從電影中的色彩看畫面語言的生成
——以張藝謀系列電影作品為例

金 夢 （華南師范大學美術學院 510631）

從電影中的色彩看畫面語言的生成
——以張藝謀系列電影作品為例

金 夢 （華南師范大學美術學院 510631）

本文在對張藝謀系列電影作品中的色彩運用研究中，重點分析并闡述了色彩在電影表現(xiàn)語言中具有著不可忽視的地位，它不僅是烘托畫面造型，增強畫面的視覺沖擊力有效手段，而且也是在電影中塑造更加具有鮮明特征的人物形象，表達個性具有不可忽視的作用。同時，在作品中色彩語言的獨特運用，不僅增添電影畫面的視覺審美感染力，而且還引發(fā)觀者產(chǎn)生無限的聯(lián)想，為提升影片審美內(nèi)涵和表達審美意識具有積極的現(xiàn)實意義。

張藝謀；電影色彩；畫面語言；語言生成

隨著時代的進步，電影業(yè)的不斷發(fā)展，電影逐步成為我們生活中必不可少的文化娛樂活動。一部優(yōu)秀的影視作品不僅在內(nèi)容上引人入勝、產(chǎn)生聯(lián)想，而且以其畫面良好的視覺效果感染觀眾，達到了內(nèi)容與視覺的完美統(tǒng)一。

盡管色彩是繪畫、設計等造型藝術不可缺少的表現(xiàn)方式，同樣色彩也是電影塑造畫面角色和烘托環(huán)境氣氛不可忽視的重要手段。有了色彩，畫面可以給觀眾呈現(xiàn)出更多的信息，它不僅豐富了影視畫面造型的表現(xiàn)力，而且也是形成感染觀眾情緒重要的助推劑。

本文以選取中國第五代導演張藝謀所創(chuàng)作的系列電影作品為例，從他在電影畫面的色彩語言構成中進行分析研究，找出所表現(xiàn)出來強烈的民族特色和獨特的電影創(chuàng)作的表達方式，為我們深入研究電影畫面的色彩語言的生成提供了經(jīng)典資料。

一、色彩是烘托電影畫面造型的重要手段

色彩作為電影畫面造型的重要手段，在影片開拍之初就經(jīng)過導演、攝影師、舞美師的反復商討制定了初步的色彩基調(diào)。當然，電影畫面中的色彩基調(diào)往往與內(nèi)容及主題密切相關，它有利于電影創(chuàng)作者對影片的總體把握，為烘托畫面造型和增強畫面內(nèi)容的感染力奠定了重要的基礎。

首先，色彩與影片內(nèi)容的相互統(tǒng)一。影片最初以劇本的形式觸發(fā)電影創(chuàng)作者們的想象并對拍攝人物與場景進行相關的布置。在一部影片中，色彩對深化內(nèi)容不僅僅是簡單的烘托畫面的效果，而且還對人物的心理狀態(tài)和特征產(chǎn)生積極的影響。

例如，張藝謀的《紅高粱》作品，講述了“我”爺爺與奶奶轟轟烈烈的愛情故事，整部影片大膽選用紅色和黃色作為基調(diào)，增強了故事內(nèi)容對生命意志與民族特色的弘揚。紅衣、紅轎、紅蓋頭呈一片紅色在電影畫面中展開，在別具趣味的“顛轎”戲中，荒涼的環(huán)境與熱鬧的娶親場景，抬花轎顛簸的隊伍激起的大片黃沙與鮮艷的紅色形成了強烈的反差，氣氛瞬時達到了高潮。張藝謀在電影創(chuàng)作中慣用大面積耀眼的紅色與灰暗的黃色對比，將充滿生命力的紅色置于暗淡的黃色之中，這似乎暗示了這場婚姻的不幸與整個故事的悲劇色彩。

