中國的“點彩派”
——“米氏山水”

付美橋 （青島科技大學(xué) 266000）

中國的“點彩派”
——“米氏山水”

付美橋 （青島科技大學(xué) 266000）

在繪畫藝術(shù)中，點是構(gòu)成畫面的最基本元素。在我國以米芾及其子米友仁所創(chuàng)的“米氏云山”最具代表性，而此技法與西方的“點彩派”在表現(xiàn)形式上有異曲同工之妙。本文以《瀟湘奇觀圖》為例概括了米氏在我國山水畫中具有的四個特點，并簡要指出其對我國文人畫所具有的劃時代的影響。

米芾；米友仁；米氏云山；點彩派

無論在何種藝術(shù)門類中，點都是構(gòu)成畫面的基本元素，中國著名藝術(shù)家潘天壽先生在《聽天閣畫談隨筆》中寫道：“畫事用筆，不外點、線、面三者，然線實由點連接而成，面亦有點擴(kuò)大而得，所謂積點成線，擴(kuò)點成面是也”。中國畫中的“點”種類繁多，形式多樣，如花鳥和人物畫法中，有一種以點狀筆觸來完成的畫法，名為點垛或沒骨畫法。因為中國畫視線條為骨架，功夫的深淺就主要看“點”使用得如何了。而在西方繪畫史中也一度出現(xiàn)了以“點”為代表的繪畫流派——“新印象派”，該畫派的畫家們根據(jù)當(dāng)時的科學(xué)理論，認(rèn)為光可以分解成七種顏色，照在物體上也會反應(yīng)出各種顏色的不同效果。因此該畫派在作畫時，干脆用五顏六色的圓點和方點去拼綴成像，使觀者用視網(wǎng)膜重組畫面，史稱“點彩派”。由此可見，“點”的藝術(shù)在中西方繪畫中都具有重要的作用。

本文則主要探討“米氏山水”的“米點”（這里所說的“點”是指在畫面上產(chǎn)生點狀筆觸的藝術(shù)，如披麻皴，斧劈皴等）在我國繪畫中所呈現(xiàn)出的獨特面貌?！懊资仙剿?，也稱“米氏云山”，因其點像“米?！惫识妹?，稱其為“米點”?！懊c”是由北宋書畫家、書畫理論家、“宋四家”之一的米芾及其子米友仁所創(chuàng)，是中國畫中最有代表性的點狀筆觸的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

一、筆墨表現(xiàn)

“米氏云山”墨點攢錯，以墨色見重，暈染見長，一改中國畫重線條的傳統(tǒng)。例如《瀟湘奇觀圖》中“無根樹”的造型，刷新了中國山水畫的表現(xiàn)方式。畫家還用帶有體積感的短線甚至墨點來表現(xiàn)江南丘陵的地貌特征，山間的云氣也是在畫面未干時隨心勾畫的，更有些地方只用墨染，畫出云煙靈動的感覺。遠(yuǎn)山和坡丘皆用淋漓的水墨大筆掃出，一揮而就。有些地方用清墨鋪染，顯出朦朧之意，用其特有的筆墨表現(xiàn)形式勾勒出獨特的秀美山河。

另外，“米氏山水”也是米芾所追求的獨特境界，“無一筆關(guān)仝，李成俗氣”。根據(jù)真實的重巒疊嶂的景色和他天真脫俗的個性，畫出江南朦朧蒼潤的山水和自己輕松爛漫的心境。可謂是：“即其筆墨所來到，亦有靈氣空中行”。博克也曾說：“美是物體的一些特征而引起的?！倍懊资仙剿痹诶L畫中所呈現(xiàn)出的“點”，則是建立在體味自然的寫意基礎(chǔ)上的，對物象形貌有深刻的把握，通過對物象特征的歸納、概括而形成了具有明顯“米點”特征的山水符號，進(jìn)而形成了一系列符號化的具有筆墨韻味的“米氏山水”特征。

二、創(chuàng)造藝術(shù)意境，寫意達(dá)情

“意境”的表現(xiàn)在米氏父子的繪畫創(chuàng)作中尤為突出?！稙t湘奇觀圖》是米友仁據(jù)真景所繪，他不像董源那樣構(gòu)圖多變、刻畫精細(xì)，而是在經(jīng)營位置中簡明扼要、大刀闊斧。以《瀟湘奇觀圖》為例，當(dāng)我們徐徐展卷，卷首映入眼簾的便是濃云翻滾的景象。霧蒙蒙的煙雨之中，遠(yuǎn)處的山巒似隱似現(xiàn)，隨著云氣的游動盡顯變化。那些云氣似乎是游蕩著的，在聚散變幻間，顯露出山形，層層疊疊地向兩側(cè)延伸。到了畫幅中段，山峰才在云端顯露真容，主峰聳立如劍，似乎要刺破蒼穹。兩側(cè)群巒起伏，山間林木疏密相間，風(fēng)景中的一切都在云遮霧繞中，山巒走勢卻清晰明了。到了畫卷末段，畫家的筆鋒一轉(zhuǎn)，又進(jìn)入了“山色遙看近卻無”的淡遠(yuǎn)迷茫之中，體現(xiàn)了造化生機(jī)。畫面中所呈現(xiàn)的那種起伏連綿、云煙泮合、茂林闊木、煙雨迷蒙的景象，使觀者如臨仙境，淋漓盡致地展現(xiàn)了南方山水的華滋潤澤。

