肖旭藝 (新疆師范大學 830000)
試論佛教美術(shù)與國家文化認同的關(guān)系
肖旭藝 (新疆師范大學 830000)
佛教美術(shù)與文化有著源遠流長的關(guān)系。佛教美術(shù)與佛教文化似乎從來沒有分開過。佛教的發(fā)展離不開佛教美術(shù)的宣傳。在歷史的長河中,有很多石窟壁畫都是與佛教有關(guān),克孜爾千佛洞,龍門石窟,以及各地的佛教藝術(shù)。佛教從印度傳入中國,在中國和中國的儒家思想及道教一起發(fā)展,逐漸形成我國傳統(tǒng)文化的一部分。佛教美術(shù)發(fā)展了文化也傳承了文化。沒有文化認同也就沒有佛教美術(shù)的持續(xù)的發(fā)展。通過克孜爾千佛洞的人物表現(xiàn)形式,供養(yǎng)人的服飾說明漢文化很早就傳入西域,對西域的佛教石窟和壁畫產(chǎn)生了重要的影響。西域自古就屬于中國的這一事實。西藏自古就是中國的一部分。佛教美術(shù)對中國傳統(tǒng)文化的認同起到了重要的作用。通過以包括佛教造像,壁畫,建筑及法器在內(nèi)的眾多實物為佐證,進一步說明我國各民族文化是在不斷交匯融入,中華文明是在不斷發(fā)展壯大,佛教傳入后加快了中國化的進程。文化的交流與傳承說明了對國家文化的認同,這對于進一步增強國家文化的認同,增強文化傳承的觀念,提升民族的自豪感,增進民族融合,樹立社會主義核心價值觀具有特殊的意義。
佛教;美術(shù);文化認同;關(guān)系
在人類初期,宗教和文化是重合的。在佛教的發(fā)展中離不開佛教美術(shù)的發(fā)展。佛教在兩晉、南北朝時期,順應混亂局面,宣傳一些與戰(zhàn)爭殘酷相對立的“慈愛”、“超度”的“佛法”,所以“深得朝野之心”。因此,當時的統(tǒng)治階級,只要混亂之中得到喘息的機會,便大興佛事。這時天竺(印度)的各種佛派,都已傳入中國,對中國佛教美術(shù)影響很大。
北朝佛教建筑,除新建佛教寺廟便是開鑿石窟。石窟比寺廟保留時間更長。因此這時期的佛教繪畫,大都見于石窟壁畫。佛教的寺廟的造像和壁畫是出于宗教目的,而對于中國美術(shù)的發(fā)展,起到了積極的作用。新疆吐魯番,庫車、拜城、甘肅的敦煌、安西、天水、永靖以及酒泉、武威、等地的石窟都有壁畫。這些壁畫在世界繪畫史都有重要的地位,這些壁畫是文化的重要的組成部分。
新疆庫車,拜城,吐魯番等地的佛像石窟,有著豐富的壁畫。佛教有自己的佛教理論。佛教美術(shù)資源有以下幾類:佛教建筑,佛教雕塑,佛教繪畫。在克孜爾千佛洞里,可以看到飛天的形象。佛教美術(shù)作品有重要的歷史文化價值?!拔幕瘍r值”是文化的本質(zhì)屬性。它是人類為滿足生活需要創(chuàng)作出來的。一般而言,佛教美術(shù)作品有審美價值和實物史料價值。
其文化價值主要體現(xiàn)兩個方面:佛教思想的教化意義。佛教主張向善。這樣的思想有積極的意義。美術(shù)作品作為佛教的演說者,對佛教的故事,佛教的思想都有很好的表現(xiàn)。在表現(xiàn)而言,融匯中國繪畫的精髓。在表現(xiàn)的時候,對人物的比例都有準確的把握。在雕塑方面,在雕塑上色,在繪畫上又很多專業(yè)上的要求。在藏傳佛教中有唐卡。一位民間繪制唐卡的藝人,一年也就繪制兩張?zhí)瓶?。在繪制的時候,要求是很高的。佛教美術(shù)的文化認同的歷史是從佛教傳入中國開始的。
“文化價值”是文化的本質(zhì)屬性。一般而言,佛教美術(shù)作品蘊含了審美價值、實物史料價值。