當然，影片的結尾出現(xiàn)了日全食的遮擋，天空經(jīng)過短暫的黑暗又逐漸變成暗紅，畫面色彩始于紅色又歸于紅色。不難看出，導演精準地把握內(nèi)容與色彩之間的關系，達到了紅色的基調(diào)與影片所要表達的內(nèi)容相互統(tǒng)一、相互協(xié)調(diào)的藝術效果?？傊?，巧妙的運用色彩以增強畫面的視覺感染力，是構成本部影片藝術創(chuàng)作風格的重要基礎。

其次，色彩與影片主題相互和諧。在電影創(chuàng)作拍攝中，導演根據(jù)每部影片的內(nèi)容確定好所要表現(xiàn)的主題。為了更好地與觀眾互動，電影創(chuàng)作者們往往借用多種電影藝術語言來突出主題，以此來感染觀眾，從而達到與主題產(chǎn)生共鳴的藝術效果。

當然，色彩屬于電影藝術表現(xiàn)的語言之一，其充分地加以利用則能夠更好地詮釋電影的主題。例如，張藝謀導演的《紅高粱》作品，其畫面色彩的充分運用，把整部影片給人熱烈張揚、狂放不羈的個性特征表現(xiàn)得淋漓盡致，畫面中的紅色更是將這部影片的主題完美的詮釋出來，紅色的嫁衣、轎子、高粱、酒無不暗示“紅色”的主題。

顯然，張藝謀的電影中想要運用“紅”與“黃”兩色的對比，進一步深化主題?？傊?，色彩是為電影的主題而服務的，借用顏色表達電影深層涵義的方式，從而增加主題的感染力，引人深思。

此外，色彩與影片中的環(huán)境相互映襯。電影中的色彩除了依靠影片內(nèi)容與主題來確定基本傾向之外，影響影片中的故事情節(jié)發(fā)展的地理環(huán)境也是其中的因素之一。長期以來，由于中國國土遼闊，南北差異很大，每個地域都擁有自己獨特的自然風光，這些明顯的地域特征對電影藝術創(chuàng)作的影響是巨大的。譬如，在陜北一帶就適合拍攝渾厚黃色調(diào)的電影，在草原上適合拍攝清新綠色調(diào)的電影，而在江南水鄉(xiāng)則是比較適合拍攝溫婉藍色調(diào)的電影。因此，在確定了影片色彩基調(diào)以后，同樣還要充分考慮電影的題材與拍攝環(huán)境是否相互呼應、相互映襯并相得益彰。

張藝謀曾經(jīng)在拍攝《黃土地》中曾說：“設色取濃烈，不取清淡，構圖取單純，不取繁復?！?因而，他將故事設定在陜北這個獨具特色的地理環(huán)境中，讓觀眾產(chǎn)生的第一印象便是一望無際的黃土，黃土高坡、奔騰的黃河、黃色的窯洞、皮膚……。在本部電影中，張藝謀有意用渾厚沉穩(wěn)的黃色作為整部片子的色彩基調(diào)，可以認為是深化電影主題與環(huán)境相得益彰的重要代表作。

總之，色彩與影片的內(nèi)容、主題、環(huán)境等因素息息相關，什么樣的主題和內(nèi)容就需要什么樣的色彩作為電影的基調(diào)，同時也需要合適的拍攝環(huán)境為電影內(nèi)容的表達作鋪墊，只有這樣才能夠與電影的主題、內(nèi)容、環(huán)境相互和諧統(tǒng)一，在互為映襯的環(huán)境中表達出理想的視覺藝術效果。

二、色彩是塑造電影人物個性的最佳表達

色彩不僅是塑造畫面造型的重要手段，更是作者在創(chuàng)作中弘揚個性表達的一種方式。影片創(chuàng)作時，創(chuàng)作者會根據(jù)影片內(nèi)容與主題，對人物形象的塑造、道具的使用、影片的象征意義進行構思。色彩的運用則能夠更好地突出人物形象、性格、情緒，充分表達角色們的個性，對豐富影片的內(nèi)涵具有至關重要的作用。

