美國大都會藝術(shù)博物館藏石濤《苦瓜和尚書畫冊》考釋

羅春輝

贛南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

美國大都會藝術(shù)博物館藏石濤《苦瓜和尚書畫冊》考釋

羅春輝

贛南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

石濤是中國繪畫史研究的熱點，本文將對美國大都會藝術(shù)博物館所藏石濤《苦瓜和尚書畫冊》進(jìn)行考釋，結(jié)合石濤的遺民身份與當(dāng)時的社會文化背景，對石濤的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行解讀。本文認(rèn)為，石濤在《苦瓜和尚書畫冊》中通過圖像不斷暗示其宗室遺孤的身份，以適應(yīng)市場對“遺民繪畫”的需求。因此，我們可以看到明末清初以來藝術(shù)商品化的審美趣味以及畫家為適應(yīng)這種趣味所做出的策略性選擇。

石濤；苦瓜和尚書畫冊；藝術(shù)風(fēng)格；遺民；徽商

石濤（1642—1708），清初畫家，廣西桂林人，原名朱若極，別號有苦瓜和尚等。石濤是中國繪畫史研究的熱點?！犊喙虾蜕袝媰浴罚埍緝皂?，設(shè)色或水墨，尺寸為16.5厘米×10.5厘米，共12幅，右圖左詩。為日本桑名鐵城舊藏，富岡鐵齋題書名“石濤道人書畫神品”，現(xiàn)為美國大都會藝術(shù)博物館所藏。《苦瓜和尚書畫冊》除少數(shù)學(xué)者偶有引用外，并未引起學(xué)術(shù)界的廣泛重視與系統(tǒng)全面的研究。本文將以《苦瓜和尚書畫冊》為中心，結(jié)合石濤的遺民身份與當(dāng)時的社會文化背景，對石濤的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行解讀。

一

《苦瓜和尚書畫冊》之一，此頁描繪了一位士人乘船過小橋，周圍環(huán)境幽遠(yuǎn)迷離，左側(cè)賦詩道：“落葉隨風(fēng)下，殘煙蕩水歸。小亭依碧澗，寒襯白云肥。石濤。”鈐?。菏瘽?、原濟(jì)、釋元濟(jì)印。

此頁以干淡而短粗的筆觸勾勒山石形體，繪出一片沒有清晰輪廓線的陸地，再加上云霧橫隔，從而模糊了山峰、叢林的界限，給人一種撲朔迷離的不真實感。中國文人自古有“托喻”的傳統(tǒng)，將風(fēng)景、時事融入人情經(jīng)驗中。從渡江初克神州的愿景，對故都的遙望，到國破山河在的無奈，深植于石濤孤寂心靈的這些“殘山剩水”，正是歷經(jīng)戰(zhàn)亂蹂躪后的山河景象。而這種荒疏氛圍的營造，正是明遺民畫家與清朝統(tǒng)治者之間政治對抗的情感表現(xiàn)?！奥淙~隨風(fēng)下，殘煙蕩水歸”，世風(fēng)日下，作為宗室遺孤的石濤，將何去何從？“小亭依碧澗，寒襯白云肥”，只有在那幽遠(yuǎn)迷離的幻境中，才能超越時空的限制從而與歷史對話，為因明清易鼎而受創(chuàng)的心靈尋求一個慰藉的場所。冊頁的開篇即以亦幻亦真的山水來引發(fā)對個人身世的感慨，沉浸于回憶與思念之中。

《苦瓜和尚書畫冊》之二，此頁描繪梅竹雙清，左側(cè)賦詩曰：“初試一朵兩朵，漸看十田五田。落日霞明遠(yuǎn)映，與余筆墨爭先。石道人。”鈐?。横屧獫?jì)印、苦瓜和尚濟(jì)畫法。

梅花作為史可法從容就義的象征物，被遺民們視為對清廷毫不妥協(xié)的標(biāo)志與符號。石濤所繪梅竹雙清有別于時風(fēng)，講求“野逸”的趣味，可視為對清廷的不妥協(xié)。石濤背負(fù)著文化重建的使命感，在異族統(tǒng)治下，希望通過“野逸”“怪異”的繪畫風(fēng)格來反思大明帝國的潰敗，希望以此來傳承漢族傳統(tǒng)文化。