文化的共享是國家建構(gòu)和認同的重要的心理基礎(chǔ)和精神紐帶,文化是我們自研就民族、國家概念時的一個重要的、不可或缺的研究視角。只有共享的文化和宗教情感才能激起內(nèi)心的共鳴和親近,并相互同情和理解,這就成為重要的、關(guān)鍵的決策背后的心里背景和情感基礎(chǔ),發(fā)揮出重要的影響,從這個意義上,我們可以說文化共享與國家認同密切聯(lián)系,二者互為因果。佛教有道德的約束力?!爸袊鸾倘趨R了印度大小乘佛教的倫理思想,并受中國儒家思想的影響,形成了去惡從善、平等慈悲、自利利他為主要內(nèi)容的中國佛教倫理思想,是中國傳統(tǒng)倫理思想的有機組成部分?!狈鸾虃惱淼赖轮笇疟娭v信仰,講崇拜,講虔誠,講地利,講人和。
美術(shù)作品作為宗教的延伸,可以直觀傳達宗教道德,如:放下屠刀,立地成佛”,在佛教故事中有舍生取義。在佛教繪畫中,大多反映了宣傳佛教宣傳教義的美術(shù)繪畫作品。 一般而言佛教道德帶有濃厚的神秘色彩,但在客觀上卻發(fā)揮了揚善棄惡的效力。佛教倫理思想對觀賞者有現(xiàn)實的教育意義。在佛教壁畫中又很多佛教的經(jīng)典故事,在表現(xiàn)這些故事時其實也是在教導信徒如何去做人做事。在中國文化中,有儒家思想和道教思想也是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。
佛教美術(shù)無論哪個朝代,特別是大型的佛教寺廟或者佛石窟壁畫,石窟雕塑,都不是少數(shù)人就能做的事情。在龍門石窟中,佛教的高度達17.14米,頭高4米,耳朵長1.9米,叫釋迦摩尼佛。這樣大的佛像塑造,不是隨便幾個人就能雕塑出來的。因為,工程浩大,需要很多人力,物力。在塑造佛像時,佛像在人們心中是何等重要。用佛像雕塑體現(xiàn)佛法無邊,是最 有說服力的。隋唐時代是中國佛教發(fā)展又一個繁盛期。佛教學風在“破斥南北、禪意均弘”形勢下,南北佛教門徒不斷交流和相互影響。從而使佛教中國化的趨勢更加明顯,也使佛教藝術(shù)造像出現(xiàn)了繁榮。佛教藝術(shù)風格和當時的文化有直接影響。佛像的造像從唐朝的以胖為美的藝術(shù)風格到北魏時期的“秀姑清風”有明顯的不同。北魏時期的藝術(shù)風格更接近現(xiàn)實生活中的人物形象接近很多,正是孝文帝改制在龍門石窟造像上的反映。
龍門石窟完成于武周時期,是為武周時期歌功頌德。西山的雙窟是彌勒與釋迦摩尼并坐。這也反映了統(tǒng)治階級為了實現(xiàn)自己的政治目的而借助佛教的影響力達到自己想法。佛教美術(shù)作品獨特的文化價值,佛教美術(shù)作品是佛教在中國開始傳播的第一站的見證,留下的佛教建筑地位很高。
佛教美術(shù)作品是禪宗思想誕生之源的事實見證。佛教進入中國,與中國文化產(chǎn)生了交融,得到了新的發(fā)展,禪宗的出現(xiàn)是中國對佛教的貢獻之一。佛教的發(fā)展以及文化的發(fā)展離不開美術(shù)作品的創(chuàng)作和展示。美術(shù)作品的教化作用是悄無聲息的。從印度傳入中國,從失散的西部藏區(qū)的各類藏傳金銅佛像為主,匯集元、明、清不同時期,很多都是中央政府賜給藏區(qū)宗教僧俗領(lǐng)袖的重要禮品。其中不少鐫刻“大明永樂年施”、“大明宣德年施”、“大清康熙年施”、|大清乾隆年禮部造”等款式。新疆佛教美術(shù)與文化相互交融,相互促進。佛教美術(shù)是文化的一部分。