首先，色彩是塑造影片個性的一種方式。在彩色電影發(fā)展初期，色彩的功能只是再現(xiàn)自然物的表面特征，而缺乏對個性特征的塑造。隨著在長期的生產(chǎn)與生活實踐經(jīng)驗的積累，人們對色彩認識逐漸增強，不僅學會運用色彩塑造形體，而且還充分利用色彩表達情感，因而色彩也逐漸被賦予了某種感情，不同的色彩代表了不同的象征意味，表現(xiàn)出一種除色彩之外無法用其它電影語言代替的藝術效果，詮釋不同故事情節(jié)中的不同含義。

在影片構成中，人是其中最為主要的視覺元素之一，人物的表演是連接影片與觀眾的重要橋梁。除演員自身外形與演技外，創(chuàng)作者往往借用外因來增強人物形象的塑造，突顯人物的情緒。這就需要利用色彩在渲染氣氛，以突出人物個性特征，增強電影畫面人物的藝術表現(xiàn)力。

例如，張藝謀在《滿城盡帶黃金甲》的創(chuàng)作中，為了彰顯帝王和王后尊貴的地位與強大的氣場，在二者的服飾色彩設計上采用了象征中國傳統(tǒng)皇權意味的金黃色，這樣隆重的色彩運用，精準的突顯出帝后角色的尊貴與霸氣。在影片結尾部分，王后被逼無奈喝下大王的毒藥，在身著一襲紫衣，繡著高明度的金黃菊花的服飾的映襯下，恰如其分的反映出王后隱忍堅持的性格與情緒。

由此，不難看出色彩作為一種具有深度感染力的視覺因素，恰當?shù)睦蒙实膶傩裕梢允褂捌械娜宋飩€性更加突出，從而更好地彰顯人物的性格特征。

其次，色彩是營造電影畫面特色的有效語言。影片中每個道具都是精心制作出來的，不但講求它的實用價值，還具有一定的美學意義。道具上的顏色配合著影片中的人物形象，以達到營造畫面的整體氛圍為目的。貢布里希曾說：“牡蠣需要制造一顆完美的珍珠，需要一些物料，需要一顆砂礫或一塊小東西，以便圍繞著它形成珍珠?！?顯然，道具在影片中便扮演著“砂礫”的作用，而不同的道具便是形成了“珍珠”。當然，色彩在道具中的選用會更加能夠突出主題，從而更好的表達出影片的豐富內(nèi)涵，以有效的表達語言營造出電影的畫面特色奠定了基礎。

例如，在電影《大紅燈籠高高掛》作品中，紅燈籠這個道具在原著小說中是沒有貫穿全文的，而在張藝謀的電影中卻運用燈籠這個道具貫穿了全劇，紅燈籠成了影片中重要的色彩符號。這個符號不僅僅指影片后面的背景，同時也暗示著女人們的命運。在點亮燈籠時，燈籠象征著紅似生命之火，寓意著女人燦爛的時光。在燈籠滅燈或封燈時所形成的暗藍色，則暗示著女人暗淡或者死亡。

顯然，電影工作者們在道具色彩中的巧妙構思，不僅對影片的內(nèi)容發(fā)展往往具有一定的寓意性，而且還營造出別具一格的畫面視覺效果，豐富了整部影片表現(xiàn)語言。

此外，色彩對豐富影片中的人物心理具有重要作用。不同顏色的屬性具有不同象征意義，譬如紅色象征血、生命力、激情、肉欲，黃色象征煩惱、背叛，藍色象征寒冷、距離、高貴，黑色象征死亡、結束與不幸。導演們根據(jù)影片的內(nèi)容來選取不同的顏色，充分利用色彩的屬性來豐富所構思的人、物、景等等，從而使影片不僅僅局限在敘事上的視覺效果，而且還賦予影片內(nèi)容更深層的內(nèi)涵。

