民族器樂，涅槃重生：《遠(yuǎn)古的呼喚
——大型人文藝術(shù)史詩》之我見

王 猛 （中國音樂學(xué)院 100101）

民族器樂，涅槃重生：《遠(yuǎn)古的呼喚
——大型人文藝術(shù)史詩》之我見

王 猛 （中國音樂學(xué)院 100101）

2013年12月23日，《大雅國風(fēng)——張維良的民樂新紀(jì)元》多媒體音樂會(huì)在北京國家大劇院戲劇場上演，給傳統(tǒng)民樂藝術(shù)吹來了一股春風(fēng)。時(shí)隔三年多，同樣在國家大劇院戲劇場，姊妹篇《遠(yuǎn)古的呼喚——大型人文藝術(shù)史詩》于2017年1月8日成功世界首演。中共中央政治局委員、國務(wù)院副總理汪洋，中國文化院院長許嘉璐，全國人大常委會(huì)原副委員長周鐵農(nóng)、顧秀蓮，全國政協(xié)原副主席王志珍、孫家正，國家有關(guān)部委領(lǐng)導(dǎo)以及全國各地包括港澳臺(tái)的1000多名觀眾親臨現(xiàn)場觀看了演出。中央電視臺(tái)新聞?lì)l道《遠(yuǎn)古的呼喚》演出隔日對(duì)其進(jìn)行了長達(dá)4分多鐘的即時(shí)報(bào)道，同樣包括新華社、新浪網(wǎng)、騰訊視頻、鳳凰資訊、中國日?qǐng)?bào)、人民日?qǐng)?bào)（海外版）、北京晚報(bào)、中國笛子網(wǎng)……等數(shù)十家新聞媒體都對(duì)本場活動(dòng)進(jìn)行了相關(guān)轉(zhuǎn)載及報(bào)道。

該劇目由文化學(xué)者許嘉璐先生擔(dān)任總顧問，中國文化院張武先生總策劃，民族音樂學(xué)家李西安教授及作曲家楊青先生分別擔(dān)任藝術(shù)顧問和音樂顧問。藝術(shù)創(chuàng)作上，本場音樂會(huì)藝術(shù)總監(jiān)張維良先生圍繞中國儒釋道傳統(tǒng)文化而構(gòu)思，采用音樂、戲曲、武術(shù)、舞蹈和吟詩與電子音樂相結(jié)合的表現(xiàn)形式，配合舞美燈光布景及多媒體投影等舞臺(tái)藝術(shù)特效為觀眾展示出一場美輪美奐、引人深思的中國傳統(tǒng)文化音畫藝術(shù)史詩。

《遠(yuǎn)古的呼喚》共分為《序幕》《道》《仁》《法》《緣》《夢(mèng)》六個(gè)部分。“序幕”，主要表達(dá)中華文明綿延五千，是人類各大文明中唯一沒有中斷的文明；“道”，主要表現(xiàn)道家思想中天人合一的宇宙觀；“仁”，主要表現(xiàn)儒家思想中仁愛天下的倫理觀；“法”，主要表現(xiàn)佛家思想中慈悲智慧的真理觀；“緣”，主要展現(xiàn)中國文化兼容并蓄、開放包容的博大胸懷；“夢(mèng)”，主要表達(dá)中華民族對(duì)美好未來的憧憬和不懈追求。這場工程浩大的人文藝術(shù)史詩不僅僅是張維良先生在中國竹笛藝術(shù)發(fā)展上的再次嘗試與創(chuàng)新，也成為中國民樂發(fā)展的方向和藝術(shù)呈現(xiàn)形式的風(fēng)向標(biāo)。

一、從萌芽到實(shí)現(xiàn)

