吳堅(jiān)龍
【摘 要】舞臺(tái)燈光在戲曲演出中具有重要作用及意義??v觀潮劇的發(fā)展史,舞臺(tái)燈光最初的作用只是簡(jiǎn)單的照明,其燈光藝術(shù)往往被觀眾所忽略。但是,換一個(gè)角度想一想,一部脫離燈光的劇目,它的藝術(shù)感染力會(huì)減少幾成?筆者結(jié)合多年的工作經(jīng)驗(yàn),略談潮劇舞臺(tái)燈光對(duì)演出劇目在表現(xiàn)個(gè)性、突出主題、渲染氣氛等方面發(fā)揮的重要作用。
【關(guān)鍵詞】舞臺(tái)藝術(shù);潮??;燈光;后光
中圖分類號(hào):J814.4 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2017)11-0053-01
舞臺(tái)燈光,是利用燈光手段為演出照明,并為人物、景物造型的藝術(shù),又稱舞臺(tái)照明。舞臺(tái)燈具按光學(xué)結(jié)構(gòu)可分為泛光燈、聚光燈、幻燈三類。按舞臺(tái)應(yīng)用可分為前光和后光。前光一般為演出區(qū)域服務(wù),而后光則用于天幕、繪畫布景等。后光的區(qū)域不超過擋光片,屬于幻燈系統(tǒng),在擋光片后面的地上擺6盞投影燈,每3盞為一組,兩組燈輪流換景。投影幻燈是在聚光燈具前再加一組物鏡使其景片投光成像。這種幻燈又可分為三種,即利用幻燈片成像的投影幻燈;通過轉(zhuǎn)動(dòng)圓盤式鏈帶把云、水、火、雪景活動(dòng)形象投在景物上的投景幻燈;利用長焦跟物鏡使小光斑清晰成像的幻燈。
潮劇的后光部門就是利用投影幻燈把景物投放在天幕上,根據(jù)劇情需要和導(dǎo)演的意圖,選擇合適的景片,搭配得當(dāng),互相襯托。景是“死”的,演出是“活”的。表演區(qū)域擺放著石桌、石椅、假山等,那投影在天幕上的景物應(yīng)是花園,這樣一遠(yuǎn)一近,一實(shí)一虛,虛實(shí)結(jié)合,遠(yuǎn)近配襯。后光對(duì)演出不起決定性作用,但對(duì)于演出來說又是不可或缺的。沒有后光背景的襯托,前區(qū)表演區(qū)域?qū)?huì)是一片空白,光靠演員表演,既缺真實(shí)感,也缺美感。如金鑾殿,表演區(qū)擺放龍椅,布景是軟景四柱,這樣的場(chǎng)景也可以看作是金殿,如果后光只是一幅巨大的白色天幕時(shí),那看起來就顯得很蒼白,沒有皇宮的氣勢(shì)與威嚴(yán),配以投影遠(yuǎn)景的宮殿背景,效果大不一樣。近是表演區(qū)域的雕龍四柱、金漆雕龍寶座椅;遠(yuǎn)是宮殿檐角,以及宮殿的金門、紅門。這古色古香的格調(diào),使人油然而生莊重之感,表演起來自然多了許多逼真和感情,更具感染力。再如舞臺(tái)上的戰(zhàn)場(chǎng)是空臺(tái),一般都是選擇城墻作為背景,若沒有投影在天幕的城墻配襯,也很難顯示古代戰(zhàn)爭(zhēng)的場(chǎng)景。
舞臺(tái)上的景物大都是擺放著的,也就是“死”的,可有些景物后光能讓它“活”起來。顧名思義,就是配合劇情的需要讓景活動(dòng)起來。如《梅亭雪》這出戲,講的是為查明案情,按司劉秉義將蘇三押在梅亭挨凍,以試探王金龍的情義。這是一個(gè)特殊場(chǎng)景,除了表演區(qū)域的石椅,別無他物。天寒地凍,雪花飄飄,都得靠演員的表演傳達(dá)出來。這樣既單調(diào)又難以盡意,為了使場(chǎng)景逼真,營造一個(gè)白茫茫的雪景,又不影響演員的表演,那就只有在后光區(qū)域配以雪景。筆者首先選擇一幅有枯樹又有白雪的景片來襯托,當(dāng)投影景片放映在天幕上時(shí),筆者總覺得少了點(diǎn)什么……哦,動(dòng)態(tài)!那就是讓雪飄起來,怎樣才能做到呢?經(jīng)過請(qǐng)教、實(shí)踐,筆者在一塊白鐵上鉆了一個(gè)一個(gè)的洞,把白鐵固定住,再用一個(gè)軸承鏈帶動(dòng)這塊白鐵,利用投影燈的折射原理,白鐵轉(zhuǎn)動(dòng)后的投影放映到天幕上,就成了雪花飄飄的影像。這樣的意境,使得演出場(chǎng)景更逼真,更有真實(shí)感。當(dāng)音樂奏起,配以大雪紛飛的場(chǎng)景,蘇三的一句“風(fēng)雪肆虐,教人魂魄銷”,使觀眾很自然地進(jìn)入劇情當(dāng)中,有種身臨其境的感覺。這個(gè)軸承鏈轉(zhuǎn)動(dòng)的速度是可以調(diào)節(jié)的,轉(zhuǎn)得快,那投影放映出來的就是雨了。
利用長焦跟物鏡使小光斑清晰成像。如《血濺南梁宮》中的一戲,陸榮、歐陽云芳?xì)⑺啦芩芍?,?dǎo)演要求在天幕上要出現(xiàn)“殺人者衡陽陸榮、歐陽云芳也”的效果圖。這是一個(gè)難題,因?yàn)樵谶@場(chǎng)演出中,已經(jīng)有一組投景燈在使用了,而這個(gè)畫面需要另一盞燈單獨(dú)來完成。首先,自制一張這樣的幻燈片;其次,調(diào)一盞投景燈,加上長焦鏡。使用時(shí)要配合音樂、臺(tái)前演員的動(dòng)作,當(dāng)演員在虛擬的空中寫到最后一筆時(shí),再配合前光壓暗,后光全部壓下來,獨(dú)亮這一盞燈,這樣,一幅巨大的聚光成像就完成了。
燈光、化妝、服裝、頭盔等共同塑造演員外部形象,幫助演員表演,體現(xiàn)劇本內(nèi)涵。隨著科技的發(fā)展,對(duì)于后光操作的要求越來越高,作為一名舞臺(tái)工作人員,已不僅僅是只會(huì)操作,而是要懂得更多的知識(shí)。后光投影幻燈的操作隨著時(shí)代的不同,已逐漸被LED燈所取代。這就需要學(xué)習(xí)光與色的關(guān)系。光色的三原色是紅、綠、藍(lán),相加可得到白色。物色的三原色是紅、黃、藍(lán),相加可得黑色。天幕上的景物不再是用幻燈投影,而是一幅幅布景,但每一幅布景的色彩,就需要以光的三原色來配合調(diào)試,或黃或藍(lán),或紅或綠,等等。使得天幕的背景絢麗多彩。
后光的操作已提升到一個(gè)階段,燈光的知識(shí),要結(jié)合舞臺(tái)藝術(shù)、光的運(yùn)用、編程的應(yīng)用等。任何一出成功的劇目,都需要舞臺(tái)各部門的結(jié)合,以演員表演為主體,不能片面強(qiáng)調(diào)任何一方面的重要性。正是燈光的存在,把舞臺(tái)上立體的布景與演員統(tǒng)一起來,形成一幅幅移動(dòng)的畫面。