《苦瓜和尚書畫冊》之三，此頁描繪圓錐形的山峰，高山仰止。左側(cè)題詩曰：“山高秀色寒，白云飛不白。清湘道人濟(jì)?！扁j印：原濟(jì)、石濤、釋元濟(jì)印。

石濤所描繪的圓錐形的山峰與桂林一帶的喀斯特地貌相似。眾所周知，石濤所出身的靖江王府就坐落在桂林城內(nèi)喀斯特地貌最突出的獨秀峰下，這一事實也加強(qiáng)了這種山形對他的獨特意義。由此可見，此畫仍是他作為宗室遺孤對前朝的體認(rèn)和追憶。

《苦瓜和尚書畫冊》之四，此頁為幽蘭圖，左側(cè)題詩曰：“同心之言，其臭如蘭。如蘭之意，其合永歡。子宜佩之，保護(hù)春寒。春風(fēng)寒兮，誰謂乎安?？喙侠先藵?jì)?！扁j?。涸瓭?jì)、石濤、前有龍眠濟(jì)。

自屈原不見用于楚王，作《離騷》以見志，文中便提及蘭花。宋末遺民鄭思肖，借繪畫來表達(dá)他與元朝統(tǒng)治者的勢不兩立，以“無根蘭”來寄托其故國之思?！疤m花”在石濤眼里，不僅是堅貞、清正與不群，更是宗室遺孤的節(jié)操。此頁蘭花用筆秀勁清潤，姿態(tài)蹁躚，別具一格。

《苦瓜和尚書畫冊》之五，此頁描繪雅士渡江，左側(cè)題詩曰：“潦倒清湘客，因?qū)す逝f過。買山無力住，就枕宿拳寧。放眼江天外，賒心寸草亭。扁舟偕子顧，而且不鴻丁。停書之過登舟故爾。白沙江村留別。枝下人濟(jì)?！扁j?。菏瘽⒃獫?jì)、釋元濟(jì)印。

石濤 苦瓜和尚書畫冊（一 至四）10.5cm×16.5cm×41695 美國大都會藝術(shù)博物館藏

5－12石濤 苦瓜和尚書畫冊（五至十二）10.5cm×16.5cm×8 1695 美國大都會藝術(shù)博物館藏

此頁是整本冊頁的關(guān)鍵所在，文中所稱“白沙江村”，即安徽富商鄭肇新的儀征別業(yè)“白沙翠竹江村”。據(jù)石濤生平年表可知，石濤于1695年夏日拜訪了鄭肇新，秋天返回?fù)P州。由此可斷定整本冊頁應(yīng)作于1695年前后?！百I山”典故出自《世說新語》，以“買山隱”暗指賢士歸隱。“買山無力住，就枕宿拳寧”，畫家此詩贈予鄭肇新，無疑可當(dāng)作門客書畫家對于藝術(shù)贊助人的禮貌性贊揚(yáng)，同時也是畫家向鄭肇新尋求支持的見證。另外，“枝下人”的落款，是以懷念南京一枝閣的歲月。

《苦瓜和尚書畫冊》之六，此頁為荷花圖，左側(cè)題詩曰：“花葉田田水滿溝，香風(fēng)時擊采蓮舟。一聲歌韻一聲槳，驚起白云幾片浮。白沙江村采蓮舟中寫意。瞎尊者，濟(jì)?！扁j印：原濟(jì)（二次）、石濤（二次）。

“清水出芙蓉，天然去雕飾”，荷花具有天然之美，而“蓮之出淤泥而不染”，又賦予荷花潔身自好的高貴品質(zhì)。除此之外，荷花在禪宗中被譽(yù)為神圣凈潔之花，常常作為開悟的視覺隱喻。石濤身為臨濟(jì)宗弟子，通過荷花將禪學(xué)與質(zhì)疑傳統(tǒng)的精神徹底地圖像化。石濤把自己放在與古抗衡的位置上，用堅定不移的態(tài)度破除偶像迷信，追尋古代真理的頓悟和傳統(tǒng)的再創(chuàng)造。