縱觀新疆地區(qū)的這些殘存的壁畫,與敦煌壁畫之間,顯然有一定的聯(lián)系。另一方面,在早期的的壁畫中,有些藝術(shù)形象,與印度,巴基斯坦,阿富汗的佛教藝術(shù)有關(guān)系。一種畫著有翼天使的壁畫,甚至與羅馬初期的基督教藝術(shù)有一定的聯(lián)系。但是,這些跡象并不代表外來藝術(shù)代替了本土藝術(shù)。從現(xiàn)存作品中可以看出,當它經(jīng)過當?shù)禺嫾胰诤?,?chuàng)造后,它的表現(xiàn),顯然具有了當?shù)孛褡屣L格的特點。這是少數(shù)民族的創(chuàng)造,也是我國古代藝術(shù)遺產(chǎn)中值得珍視的地方。
佛教包括信仰要素,當我們瞻仰莊嚴的佛像,手捧佛陀的遺教,神圣感會油然而生。信心能滌除內(nèi)心的貪、瞋、癡煩惱,使我們獲得愉悅、安定和充實。但如果沒有經(jīng)過理智的陶冶,其信不過是盲目信而已。佛教的信仰經(jīng)過了智慧觀察,故無一般宗教重信不重解的弊病。外界的是無常變化的,所以佛法是以自我體驗為中心,真理不從外得,而是對自我的認識把握,并由內(nèi)向外。對佛法的正確知解愈深信仰也就愈堅。沒有經(jīng)過理性思考的信仰,好像很虔誠,其實非常膚淺。所以確信佛教主張從深解中起信仰,確信透過知識的信仰才是更深蒂固的。
通過佛教的美術(shù)來宣傳佛教,會使佛教的深入人心,也需要文化和知識來理解佛教的教義和知識。佛教美術(shù)其中蘊含的是非常深的佛教知識。佛教的美術(shù)不是簡單好看來評價的。佛教美術(shù)和知識的關(guān)系是一種潛移默化的關(guān)系。[2]中國石窟寺始于4世紀,盛于5---8世紀,此后漸漸衰落。它是佛教寺院的一種形式,多依山開鑿,窟前往往建造木構(gòu)或仿木構(gòu)窟前建筑,有些依附于寺院。由于古代地面建筑多已毀壞,只保留了洞窟遺跡,故簡稱石窟。西域的龜茲自漢代以來納入中國版圖,魏晉時期與內(nèi)地往來頻繁。龜茲成為西域佛教活動的中心。這也是因為佛教的廣發(fā)與當?shù)匚幕诤?,發(fā)展而來的。
佛教美術(shù)與文化的關(guān)系,在發(fā)展中是一種交融的關(guān)系。中國古代文化就有和合太和的思想。佛教美術(shù)的人物表現(xiàn),與當時藝術(shù)風格有很大的影響。佛教美術(shù)文化是文化的重要組成部分。在古代,人們學習文化大多數(shù)是通過美術(shù)來學習的。佛教美術(shù)把佛教故事用美術(shù)的方式來講解的。
眾所周知,美術(shù)的社會意義與作用主要不是借助理性的啟示,而是著重是以美起真。我們欣賞佛教美術(shù)作品,其欣賞的過程就是神圣與凈化的過程,又是一種審美享受的過程。因為,宗教是人性的另一種表現(xiàn)的異化,是主觀審美對客觀對象的理想,在欣賞中,由于審美的介入,人的本質(zhì)得到肯定與贊揚。人們是通過審美的欣賞活動,從感強的角度反映了對幸福生活的向往。
佛教之所以能夠在中國扎根,其實不僅僅是佛教多么會演講,而是,佛教有很多是中國傳統(tǒng)價值觀所認同的。文化認同的結(jié)果。在佛教宣傳的從善,等等,都是人性的表現(xiàn)。在中國傳統(tǒng)文化,有很多是相通的地方。在佛教美術(shù),佛教建筑中,有很多是按照皇家的規(guī)制建造的。如:佛教里的殿堂都是有講究的。幾乎所有的寺廟的宣傳的,寺廟的建筑幾乎都是一樣的。說明已經(jīng)形成了佛教文化。文化是一種現(xiàn)象。人們透過現(xiàn)象了解事物的本質(zhì)。佛教禮節(jié),佛教美術(shù),佛教經(jīng)文都是佛教文化的重要組成部分。佛教美術(shù)與文化在理解上不能割舍,也不能對立。文化是經(jīng)過時間的發(fā)展形成的。
