂，而伴隨著電影的發(fā)展，在還未出現(xiàn)電影配音的時候，一些電影導(dǎo)演就開始將音樂運用到電影之中，而這種大膽嘗試，極大的提升了電影的可觀賞性，尤其是對于世界喜劇大師——卓別林的作品，音樂的運用具有重要的意義。

音樂是人類社會發(fā)展到一定程度而產(chǎn)生的一種文明，它是人類社會中無可替代的重要組成要素，如今，它更成為電影藝術(shù)成功與否的決定因素。由無聲至有聲，是電影藝術(shù)的一大進步，更是人類文明的進步。而隨著人們審美水平的日益提升，電影藝術(shù)的發(fā)展也愈發(fā)精細。在電影情節(jié)發(fā)展的過程中，音樂的加入能夠有效的將鏡頭的切換以及情節(jié)的發(fā)展連接得更加自然與緊密，對于戲劇沖突的表現(xiàn)與環(huán)境氣氛的烘托也能夠起到重要的推動作用。人們在觀看電影的過程中，除了對影片中清晰、精細的畫面以及牽動人心的情節(jié)印象深刻之外，更會對影片的背景音樂回味無窮。而一部經(jīng)典的電影通常都會配以貼切的主題音樂，其音樂對劇情的烘托作用也會在欣賞者的腦海中留下深深的烙印。時光飛逝，不管我們身處何處，當(dāng)那段經(jīng)典的音樂響起之時，欣賞者的腦海中自然會浮現(xiàn)影片的經(jīng)典畫面與故事情節(jié)。

（二）音樂于電影的推動作用

音樂對于電影的作用是潛移默化的，當(dāng)人們在電影之中插入恰當(dāng)?shù)囊魳窌r，其極大的推動了電影的發(fā)展。而音樂自身獨特的暗示、象征意義也會為電影賦予獨特的魅力。

在電影誕生之初，無聲電影的出現(xiàn)雖為娛樂項目貧乏的人們打開了新世界的大門，但僅有畫面的電影則顯得過于單調(diào)，隨后，有聲電影應(yīng)運而生。有聲電影初期走入人們視線之時給欣賞者帶來了極大的視覺與聽覺上的震撼，但隨著人們審美水平的提高，過于簡單的音響效果以及人物對話已經(jīng)不能夠滿足人們的欣賞需要，而當(dāng)影視制作人員將音樂插入到影片中，突然之間就感受到音樂對于電影發(fā)展重要的推動作用，它能夠更加直觀的引起欣賞者的期許變化，產(chǎn)生美妙的情感體驗，使欣賞者全身心的投身到電影的故事情節(jié)之中，讓電影藝術(shù)更具立體化。

二、鋼琴音樂對于電影的重要功用

背景音樂是為電影劇情的發(fā)展而服務(wù)的，為更好地引起欣賞者的共鳴，所選擇的鋼琴音樂通常為欣賞者所熟悉的作品，通過電影進行二度創(chuàng)作，勾起欣賞者對于作品本身的記憶。而當(dāng)這些作品所傳達的內(nèi)容與影片進行融合時，使欣賞者對影片的理解更加深刻、全面。當(dāng)然，也有許多專為電影作品而創(chuàng)作的鋼琴作品，其音樂往往更具針對性，對于劇情與畫面的連接更加融洽、自然，讓欣賞者回味無窮。鋼琴音樂擁有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，它不但能夠繪畫出壯麗的自然美景，也能夠表現(xiàn)人們心底細膩的的情感，其獨特的藝術(shù)魅力讓眾多影視導(dǎo)演對它尤為偏愛。

