淺談市場化背景下的電影創(chuàng)作

李萬興 （河南天河影視集團有限公司 456550）

淺談市場化背景下的電影創(chuàng)作

李萬興 （河南天河影視集團有限公司 456550）

2015年電影銀幕的產(chǎn)出達到139萬，同比增長11%，是近五年里的最高增幅。中國的電影市場在目前及未來一段時間內(nèi)都將保持高速增長的勢頭。目前，電影業(yè)依然是中國現(xiàn)行經(jīng)濟環(huán)境下最活躍的行業(yè)。近年來，觀眾對電影集中釋放的熱情，沖淡了一切的行業(yè)詬病，掩蓋了所有的潛在問題，給予了電影人自我完善的機會，也提供了各種需求在電影業(yè)被實現(xiàn)的可能。

市場化；電影創(chuàng)作；發(fā)展前景

中國目前正處于“第三次消費升級”時期，增長最快的是教育、娛樂、文化、交通、通訊、醫(yī)療保健、旅游等服務(wù)業(yè)消費。電影作為大眾娛樂，裹挾在整個經(jīng)濟大趨勢中，必然會遵循一些常見的市場規(guī)律。電影市場越繁榮，各種人才、資金流入得越多，自然也就導致了國產(chǎn)片的質(zhì)量良莠不齊?！皣a(chǎn)電影=低劣制造=忽悠”，很多人都對國產(chǎn)電影形成了這樣既定的印象。

電影必須以表達自己為宗旨，也許這個表達正好是大家的處境、感知、經(jīng)歷等等，引發(fā)了觀眾的共鳴，這就是個性下的共性，也許在商業(yè)上暫時失敗了，但堅持高質(zhì)量藝術(shù)創(chuàng)作的原則不能改變。爛片當?shù)栏咂狈楷F(xiàn)象，作為中國電影市場成長初期的現(xiàn)象，有其必然性和合理性，從這個角度上能給予一定程度的理解，可以平常心待之。但張揚倡導一種急功近利的價值觀和粗制濫造的創(chuàng)作理念則非常不妥，這有可能支持和引導出一種“低劣常態(tài)化”的危險，最后損害整個中國電影創(chuàng)制作的基礎(chǔ)和未來，貽害無窮。造成目前中國電影行業(yè)“亂象叢生”的原因有以下幾個：

首先，電影市場這種混亂的現(xiàn)象很大一個原因是電影類型劃分的不夠細，在類型化上規(guī)約、提倡和精細作業(yè)，使之專業(yè)化更明確和提升，成為出品方、創(chuàng)作方和受眾的共識。納入更專業(yè)的軌道，基本的制作創(chuàng)作規(guī)律就會成為公理和共識，而不是莫衷一是各說各話，促進市場細分對成長中的中國商業(yè)電影很重要。不能什么題材火了，就一擁而上大家都去創(chuàng)作什么題材，這必然會生產(chǎn)出一部分粗制濫造的作品。類似《致青春》火了，大家就跟風都去拍青春題材電影，將“車禍”“墮胎”“出國留學”這樣的元素拼湊在一起，找?guī)讉€當紅明星拍一拍，就想贏得票房，事實證明，這只能使青春題材電影失去觀眾，造成了惡劣的影響。現(xiàn)在一個帖子、一首歌的歌名現(xiàn)在都能改編成電影IP，這是匪夷所思的，因為這不叫IP，這更像是一個商標，尤其是歌名這種IP跟產(chǎn)品的商標有什么區(qū)別？這種作品是沒有靈魂、沒有生命的，創(chuàng)作要貼近群眾、貼近生活、貼近實際。

其次，作品的藝術(shù)性與市場之間本來就不是對立面，我們既要遵循市場規(guī)律，也不能降低對作品藝術(shù)性的要求，這樣創(chuàng)作出來的作品才是有價值的。很多人說，那些藝術(shù)片、文藝片作品是沒有市場的，拍這樣的作品不賺錢，不如去拍一些商業(yè)片。像賈樟柯、婁燁那樣的導演，他們的作品相較其他一般的作品來說，藝術(shù)性相對較高，在票房上確實沒有一些商業(yè)片成功，這是很正常的事情，很多人來到電影院看電影就是為了放松一下，緩解生活工作的壓力，相比之下，觀眾當然會選擇一些相對來說輕松搞笑、浪漫溫馨的電影，我們不能強求觀眾去看什么電影，這是觀眾選擇的自由。但不能因此就斷定觀眾的欣賞水平低，欣賞不了高雅的藝術(shù)片，這是一種消費習慣，而不是一種水平的高低。你非要讓《天注定》《三峽好人》《聶隱娘》這樣的電影票房超過《港囧》《心花路放》這樣的電影也是違背市場規(guī)律的。正常繁榮的市場應(yīng)該是各種類型的影片都有自己的一席之地，都有自己的觀眾群，而不是觀眾一邊為商業(yè)大片貢獻著票房，一邊吐槽著電影有多爛，市場應(yīng)該是百花齊放的。