例如，在張藝謀的《英雄》這部影片中，就用色彩來豐富故事內(nèi)容。一方面在人物的服飾與背景中都以紅色為主，因為紅色象征了嫉妒、怒火與痛苦，用紅色來搭配人物的服飾和背景，以構成極強的視覺沖擊力；另一方面是在影片中充分運用的藍色屬性，藍色的運用使畫面穩(wěn)定下來；此外是運用綠色的屬性，綠色象征和平、生命等含義，綠色的使用為影片添加了一些祥和之色。顯然，張藝謀擅長使用不同顏色來豐富故事情節(jié)，以期創(chuàng)造出一種特殊的現(xiàn)實環(huán)境，一種與故事人物心理狀態(tài)相一致的虛擬現(xiàn)實世界。

總之，色彩不僅是塑造影片個性的一種方式，而且還是營造電影畫面特色的有效語言，為豐富影片中的人物心理具有重要的影響和作用。正如圣奧古斯丁所說：“除了它在感覺上留下印象外，還導致另外的東西進入心靈?！?顯然，張藝謀在電影創(chuàng)作中，對于色彩大膽的、反現(xiàn)實的運用，除了給觀眾在感覺上別具一格并散發(fā)著獨特的個人魅力以外，更重要的是他充分利用色彩特定的屬性，或分離、或構成色彩的不同趣味，不僅給人在感覺上留下深刻的印象，而且還充分將影片的創(chuàng)作特性引入觀者的心靈，完成了電影內(nèi)容與觀眾心靈之間的互動。

三、色彩是電影審美意識的完美體現(xiàn)

電影藝術本身不僅是一種“社會意識形態(tài)，而且還是一種生產(chǎn)形態(tài)。”4色彩作為藝術的表現(xiàn)手段，既能夠通過對人的感官的刺激而產(chǎn)生一種視覺審美意識，同時又能夠創(chuàng)造出一種新的藝術形態(tài)。當我們在欣賞張藝謀所創(chuàng)作的系列電影作品時，不難發(fā)現(xiàn)他巧妙利用色彩的屬性，把社會意識形態(tài)與生產(chǎn)形態(tài)結合起來，在影片內(nèi)容中引發(fā)了人們更多感官上的共鳴。

首先，色彩豐富了電影畫面的視覺審美感染力。在審美感受中人的感官并不是獨立的，而是密不可分的整體，它們之間的關系在一定程度上是相互貫通、相互影響的。因而，當看到某種色彩時就會聯(lián)想其它的感受。譬如，看到絢麗的紅色機會聯(lián)想到響亮、充滿激情的音樂；聽到教堂的鐘聲機會聯(lián)想到橙色黃昏；黃色似厚重，綠色似和諧、藍色似憂郁的低鳴等等，無疑不是審美感官刺激后所形成的審美感受。

在張藝謀創(chuàng)作的電影《黃土地》作品中，土黃色成為畫面中的主色調(diào)，漫天飛舞的黃沙不僅在視覺上展現(xiàn)出陜北地質地貌的特點，而且還把陜北地區(qū)悠久的厚重的歷史文化呈現(xiàn)在觀眾面前。顯然，在對感官刺激下所產(chǎn)生的色彩聯(lián)想，使影片在自身內(nèi)容之外多了弦外之音，在顏色這種無聲勝有聲的視覺語言中增強了視覺的審美效果。

其次，色彩讓觀者在欣賞電影畫面的內(nèi)容中產(chǎn)生無窮的聯(lián)想。色彩在一定程度上引起人們感官上的感受。由于生活經(jīng)驗的積累，我們常常將生活中的顏色與視覺、聽覺以及味覺聯(lián)系在一起。譬如說在生活中即使我們沒有直接品嘗到某種食物，但經(jīng)驗告訴我們當看到某種標志性顏色時，通常會聯(lián)想到它的味道。這就是說當看到明黃色會聯(lián)想到檸檬的酸味，看到鮮艷的紅色會想到辣椒的辣味等等，不同的顏色就會讓人不由自主地產(chǎn)生聯(lián)想。

例如，在電影《紅高粱》中，把高粱釀造的酒的顏色精心做成紅顏色。在祭酒時，把紅色的酒拋灑向天空，從暗紅色的顏色中觀眾似乎品嘗到了高粱酒的辛辣與凜冽，把作品的主題推向高潮。