其次是“情”。“情”是心靈對于印象的直接反映。從米友仁于《瀟湘奇觀圖》中的提字：“余生平熟悉瀟湘奇觀，每于登臨佳處，輒復(fù)寫其真趣?！笨梢钥闯?，其所作之畫是心靈對于自然的直接反映，生氣遠(yuǎn)出，儀態(tài)萬千。他不是局限于自然物象的一時一地、一草一木，而是將大自然全幅生動的山川草木都收于紙面之上，云煙晦明，才足以表征其心胸中蓬勃無盡的靈感與氣韻。米友仁這種微妙境界的實現(xiàn)，端在于他能以平素的精神涵養(yǎng)，培養(yǎng)一片天機(jī)，然后在凝神寂照中一揮而就。

三、形成“米氏美學(xué)”

繪畫藝術(shù)既作為視覺造型藝術(shù)，就應(yīng)通過視覺表現(xiàn)傳達(dá)思想、情感或觀念。從這一角度上來講，《瀟湘奇觀圖》所體現(xiàn)的哲理性的傳達(dá)，都是通過視覺情景的再現(xiàn)和升華來表達(dá)作者對美和藝術(shù)的深刻思考。與此同時，在這一創(chuàng)造性的表達(dá)過程中，它們又都體現(xiàn)出了“米點”這一視覺符號本身所具有的獨立的情感特征。因此，“米氏山水”中的“點”不僅是構(gòu)成山川物象的基本造型符號，更是一種被畫家賦予了其寫意性、抒情性的有意味的價值符號。因而，也使米氏父子在我國的山水畫發(fā)展史上形成了具有獨特意蘊(yùn)的米氏繪畫美學(xué)。

四、承上啟下

米氏以前，就有董源于畫作中常用小墨點、披麻皴畫山，然而這種小墨點已露米家點的端倪。所以有種說法為：“米點”起于董源，成于米芾，臻于米友仁。此外，米氏父子也與同時代的文同、蘇軾所畫之畫有一個共同點——即他們都沒有徹底屏棄“形似”。而米友仁的畫作受其父的影響頗深，所作山水畫多是“點滴煙云，草草而成”，與北宋李成、范寬的雄峻山川迥然不同而別開生面。古人謂山水畫至“二米”而畫法大變，蓋意過形。另外，在山水畫的理論方面米芾不僅提出了其影響深遠(yuǎn)的“高古”和“古意”論，還提出了反對“富艷”“格法森嚴(yán)”的院體畫的觀點。米芾曾說：“今世貴侯所收大圖，猶顏柳書藥鋪，形貌似爾，無甚自然，皆凡俗”。因此從中可看出其講求作畫應(yīng)作“適興之具”，抒寫“胸中盤郁”的自由精神。認(rèn)為繪畫應(yīng)“自適其志”，而不是裝點皇室的工具。

由此可知，正是由于其開創(chuàng)了“米氏云山”的水墨山水技法及其所推崇的抒寫“胸中逸氣”的自由精神開創(chuàng)了文人畫的新局面。從而也使其成為推動文人畫發(fā)展最具影響力的畫家之一。到了元代，高可恭得到普遍認(rèn)可，被認(rèn)為是“米氏山水”的繼承者。明代以后，米氏畫法滲透到“南宗”的山水畫中。近代山水畫大師黃賓虹也受其影響，黃賓虹晚年不拘一格的積墨畫法與米氏所倡導(dǎo)的繪畫藝術(shù)精神不謀而合。

綜上所述，“米氏山水”的獨特技法不僅使其與產(chǎn)生于法國19世紀(jì)的新印象派的“點彩”技法在形式上具有異曲同工之妙，而且它還以其獨創(chuàng)性，為我國山水畫的創(chuàng)作技法增添了“濃墨重彩”的一筆，劃時代地確立了文人畫的審美標(biāo)準(zhǔn)和情感基調(diào)。從而也豐富了我國山水畫的藝術(shù)意境，使我國山水畫多了些“文人墨戲”的意味，從此，文人畫常盛數(shù)百年，至今遺韻猶存。

付美橋，出生于1992年，女，漢族，黑龍江人，碩士，青島科技大學(xué)，研究方向為美術(shù)學(xué)水彩畫。