佛教美術(shù)也需要文化認同才能持續(xù)的發(fā)展。佛教美術(shù)的發(fā)展必定也是受當時文化的影響。文化不是個體的現(xiàn)象。文化是一種精神財富和物質(zhì)財富的總和。文化的本質(zhì)屬性就是非強制性的影響力。在中國的文化中有很多是外來文化有很多是本土文化。為什么有的外來文化沒有流傳下來,而佛教能夠流傳下來。這是值得思考的方面。這是需要了解的。佛教美術(shù)的文化認同其實也文化交流與傳承的關(guān)系。在佛教的石窟建造上,就可以說明,以新疆新疆克孜爾千佛洞,龍門石窟等等,這些石窟的建造不是一個朝代建設的。
繪畫在佛教的藝術(shù)也占有重要的地位。佛教美術(shù)其中雕塑,繪畫,石窟藝術(shù)都有很大發(fā)展。在表現(xiàn)的時候,都有故事傳說。無論是雕塑或者石窟都是在表現(xiàn)佛教的教義。雕塑作品,最小的石窟里的雕塑高2厘米。雕塑大的雕塑有高71米的,如四川的樂山大佛。為什么中國各地會有這么多的佛教雕塑和這么宏偉的雕塑??梢?,佛教雕塑不是一個簡單的事物。而是,佛教已經(jīng)扎根在中國人心里。中國人對佛教美術(shù)的認同感。這個就像有些感受怎么表現(xiàn)都不算多。有石窟雕塑,石窟壁畫,石窟彩塑。石窟藝術(shù)在人們的心中的地位是很高的。佛教藝術(shù)對于文化有傳承的作用。在佛教的美術(shù)里,之所以可以傳承和發(fā)展是文化認同支撐著。
古代社會對自然界很多現(xiàn)象都解釋不清楚。在表現(xiàn)的時候,有很多是無法解釋的。佛教在教化人的心靈來講是起到很重要的作用。如:慈悲為懷,善有善報等等。還有佛教故事傳說,最有表現(xiàn)力的就是佛教的美術(shù)作品。文化是凝結(jié)在物質(zhì)之中又游離物質(zhì)之外,能夠被傳承的國家或民族的歷史、地理、風土人情、傳統(tǒng)習俗、生活方式、文學藝術(shù)、行為規(guī)范、思維方式、價值觀念等,是人類之間進行交流的普遍認可的一種能夠傳承的意識形態(tài)。文化認同是一個長期的文化過程。佛教美術(shù)和文化之間其實是文化認同的關(guān)系。在文化認同方面有了共識,才會有以后佛教的發(fā)展和佛教美術(shù)的發(fā)展。
被譽為“畫圣”的唐代著名畫家吳道子,他的創(chuàng)作成就也首先表現(xiàn)在宗教繪畫題材。吳道子一生創(chuàng)作了300余幅壁畫,大多數(shù)是為寺廟繪制的,涉及各類經(jīng)變,文殊,普賢,佛陀,菩薩,梵釋天眾等,在巨大的畫幅中以高度的想象力,創(chuàng)作出富有運動感和節(jié)奏感的眾多人物鬼神形象,在中國繪畫史上具有深遠的影響。
佛教美術(shù)中有石窟藝術(shù)對人們意識形態(tài)的影響也很大。我國現(xiàn)存的石窟遺跡中,它集建筑,繪畫,雕塑于一身,保存了大量的古代的藝術(shù)珍品。我國現(xiàn)存的石窟遺跡約120多處,其中最富盛名的有敦煌石窟,云岡石窟,龍門石窟,大足石窟,麥積山石窟等。
這些石窟大多始于北魏、盛于隋唐五代,延續(xù)至元明清朝。壁畫內(nèi)容有佛教史跡、經(jīng)變故事等題材和裝飾圖案,是我國現(xiàn)存規(guī)模最大、內(nèi)容最豐富的石窟藝術(shù)寶庫。莫高窟壁畫中的《鹿王本生圖》,《張議潮夫婦出行圖》,《維摩詰圖》等,以及龍門石窟等都是藝術(shù)的精品。藝術(shù)必定是精品才會流傳。佛教美術(shù)與文化認同的關(guān)系是客觀的關(guān)系。