《苦瓜和尚書畫冊》之七，此頁山水繪荒亭江邊之景。左側(cè)題詩曰：“荒亭岑寂荒山里，老樹無花傍水磯。飯后尋幽偶到此，十分寒苦慘斜暉。石濤濟(jì)?！扁j?。涸瓭?jì)、石濤、頭白真然不識字。

此頁山水畫眼居于畫面上面的三分之一處，構(gòu)圖新奇，意境蒼莽野逸。山石部分濕筆點苔繁密，下面江水大面積留白，形成強(qiáng)烈的視覺對比，石濤以這種頗不尋常的視覺圖像來組織畫面，可視為抗拒清朝俗世的象征。“頭白真然不識字”的印文，透露出自己未曾讀書，天性粗莽，不事修飾，也表達(dá)一種禪宗的情感。

《苦瓜和尚書畫冊》之八，此頁為菊花圖。左側(cè)題詩曰：“九月寒香露太真，東籬晚節(jié)可為鄰。從來天地?zé)o私運(yùn)，梅菊同開一樣春。九月梅花二首之一。瞎尊者，原濟(jì)。”鈐?。侯^白真然不識字、苦瓜和尚濟(jì)畫法。

此頁以濕筆描繪菊花，包含著隱隱的哀傷，效仿陶淵明隱居之心躍于紙上。菊花作為“寒香”，一直被傳統(tǒng)文人視為“殘存”的象征，在這里可以對照石濤最后一代殘存的明遺民。這種借菊花來寄托隱居的哀傷是這一代畫家所特有的視覺圖像標(biāo)志。石濤此畫是藝術(shù)與思想和諧深化而趨完美的典范，寄托著石濤的文人理想和重建文化的使命感。

《苦瓜和尚書畫冊》之九，此頁為高士圖。左側(cè)題詩曰：“新長龍絲過屋檐，曉云深處露峰尖。山中四月如十月，衣帽憑欄冷翠沾。清湘小乘客濟(jì)。”鈐?。菏瘽ǘ危?、原濟(jì)。

明朝以“孝”治天下，士人們把蓄發(fā)當(dāng)作孝行。明清鼎革所帶來的剃發(fā)留辮，讓士人們感到恥辱和無法接受，石濤也借助僧服隱姓埋名。透過此頁，我們可以看到畫中人物的衣著和發(fā)型，都與清廷規(guī)定的服飾有所區(qū)別。在石濤身處的遺民畫家世界中，以這種不合作的姿態(tài)來對抗清廷是一種相當(dāng)普遍的做法?！吧街兴脑氯缡?，衣帽憑欄冷翠沾”，在山中效仿伯夷、叔齊不食周粟，飽含深情的詩文使得畫境異常凄清。

《苦瓜和尚書畫冊》之十，此頁為疏竹圖。左側(cè)題跋道：“此幀擬李營丘而有別意。美人素質(zhì)，淡妝流麗。漫爾效顰，不免氣縮。濟(jì)?！扁j?。涸瓭?jì)、石濤、釋元濟(jì)印。

李成畫法簡練，好用淡墨，氣象蕭疏。此頁仿李成所作竹子，得其神韻。筆調(diào)看似稀松平常，卻并非完全脫離“形”而專求“意”，而是在“形”的基礎(chǔ)上去表達(dá)內(nèi)在的意趣。從竹干、竹枝到竹葉的刻畫，毫無麻、蘆之感，使人感受到的是實實在在的竹子和畫家胸次超逸的性情。

《苦瓜和尚書畫冊》之十一，此頁為設(shè)色山水。左側(cè)題跋道：“山色蒼蒼樹色秋，黃云欲碎背溪流?？喙峡蜕嵯e筆，畫法應(yīng)愧老貫休。瞎尊者，原濟(jì)?！扁j?。涸瓭?jì)、石濤、苦瓜和尚。