“這場音樂會(huì)從想法誕生到演出歷經(jīng)一年時(shí)間，這之中的困難和復(fù)雜程度難以想象，但總要有人去做…….”張維良先生在2013年《大雅國風(fēng)》的新聞發(fā)布會(huì)面對(duì)媒體采訪時(shí)這樣說道。時(shí)隔三年多，其姊妹篇《遠(yuǎn)古的呼喚》在某種意義上歷經(jīng)了更多的困難和艱辛最終在國家頂級(jí)劇院得以成功首演。這是張維良先生在藝術(shù)上對(duì)于一種文化的執(zhí)著、一種文化的信仰和一種文化的延續(xù)——中國民族藝術(shù)文化。從最初張維良先生與許嘉璐先生的一次洽談中萌芽，通過多方溝通并獲準(zhǔn)申請(qǐng)后，經(jīng)過中國文化院、日照鋼鐵集團(tuán)、國家大劇院及主創(chuàng)人員的一次又一次地開會(huì)商討、統(tǒng)籌、策劃、創(chuàng)作及排練，歷經(jīng)整整一年的時(shí)間直至最終在舞臺(tái)上得以成功實(shí)現(xiàn)，臺(tái)前幕后的工作量是極大的，其凝聚了每一位領(lǐng)導(dǎo)、專家、學(xué)者、演職及工作人員的付出。

2016年8月11日，在日照鋼鐵集團(tuán)的邀請(qǐng)及中國文化院領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，張維良先生攜中國竹笛樂團(tuán)在炎熱的夏日對(duì)集團(tuán)鋼鐵工人們進(jìn)行了的慰問演出，因此契機(jī)促成了三方合作——在日鋼集團(tuán)的大力支持下為《遠(yuǎn)古的呼喚》成功開展奠定了一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。統(tǒng)籌方面，本場音樂會(huì)涉及團(tuán)隊(duì)較多，各團(tuán)隊(duì)的協(xié)調(diào)及配合相較于《大雅國風(fēng)》更為復(fù)雜、繁瑣，全體演職人員達(dá)到近100人。音樂創(chuàng)作及編配上，由張維良、楊青、崔權(quán)、張健、姜景洪、侯牧仁等多位作曲家及音樂人擔(dān)任。在眾多音樂人的反復(fù)推敲、修改后，音樂最終才得以定稿。舞美方面，由法國著名視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)師Fabien Iliou、意大利燈光設(shè)計(jì)師Luca Murer等五位外國專家設(shè)計(jì)、調(diào)試。因現(xiàn)場工作量巨大，每天的工作時(shí)間超過了12個(gè)小時(shí)，甚至病倒。另外值得一提的是，與以往LED大屏和幕布投影不同，本次演出舞美還采用了一個(gè)前所未有的設(shè)計(jì)，將3D映畫投影在搭建的竹林上進(jìn)行成像。竹林由上百根9米高的竹子搭建而成，僅僅是裝卸臺(tái)就花費(fèi)將近12個(gè)小時(shí)。主演、樂隊(duì)、音響、舞臺(tái)監(jiān)督及后勤等所有團(tuán)隊(duì)都朝著同一個(gè)目標(biāo)而努力——為觀眾呈現(xiàn)一場精彩的中國文化藝術(shù)視聽盛宴。對(duì)于觀眾而言，在臺(tái)下看到的是一場豐富完整的多媒體音樂會(huì)，而幕后的工作是怎樣將作曲、編配、排練、服裝、燈光、音響、舞美設(shè)計(jì)、舞美搭建、后勤協(xié)調(diào)等融合為一體，盡最大的可能性把藝術(shù)毫無保留地呈現(xiàn)給觀眾。

眾多藝術(shù)家、文化學(xué)者因張維良先生而走到了一起從而促成了《遠(yuǎn)古的呼喚》的成功。筆者認(rèn)為，這除了張維良先生自己本身的藝術(shù)才華之外，更為重要的是他作為整個(gè)團(tuán)隊(duì)的核心有著強(qiáng)大的號(hào)召力，筆者相信這樣的人格魅力來自于他對(duì)所從事職業(yè)的熱愛、對(duì)本民族文化的執(zhí)著以及對(duì)藝術(shù)追求的真誠。