又如，在電影《黃土地》中，翠巧一家和顧青在黃土坡上吃飯的場景，觀眾所看到的是一望無際的黃土和風沙，讓人們聯(lián)想到碗里的粥淡然無味與粗澀的口感，從而強化了農(nóng)民貧瘠的生活感受。因此，色彩的充分利用所達到的藝術效果更真實，更能帶動觀眾的思緒引發(fā)出更多的遐想。

此外，色彩是提升影片審美內(nèi)涵的重要標志。電影內(nèi)容的畫面對接離不開蒙太奇的技巧，由此影響到觀者的心理。當然，在處理時空交錯感的畫面時，蒙太奇的技巧處理就顯得非常重要，由幾個不同時空貫穿起來，厘清整部影片的前因后果，很好地表達故事發(fā)展的情節(jié)。不過，在處理傳統(tǒng)意義上的時空關系時，用不同的色彩來表現(xiàn)不同的時空也是一種不同的表現(xiàn)技巧。譬如，用黑白顏色常常被用來表現(xiàn)已過的時空的畫面，對已經(jīng)過去發(fā)生的事件的一種追憶，引發(fā)人們的深思；又如，在用彩色來表現(xiàn)電影的內(nèi)容，則反映現(xiàn)在正在進行的時空畫面，是對現(xiàn)實生活的向往。顯然，不同的顏色的運用所表達的審美內(nèi)涵是不一樣的。

例如，在張藝謀《我的父親母親》中，他一改已往拍攝的傳統(tǒng)，用黑白畫面表現(xiàn)父親死后暗淡無光、痛苦的現(xiàn)在時空，用彩色的畫面講述父親母親相遇相知的美好回憶。這樣的色彩運用，為觀眾帶來一種不一樣的時空交錯感，隨著人物生理、心理時空任意轉換，使觀眾清晰的了解過去與現(xiàn)在的分界線。因而，不同的顏色變化帶來一種獨具特色的審美感知，讓影片畫面更加具有獨特的藝術魅力。

總之，在電影拍攝中不同色彩的運用所帶來時空交錯視覺效果，讓觀者在視覺、聽覺、味覺上產(chǎn)生聯(lián)想，不同的顏色變化不僅豐富了電影的表現(xiàn)語言，而且還為提升電影的審美內(nèi)涵奠定了重要基礎。

綜上所述，色彩在電影視聽語言中具有著不可忽視的地位，它不僅是烘托畫面造型，增強畫面的視覺沖擊力有效手段，而且也是在電影中塑造更加具有鮮明特征的人物形象，表達個性具有不可忽視的作用。同時，在作品中色彩語言的獨特運用，不僅增添電影畫面的視覺審美感染力，而且還引發(fā)觀者產(chǎn)生無限的聯(lián)想，為提升影片審美內(nèi)涵和表達審美意識具有積極的現(xiàn)實意義。

注釋：

1.楊遠嬰.90年代的“第五代”[M].北京.北京廣播學院出版社.2000：93.

2.貢布里希.藝術的故事[M].北京：三聯(lián)書店，1997：594.

3.[古羅馬]奧古斯丁.論基督的教義.見論靈魂及其起源[M].北京：中國社會科學出版社，2004：45.

4.王宏劍，袁寶林.美術概論[M].北京：高等教育出版社，1994：69.

[1]貢布里希.藝術的故事[M].三聯(lián)書店.1997.

[2][古羅馬]奧古斯丁.論基督的教義.見論靈魂及其起源[M].中國社會科學出版社.2004.

[3]王宏劍，袁寶林.美術概論[M].北京：高等教育出版社，1994：69.

[4]張會軍.風格創(chuàng)造—張藝謀電影創(chuàng)作論[M].北京.中國電影出版社.2010.

[5]楊遠嬰.90年代的“第五代”[M].北京.北京廣播學院出版社.2000：93.

金夢（1994- ），女，土家族，湖北恩施人，華南師范大學美術學院2016級美術學專業(yè)新媒體藝術方向碩士研究生。研究方向：新媒體藝術創(chuàng)作與理論研究。