鋼琴音樂與電影藝術(shù)的結(jié)合，是電影事業(yè)的重大探索，更是推動電影事業(yè)發(fā)展的決定要素。在音樂愈發(fā)多元化的今天，仍舊有許多電影選用鋼琴音樂作為配樂，足見其重要地位。如電影《泰坦尼克號》《阿甘正傳》等經(jīng)典電影作品，鋼琴音樂的出現(xiàn)，為影片增添了別樣的藝術(shù)魅力。而近些年來更有許多專為鋼琴音樂創(chuàng)作的電影作品，例如《海上鋼琴師》，可謂是這類作品中的成功范例，影片中貫穿著各種體裁的鋼琴音樂，而這些音樂對于塑造人物的性格與形象、推動情節(jié)的發(fā)展等方面具有不可忽視的重要作用，它同劇情緊密聯(lián)系，鋼琴與音樂儼然成為了本片的重要角色，是影片的靈魂所在。雖然影片的主人公是虛構(gòu)出來的，但電影中所演繹的鋼琴作品卻是真實的，尤其是電影中“斗琴”環(huán)節(jié)所出現(xiàn)的幾首讓人驚艷不已的作品，更推動了情節(jié)一步步走向高潮。

此外，還出現(xiàn)了許多以音樂家為主題的傳記性質(zhì)的經(jīng)典影片，如《莫扎特傳》，直接選用了音樂家的鋼琴作品作為電影配樂，不但符合了電影劇情發(fā)展的需要，更極大地提高了影片的后期工作，節(jié)省了配樂的精力與時間。再如《一曲難忘》是以肖邦為主人公的經(jīng)典影片，在肖邦少年時出現(xiàn)時所出現(xiàn)的背景音樂是他為女友即興創(chuàng)作的一首作品，不但展現(xiàn)了少年肖邦的音樂天賦，更暗示了其女友對他成長的重要影響，而在電影中，其鋼琴作品《革命》屢次出現(xiàn)，對于影片主題的深化具有不可替代的作用，我們更能從中體會到肖邦對祖國的深刻愛戀。

而近些年隨著電影鋼琴配樂地位的逐步提升，日本音樂家久石讓開始走進大眾視野，如其動畫片中的經(jīng)典作品《天空之城》《菊次郎的夏天》等作品，不但讓欣賞者對其影視作品念念不忘，更對作品中的鋼琴作品久久回味……他將傳統(tǒng)的交響樂與美妙的鋼琴音樂巧妙地融合于一體，其音樂通俗易懂、旋律美妙又賦予變化性，足以見得其對鋼琴音樂有著自己獨有的解讀。

三、以電影《歸來》為例看鋼琴音樂在中國電影中的實踐功用

上世紀(jì)初，電影藝術(shù)由國外傳入中國，伴隨著它的不斷發(fā)展，我國的電影藝術(shù)逐漸具備了獨有的文化藝術(shù)內(nèi)涵，成為了我國文化的象征，承擔(dān)著中國文化傳播的責(zé)任。我國豐厚的文化歷史積淀也為電影的取材創(chuàng)造了優(yōu)渥的條件，賦予了其更加旺盛的成長因素。而在世界文化、信息交流聯(lián)系日益緊密的今天，我國的電影事業(yè)以及配樂領(lǐng)域更應(yīng)該堅守本國的藝術(shù)特色，推動我國的電影藝術(shù)邁向世界。