二、折射出的藝術(shù)理念

“與時(shí)俱進(jìn)與創(chuàng)新”作為張維良先生的藝術(shù)文化標(biāo)簽也許再合適不過了，他的音樂藝術(shù)最奇妙的一點(diǎn)就是骨子里的現(xiàn)代感。正像他反對(duì)的單純外在形式的花里胡哨一樣，其追求的是國樂內(nèi)在的現(xiàn)代意識(shí)。生活中的張維良先生是時(shí)尚的，可是無論國內(nèi)還是國外的舞臺(tái)，包括CD的封面上，他在公眾心目中的形象總是儒雅的、人文的，這從中折射出他對(duì)國樂的尊重，對(duì)文化的尊重。

“《遠(yuǎn)古的呼喚》是一個(gè)勇敢的探索，它擺脫教條，擺脫口號(hào)，回歸自然，只用旋律與音符去震撼人心，激發(fā)人們內(nèi)心深處的良知。所謂‘遠(yuǎn)古的呼喚’，不是遠(yuǎn)古艱苦生活環(huán)境的呼喚，而是祖先們對(duì)天地的敬畏、對(duì)生活的熱愛、對(duì)前進(jìn)的不懈、對(duì)生活欲望的克制……”文化學(xué)者許嘉璐先生在對(duì)《遠(yuǎn)古的呼喚》題詞這樣寫道。每當(dāng)張維良先生出場，就可以清晰地顯現(xiàn)出他的學(xué)養(yǎng)和背景。對(duì)于創(chuàng)新，事實(shí)上早在30年前張維良就開始了他的國樂探索之旅，那時(shí)的中國剛剛改革開放，港臺(tái)流行音樂與西方交響樂正瘋狂地涌入，那時(shí)他就意識(shí)到國樂即將面臨重大的挑戰(zhàn)，如果其不隨著時(shí)代一起前進(jìn)，結(jié)果也許將是被歷史的車輪碾得粉碎。為此，張維良在上世紀(jì)80年代曾40多次前往法國里昂學(xué)習(xí)電子音樂。在他看來，中國傳統(tǒng)的民族樂器因其本身音色具有極強(qiáng)的個(gè)性、不夠包容性，那么如果想要走向世界，一定要有外來的音色與之融合、相互吸收。在此理念下，電子音樂、西洋音樂成為了張維良大膽嘗試、創(chuàng)新的選擇?！哆h(yuǎn)古的呼喚》音樂上采用了電子音樂與中國傳統(tǒng)器樂相結(jié)合，將笛、簫、塤、尺八、笙、古琴、古箏、二胡、琵琶、三弦、阮、中國大鼓等民族樂器富有特點(diǎn)的音色極大地烘托了出來。經(jīng)過多年的積累與沉淀，張維良先生對(duì)藝術(shù)的渴望與追求從未停止過，對(duì)笛簫藝術(shù)的發(fā)展作出了更加深刻的思考并付諸實(shí)踐。

許多不了解張維良先生的人都認(rèn)為其思想比較西化，對(duì)此，筆者不以為然。通過與張維良先生多年近距離的接觸，筆者認(rèn)為，張維良先生只是更尊重、更相信科學(xué)，這也是一脈相承笛子大師趙松庭先生的理念，骨子里，他是一位極具中國古代文人氣質(zhì)、一位純粹的民族音樂藝術(shù)家。對(duì)于藝術(shù)家而言，創(chuàng)新是保證其藝術(shù)“鮮活”的重要源泉，這需要天馬行空的想象力及勇于探索的行動(dòng)力?！洞笱艊L(fēng)》是張維良先生對(duì)于音畫藝術(shù)的第一次嘗試，《遠(yuǎn)古的呼喚》則是在其呈現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上進(jìn)行的又一次大膽摸索。