此頁即是石濤山水畫風(fēng)格的典型。在此幀作品中，高聳的峭壁與瀑布之間的動態(tài)轉(zhuǎn)換，不禁讓人想起荊浩的畫風(fēng)。石濤以清新的色彩、不規(guī)矩的墨色效果和非傳統(tǒng)的構(gòu)圖，造成對傳統(tǒng)的挑戰(zhàn)。這種對乾元伊始、萬象更新的渴望，正是石濤生活、藝術(shù)和繪畫理論的核心。從某種角度而言，這種繪畫上的返璞歸真和推倒重建包含著他對明朝復(fù)辟的期待。

《苦瓜和尚書畫冊》之十二，此頁為水仙圖。左側(cè)題跋道：“君與梅花同賞，歲寒時許爭夸。暖日晴窗拈筆，幾回清思無涯。小乘客，濟(jì)?！扁j?。涸瓭?jì)、石濤、頭白真然不識字。

冊頁的最后以水仙花作為結(jié)束，不禁讓人想起南宋皇室遺民趙孟堅，趙氏在宋代亡國之后以水仙作為國破家亡的忠貞圖像，石濤在畫中也多少保留有這種象征含意。畫中一簇冰清玉潔的水仙，蘊(yùn)含著石濤貴族身份與遺民角色的隱喻。

二

石濤是明室胄裔，幼習(xí)禪宗。然他始終未能安心隱居，而是四處云游，主動尋求社會的承認(rèn)與藝術(shù)上的突破。在這套冊頁完成之前，石濤已經(jīng)在南京、北京、揚(yáng)州這三個重要的城市及書畫商業(yè)中心建立起一定的影響力?？滴跞哪暌液ィ?695）七月中下旬，石濤與先著、顧惺等友人共游白沙翠竹江村。康熙初年，安徽富商鄭肇新新建“白沙翠竹江村”，園內(nèi)有十三景。石濤在此創(chuàng)作并題《白沙翠竹江村十三景》，傳為美談。

石濤在《苦瓜和尚書畫冊》的每一幀中，從主題的選擇到形式的處理，都不斷暗示其宗室遺孤的身份。那么，石濤到白沙翠竹江村休閑度假，為什么要繪制這樣一套充滿遺民象征氣氛的冊頁呢？事實上，徽商與清朝士紳是對遺民繪畫有強(qiáng)烈需求的兩個群體。徽州地區(qū)風(fēng)氣保守，恪守傳統(tǒng)儒家觀念，衍生出對遺民的強(qiáng)烈同情。同時，由于“士農(nóng)工商”的階級制度，社會對商人存在著偏見，于是徽商大力推行文化教育。而當(dāng)時清朝士紳對遺民繪畫的贊助，恰恰滿足了他們在文化上忠于漢室的心理需求。因此，遺民繪畫除了相互酬唱的社會功用外，還涉及士大夫內(nèi)部的政治立場、民族認(rèn)同等問題。徽商是石濤在揚(yáng)州時期交往最多的一個群體，除了鄭肇新，石濤還跟徽商中的許、汪、江、吳諸家保持長期的友誼。這本《苦瓜和尚書畫冊》是石濤與徽商之間交往的見證，更為重要的是，“遺民”這一特殊的道德立場，是石濤等畫家進(jìn)入揚(yáng)州這類藝術(shù)市場的基礎(chǔ)與優(yōu)勢。石濤對自我身份的強(qiáng)調(diào)，尋求徽商與清朝士紳的民族認(rèn)同，不單是知己之間精神的互動，也是為了適應(yīng)藝術(shù)市場對“遺民繪畫”的需求。在此，我們可以看到明末清初以來藝術(shù)商品化的審美趣味以及畫家為適應(yīng)這種趣味所做出的策略性方案。

結(jié) 語

這套《苦瓜和尚書畫冊》，無論是筆墨語言，還是格調(diào)畫境，都是石濤精心之作，絕不同于那些隨意涂抹的應(yīng)酬之作中。同時，該冊頁是石濤與徽商（畫家與贊助人）之間關(guān)系的見證，也是遺民繪畫在揚(yáng)州這個商業(yè)城市中深具魅力的表征，從中可以看到石濤為適應(yīng)這種趣味所做出的策略性選擇。因此，這套《苦瓜和尚書畫冊》是研究石濤書畫藝術(shù)不可忽視的重要作品。

約稿：金水畫廊 責(zé)編：徐琳祺、史春霖