在表現(xiàn)的時候,敦煌藝術(shù),既受印度笈多王朝的影響,也有健陀螺的佛教藝術(shù)有關(guān)系。敦煌佛教壁畫的藝術(shù)形成與發(fā)展,總的來說,它還是在本民族的文化基礎(chǔ)上,經(jīng)過無數(shù)杰出畫家的融合,革新和創(chuàng)造出來的結(jié)果。這也是外來文化和中國本土文化融合的結(jié)果。這要求畫家能夠吸收外來地文化。在文化認同的前提下進行美術(shù)創(chuàng)作。此外,就是現(xiàn)實世界的人物。所以,以供養(yǎng)人的畫面上,使我們了解到那個時代各個階層對佛教文化的支持。
公元400年,李暠以敦煌為首都建立了西涼王國,他廣納英才,大興教育,令敦煌經(jīng)濟繁榮昌盛,文化方興未艾,為佛教美術(shù)和佛教文化在敦煌的傳播埋下了種子。
張騫先后兩次出使西域,為絲綢之路沿線帶來了繁榮,地處絲路要道的敦煌經(jīng)濟,文化快速發(fā)展。佛教藝術(shù)也得到了發(fā)展。敦煌地處甘肅、青海、新疆三省的交匯處,是古代中國通往西域,中亞和歐洲的交通要道-----絲綢之路上的必經(jīng)之路,商貿(mào)往來門庭若市。
佛教傳入中國的時間在兩漢之際,佛教的發(fā)展離不開廣大人民的認同關(guān)系。中國傳統(tǒng)文化里的仁愛,向善等文化內(nèi)涵,在人們的心中已經(jīng)成為中國的傳統(tǒng)文化。佛教美術(shù)里很多故事也是反映這些文化內(nèi)涵。克孜爾千佛洞壁畫,17窟,畫有說法圖、本生故事圖。該窟窟頂畫菱形方格圖。《尸毗王本生》,是說尸毗王“慈惠”,帝釋懼奪已位欲試之,與臣毗首化為鷹格,鴿被鷹追食,逃避至尸毗王肋下。尸毗王用自割身上的肉易鴿,但身肉已盡,還不及鴿重,以致舉身上秤。這里宣傳的佛教文化的內(nèi)涵。這些對中國文化的潛意識有潛移默化的作用。壁畫可以保存上千年。保存的時間長。后人,了解前人的文化可以通過壁畫的內(nèi)容來學習和了解。佛教美術(shù)與國家文化的關(guān)系,是有很有淵源的。佛教美術(shù)的發(fā)展也提高中國美術(shù)水品的發(fā)展和建筑技術(shù)的發(fā)展。文化,不僅僅是繪畫方面,通過學習交流,文化的融合會提高我們中華文化的認同感,自豪感,凝聚力。
佛教美術(shù)與國家文化的認同的關(guān)系,對我們分析文化傳承是很有必要的。中華文化博大精深,不同文化之間的聯(lián)系也是很緊密的。論述佛教美術(shù)與國家文化認同的關(guān)系對我們了解我們的文化,了解中華文化的傳承是很有必要的,對凝聚中華民族團結(jié)是很有幫助,對增強我們的民族自豪感是很有幫助,對實現(xiàn)我們中華民族的偉大復興是很有必要的。在嚴謹求是的論證下,在參考眾多資料下,總結(jié)了上述觀點,不對的地方,我虛心接受批評指正。
[1]中央美術(shù)學院美術(shù)史系中國美術(shù)史教研室編著《中國美術(shù)簡史》,高等教育出版社,1990年9月第1版
[2]彭吉象編著,《藝術(shù)學概論》(第三版),北京大學出版社,2006年8月第1版
[3]王伯敏編著,《中國繪畫通史》,生活.繪畫.新知三聯(lián)書店,2001年1月第1版
[4]田子秉編著,《中國工藝美術(shù)史》(修訂本),東方出版社,2010年4月第2版
[5]林木編著,《中國工藝美術(shù)史》,人民美術(shù)出版社,2011年4月第1版
[6]薄松年編著,《中國美術(shù)教程》,陜西美術(shù)人民出版社,2009年12月第1版
論文:1、央珍、《文化共享與國家認同》---------讀《建構(gòu)現(xiàn)代中國的藏傳佛教徒》、康定民族師范高等??茖W校學報第18眷第4期第30頁2009年8月
作者姓名:
肖旭藝,1980年5月18日,學歷:在讀碩士,單位名稱:新疆師范大學。