《遠(yuǎn)古的呼喚》以中國傳統(tǒng)儒釋道文化為主旨，所演繹的六個(gè)樂篇，無論是古曲新詮還是全新創(chuàng)作，都帶有濃厚的人文氣息，在古樸悠遠(yuǎn)的同時(shí)，電子樂隊(duì)與中國民族器樂的交相呼應(yīng)又具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代精神。在電子音樂的和聲烘托下，音樂全篇主要以極具中國文人雅士氣質(zhì)的古老吹管樂器笛、簫為主線，結(jié)合其他中國民族樂器以豐富聽覺闡釋篇章意蘊(yùn)?！缎蚰弧分?，伴隨著徐濤先生低沉的吟誦，黑暗中唯有一支塤和骨笛孤獨(dú)地訴說著，似乎把觀眾帶回到了中華文明開始的地方。配合著燈光舞美，群塤合奏悄然進(jìn)入，正式開始了對(duì)“遠(yuǎn)古的呼喚”。由張維良先生的學(xué)生們，組成的中國竹笛樂團(tuán)塤隊(duì)、簫隊(duì)始終伴隨在領(lǐng)奏張維良身邊進(jìn)行合奏，仿佛圣人師祖在與徒弟們一起念書誦經(jīng)，為其授業(yè)解惑。武當(dāng)三豐傳人明師微道長伴隨著音畫的起落展示著太極武術(shù)，打出了天人合一、萬發(fā)自然的太極精神。昆曲表演藝術(shù)家翁育賢女士用柔美婉轉(zhuǎn)的聲腔道出了昆曲七百多年的跌宕起伏，猶如杜麗娘的回眸一笑，化解舊時(shí)封建社會(huì)的不公從而走向開放包容的新世紀(jì)。在最后一個(gè)篇章《夢(mèng)》中，身著一襲大紅色的民族舞蹈表演藝術(shù)家孫曉娟女士和朱晗先生在絢麗的舞美背景下，二人交相呼應(yīng)宛如梁山伯與祝英臺(tái)化蝶翩翩起舞奔向美好的未來，預(yù)示著中華民族對(duì)未來美好的憧憬和期盼。

富于變幻的燈光、巨大的投影實(shí)現(xiàn)了視覺與聽覺雙重的極致享受，燈光、映畫與音樂的發(fā)展環(huán)環(huán)相扣，引領(lǐng)現(xiàn)場的每個(gè)人至于幻境，獨(dú)特的感官體驗(yàn)使音樂給予心靈的震撼得到了飛躍性的提升，力求讓觀眾進(jìn)一步領(lǐng)會(huì)到整個(gè)音樂會(huì)制作團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)作理念。

三、社會(huì)認(rèn)知

中國民族器樂有幾千年的歷史，與生產(chǎn)力發(fā)展水平相適應(yīng)，千百年來民樂表演形式亙古未變。上世紀(jì)中下葉，人類社會(huì)進(jìn)入計(jì)算機(jī)時(shí)代，上世紀(jì)末葉更是進(jìn)入了互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，改革開放和全球一體化浪潮已影響著人類生活的方方面面，民樂與中國傳統(tǒng)文化一樣也經(jīng)歷了冷落、寂寞、徘徊。目前中國竹笛藝術(shù)正處在一個(gè)新高度，變革與發(fā)展必須適應(yīng)時(shí)代，它是多元化并存及音樂語言多樣性的時(shí)代?！懊褡宀皇仟M隘，傳統(tǒng)不等于保守，現(xiàn)代不等于無序，竹笛音樂藝術(shù)也應(yīng)適應(yīng)時(shí)代的變遷……”張維良先生的音樂藝術(shù)是極具感性的，在優(yōu)美動(dòng)人的旋律之下實(shí)際是他對(duì)于竹笛、對(duì)于民族音樂藝術(shù)理性而科學(xué)的思考?！哆h(yuǎn)古的呼喚》是張維良先生繼《大雅國風(fēng)》之后，在竹笛音樂藝術(shù)的舞臺(tái)上又一次成功的實(shí)踐，而華麗的背后是他對(duì)竹笛藝術(shù)傳承與發(fā)展近50年的思考及所做的努力。