現(xiàn)在的電影行業(yè)，只有市場的繁榮，沒有創(chuàng)作的繁榮。等市場份額占滿了，電影行業(yè)必然陷入一種惡性的循環(huán)。說到底，能推動電影市場長期健康發(fā)展的還是要靠電影的創(chuàng)作，只要創(chuàng)作出類型多樣，質(zhì)量上乘的作品，那些質(zhì)量低下的爛片自然就沒有了市場，觀眾的欣賞能力自然就提高了?，F(xiàn)在很多人奇怪像《小時代》、《何以笙簫默》這樣的作品為何票房屢創(chuàng)新高，其實一方面原因就是觀眾到電影院可以選擇的太少了，不是觀眾愿意看，而是除了這些就沒有其它可看的了。千萬別低估觀眾的智商，例如《盜夢空間》、《普羅米修斯》、《少年派的奇幻漂流》這樣的電影，或有智力深度、或有人文深度，反而引得中國觀眾尤其中青年觀眾熱烈追捧，癡醉入謎，為什么？因為中國電影能留給他們思考的東西太少了。

“好萊塢編劇導師”羅伯特?麥基認為中國編劇的缺點在于：1.太急于成功，殊不知好的編劇一定是在失敗中成長；2.不真誠地講故事。3.缺少故事基本規(guī)律的訓練?，F(xiàn)在，“跨界”一詞在電影圈早已不再陌生，很多作家、演員、主持人都跨界拍起了電影，這甚至成為了一種時尚，當然也有很多電影甚至票房不俗，但大部分質(zhì)量平平，甚至只靠某某跨界來吸引觀眾，作品本身質(zhì)量不高。為什么在電影工業(yè)比我們成熟很多的好萊塢這種現(xiàn)象卻非常少見，這是因為好萊塢的分工明確，每個職業(yè)都具有很高的專業(yè)性，這也保證了影片的質(zhì)量。

現(xiàn)在不僅國產(chǎn)電影被觀眾吐槽，國產(chǎn)影視劇也是如此。很多年輕觀眾熱衷于追看韓劇，韓劇這么火也是有理由的。雖然相比國產(chǎn)劇來說制作精良，但劇情上更夸張，卻勝在情感是真實的，這就足夠了！現(xiàn)在我們很多電影工作者就是覺得什么火我做什么，敷衍了事，拿什么都不當回事，影視只有假大空。這似乎與審查制度沒太大關(guān)系，是創(chuàng)作者的心出了毛病。

近幾年來行業(yè)里發(fā)生的一個大的變化，就是互聯(lián)網(wǎng)與電影行業(yè)的融合程度進一步變深了?；ヂ?lián)網(wǎng)帶給電影市場更多的機會，2015年，《老炮兒》《心迷宮》《夏洛特煩惱》這些原本并不被市場看好的電影，通過互聯(lián)網(wǎng)渠道獲得了更大的關(guān)注，甚至獲得了票房的成功?；ヂ?lián)網(wǎng)技術(shù)對于電影行業(yè)的改變是巨大的，但是技術(shù)要真正用到事情上，而不是單純地炒作概念。無論是傳統(tǒng)時代還是互聯(lián)網(wǎng)時代，電影的內(nèi)容還是要回歸本質(zhì)。你并不會因為是黑白片就否認一些經(jīng)典電影的質(zhì)量，也不會因為許多經(jīng)典電影沒有用過互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)就否認它們的偉大。好口碑靠的是作品過硬的質(zhì)量，所以搞好創(chuàng)作是電影成功的第一步。

未來，中國的電影行業(yè)發(fā)展將更快，但火熱的局面并不能掩蓋行業(yè)內(nèi)存在的問題。電影市場大火背后，依然掩藏著許多問題，電影更像是一門手藝，它的品質(zhì)提高是需要一點一滴去改變、去做到實處才能出現(xiàn)的。其實現(xiàn)在的創(chuàng)作環(huán)境已經(jīng)比10年前寬松太多了，所以對電影行業(yè)而言是遇到了機遇期。中國的經(jīng)濟進入平臺期時，當代年輕人對自我，對生命深感焦慮，此時他們不僅僅需要通過娛樂來放松，更需要通過“故事”來溫暖內(nèi)心深處平時難以觸及的柔軟，這或許是每個電影人都難以逃避的使命，也是每部電影的終極追求。

[1]李艷.《中國電影整合營銷策略研究》.鄭州航空工業(yè)管理學院學報（社會科學版），2006（3）：175

[2]劉海強.《中國電影市場的整合營銷》.科學之友，2006（12）：110

[3]于麗.《再談電影企業(yè)的商業(yè)化操作》.北京電影學院學報，1999（4）：76