電影藝術(shù)與鋼琴音樂都不是我國本土的藝術(shù)形式，但隨著藝術(shù)的傳播與交流，它們已然成為我國藝術(shù)文化中重要的組成部分，并被賦予了濃郁的中國特色，中西結(jié)合的形式，更為它們賦予了多樣的色彩。電影故事情節(jié)的選擇大多取材于文學(xué)作品，電影《歸來》也是在這種創(chuàng)作環(huán)境中誕生的，其原作為嚴(yán)歌苓創(chuàng)作的一部小說——《陸犯焉識》。作品描述了在“文革”背景下一個家庭的愛恨糾葛，影片除了對故事情節(jié)的提煉之外，鋼琴作品的配樂工作也是重中之重，電影制作方甚至增加了對配樂方面的資金投入，邀請陳其剛先生為影片進行配樂，而他也不負眾望的將鋼琴音樂同電影情節(jié)的發(fā)展巧妙地融合到了一起，以一種獨特的形式為欣賞者緩緩講述故事。如影片中隨著男主人公留下想要與家人一起逃走的書信，卻又匆匆躲避之后，畫面切換至女主人公接到信件激動卻又猶豫不決的神情上，而這時，伴隨著《咫尺天涯》這部鋼琴作品的出現(xiàn)，對于主人公面部表情的特寫直擊人心，單音的旋律也彰顯著在平靜的畫面下主人公內(nèi)心的劇烈變化，它更類似于兩位主人公的內(nèi)心交流，通過簡單的旋律傳達給欣賞者。而在男主人公真正歸來之時，這部鋼琴曲又一次出現(xiàn)，同電影的主題形成呼應(yīng)，但更彰顯劇情的凄涼，男主人公終得平反回歸家庭，妻子卻已經(jīng)不識得他，真正的“咫尺”卻如“天涯”。再如已得平反、回家心切的男主人公在歸來途中所伴隨出現(xiàn)的鋼琴作品《心中的她》，由低音域的單音旋律作為開始，向高聲部過渡，將主人公急于回家的激動、喜悅的心情表現(xiàn)的淋漓盡致。而由于妻子已然不認識他的樣子，固執(zhí)的等在火車站時，這首《心中的他》又一次出現(xiàn)，似乎透露著女主人公久久等不到心中愛人的失落感。為了喚醒女主人公對于男主人公的記憶，女兒拿出他們年輕時照片的時候，鋼琴曲《思念》緩緩奏響；而當(dāng)女主人公去探望生病的男主人公時，這部作品又一次悄然而至，女主人公雖依舊無法記起男主人公，卻默默的等著他醒來，讓欣賞者在喜悅中又感到一絲心酸，期望他們的思念能夠成真，女主人公能夠記起男主人公。由此可見，即使是同樣一首鋼琴作品，隨著劇情發(fā)展的不同，其所蘊含的音樂內(nèi)容、音樂情緒也千差萬別，而鋼琴音樂的巧妙運用，更能牽動欣賞者的情緒變化。

四、結(jié)語

電影是一種綜合性的藝術(shù)，其多元化的藝術(shù)表現(xiàn)力使得它自誕生開始就備受觀眾喜愛。音樂不是獨立的個體，它可以與其他的藝術(shù)門類相結(jié)合，共同促進、共同發(fā)展，就像它同電影藝術(shù)的合作一般，由于鋼琴音樂的加入，欣賞者能夠借助音樂走進電影人物的內(nèi)心世界。當(dāng)今社會，音樂已經(jīng)成為了電影作品中不可或缺的一部分，它能帶給欣賞者無法用語言描繪的情感體驗，在很大程度上彌補了畫面的單一性。而鋼琴以其獨特的音色以及音樂表現(xiàn)力對于電影的發(fā)展具有重要的推動作用。伴隨著社會的高速發(fā)展，音樂領(lǐng)域的不斷前行，鋼琴音樂對于電影的作用也愈發(fā)重要，而這也需要作曲家們的大膽創(chuàng)造，使音與畫的結(jié)合更加自然、巧妙，從而推動電影藝術(shù)以及鋼琴音樂的共同發(fā)展。希望通過本課題的研究，能夠幫助更多的欣賞者從這些美妙的鋼琴作品中感受音樂與電影結(jié)合的獨特魅力。

參考文獻：

[1]張海濤.電影藝術(shù)與鋼琴音樂結(jié)合的內(nèi)在平衡點[J].電影文學(xué)，2012，（14） .

[2]趙地.鋼琴音樂在電影藝術(shù)中的巧妙運用探討[J].劍南文學(xué)（經(jīng)典教苑），2011，（07） .

[3]楊佳君，龍祥華.感悟電影藝術(shù)中音樂與色彩對應(yīng)關(guān)系的魅力[J].電影評介， 2008，（02）.