從社會(huì)發(fā)展來看，產(chǎn)生音樂行為的原則并不是隨意的文化習(xí)俗，而是在歷史的長河中不斷發(fā)展最終沉淀下來的結(jié)果。對(duì)于一個(gè)民族的文化來說，社會(huì)大眾對(duì)之的認(rèn)同感是其在延續(xù)并發(fā)展的道路上最重要的奠基石。從本場音樂會(huì)的售票情況來看，在演出前的一個(gè)月，國家大劇院購票官網(wǎng)上票幾乎售罄，臨近演出當(dāng)日更是一票難求，這對(duì)于任何一種形式的演出而言都是一種巨大的成功。筆者認(rèn)為，大型人文藝術(shù)史詩《遠(yuǎn)古的呼喚》之所以能如此成功，關(guān)鍵在于張維良先生在大膽創(chuàng)新及探索的道路上博得了多數(shù)行業(yè)內(nèi)部與社會(huì)各界的認(rèn)同感。音樂最終是為人類服務(wù)的，這場音樂會(huì)無論是從視覺、聽覺給觀眾帶來的都是美的享受?！拔乙财诖覀冞@次讓更多的觀眾，尤其是年輕的小孩子對(duì)我們的傳統(tǒng)文化有一定的認(rèn)識(shí)，我們大家共同來為我們的傳統(tǒng)文化在當(dāng)代落地來共同努力！”張維良先生在接受央視采訪時(shí)這樣說到。在當(dāng)今社會(huì)發(fā)展的大環(huán)境下，創(chuàng)新探索、與時(shí)俱進(jìn)是永遠(yuǎn)不會(huì)衰老的真理，《遠(yuǎn)古的呼喚》作為一檔展示中國傳統(tǒng)文化全新藝術(shù)產(chǎn)品，必將對(duì)行業(yè)內(nèi)部起到重要的引領(lǐng)作用。

集演奏、創(chuàng)作于一身的張維良先生，在全力推動(dòng)當(dāng)代笛簫藝術(shù)發(fā)展并取得重要成就的同時(shí)，更致力于東方New Age的探索，努力創(chuàng)造將古老與現(xiàn)代，通俗與高雅，中國與世界融為一體的當(dāng)代中國新音樂。另一方面，強(qiáng)大的制作團(tuán)隊(duì)也為這場音樂會(huì)添上了濃墨重彩的一筆。參與表演和創(chuàng)編的一流的音樂家們，各展才華。強(qiáng)大的制作團(tuán)隊(duì)為觀眾詮釋的是一種笛樂藝術(shù)的新思維、新模式。

四、結(jié)語

“博大都是古人的事，今天的人應(yīng)該做今天的事情……應(yīng)該敢于嘗試任何可能性，去得到實(shí)驗(yàn)。哪怕是是失敗的，也是成功的，為什么？失敗了以后就不會(huì)再去嘗試，這不也是一種成功嗎？”正如張維良先生所說，《遠(yuǎn)古的呼喚——大型人文藝術(shù)史詩》可以說就是他多年來對(duì)藝術(shù)探求的又一次回顧與總結(jié)，并把它升華到了一個(gè)新的境界。這場音樂會(huì)再次突破了中國民族音樂演出的界限，把整個(gè)舞臺(tái)作為張維良藝術(shù)思想的載體，集合眾多音樂人及學(xué)者為觀眾呈現(xiàn)一種多角度、全方位的視聽盛宴，對(duì)二十一世紀(jì)中國民族音樂的演出發(fā)展是一次具有創(chuàng)造意義的啟示。